龍紋在陶瓷藝術裝飾中的發展演變

劉文華

（卷懷堂，景德鎮，333000）

1 龍紋飾的歷史發展

龍是中華民族的精神圖騰，龍的形象早在六七千年前就孕育萌生在中華大地上。歷代人們憑借高超的藝術造詣和精湛的工藝技巧，創作了在神態、造型、風貌各不相同的龍紋形象，反映出各朝的時代特征。

如秦漢龍的神秘，唐朝龍的大氣壯觀、宋朝龍的嚴謹精巧、元龍的矯健威猛、永樂龍的雄偉端莊、成化龍的清麗秀雅、嘉靖和萬歷龍的威嚴磅礴、清朝龍的富麗堂皇、晚清龍的頹喪等。龍的概念還在各種動物形態之間游離，如仰韶文化的通俗，在陶器和玉雕的紋飾上，常見組合各種動物形象特征的龍雛形。春秋戰國時代，社會思想逐漸活躍，龍紋也突破了以往的古樸和神秘，造型越來越生動、流暢和明快。秦漢龍紋開始成為皇權象征。到了東漢代，龍的造型基本定格。如郭若虛《圖畫見聞志》曰:畫龍者，析出三停，自首至膊，膊至腰，腰至尾也;分成九似：角似鹿，頭似駝，眼似兔，項似蛇，腹似蜃，鱗似魚，爪似鷹，掌似虎，耳似牛也。”可以看出龍的身上集合了多種動物的特征。

唐瓷器形成“南青北白，南越北邢”格局。龍多為雕塑運用在陶瓷上，最常見的就是雙龍尊或是盤旋于柱上的龍造型，挺拔有力，豪邁形狀。宋元明清四朝，龍紋成了皇家的標志。（圖1）

圖1

瓷上畫龍從宋代定窯的白瓷就開始了，并為朝廷所喜愛。龍紋運用形式豐富多彩，刻印、繪畫應有盡有。景德鎮瓷器上的龍紋最早見于宋代的青白瓷，多以刻畫、印花等工藝，是在盤的內壁，形式上常見雙龍戲珠或團龍。宋之后有五爪龍、四爪龍、三爪龍之分別。封建皇權用的瓷器龍是雙掌五爪龍，嬪妃用的瓷器只能畫四爪。（圖2）

圖2

元代青花瓷崛起，大量青花龍紋出現，以威猛呈現，線條遒勁，自由奔放。圓龍龍頭保持了宋代赤鼻長嘴、張口似馬頭的特點，頸部更為細長彎曲，龍身修長矯健，尾端做圓球火焰狀，腿長有力，爪尖而立，多為三爪龍。到了明代，隨著陶瓷發展，龍紋應用更為廣泛，團龍紋、趕珠龍、飛翼龍、海水龍、云龍等各種形態龍紋應運而生。（圖3）

圖3

明早期，龍的形象與前朝還比較像，永宣開始有了明顯的變化，無論是形象塑造或構圖立意，以及底部運用，都極具裝飾效果，姿態威武兇猛，龍體變粗，張嘴，龍上顎翻卷如象鼻，伸舌，閉嘴如豬嘴，五指為鷹爪，俗稱風車掌。正德年間景德鎮玉器的龍紋與瓷器大體相像。龍體清秀，龍頭一般做閉嘴狀，龍須短，毛發向上，全須飄動，龍身修長，粗細變化不大，腿稍短，五爪呈圓形。明晚期嘉靖、萬歷兩朝龍身曲形狀態，毛發豐多，龍首上顎伸出，鼻尖繪成如意狀，似豬嘴，俗稱豬嘴龍。除了青花龍，五彩龍也極為注目，明代中晚期的景德鎮民窯青花瓷器上也出現了經變形處理的龍紋，如成化民窯的草龍和正德民窯的印龍。崇禎時龍紋臉瘦間長胡須，蓬頭散發，爪子蟹爪，頭鹿凹腰，如一條垂死的老龍。清代瓷器上龍紋樣式豐富，彩類也繁多，青花、釉里紅、素三彩、五彩、琺瑯彩、粉彩、墨彩、金彩等都有。（圖4）

圖4

清代龍紋繪畫十分精細、繁縟。龍頭等各部繪制精細，如腮、眼、鼻、嘴、須、耳、角等都描繪的工整細致。最為突出的就是爪子的形狀，從緊緊相扣變成分隔較大，就像雞爪一樣，所以清代的龍爪也被稱為雞爪。康熙、雍正、乾隆龍紋以新形象出現。康熙龍身材魁梧，身形較長，怒目，似鬼頭，也稱魔鬼頭。雍正龍紋體態端莊，神態威嚴，鬃毛規整有序，四肢粗壯，龍鱗片排列微整，指掌鋒利寫實，意為真龍。乾隆時期的龍紋更是千姿百態形，因此跳舞的就不少。嘉慶、道光以后，龍的身軀更顯臃腫，繪制呆滯，線條簡化，毫無威嚴感。宣統青花龍有形無神，雙目圓瞪，嘴巴大開大展，四肢像被禁錮的手腳，綿軟細長的身軀已然無龍尾，反而似蚯蚓。（圖5）

