

摘要:自古以來,大自然就是各個時代藝術家們表達的一個重要對象,當下,隨著時代變遷造就了藝術的多元化,藝術家也通過各種媒介來傳達自然之美,玻璃藝術作為一種獨特的藝術形式,已經在藝術界得到廣泛的關注和應用,以玻璃表達自然是一種結合玻璃材料和自然元素的藝術語言。創作者旨在通過玻璃材料獨有的特性表達對自然界的贊美和敬畏。本文以玻璃藝術家Ben Young及奇胡利的自然主題玻璃藝術為主要研究對象,探討了其藝術語言在實踐中的意義,旨在探究自然主題玻璃藝術美學價值。
關鍵詞:自然主題 玻璃藝術 Ben Young 奇胡利
玻璃藝術是一種運用玻璃材料和工藝技巧來創造美感和表現力的藝術形式,擁有悠久的歷史和豐富的文化傳承。它在古埃及和古羅馬時期開始出現,文藝復興之前的古代世界,玻璃主要限于飲食器、化妝品和香水容器、首飾,以及與建筑相關的裝飾、窗戶和燈具①,并隨著文藝復興時期的威尼斯玻璃工匠的技術革新而迅速發展。現代玻璃藝術在20世紀經歷了一次革命性的變革,藝術家們開始嘗試創新的技術和方法,擴展了玻璃藝術的邊界。
法國藝術家埃米爾·加萊在玻璃工藝領域作出了重要貢獻,加萊從傳統的工藝中脫穎出更多的工藝可能性從材料構成的化學成分到熔煉過程的溫度控制以及后期處理,發明了許多令人目不暇接的新技術,諸如玻璃套色、玻璃的染色與金屬的銜接等②,為現代玻璃藝術的發展奠定了技術基礎。同時,他將玻璃的物質特性與藝術表現力相結合,創造出獨特的作品,吸引了觀眾的目光,引發了對自然與藝術之間關系的深刻思考,為后續玻璃藝術家的創作提供了啟發。
一、自然主題玻璃藝術
自然界存在的物體種類浩如煙海, 形態變化無盡無窮, 各種的自然形態, 都依據著對稱、制衡對等法則, 自然界當中物體的色彩、體態、肌理都存在著物競天擇的深厚哲理③,自然主題作品通過玻璃材料的塑造和藝術處理,展現出獨特形態和紋理,激發觀眾的審美情感和藝術享受,同時,它們也喚起人們對環境保護的意識,表達了對自然環境的關切和敬畏,傳遞了生態平衡和可持續發展的重要性。
藝術作品形象化地表達,觸發了觀眾的情感共鳴,大自然的景觀和元素常引發人們內心的情感回應,藝術家通過藝術形式將這種情感轉化為觀眾與作品之間的對話,同時將自然元素融入城市環境中,促進了城市與自然的融合,觀眾在欣賞作品的同時,感受到自然界的美、力量和脆弱,以及藝術家對自然之美的敬仰和贊美,這些作品可以在城市街道、公園、廣場等公共空間中展示,在城市中創造一個與自然親近的空間,幫助人們建立與自然的情感聯系,彌補了現代都市生活中的自然缺失感,打破了城市與自然之間的隔閡,讓人們在城市中也能夠感受到自然的存在。
總之,自然這個詞本意上來說十分的寬泛,涵蓋了物質世界的一切生命體和非生命體,也包括了一切的自然現象④,自然主題玻璃藝術不僅呈現了對生態世界的關切,也思考人類與自然的相融相交,具有迷人的魅力。
二、自然與玻璃藝術的交融——應用案例研究
(一)洶涌中的平和——本·揚(Ben Young)
Ben Young是一位來自新西蘭的玻璃藝術家,他以其精湛的技藝和對自然元素的獨特表達而聞名,他的創作風格融合了玻璃的透明性和脆弱性,以及對自然景觀的深刻理解和再現。自然元素在Ben Young的作品中起著重要的角色這反映了他與海洋的緊密聯系以及對海洋美景的深刻熱愛,通過玻璃材料的透明性和質感,創造出生動的水流、石塊的紋理和植物的形態,同時運用削減、雕刻和堆疊多層玻璃片等技巧,使作品中的自然元素更加真實和富有生命力,讓觀者可以從中感受到自然界的美和神奇。
