單元整體視域下民歌教學設計的實踐與探索

□江蘇省南通市如東縣馬塘小學 劉嘉惠

單元整體教學是一種有效的教學模式，它能夠使學生在學習過程中形成系統化的知識結構，培養學生的學習能力和思維能力。教師在單元整體教學時要找對教學目標，將其作為發力點，找到組織課堂活動的切入點，并引導學生有效展開進階學習。這樣能將碎片化教學行為轉變為系統化教學，用“一條線”串聯知識內容，整合真實任務，促使學生更好地知識遷移，提升核心素養。民歌是小學音樂教學的重要內容，它涵蓋的知識點眾多，包括民歌的唱詞特點、發音特點、調式特點、音樂風格、人文內涵等內容。教師不妨采用單元整體教學的策略，整合與民歌有關的音樂知識，設計層層遞進的階段性學習活動，這樣能讓學生系統化了解民歌，提升學習效率。

一、深度研磨，把握民歌教學的發力點

1.語言性，熟練襯字襯詞

單元整體教學的核心是確立單元學習的目標，教師要結合民歌的典型特點，展開深度研磨，設立民歌教學的發力點。在教學中要引導學生逐步了解民歌的歌詞特點，思考在民歌歌詞中是否蘊藏了具有地方特色的襯字襯詞。

在解讀民歌的時候，教師可以先讓學生找到作品中沒有明顯語義的詞句，這些詞句極有可能就是襯字襯詞。此后再結合當地的音樂風格和語言風格，體會襯字襯詞表達了什么樣的語氣語調，是否暗藏著情感。最后再思考襯字襯詞在整首作品中的位置，了解它們是否能豐富音樂結構。例如，在指導學生解讀《森吉德瑪》的時候，可以先讓學生找出“啊呵依”“啊咿呀嗬咿”“啊哦”等襯字襯詞部分。此后再讓他們結合作品旋律，體會這些襯字襯詞的情感性。如有一名學生提出：“這些襯字襯詞給人悠揚舒緩的感覺，讓人能體會到草原的遼闊，感受到主人公對愛人的思念之情。我覺得加入這些襯字襯詞能很好地體現一見鐘情的愛人形象。”教師再讓學生結合旋律結構再解析襯字襯詞，認識到它們具有銜接整首作品的效果。

襯字襯詞的運用是中國民歌的一個典型特點。教師要將其作為教學的發力點，讓學生分析襯字襯詞是否體現了民歌的地方特色，是否具有加強語氣、增強情感、豐富音樂形象、拓展音樂結構的重要作用。

2.地域性，梳理音腔裝飾

在單元整體教學中，教師還可以將演唱技巧作為教學的發力點，了解在作品中有哪些具有民族旋律風格的音調和特殊唱法。通過拓展賞析和對比分析，學生能梳理各種不同的音腔裝飾，進而深刻了解民歌的旋律特點，掌握演唱技巧。

教師可以先引導學生初步聆聽民歌，找出該作品中與眾不同的旋律和節奏，說說自己的整體感受是什么。此后再引導學生拓展賞析，欣賞更多該民族的音樂作品，總結歸納該地區民歌有哪些典型的音腔裝飾。最后再引入跨學科學習活動，給學生介紹該地區的地域、民俗特點，讓學生結合起來，分析為何該地區會形成如此獨特的音腔。如《森吉德瑪》是一首典型的蒙古族短調，教師可以讓學生體會一下短調的特點是什么。然后給他們介紹其他的蒙古族短調民歌，讓學生整合起來，分析這些作品的音腔特點是什么。此時學生可以總結發現短調的特點是曲調簡潔，裝飾性，旋律起伏不大，具有的宣敘性特征。在《森吉德瑪》中運用了附加式曲尾襯腔，起到了渲染情緒的作用。在演唱的時候需要投入感情，展現出對愛人的思念之情。結合當地的生活特點，學生可以發現蒙古族以農牧為主，生活的地域比較廣闊，所以在唱歌的時候也常常會用悠揚的襯腔裝飾，這樣能讓聲音傳得更遠一些。

