香港：歌聲舞影中的亞洲文藝之都

小施

香港藝術節于2024年2-3月舉辦，1400位優秀海內外藝術家帶來了逾45個精彩節目，展現了香港亞洲文藝之都的獨特魅力。

2024年2月22日，德國巴伐利亞國家歌劇院將帶來理查·施特勞斯的《拿騷斯島的亞莉安妮》香港首演，為第五十二屆香港藝術節揭開序幕；閉幕演出則是3月22日由上海芭蕾舞團表演的大型原創海派芭蕾舞劇《花樣年華》。于2024年2-3月間舉行的香港藝術節，將為觀眾呈獻由約1400位優秀海外及本地藝術家帶來的逾45個精彩節目，以及超過150場演出以及350項以上的展覽和教育活動，全力展現香港亞洲文藝之都的獨特魅力。

以香港獨有模式推廣中華文化

2023年年底，睽違香港7年的大提琴家馬友友，在與港樂音樂總監梵志登聯手為聽眾帶來德伏扎克壯麗的大提琴協奏曲之余，還與老友鋼琴家嘉芙蓮·史托演奏了一場“喝彩系列：馬友友與嘉芙蓮·史托大提琴及鋼琴演奏會”。這為之后將真正恢復到疫前規模的香港藝術節打前站。

近年來，圍繞香港建設“中外文化藝術交流中心”這一重任，香港特區政府一直在不斷努力。不久前，特區政府宣布將成立“弘揚中華文化辦公室”，并從2024起將一年一度的中國戲曲節擴容為“中華文化節”，以香港獨有模式展現、推廣中華文化；同時推出“重點演藝項目計劃”，培育代表香港的世界級演藝作品及國際文化品牌。這其中，香港藝術節成為備受期待的一場文藝盛會。

對此，香港藝術節行政總監余潔儀表示：“經歷三年疫情的洗禮，香港藝術節終于可以真正恢復到疫情前的規模，為大家獻上一系列今日和明日的經典。”

她解釋道，第五十二屆香港藝術節陣容鼎盛，有不少經典作品，以及眾多在國際上備受推崇、獲獎無數的演藝名家，更不乏大師級演出。“作為一個具前瞻性的文化機構，藝術節的另一個目標是向觀眾推介大膽創新、并有潛力成為明日傳奇的作品，這屆藝術節也不例外。”

同時，藝術節也將繼續呈獻本地優秀作品。余潔儀強調，“這當中不少是由香港最精英的藝術家擔綱演出和創作的”。此外，藝術節多元的體驗和教育活動，“一方面豐富觀眾的藝術體驗；另一方面，通過針對大學、中學和小學生的藝術教育活動，積極培育下一代對藝術的興趣和認識。”余潔儀說。

匯聚世界文藝演出精粹

即將亮相本屆藝術節的《拿騷斯島的亞莉安妮》原定2020年便要來港演出，但因疫情取消，如今香港觀眾終于有機會現場觀賞。據介紹，故事圍繞一個意大利歌舞團與一名年輕有為作曲家間的沖突展開，他們要在維也納首富家中的私人劇場同時上演兩出劇目：一出是詼諧喜歌劇《輕佻的彩碧妮塔與四位情人》，另一出是莊嚴愛情歌劇《拿騷斯島的亞莉安妮》，堪稱歌劇史上的高難度演出。兩套毫不相干的歌劇奇妙連結，以令人意想不到的戲中戲方式層層推進，被雅典英雄忒修斯拋棄的亞莉安妮，巧遇彩碧妮塔和一班喜劇演員，就在此起彼落的美妙歌聲中，他們展露愁緒與歡顏，表達對藝術、愛情的忠誠。

這一制作由國際級歌劇導演羅伯特·卡森，跟皮娜·鮑什最愛的舞臺設計大師彼得·帕布斯特攜手創作，亞莉安妮及酒神巴庫斯的華格納式男女高音二重唱，由全球知名女高音伊娃－瑪利亞·威斯布魯克和實力派男高音克萊·希利聯袂演繹；眾精靈唱出的舒伯特式搖籃曲、彩碧妮塔華美炫技的詠嘆調，由著名花腔女高音布蘭達·蕾主唱，加上眾多優秀歌唱家，配以阿巴度得意門生柏德烈·蘭格指揮的巴伐利亞國立管弦樂團，讓觀眾恍如置身慕尼黑欣賞演出，又如參加意式詼諧歌劇般的化裝舞會，盡情享受一個莊諧并收的美樂夜。蘭格表示：“對巴伐利亞國立歌劇院來說，《拿騷斯島的亞莉安妮》珍貴如皇冠上的珠寶，因為它能將歌劇院的潛能發揮得淋漓盡致。首先，你要有優秀的歌手—16位獨唱家，沒有超卓的演員陣容根本無法演出。對我來說，巴伐利亞國立管弦樂團不但卓越得令人贊嘆，其溫暖而沉郁的弦樂音色，與史特勞斯的音樂更是絕配。”

擁有500年歷史的巴伐利亞國立管弦樂團，連續9年被德國音樂雜志《歌劇世界》評為年度最佳樂團。本屆藝術節，樂團除了滿編制演奏德國后浪漫派作曲家理查·施特勞斯最幽默精妙的歌劇《拿騷斯島的亞莉安妮》，8位聲部長及首席樂師還將獻上一場室內樂音樂會，演奏舒伯特及丹麥國寶級作曲家尼爾森的作品，為聽眾帶來更近距離的切身體驗。

中西合璧展現中華傳統文化之美

原創海派芭蕾舞劇《花樣年華》于2006年首演，在國內外巡演多年，備受好評。此劇最初由上海芭蕾舞團與法國藝術家共同創作，邀請上海戲劇學院教授曹路生撰寫文本及舞臺本，由法國編導伯特蘭·德阿特任編舞。故事脈絡雖與電影《花樣年華》近似，講述兩對夫婦與對方伴侶出軌的曖昧故事，不過背景換成20世紀三四十年代的老上海。團長辛麗麗說：“每個人的人生都有一段花樣年華，舞劇展示老上海風情，也演繹男女主角無緣之愛的凄美。”當中最能代表時代的，非旗袍莫屬。穿著旗袍來跳芭蕾舞，聽來不可思議。對此，辛麗麗介紹說，法國服裝設計師鉆研了中國近百年的旗袍演變，細如領口、衣袖、圖案設計等，特別為舞者設計了高衩的旗袍舞衣，方便舞動。

飾演女主角王太太的首席舞者戚冰雪笑言，第一次穿著旗袍跳芭蕾，頗花了些時間適應：“芭蕾舞動作一般較為舒展，穿了旗袍突然變得很拘束，但編舞很符合我們穿上旗袍后的動作形態，所以后來覺得跳起來很有味道。”舞劇中女主角穿上旗袍舞動的姿態令人難忘，這其中裹挾著的，除了女主角的婀娜舞姿，還有那份被束縛的情感。

2023年初，舞劇曾移師石庫門實境演出。王太太和李先生兩家居住的是上海歷史建筑石庫門，出入的娛樂場所是1933年開業至今的百樂門舞廳。而舞劇音樂多元化，中國傳統樂器演奏的《帝女花》、周璇演唱的國語流行曲《花樣的年華》、古典音樂如貝多芬的四重奏等等，襯托著李先生與王太太的悲歡離合，而舞蹈設計中糅合的古典芭蕾、現代芭蕾、民族舞、爵士舞等等不同舞種，則透露著上海在那個年代的開放與前衛。