他的創作靈感來源于在飛機上俯瞰新西蘭的海洋,浪潮的力量給了他創作的激情,在他的作品中每一片玻璃都是手工制作和手工切割,不采用高科技工藝是他設計的不同之處⑤。他善于捕捉自然界的動態和氛圍,并利用玻璃的透明度和光線的反射來表達出這些景觀的美感和變化。作品《無盡之海》(圖1)就是一個典型的例子,這件作品以海洋為主題,靈感來源于自然界中浩渺無邊的海洋景觀,它捕捉了海洋的動感與力量,并傳遞了一種無邊界、無盡的感覺。通過玻璃材料的透明性和光線反射效果,藝術家成功地營造出了水面波光粼粼的效果,光線透過多層次玻璃所呈現出來的光影視覺讓人仿佛置身于幽深的海洋之中,感受到大自然的力量和壯麗。作品通過精心設計的形態和光線的處理,傳達了海洋的無限廣闊和宏偉,它所表達的海洋的無垠和深邃,讓人感受到人類與大自然之間的微小和脆弱。觀者在欣賞作品的同時,產生對自然界的敬畏和贊美,以及對生命的無限追求。
Ben Young的另一件作品《波濤洶涌》(圖2)是一件由多個層次的玻璃碎片組成的立體藝術作品。作品呈現了奔騰的海浪,充滿了動感和力量,玻璃層次的組合賦予作品不同的紋理和光影效果,增強了海浪的立體感和逼真度,雖然作品以冷色調為主,但在藝術家對光線和紋理進行藝術處理后反而賦予了作品一種生命力和內在的溫暖感。作品中流動的玻璃層次和紋理,捕捉到了海浪波動的瞬間,并將其凝固在玻璃中,展示了時間和動態的靜止,讓觀者在靜態的玻璃作品中感受到了海洋的洶涌和力量,引起了內心的共鳴和震撼,作品將自然界的美與玻璃材料的透明特性相結合,突破了材料的局限,給人一種超越現實的感受,通過欣賞作品中波浪的起伏和紋理的流動,觀者可以感受到自然界中獨特的動感和生命力,以及藝術創作的無限可能性。
玻璃是一種脆弱而具有挑戰性的材料,但他能夠巧妙地駕馭它,創造出令人驚嘆的立體作品,他通過精細的技巧,將多個玻璃片堆疊在一起,形成復雜而精細的景觀和紋理,這種層次感和紋理的展現,給作品帶來了深度和立體感,使觀者能夠從不同的角度欣賞和探索作品,玻璃材料的透明度和光線的折射使得作品在不同的角度和光線下呈現出不同的效果,增強了作品的吸引力和互動性,使觀者能夠更加深入地欣賞和理解作品。除了單一的玻璃材料,Ben Young在他的玻璃藝術作品中還會運用水泥或金屬等其他材料,水泥作為一種基座或支撐結構的材料,水泥為作品提供了穩定和堅固的基礎,使得較大或復雜的作品能夠保持平衡和穩定,另外也會增加作品的整體厚重感。Ben Young還經常在作品中運用金屬材料,如鋼鐵或銅,這些金屬材料較其他材料更結實耐磨,在許多藝術作品中起到連接或支撐作用⑥。這些材料能夠增強作品的結構穩定性,金屬材料的硬度和強度使得作品能夠承受玻璃的重量和保持形狀,同時,金屬的質感和光澤為作品增添了一種現代和工業感。水泥的粗糙和金屬的堅固與玻璃的平滑和脆弱形成鮮明對比,增加了作品的視覺沖擊力和藝術張力,這樣的多種材質運用使得作品在紋理、質感和結構上更加豐富,創造出獨特的藝術效果。