掌握音樂基礎知識和演唱民歌的基本方法，這是單元整體教學的關鍵之一。教師要將其作為教學的發力點，設計對比探究活動，讓學生深刻體驗民歌的地域特點。

3.文化性，詮釋人文內涵

在民歌教學中，教師要讓學生在了解唱詞、唱腔特點的基礎上，深入分析，理解作品中蘊藏的人文要素。故此，單元整體教學要體現出文化性的特點。

人文內涵的探索包括“探究民族歷史、了解生活習俗、體會民族情感”這三個方面。其中“探究民族歷史”指的是給學生推送一些展現民族起源、記敘民族歷史的資料，讓學生了解該民族的悠久歷史，體會到歷史傳承的厚重。“了解生活習俗”指的是通過視頻展示、組織實踐等方式，讓學生參與到具有地域特色的風俗活動中，喚醒生活體驗，感受該民族的文化傳承。“體會民族情感”指的是讓學生在傾聽作品的同時體會當地人民對家鄉的熱愛之情。例如，在學習《森吉德瑪》后可以組織學生開展“蒙古族民歌的文化內涵”探索活動。利用《蒙古秘史》等歷史資料，可以讓學生初步了解蒙古族的發源。此后再讓學生了解那達慕、蒙古包等蒙古族文化的關鍵詞，了解他們的生活方式。在這個基礎上賞析蒙古族民歌，學生能感受到蒙古族人對草原的熱愛和眷戀之情，體會到他們的勇猛和豪邁。

通過主題探究，學生了解某個地區民歌的起源和歷史，認識到民歌展現了該民族人民群眾的智慧、情感和生活方式。這樣學生的解讀就會突破作品表面，顯得更深入。

二、對比鑒賞，校準民歌教學的切入點

1.節奏特點，分析調式結構

音樂教學要以音樂賞析、演唱等作為教學重點，因此，民歌單元教學也要關注民歌的節奏特點、旋律特點和風格特點，將其作為民歌教學的切入點。教師可以組織學生展開對比鑒賞活動，圍繞這些切入點進行辨析。這樣有助于學生全面了解各地民歌的典型特點。

《李玉蓮調》《打麥號子》是江蘇民歌，《小白菜》是河北民歌。教師可以整合這些作品，引導學生對比分析，了解不同地區民歌的特點，感受民歌的魅力。在分析“節奏特點”時，可以先讓學生觀察對比，找出這些音樂作品中不帶有哪些音，并借此機會引入“五聲調式”的知識點，讓學生了解中國民歌在調式上的相似點。此后再安排學生對比分析不同之處，看看各個地區民歌的節奏特點分別是什么。如有一名學生總結發現江蘇民歌常常帶有切分節奏，而河北民歌的節奏一般來說比較稀疏。最后再安排學生拓展分析，賞析課外的民歌作品，拓展眼界，并再次總結各地民歌在調式結構上的特點。

通過上述對比，學生不僅整合了課本內的民歌，而且還拓展賞析了很多課外的民歌作品。在單元整體教學中，教師要將上述學習資料轉化為下一個學習環節的信息，引導學生探究民歌的旋律特點。

2.旋律特點，辨別跳進幅度

探究旋律特點，這也是民歌學習的切入點之一。教師可以引導學生辨析不同地區民歌的跳進幅度，進而了解各地民歌的特點是什么。

對旋律特點的對比分析可以圍繞兩個方面展開。第一個方面是對比同地區民歌，找到它們在旋律上的相同點。第二個方面是對比不同地區的民歌，感受它們的差異性。例如，可以先讓學生對比《李玉蓮調》《打麥號子》等江蘇民歌，總結出江蘇民歌的旋律特點是級進為主，間有小跳，而《小白菜》等河北民歌的特點則是旋律起伏比較大。在對比總結的基礎上，教師還可以組織學生參加演唱體驗，這樣學生的感受更深刻。此時要引導學生思考如何調整演唱方式，體現出跳進幅度的不同，展現出不同地區民歌的典型特點。教師可以引導學生辨析體驗，認識到下面幾個關鍵點。第一點是在唱大跳音的時候要唱好高音前面的音，注意控制好聲帶，避免出現“掛嗓兒”的現象。第二點是要讓學生認識到唱大跳的高音時，共鳴位置沒有變化，只是在原來的位置將聲音“翻”上去了。

在賞析對比和演唱體驗的基礎上，學生對各地民歌的旋律特點有了深刻認知。教師后續可以組織他們進一步參與體驗活動，激發他們的潛能，幫助他們體會民歌的風格特點。

3.風格特點，認識悠揚豪放

在學生了解不同地區民歌的節奏、旋律特點后，教師進一步要安排他們體會該地區作品的風格特點，嘗試辨析哪些地方的作品較為悠揚婉轉，哪些地方給人豪邁奔放的感覺。在此過程中，教師可以引導學生結合當地的民風民情來辨析，提升辨析效果。

在總結歸納中，學生可以發現《李玉蓮調》《楊柳青》等江蘇民歌的旋律比較婉轉悠揚，而河北民歌相對來說比較剛直爽朗。此后教師可以給學生提供多媒體課件，推送一些資料，讓學生了解當地的風土人情，并提出問題，激發他們思考：“你認為各地民歌的獨特風格和當地的民風民情是否有關系呢？”在辨析中學生發現，在地域位置上，江蘇處于南方，民風婉約，柔情似水，這或多或少也體現在了民歌的風格上。而河北屬于北方，民風彪悍，自古多壯懷悲歌之士，這使得當地民歌的風格也顯得豪邁一些。最后教師再引導學生拓展思考，想一下和河北、江蘇周邊其他地區的民歌，是否也具有相似的風格。

