文化強國背景下安慶黃梅戲的創新性發展研究

【摘 要】本文以安慶黃梅戲為研究對象，運用定性研究方法探討了文化強國背景下安慶黃梅戲的創造性轉化和創新性發展。首先，從時間縱向維度梳理勾勒出安慶黃梅戲在歷史長河中的發展脈絡，其次，聚焦安慶獨特的自然地理環境、歷史人文資源和安慶人特有的生產生活方式，以此來研究安慶黃梅戲成為國家級非遺的文化資源優勢。最后，在文化強國的大背景下，研究安慶黃梅戲的創造性轉化和創新性發展。

【關鍵詞】文化強國" 安慶黃梅戲" 傳統戲曲" 非遺文化

中圖分類號：J805" "文獻標識碼：A" "文章編號：1008-3359（2024）19-0117-06

安慶黃梅戲作為中國五大戲曲劇種之一，在2006年就入選第一批國家級非物質文化遺產名錄。其起源時間可追溯至清乾隆年間，起源地可追溯至湖北黃梅，擁有超過兩百年的悠久歷史。安慶黃梅戲的歷史大致經歷了中國封建王朝的萌芽與成長期、中華民國時代戰爭動蕩中的艱難發展期、中華人民共和國成立后的社會主義改造與凋落期、改革開放以來傳統戲曲文化復興與創新發展的繁榮期四個發展階段。

一、安慶黃梅戲的發展歷史

（一）封建王朝時期經歷從鄉野到舞臺的萌芽與成長（1764—1912年）

安慶黃梅戲的起源大致可追溯到清乾隆年間（1764—1786年），距今大約有230至260年的歷史。據《安慶市志》記載，當時湖北黃梅縣一帶遭受嚴重旱澇災害，許多災民逃至安徽省安慶附近，他們通過演唱“采茶調”等民間小調挨門叫唱謀生。可見安慶黃梅戲的前身為黃梅縣的采茶調。它以安慶地區的民間小調為根基，吸收了青陽腔、高腔、徽調等多種戲曲元素，最終發展成為具有鮮明安慶地方特色的戲曲藝術形式。

安慶黃梅戲最初以傳統生活小戲為主，僅在田野間傳唱。清道光年間（1821—1850年），安慶黃梅戲開始出現臨時班社。清咸豐年間，安慶黃梅戲產生了具有故事情節的大本戲劇目，標志著劇種的最終形成。安慶地處長江流域，商品經濟繁榮，商人們為娛樂和社交需求經常贊助戲班，涌現出“彭小佬班”“方玉珍班”“同升班”和“許文和班”等著名班社。由此，安慶黃梅戲從小規模業余班社向半職業化班社過渡。

（二）中華民國時期在戰爭中艱難發展（1912—1949年）

1920年，安慶市下轄的諸多縣城成立了如“長春班”“雙喜班”等黃梅戲戲班。1912年，中華民國成立后，城市化和民族資本主義得到一定程度的發展，為安慶黃梅戲從農村進入城市表演提供了市場需求的動力。1926年，黃梅戲藝人丁永泉帶領縣城戲班進入安慶市區，安慶黃梅戲開始從農村轉向城市。1934年，安慶的居民開始大規模遷往上海，“月華樓”和“太平樓”等劇場成為他們的演出場所。安慶黃梅戲經歷了“三進安慶、一入上?！钡臍v史進程，基本上完成了從農村向城市的轉型，并孕育出眾多杰出的劇目。

1937年抗日戰爭全面爆發，上海等地相繼淪陷。安慶藝人被迫離開上海回到家鄉。1938年安慶淪陷，使得重返安慶的藝人們再次被迫逃離，各自尋找生計，安慶黃梅戲因此進入了一個艱難的發展時期。