此外,Ben Young的作品還營造出一種獨特的情感和氛圍。每一件作品都帶有一種靜謐、輕松之感,作品中的海洋、島嶼和波浪傳遞出一種與自然融為一體的感覺,使觀者能夠在作品中感受到大自然的力量和寧靜,這種情感的營造是通過作品的構圖、色彩選擇和細節處理來實現的。海浪的流動和玻璃的透明性營造出一種平和的感覺,使觀者能夠在作品中找到片刻的安寧和與自然的連接。
(二)不確定的初衷——奇胡利(Dale Chihuly)
奇胡利是一位享譽國際的玻璃藝術家,在奇胡利的作品中,自然元素是一個重要的主題,他通過玻璃的形態和顏色來表現自然界中的各種元素,在公共空間中創造出引人注目的視覺效果。
Milli Flori《玻璃花園》(圖3)是他以花卉為主要元素創作的自然主題作品中的一個標志性系列,這個系列融合了奇胡利多種藝術作品,形態各異、色彩鮮艷的玻璃讓人目不暇接。作品中的花朵形態通常是大膽、夸張和富有生命力的,色彩鮮艷而豐富,他善于運用玻璃的透明度和光線的折射來再現花朵的細節和紋理,通過精湛的技藝和創造性的構思,奇胡利將玻璃變成了一個奇妙的花園,讓觀者感受到花朵的美麗和生命的力量。將玻璃藝術與自然景觀相結合,創造出令人驚嘆的藝術空間,在他的玻璃花園中巧妙的將玻璃藝術與現實植物相結合,形成了一種獨特的融合感,他創造了大量的玻璃花朵、葉子和莖干,與自然花草相互交織在一起,使得整個花園呈現出一種奇幻而又逼真的效果,充滿活力與生機。除了藝術品本身的美感,奇胡利也會利用光線以及投影來增強他的玻璃花園的效果,他巧妙安排玻璃藝術品的位置,以便光線能夠透過玻璃,營造出豐富的陰影和投影效果,為作品增添了亮麗的多層次色彩,增添夢幻的神秘感,他掌握了光影之間的應用技巧,對形態和節奏之美進行了詮釋和總結⑦,使整個花園在不同的時間和角度展現出不同的美感。
如果說Milli Flori《玻璃花園》系列表現的是一種絢麗至極的夢幻與奇異,那么Sealife Room《海洋生物》系列則傳達了海洋的美麗和神秘,該系列作品中以15英尺高的Sealife Tower《海洋生物塔》(圖4)最為耀眼,該藝術品由一千多片海洋生物雕塑組成,海星、章魚、貝殼、海葵等小型生物點綴其上,通過巧妙的玻璃雕刻和玻璃吹制技巧,再現了海洋生物的特征、紋理和形態,無論是魚類、海藻、珊瑚還是其他海洋生物,他都能以驚人的準確性和細膩度將它們呈現出來。他運用曲線和流線型的玻璃元素,給人一種流動和變幻的感覺,再現了海洋中生物的優雅動態和流暢的運動,這種動感和流動性使作品更具活力,作品整體以海藍色為主色調,將不同色彩的玻璃元素融合在一起,創造出海洋生物世界中令人驚嘆的色彩變化,他利用精準的色彩選擇和細膩的調配,使作品達到了逼真的效果,仿佛海洋生物在玻璃中煥發生機,讓觀眾仿佛置身于一個真實的海洋世界。這件作品生動展示了奇胡利對于海洋生態系統的關注,通過再現多種海洋元素引起人們對于海洋環境與生物多樣性的關注,這件作品不僅是他藝術技巧的展示,也是對于環境問題的呼吁。
奇胡利從自然中汲取靈感,創造出了獨特而令人驚嘆的藝術作品,經過不斷地嘗試與創新,成功地結合了材質、色彩、光線及空間,將玻璃作品絢爛瑰麗的視覺效果及神秘獨特的空間造型完整地傳達給觀賞者⑧,他對自然元素形態和質感的捕捉使得作品充滿了生動性和變化性,同時也展現了自然界的美妙和復雜性。
(三)自然主題玻璃藝術的啟示
