城市公共藝術中數字媒介與色彩表達的融合應用研究

摘 要：本研究聚焦于數字媒介與色彩在城市公共藝術中的融合應用，系統探討其互動機制與表達策略。通過對“阿姆斯特丹燈光節”“信號燈光節”等國際代表性案例的分析，結合色彩心理學、符號學及數字媒介理論，研究揭示了數字技術是如何賦予色彩更強的表現力，并將其轉化為公眾互動的媒介，顯著提升公共藝術的視覺吸引力與社會傳播效能。研究表明，數字媒介與色彩的深度融合不僅拓展了公共藝術的表現形式，還為其在多元文化背景下的設計創新與實踐探索提供了新的視角。

關鍵詞：數字媒介；色彩表達；城市公共藝術

Abstract： This study focuses on the integration of digital media and color in urban public art， systematically exploring its interaction mechanisms and expression strategies. Through the analysis of international representative cases such as the\"Amsterdam Light Festival\" and the \"Signal Light Festival\" combined with theories of color psychology， semiotics， and digital media， the research reveals how digital technology enhances the expressive power of color and transforms it into a medium for public interaction， significantly boosting the visual appeal and social communication effectiveness of public art. The study indicates that the deep integration of digital media and color not only expands the expressive forms of public art but also provides new perspectives for design innovation and practical exploration in multicultural contexts.

Keywords： Digital media；color expression；urban public art

基金項目：湖南省教育廳資助科研項目《數字技術驅動下的城市公共藝術及其交互設計研究》（項目編號：24C0302）。

0 引言

隨著全球城市化的加速，城市公共藝術在塑造城市文化形象、提升市民認同感等方面發揮著日益重要的作用。公共藝術除了豐富城市景觀，還成為激發公眾參與文化活動和推動社會創新發展的重要載體。作為視覺藝術的重要元素，色彩不僅具有審美價值，還能通過特定的組合促發觀眾內心共振并引發心理認同。同時，數字技術的快速發展為公共藝術提供了全新的表達方式，尤其在色彩的動態呈現和交互體驗方面展現出獨特的優勢。數字媒介與色彩表達的融合將提升公共藝術的互動性與表現力，增強了公眾的藝術體驗與情感共鳴。

本文以“城市公共藝術中數字媒介與色彩表達的融合應用”為研究對象，通過分析數字媒介與色彩的融合路徑，將重點回答以下問題：數字媒介與色彩如何在公共藝術中實現有效結合并影響公眾的審美體驗與互動參與？不同數字技術如何改變色彩表達的表現機制？數字媒介與色彩的融合如何在不同文化背景下實現差異化應用，并拓展公共藝術的創新路徑？本研究旨在為城市公共藝術的創新設計提供理論依據與實踐策略，以推動公共藝術的數字化發展。

1 城市公共藝術中色彩與數字媒介研究概述

1.1 國內外研究現狀

在西方國家，數字技術的迅猛發展為公共藝術帶來了全新的表現形式。藝術家們積極使用數字媒介，探索其在互動性和多媒體表達方面的潛力，打造出獨特的城市感知界面。新媒體藝術家和理論家瑪格特·洛夫喬伊（Margot Lovejoy）將這一趨勢稱為“數字潮流”，強調藝術創作在控制論、信息論等思想的影響下，如何利用數字技術進行創新實踐[1]。在實際應用中，歐美的一些燈光藝術節通過動態投影和互動裝置展示了數字媒介與色彩表達相結合的可能性，提升了公眾的沉浸式體驗。

在國內，關于數字媒介與色彩在公共藝術中的應用研究也逐步展開。目前，研究多集中于城市公共藝術的色彩學運用，分析國內外著名城市的公共藝術色彩應用現狀，并探討中國在這一領域中存在的問題。然而，在數字媒介如何與色彩表達深度融合，以及數字技術如何影響色彩表現力、公眾審美體驗和社會互動等方面，國內的系統研究仍顯不足。