（三）經歷社會主義改造后的快速發展與急速凋零（1949—1978年）

1949年，中華人民共和國成立。1951年5月5日，國務院頒布了《關于戲曲改革工作的指示》，核心理念為“改人、改戲、改制”。為工農大眾服務的社會主義的文藝標準要求對安慶黃梅戲劇目進行細致審查與修訂，剔除其中蘊含的封建主義和資產階級等不良思想和內容，要求戲曲藝人不斷提高政治覺悟和文化業務水平。同時，改革舊戲班社中的不合理制度，以推動安慶黃梅戲的健康發展。在1950年至1951年間，誕生了《打城》《打灶王》等劇目。這些作品不僅反映了中華人民共和國成立初期的時代精神和社會需求，而且展現了人民對新生活的渴望以及對舊社會不良風氣的深刻批判。1953年，安徽省黃梅戲劇團正式成立，致力于培養戲劇人才。藝術家們創作了諸如《柳樹井》《新事新辦》等劇目，反映了中華人民共和國成立初期所倡導的男女平等、婚姻自由以及反對封建主義的新風尚。1954年，第一屆全國戲曲觀摩演出大會舉辦，安慶黃梅戲在演出中大放異彩。而電影《天仙配》的成功使安慶黃梅戲獲得全國和國際上的廣泛認可。

1966年至1976年，安慶黃梅戲被當作是代表封建主義的舊文化遭受嚴重打壓，演出被禁止，安慶黃梅戲發展嚴重受阻、急劇凋零。

（四）改革開放后進入重新恢復與創新發展的繁榮期（1978至今）

1978年，中國政府召開了十一屆三中全會，確立了改革開放和社會主義現代化建設的發展路線和方針，標志著中國進入到改革開放的社會主義建設發展新時期。安慶黃梅戲自改革開放以來經歷了重新恢復期、傳統戲曲文化的復興期和尋求創造性轉化和創新性發展三個階段。

1.改革開放以來的重新恢復期（1978—2002年）

1978年，第三屆全國文聯委員會召開第三次擴大會議，標志著文化事業的復蘇。1983年，國務院在《政府工作報告》中明確提出了文化體制改革的任務，并對事業調整和體制改革進行了進一步的規劃。1997年，安徽省委提出了“弘揚徽文化，唱響黃梅戲”的口號。1998年，黃梅戲藝術年確立。1999年，安徽省正式頒布了《安徽省黃梅戲藝術事業振興發展綱要》。同年，黃梅戲演員韓再芬憑借主演《徽州女人》榮獲多項大獎，為安慶黃梅戲的發展添光加彩。

2.作為優秀傳統文化代表的文化復興期（2003—2011年）

2003年，中國憑借經濟的持續穩定增長在國際社會和平崛起。2003年10月，黨的十六屆三中全會通過《完善社會主義市場經濟體制若干問題的決定》，強調文化事業和文化產業的協調發展。2006年，安慶黃梅戲入選第一批國家級非物質文化遺產名錄，安慶市黃梅戲會館成立。2009年，安徽中國黃梅戲博物館在安慶落成，成為國內首個戲劇主題的國家級博物館。

3.文化強國背景下創新發展的繁榮期（2012至今）

2011年，《中共中央關于深化文化體制改革推動社會主義文化大發展大繁榮若干重大問題的決定》發布，旨在建設社會主義文化強國，明確了文化改革發展的指導思想和方針原則。2012年，文化和旅游部發布《文化部“十二五”時期文化改革發展規劃》，旨在推動社會主義文化的大發展大繁榮，增強國家文化軟實力。2017年，國務院發布《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》，強調文化遺產的保護傳承和中外文化交流互鑒。2018年，安慶市黃梅戲藝術劇院的作品《玉天仙·魂斷爛柯山》在韓國戲劇節上獲獎。2021年，安慶市通過《安慶市黃梅戲保護傳承條例》，將安慶黃梅戲保護工作納入法律框架。在文化強國的背景下，安慶市政府積極推進文旅融合發展，不斷挖掘利用安慶黃梅戲豐厚的文化資源打造城市形象，發展新質生產力，使安慶黃梅戲迎來了真正的黃金發展期。

二、安慶黃梅戲擁有的自然地理和歷史文化資源優勢

黃梅戲起源于湖北黃梅，在安徽安慶得以落地生根并最終發展得枝繁葉茂。2006年，在安慶市政府的率先申報下，安慶黃梅戲成功入選第一批國家級非物質文化遺產名錄。在隨后近20年的發展中，安慶黃梅戲早已成為代表安慶城市形象的重要文化標識和文化符號，在國內外享有盛譽。