以上兩位藝術家作為自然主題玻璃藝術中的代表人物之一,Ben Young作品中所展示的故鄉風景和奇胡利作品獨特的呈現形態及巨大的尺寸也表現出了自然主題玻璃藝術作品的在地性與公共性,并通過他們的作品傳達出自然主題的獨特性和重要性,為自然主題融入玻璃藝術提供靈感,他們的創作風格、色彩運用、材料技術以及對自然的抽象表現都可以激發其他藝術家更深入地探索自然世界,從而為自然主題玻璃藝術的發展提供更多的可能。
三、自然主題賦予玻璃藝術創作獨特的意義
玻璃材料的使用突破了傳統材料的限制,以其獨特的色彩、形態和光線在公共空間中引起人們注意,增添了城市公共藝術的文化內涵,而自然主題在玻璃藝術中的應用意義主要有以下幾方面:首先,自然主題豐富了玻璃藝術題材,將自然的多樣性以玻璃藝術的形式呈現,在傳達藝術之美的同時表現對于自然環境的關懷,并且玻璃材料可循環利用的特性又與自然主題相互呼應,傳遞可持續發展理念;其次,城市生活往往讓人們遠離了自然,以自然為主題的玻璃藝術創作則展現出自然界的優美和魅力,將城市空間與自然相互連接,讓人們在欣賞作品的同時,對自然界有了更高雅和細致的審美情趣和生活品位,從而滿足人們對自然美的需求,增加人們的生活樂趣;最后,自然主題玻璃藝術作品在創新和突破、美學和表達、情感和共鳴等方面所發揮的作用,展現出玻璃藝術的發展,讓人們對玻璃藝術有了更廣泛和深刻的認識。
四、結語
自然主題玻璃藝術在美學上具有深刻的價值,它不僅透過獨特的材料特性呈現令人陶醉的視覺體驗,還引起觀者深刻的思考與感悟。這種藝術形式與自然的密切聯系賦予了它獨特而深遠的美學內涵,它不僅美化了城市公共空間,還喚起了人們對自然的熱愛與關切。通過藝術的方式,提醒著我們珍惜大自然,深化了人類與自然之間的紐帶,為當代藝術注入了嶄新的生命力。這種美學價值的研究不僅豐富了藝術領域,也為社會提供了深刻的反思與啟發。鑒于當下中國生態文明的建設和推進,藝術理應融入自然,習近平主席在聯合國生物多樣性峰會上強調“以自然之道,養萬物之生”。自然主題玻璃藝術的創作之于新時代人文精神不可或缺。
注釋:
①薛呂. 西方早期玻璃藝術——美索不達米亞、古埃及和羅馬帝國[J].天津美術學院學報,2022(3):14-19.
②王敏. 埃米爾·加萊的“詩意玻璃”[J]. 上海工藝美術,2005(3):9-11.
③楊美華. 開放、包容、普及:美國玻璃藝術長盛不衰的文化特質——國際玻璃藝術協會第48屆年會側記[J]. 南京藝術學院學報(美術與設計),2019(6):182-185.
④吳歐紅. 現代玻璃藝術中的自然形態語言[J]. 玻璃,2016,43(9):48-51.
⑤譚填敏. 多種材料在玻璃中的運用[J]. 設計,2018(5):24-25.
⑥張佳偉. 玻璃藝術創作中金屬材料的應用研究[D]. 吉林藝術學院,2021.
⑦劉佳儀. 色彩在玻璃藝術中的運用——以奇胡利玻璃作品為例[J].流行色,2022(6):18-20.
⑧趙麗芳. 美國當代玻璃藝術家——戴爾·奇胡利“玻璃花園”的設計理念及作品[J]. 美與時代(上),2016(9):29-31.
注:本文系四川省哲學社會科學重點研究基地現代設計與文化研究中心研究項目“成都藝術鄉村建設新范式賦能鄉村振興研究”2023(項目編號MD23E022)階段性成果。