綜上所述，盡管國內外在數字媒介與色彩表達融合的理論與實踐上已取得一定進展，但在數字技術具體影響色彩表達的機制，以及這種融合如何深入影響公眾互動和文化傳播等深層次問題上，尚有進一步研究的空間。

1.2 研究方法

本研究旨在揭示數字媒介與色彩在城市公共藝術中的互動機制與實踐應用方式。采用理論分析與案例研究相結合的多維方法，力求從理論基礎到具體實踐形成完整的探討邏輯。

研究從理論層面入手，綜合運用色彩心理學、符號學和數字媒介理論，分析色彩與數字媒介在公共藝術中的結合機制。色彩心理學關注情感觸發，符號學探索象征意義，數字媒介理論則研究動態技術如何提升色彩的互動性與表現力，為框架構建提供理論支持。在案例研究方面選取了比較具有代表性的公共藝術項目，重點分析數字媒介與色彩在不同文化背景中的創新應用及其社會效應。通過這些案例，探索并驗證數字媒介在提升文化傳播效能方面的可能性，分析數字媒介與色彩融合對公眾情感體驗與行為模式的影響，為公共藝術設計提供理論支持。

2 數字媒介與色彩融合在城市公共藝術中的典型案例

2.1 以數字投影重塑城市文化：阿姆斯特丹燈光節

荷蘭的“阿姆斯特丹燈光節”（圖1）自2012年創辦以來，已成為全球燈光藝術領域備受矚目的代表性活動。燈光節借助數字投影、增強現實（AR）和互動裝置，將城市的河道、橋梁與歷史建筑轉化為充滿互動性的藝術畫布。

燈光節藍綠色調的運用充分體現了色彩心理學的特性，通過冷色調傳遞寧靜與沉浸的情感體驗，給觀眾帶來心理舒適感，緩解了城市生活所帶來的壓力。從符號學角度看，藍綠色象征著水的生命力，也呼應了阿姆斯特丹“水城”的獨特文化符號[2]。這一色彩與數字投影技術的結合，不僅豐富了城市的文化敘事，還通過情感與符號的雙重作用強化了公眾的城市歸屬感。在部分作品中，觀眾還可以通過手機應用或現場互動裝置實時改變色彩動態效果，成為藝術作品創作的參與者。這一模式提升了觀展者的參與感，加深了他們對城市文化的認同。燈光節每年吸引數十萬游客，顯著推動當地經濟和旅游業發展的同時還為公共藝術在全球范圍內的傳播作出了重要貢獻。

2.2 強化視覺沖擊的互動裝置：布拉格信號燈光節

自2013年首次舉辦以來，布拉格的“信號燈光節”（圖2）逐漸發展為歐洲最受關注的燈光藝術節之一。藝術節的作品運用數字投影、激光和3D映射等尖端技術，將城市的標志性建筑立面轉化為流動的燈光秀場，呈現出極具視覺沖擊力的動態效果。

色彩心理學研究表明，高飽和度色彩具有強烈的視覺刺激效果，能快速激發情感共鳴。在藝術節的部分作品中，紅綠配色的強烈對比尤為引人注目：紅色象征社會議題的緊迫性，綠色則傳遞和諧與希望的象征意義。通過動態投影技術，這些色彩進一步增強了視覺表現力，有效傳播了環保與文化多樣性等核心議題，引發觀眾的深刻共鳴。個別作品觀眾可用移動設備實時調整建筑立面的光影效果，為其創造了個性化的色彩體驗，并賦予作品獨特的解讀空間。這種互動設計不僅增強了作品的表現力，還加深了公眾對城市文化的理解，提升了他們對社會議題的關注與參與感。

2.3 生態保護主題的沉浸體驗：“未中斷”

“未中斷”（圖3）是電影制作人內蒂·懷爾德（Nettie Wild）創作的一件旨在倡導生態保護的公共藝術裝置。作品利用高分辨率數字投影技術，將橋下空間打造成一幅生動展現三文魚遷徙過程的動態畫卷。