下面將從安慶獨特的自然地理條件以及豐富的社會歷史文化基礎與傳承等方面，分析安慶黃梅戲擁有得天獨厚成長環境所具備的資源優勢。

（一）獨特的地理條件與生活方式為安慶黃梅戲提供了藝術源泉

安慶，坐落于長江之濱。安慶市懷寧縣石牌鎮，作為潛江流域的關鍵港口，不僅承載著潛山、太湖、望江、宿松等地通往安慶的重要水陸交通功能，也是湖北黃梅地區至安徽省會安慶的必經之地。這一地理特點，加上便捷的水路，為黃梅戲在安慶落地發展創造了傳播的條件。同時，該地區氣候適宜，是長江中游的主要產茶區，產茶歷史悠久。兩百年前，安慶市懷寧縣的茶農們在勞作之余，通過采茶調來表達情感。這種廣泛的茶葉種植和采茶活動，形成了悠揚的采茶調，為安慶黃梅戲的戲曲創作提供了豐富的自然和文化背景。

（二）清代商貿的繁榮使安慶黃梅戲成為一種普遍的娛樂方式

清乾隆二十五年（1760年），安慶作為安徽省的省會，承擔了政治、經濟和文化中心的重要角色。在這一時期，安慶的商業貿易和農業手工業蓬勃發展，特別是商人們為了滿足娛樂和社交需求，頻繁資助戲班，從而推動了安慶黃梅戲在城鎮間的廣泛傳播。乾隆五十五年（1790年），為慶祝乾隆帝的八旬萬壽，揚州的三慶班（前身由三個安慶戲班組成）被征召入京，此時期的安慶黃梅戲成為節日慶典中不可或缺的社交娛樂活動。到了清道光六年（1826年），《宿松縣志》的《風俗志》記載：“十月立冬后……報賽漸興，吹豳擊鼓，近或雜以新聲，溺情惑志，號曰采茶。”這里的“采茶”指的是黃梅戲，反映了其在農閑時期的社交娛樂作用，標志著安慶黃梅戲作為一種娛樂形式的廣泛傳播與發展。

（三）獨特的地域方言孕育了安慶黃梅戲的唱腔特色

安慶黃梅戲的唱腔主要采用接近普通話的安慶官話。安慶方言的發音位置較為靠前，其特有的清亮、細膩的發音為黃梅戲增添了柔和而迷人的音色。在表演過程中，演員通常用韻母念、官話唱，而小戲的說白則采用安慶當地的鄉音土語，但唱腔仍用江淮官話唱。其唱腔分為花腔、彩腔、主調三大類。其中，花腔以小戲為主，曲調樸實歡快；彩腔曲調歡暢。其唱詞結構在整本戲中多為七字句和十字句式，其中七字句大多是“2+2+3”結構，如劇目《天仙配》中的著名唱詞“樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顏”；而十字句大多是“3+3+4”結構，這種結構使得唱詞朗朗上口，易于傳唱。

（四）有力的政策支持與廣泛的群眾基礎為安慶黃梅戲提供了發展動力

安慶市政府積極響應國家文化政策，通過創新政府行政管理理念、資金扶持、政策鼓勵、法律保護和規范等舉措，全方位深層次推動黃梅戲的健康發展。1982年，安慶市黃梅戲（地方戲曲）研究院成立，負責地方戲曲的傳承與保護。1992年，安慶市政府舉辦了首屆中國（安慶）黃梅戲藝術節，以擴大安慶黃梅戲的影響力。2006年，在安慶市政府的積極申報下，安慶黃梅戲被納入國家級非物質文化遺產名錄。2019年，安慶市政府推動“戲曲進校園”工作，確保學生每年能免費觀看戲曲演出。2021年，安慶市政府批準《安慶市黃梅戲保護傳承條例》，為黃梅戲提供法律保護。

安慶黃梅戲有著深厚的群眾基礎。安慶黃梅戲自被列為第一批國家級非物質文化遺產項目以來，已擁有51位代表性非遺傳承人，其中國家級代表性傳承人韓再芬1人，安徽省級代表性傳承人共7人，安慶市級代表性傳承人共43人。安慶師范大學黃梅劇藝術學院自2006年起開始培養黃梅戲人才。安慶市專業劇團，如黃梅戲藝術劇院、再芬黃梅戲劇院等，是黃梅戲傳承和發展的堅實基礎。黃梅戲民間劇團有11個，擁有800多名演職人員；民營黃梅戲劇團及民間班社超過400家，其中注冊民營劇團93家，演職人員超過4000人。安慶市黃梅戲戲迷協會是首個獲得民政局批準的民間組織，并榮獲了3A級社會組織評估，這充分反映出安慶黃梅戲廣泛深入的群眾基礎和強大的文化認同影響力。