在探究民歌風格特點的時候，教師要引導學生掌握“舉一反三”的思維方式，學會結合民風民情辨析各個不同地區的音樂風格。

三、進階學習，拓展民歌教學的落腳點

1.欣賞，感悟抽象意境

單元整體教學要體現出階段性、延續性，這樣能將各種學習環節和音樂知識有機整合起來，避免碎片化學習，構筑“一條線”的教學模式。因此，教師在民歌教學中要設計若干進階學習環節，為學生搭建逐步上升的“線”，拓展民歌教學的落腳點。第一個環節是指導學生展開民歌賞析，該環節的落腳點是激發學生對民歌的濃厚情感，讓他們體會作品的抽象意境。

教師可以整合《李玉蓮調》《楊柳青》《打麥號子》等課內外的江蘇民歌，并分三個階段，設計進階學習活動，幫助學生提升音樂核心素養。在欣賞環節中，教師可以采用學科融合的方式，將音樂和美術、語文、歷史等其他的學科結合在一起，引導學生感受作品的意境。結合美術學科可以將抽象的旋律轉化成具體的畫面，進而引導學生感受音樂情境。教師展現一些描寫江蘇風情的繪畫作品，讓學生說說這些畫作是否符合音樂情境，再讓學生畫一下自己感受到的意境。結合語文學科，教師可以給學生展現《楓橋夜泊》等體現江蘇風情的古詩詞作品，讓學生展開配樂吟誦，并說說哪些江蘇民歌具有和古詩詞一樣的情境。

在審美感悟的過程中，學生從作品的藝術語言入手，挖掘出蘊藏在其中的抽象意境。這樣能提升他們發現美、感知美的能力，提升其審美情趣。

2.歌唱，強調曲調韻味

第二個環節是組織學生學唱民歌。在演唱的過程中，學生要試著調整發音，運用各種演唱技巧體現出作品的思想性和情感性，進而感悟民歌的獨特韻味。

在唱歌環節中，教師可以運用律動體驗法、角色扮演法、交流探討法，讓學生逐步體驗江蘇民歌的曲調韻味。律動體驗法指的是給學生播放《李玉蓮調》《紫竹調》等江蘇民歌，然后讓他們伴隨音樂吟唱起來，并輔以肢體動作，如搖晃身體、拍手、捻指、轉圈等。這樣能讓學生全身心融入到作品中，增強自己的感受和體驗。角色扮演法指的是給學生介紹作品創作背景，讓他們想象自己是其中的主人公，一般演唱一邊體會曲調中蘊藏的情感。這樣能讓學生進入情境，認識到這些民歌都展現了江蘇人的生活狀態，具有當地獨特的韻味。交流討論指的是組織學生展開探討。他們一方面可以互動討論，說說如何提升演唱水平，另一方面也可以探討作品的曲調韻味，提升感悟能力。

在演唱中，學生不僅體會了作品的曲調韻味，而且還創造了藝術形象，增強了形象思維能力。這樣他們對民歌的情感會更為濃厚。

3.創編，融入生活體驗

第三個環節為創編環節。在該環節中，教師可以緊密聯系現實生活，喚醒學生的生活體驗，讓他們圍繞特定的主題展開民歌編創活動。這樣能激發他們的靈感，讓他們自由運用民歌知識展開創作，將獨特的想法轉化為藝術成果。

在創編環節，教師可以組織“說江蘇、畫江蘇、唱江蘇”這一系列活動。在“說江蘇”中，學生可以結合自己的生活經驗，說說對江蘇人的了解，談談人們的生活狀態，辨析一下蘇北和蘇南人在生活習俗方面有什么差別。在“畫江蘇”的活動中，學生可以將自己對江蘇的感受融入到畫作中。學生可以展現江蘇的自然風貌，也可以展現江蘇獨有的風土人情。在“唱江蘇”環節，學生可以參與到歌曲編創中。能力弱的學生可以選擇《李玉蓮調》等經典樂曲，換掉里面的歌詞，融入自己對江蘇的看法。能力強的學生則可以總結江蘇民歌的特點是什么，然后自主編創旋律，填寫歌詞。

在創意實踐中，學生提升了創新意識，增強了藝術實踐能力。教師可以給他們搭建展示的平臺，讓他們交流自編的民歌作品，這也能進一步激發他們對民歌的興趣。

單元整體教學是一種有效的教學模式，能使得學生在學習過程中形成系統性知識結構，培養他們的學習能力和思維能力。教師要圍繞民歌主題，選擇合適的教學資源，采用多種教學方法和手段，讓學生在循序漸進的綜合性活動中發現問題、解決問題，并形成自己的觀點和思考，進而全面了解民歌。