作品藍綠色調的漸變巧妙傳達了自然主題，并通過環境色彩效應激發公眾對生態保護的情感認同。藍色的深淺變化象征著水資源的流動性與有限性，而綠色的漸變則表現了植物的生命力與脆弱性。這些動態色彩的呈現不僅提升了視覺沖擊力，還巧妙融入了生態保護的理念。該作品通過沉浸式的視覺體驗和豐富的敘事手法，展現了三文魚的生命旅程，引導觀眾直觀地感受生態環境的變化與自然循環的力量，進而深化公眾對自然生態系統的情感聯結，激發他們對自然資源可持續性的深入思考。“未中斷”以出色的視覺敘事與色彩表現，展現了數字藝術的無限潛力，已然成為溫哥華城市文化的重要象征[3]。

2.4 聚焦氣候變化與未來城市：“水之光”

“水之光”（圖4）是荷蘭藝術家丹·羅斯加德（Daan Roosegaarde）的代表作之一，自2015年起在全球多個城市展出。該作品利用藍色LED燈與動態投影技術，生動呈現了洪水的場景，旨在引發公眾對氣候變化及海平面上升問題的關注。

藍色在色彩心理學中象征冷靜與深遠，這一特質在作品中得到了充分展現。結合動態光影，作品逼真地模擬了水流的真實感與壓迫感，為觀眾營造了震撼的沉浸式的視覺體驗。從符號學的角度來看，藍色象征著水與自然的力量，通過其情感觸發作用可以引導觀眾反思氣候變化的嚴峻性與人類的責任。作品選在空曠的公共空間（如河岸、公園）展出，通過實時互動形式，進一步增強了視覺呈現的力度和情感表達的深度。這種以單一色彩為媒介的藝術形式，不僅彰顯了色彩的象征意義與社會價值，還為公共藝術在主題表達與互動性方面開辟了新的可能性。

3 數字媒介賦能色彩表達的機制與影響

3.1 數字媒介與色彩表達的互動機制

通過上述案例可知，數字媒介為色彩的動態表現和互動設計注入了新的活力。增強現實（AR）和動態投影技術使色彩的呈現形式更加豐富的同時還有效增強了公眾的情感聯結與參與體驗。如藍綠色調的漸變通過視覺表達緩解心理壓力，而動態光影則激發了觀眾的創造性想象力。同時，高飽和度色彩的動態投影通過強烈的視覺沖擊力傳遞了環保與文化多樣性等議題。這些技術與色彩的融合，不僅深化了觀眾的視覺與情感體驗，還拓展了公共藝術的表現形式與內涵。

3.2 數字媒介對色彩表達效果的提升

數字媒介技術在色彩表達上的優勢體現在動態性、互動性以及象征意義的強化。例如，投影技術和互動設計的結合使色彩的視覺表現力大幅提升，同時通過觀眾對作品實時地調整和個性化解讀，強化其參與感。通過數字媒介的動態呈現，自然漸變色彩可以更生動地傳達生態脆弱性與生命力，增強了色彩表達的敘事能力和視覺表現力。

3.3 數字媒介與色彩融合的社會效應

數字媒介與色彩的融合為公共藝術賦予了新的社會傳播能力，提升作品視覺吸引力的同時還通過色彩的象征意義引發公眾對社會議題的思考。在相關案例中，高飽和度的色彩設計不僅帶來視覺震撼，還通過隱喻表達促進了公眾對環保與文化多樣性議題的理解。色彩成為激發情感、引發社會共鳴的重要媒介，彰顯了數字媒介與色彩在公共藝術創作中的獨特價值。