三、文化強國背景下安慶黃梅戲的創新性發展

2011年，黨的十七屆六中全會首次提出建設社會主義文化強國目標，突出了文化軟實力的作用。在文化強國背景下，安慶黃梅戲積極探索創造性轉化和創新性發展的路徑、策略和方法，為非遺文化的強勢賦能樹立了可以借鑒的標桿和榜樣。

（一）創新安慶黃梅戲的內容主題和藝術表達形式

1.建構反映歷史傳承和時代精神的主題內容

通過創新劇目和積極改編，安慶黃梅戲成為積極反映中國社會歷史變遷和時代精神與風貌的生動藝術載體。其內容主題緊緊圍繞社會主義核心價值觀展開，生動呈現了中華優秀傳統文化、紅色革命文化和社會主義先進文化。

通過分析和內容分析，歸納出安慶黃梅戲的話語建構主題如下：第一，反映中華民族孝老愛親的傳統美德和儒家心懷天下的道德倫理主題。如《六尺巷·寬》弘揚了“以禮為先、以讓為賢、以和為貴”的中華傳統美德；《天仙配》《女駙馬》《羅帕記》等展現了孝道以及對家庭責任感和誠信等倫理價值觀的追求；《張恨水》《鄧稼先》等通過演繹歷史上的名人故事，贊美他們為國為民甘于奉獻的精神。第二，反映紅色革命精神與愛國主義的主題。如《浴血羅漢尖》《黎明之帆》等劇目。第三，反映廉政文化與和諧黨群關系的主題。如《沉鲊于江》《清蓮》等展現了黨員干部的廉潔形象；《芝麻官的芝麻事》《親而又清》等劇目，展現了黨員干部為人民謀幸福的初心使命。第四，反映中國共產黨建黨光榮歷史和革命先烈英雄事跡的主題。如聚焦中國共產黨建黨百年而創作的劇目《不朽的驕楊》《霜天紅燭》《共產黨宣言》等。第五，反映精準扶貧與鄉村振興的主題。如《鴨兒嫂》《直播之后》《鳳凰坡》等劇目，體現了黨和政府對貧困地區的關懷與精準扶貧；《皖山情》《郎對花姐對花》《只為鄉愁》《春風吹綠茶園村》等劇目，展現了鄉村振興背景下的民族團結和濃厚的鄉土情感。

2.探索與歌劇、話劇融合的藝術表達形式

安慶黃梅戲在尊重傳統的同時，積極探索與現代藝術元素的融合，創新藝術表達形式，以適應時代發展和觀眾的需求。如《貴婦還鄉》將黃梅戲唱腔與西方歌劇風格融合，并加入架子鼓、電聲音樂等流行元素，使得唱腔節奏加快，打破了黃梅戲的傳統節奏，為劇目增添了現代感。同時，再芬劇院的《公司》采用了“話劇+唱”的形式，結合現代音樂和情景音樂，使用普通話對白，并加入小品元素，使戲劇更加輕松幽默。

（二）創新安慶黃梅戲的媒介傳播策略和舞臺空間

1.搭建全方位網絡社交媒體矩陣，擴大品牌影響力

一方面，安慶黃梅戲劇團積極進駐網絡社交媒體平臺，打造新媒體傳播的多元、復合媒體矩陣。如再芬黃梅館的抖音賬號粉絲數超50萬，視頻點擊量達數百萬次。黃梅戲會館的微信公眾號發布戲曲教學和演出信息，吸引了約10萬讀者。2022年7月，安慶市新聞傳媒中心與再芬黃梅藝術劇院合作，通過“戲曲+直播”的模式在8個平臺推出《再芬黃梅公館·看戲》欄目，吸引了超過235萬人次在線觀看。此外，2021年首屆國際黃梅戲推選活動在快手、抖音等平臺云端推廣，有效推動了安慶黃梅戲的國際傳播。