圖5

2 龍紋飾的特點變化

第一，唐代的龍身軀健壯，雙角分叉，三爪彎曲如刀，細頸成裂，眼睛為鳳眼，身形皮膚彈勁，鼻處提發之勢。第二，宋代龍紋迅猛，龍角曲度大，龍頭大、頸粗、體狀無兇、四肢粗壯、指甲似刀。龍嘴大張，動齒吐舌，渾身布滿鱗片，圓細頸、小頭蟒身、魚眼微突、四肢發達。第三，明代龍紋，與宋朝龍紋相比明朝龍紋顯瘦身趨勢，強勁兇猛，具有殺傷力，與元朝形式吻合，鼻有尖，形象生猛，通身粗重，四肢強健，指甲如匕首，龍首飽滿。張嘴龍上吻翻卷，象鼻，閉嘴龍嘴如豬嘴，臂毛目發沖天，排列成氣。第四，清康熙，龍紋生猛，透著一股關外的氣質，缺乏教化，長須短劣，龍身多曲，四肢伸展有力，龍眼睛直視。第五，清乾隆是龍紋神玩氣吐，養息多日，一朝騰空，肆意而為。龍川云劍，皇家氣派躍然普天之下，唯吾獨尊之感。這一時期龍紋都是歌舞升平的特點。

3 龍紋的形態

二十五種龍紋：角龍，頭上長角的龍，景德鎮御窯廠最常見；羽龍，有翅膀的龍，明成化時最早出現，造型清晰，無鱗；古代傳說中沒有角的龍，明清官窯所繪羽龍多為獨角；雙腳突尾龍，尾巴呈禿頂狀的龍紋，清代日用瓷器獨有；升龍，龍頭側臉向上，龍身及尾在下；降龍，龍頭側臉在下，龍身及尾在上；行龍，龍頭前傾出身，尾隨后四爪做行走狀；海水龍，表現為游龍在海浪中出沒，寓意四海升平；穿云龍，龍身伴有云紋；穿花龍，龍在花之間穿行；拐子龍，由纏枝紋和龍紋兩種基礎紋樣構成；戲珠龍，中間以火龍，二龍相對嬉戲；團龍將雙龍的形體處理為圓形，表現形式多種多樣；貓臉龍，圓形貓臉十分奇中。魚化龍，一種龍頭魚身的龍或龍魚互變的形式；龍鳳紋，龍與鳳相對飛舞，雙龍捧獸，雙龍擁抱；中心團獸紋，豬嘴龍，永宣常見的閉嘴龍，嘴盾如珠，回首形龍四爪做行走狀，龍首往回望過強龍龍頭及前半截身體畫在盤中，后半部分畫在外壁上……二十五種龍紋形態各有特點，本文不多作介紹。

4 龍紋飾中龍眼的變化

龍紋中龍眼是最具特點的部位，眼代表著精氣神，代表著氣勢，代表著兇狠或者是善良，比如傳說有畫龍點睛的故事，可見龍眼在龍紋中具有重要的作用。不同朝代龍眼也表現出不同的特點。第一，元朝時期的龍，眼睛較大，兇狠有力。第二，明朝時期的龍眼大小適中，但端莊威武，具有不怒自威之感。第三，清朝時期的龍分早期和晚期，清朝早期的龍眼與明朝相當，也表現出威武端莊之氣，但清朝晚期龍眼變得無神，萎靡不振之氣。

5 龍紋飾中龍須的變化

首先，元明清龍須斷代，元代的龍幾乎看不到龍須。其次，明初洪武龍開始出現龍須，但叫粗短，猶如兩根棍子，直插在向上方到龍的嘴部，明后期龍的龍須開始變剪須，有飄動感，猶如向上飄動的絲帶，但張嘴龍依然幾乎看不到龍須。到宣德左右，所有龍的龍須都變得很長，且大多飄向前上方，且這種風格成為以后明代的主流，只是越接近明中期，龍須接近垂直的越多。但到明末崇禎左右，龍須直接改為向下飄動，似乎也預示著王朝的滅亡。再次，進入清代順治，龍須又變為向前上方飄動。從康熙開始，龍須不再向上飄動，而是趴在嘴兩邊，且大部分龍須極其長，有的呈平直的一字，有的呈下榻的八字。

6 龍紋飾中龍身軀的變化

第一，陶瓷繪畫中龍紋身軀在元代的龍頭扁長，脖子細長，猶如長蛇，因此也稱蛇頸龍。第二，明早期龍身體粗壯，皮糙肉厚，明中期的龍身體敏捷秀麗，婀娜多姿，明晚期的龍身體消瘦，顯得頭大身細，且從嘉靖開始出現正臉朝前的龍紋，俗稱正面龍。明末崇禎的龍皮膚松弛，沒有力量，且腹部上翻明顯，似乎也預示了王朝的覆滅。第三，清代順治龍又開始變得粗壯有力，但頭部依然繼承了明代扁長的風格。從康熙開始，龍的頭部開始接近方形，且康熙時期龍的肌肉感爆表，尤其是額頭的肌肉十分明顯，同時非常流行一種成功型的利龍，俗稱宮形龍，霸氣十足。雍正龍的肌肉感較康熙稍弱，多了一絲秀氣。清中期龍的皮膚又開始變得松弛，額頭上密密麻麻的，像是長了老年斑，這應該就是所謂的老態龍鐘吧！清晚期的龍身體開始交換圖案化，看不出動感，且道光同治左右的龍常常頭大脖子細長。

7 總結

龍紋歷經幾千年的發展，至今經久不衰，仍然出現在各種裝飾之中，其中陶瓷更是歷代常有出現。龍是中華民族的圖騰，是中華民族兒女的精神追求，我們也是龍的傳人，龍的象征。因此，景德鎮陶瓷藝術在發展中也不會落下對龍紋飾的研究，并且會在古法中進行創新發展，讓龍的精神不斷傳承下去，讓龍的紋飾不斷出現在陶瓷藝術之中。