4 城市公共藝術中數字媒介與色彩融合的設計策略

4.1 強化基于色彩的互動設計

公共藝術應充分利用數字技術的潛力，讓色彩成為提升觀眾互動體驗的重要媒介。除了在作品表層進行視覺動態設計外，還可以結合感應器或移動端應用，讓觀眾在現場或遠程實時控制色彩的變化，使其從“觀者”轉變為“共創者”。同時，利用增強現實（AR）或虛擬現實（VR）技術，觀眾能在特定區域內體驗沉浸式的色彩交互，從而激發想象力與情感觸動。此舉不僅提升作品的趣味性與多樣性，也擴大了公共藝術的社會影響力與受眾參與度。

4.2 關注色彩象征意義在社會議題傳播中的作用

在公共藝術創作中，色彩不僅能強化視覺沖擊力，亦具有豐富的符號與隱喻功能。因此，創作者應注重運用色彩所蘊含的社會與文化含義，適度運用高飽和度或對比強烈的配色，如紅色代表緊迫、綠色代表生態與希望、藍色暗示自然或平和，能有效吸引公眾注意力并強化主題信息。通過數字媒介的動態呈現與互動，公眾更易于理解作品所傳遞的核心信息并產生情感觸動。與此同時，借助社交媒體等傳播渠道，公眾在分享自己感受到的色彩“暗示”時，也會進一步放大社會議題的影響力。

4.3 加強跨文化背景下的色彩設計研究

不同文化對色彩具有不同的價值詮釋與心理認知，設計者應在前期調研中充分尊重當地的風俗習慣與美學偏好，以降低文化沖突的風險。例如，在某些文化中白色往往與純潔、神圣相連，而在其他地域則可能象征哀悼與祭奠[4]。結合數字媒介所提供的靈活性，創作者可以在作品中預設多種色彩模式或主題，讓觀眾基于自身文化背景或審美取向進行選擇與互動。此種方法既豐富了公共藝術的表達形式，也在跨文化對話中促成更廣泛的包容與理解。

4.4 推動數字技術與可持續發展目標的融合

借助數字投影、光控系統以及能量回收裝置等新興技術，可最大程度地降低公共藝術對環境的負面影響。通過太陽能電池、生物發光材料等可再生能源方案，實現夜間友好照明與視覺效果的平衡。AI算法則可幫助精確調度能源與光源，減少資源浪費并提升可持續性。在更廣闊的社會層面，這些應用不僅能強調藝術與環境和諧共生的觀念，也為公眾提供關于低碳、環保的直觀體驗與新思考，推動城市在藝術化發展的同時邁向更可持續的未來。

5 結語

本研究表明，數字媒介的引入革新了色彩在公共藝術中的表現形式，顯著拓展了公共藝術的社會功能與文化傳播效應。一方面，數字媒介賦予色彩更強的沉浸感與互動性，使其成為引發公眾情感共鳴的重要載體；另一方面，色彩符號的有效運用加強了公共藝術與環境、社會議題之間的關聯，令公眾在沉浸式體驗的同時加深對環保與文化多樣性議題的關注與思考。此外，數字媒介的應用也拓展了公共藝術的受眾覆蓋面，使更多不同背景的群體深度參與其中，進一步提升了公共藝術的傳播力與影響力。

展望未來，隨著人工智能、生物材料等相關技術的不斷突破，數字媒介與色彩融合在公共藝術中的應用將更加多元與成熟。結合可持續發展理念，這些技術將有助于實現生態友好與低能耗設計，為城市公共藝術的多樣性、包容性與社會價值的進一步提升提供新的契機。通過本研究的初步探索，期冀在今后的實踐中繼續深化數字媒介與色彩表達的研究，為城市文化創新與社會進步注入新的活力。

6 參考文獻

[1]翁劍青.城市公共藝術[M].南京：東南大學出版社，2004.

[2]王鶴.現代城市雕塑與公共藝術色彩運用的美學原理研究[C]//2013年中國流行色協會學術年會論文集.北京：中國科學技術出版社，2013：97-102.

[3]侯東輝.表與里——現代城市公共藝術色彩學運用的研究[D].大連：大連工業大學，2010.

[4]侯靜平.數字化背景下公共雕塑的審美表現力[D].無錫：江南大學，2022.