另一方面，積極尋求與二次元文化結合，通過搭載動漫新媒體平臺對年輕受眾群體實施精準營銷。2023年七夕節，上海動漫團隊與安徽再芬黃梅文化藝術股份有限公司合作，以韓再芬版戲曲舞臺劇《女駙馬》為藍本，創作了同名漫畫，并通過在嗶哩嗶哩漫畫、快看漫畫、騰訊動漫、愛奇藝漫畫等新媒體平臺同步上線，迅速吸引了戲曲與二次元粉絲的廣泛關注。

2.巧用多媒體和智能技術打造沉浸式舞臺空間

安慶黃梅戲通過多媒體和智能技術的創新應用，顯著增強了舞臺效果和觀眾的體驗。2024年7月9日，新視覺黃梅戲《七夕傳奇》融合了VR、AR等尖端技術，并結合環形LED屏幕與投影紗幕，不斷打破舞臺的物理限制，將傳統的畫框式舞臺轉變為一個充滿活力的視覺空間，創造出一幅生動的流動畫卷。2024年7月14日舉辦的“天臺新雅·皖派唱腔”黃梅戲沉浸式演唱會，利用投影技術，實現了投影屏上的字幕、畫面投影與實物布景，如城門、吊桿、橋梁等元素的完美融合，進一步加深了觀眾的沉浸感。

（三）創新戲曲教育培養機制，持續開發后備人才隊伍

1.率先并持續深入開展戲曲進校園活動

2016年11月，安慶市被確定為安徽省首批“戲曲進校園”活動試點城市。自2017年起，該活動在全市中小學校全面開展。安慶市政府以“全面開展、整體提升”為工作思路，通過“進校園演出”與“進劇場觀賞”相結合的方式，確保全市每所中小學校都能享受到至少一場戲曲演出，使戲曲進校園活動常態化、機制化、普及化，從而實現全覆蓋。截至2019年，該活動已覆蓋全市16所學校，300多名師生共同呈現了17個安慶黃梅戲情景劇、聯唱、歌舞等節目。2022年，安慶市還創新性地推出了“黃梅戲課間操”，并在2023年9月24日成功舉辦了第二屆黃梅戲課間操展演，吸引了23支隊伍、1200名學生參與，超33萬人觀看?？梢姡矐c市開展的“戲曲進校園”活動真正做到了率先響應、積極推進、持久創新、影響深遠。

2.傳統戲曲與教育教學深度融合

首先，在課程設置方面，安慶市將黃梅戲教育納入小學四年級、五年級及初一年級的教學課程中，重點介紹戲曲通識教育。確保每學期至少有10課時專門用于黃梅戲教學，并將其納入正式課程表。其次，在教材編寫和教學方法上，學校采用自行編寫的教材，將黃梅戲與音樂教學相結合，以提升教學效果。同時，安排音樂教師接受戲曲方面的專業培訓，以開發出適合學生的教學方法。此外，安慶市還強化了戲曲社團的建設，支持學校與青少年宮、鄉村學校青少年活動中心合作開展教學活動，以鼓勵更多的學生參與戲曲的體驗、學習和實踐。

（四）與文旅產業、鄉村振興深度融合，打造品牌“IP”

安慶黃梅戲積極尋求與當地文旅產業發展緊密結合，實現雙向賦能、互促發展。2013年國慶期間，安慶市政府推出“黃金周·黃梅戲”品牌，通過“白天游覽景點，晚上觀賞黃梅戲”的模式，成功打造了新的文旅品牌。同時，安慶市將菱湖公園、黃梅戲博物館、黃梅戲會館等景點串聯，推出戲曲朝圣之旅、戲曲博物館之旅等精品線路。2024年，安慶菱湖公園景區舉辦了“熱辣滾燙”黃梅戲文化市集，組織戲迷票友擂臺、非遺民俗表演、戲曲人物Cosplay等活動，形成沉浸式戶外文化市集，促進文旅消費。此外，安慶市還積極發揮黃梅戲在鄉村振興中的作用。安慶黃梅戲的演出及相關活動已經成為村民精神生活的核心部分，促進了鄉村旅游的繁榮。安慶市宜秀區羅嶺鎮黃梅村，作為黃梅戲大師嚴鳳英的故鄉，因致力于安慶黃梅戲的傳承與發展榮獲了“安徽省生態示范村”和“安徽省美好鄉村建設示范村”等稱號。

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