美術紀錄片的融合創新與價值呈現

宗潔

近年來，美術紀錄片為融媒體時代傳統美學的表達提供了新的路徑。隨著多元移動終端的普及，我國的美術紀錄片在藝術表達上進行了拓展，呈現出多元價值。以《向美而行——江蘇省美術館典藏精品中的水韻江蘇》（以下簡稱《向美而行》）系列紀錄片為例，《向美而行》系列紀錄片由江蘇省美術館聯合江蘇綜藝頻道共同打造，每集約8分鐘。該系列紀錄片以典藏活化為宗旨，與當下豐富的媒介形態與前沿的技術手段相結合，在藝術表達方面進行了新的探索，將江蘇省美術館經典的美術資源轉化為觀眾能夠感受到、認知到的美育資源，彰顯了美術紀錄片的藝術真實、文化精神與審美意蘊，給受眾帶來了沉浸式的文化體驗，激活了中華優秀傳統文化的生命力，滿足了大眾的精神訴求和審美期待。

一、融合創新，構建立體表達

（一）復合敘事，打破專業壁壘

美術紀錄片“講好故事”需要敘事視角的精心選擇。在敘事學中，法國學者茲韋坦·托多洛夫把敘事視角主要分為全知視角、內視角、外視角三種形態?！断蛎蓝小废盗形⒓o錄片的敘事運用中采用了“全知視角+外視角”兩種形態相結合的復合敘事視角，一方面順利完成建構大的敘事構架的使命，另一方面通過不同視角的變換形成了故事敘事中的情節性與戲劇性。具體來看，全知視角在該紀錄片中得到了大量運用，片中的解說承擔了主要的敘述功能。在短短8分鐘的時間內利用精簡有序的解說詞圍繞作品展開，講述畫家的創作背景，創作技法及作品內涵，豐富了作品的表達。在此敘事視角下，為了營造出強烈的戲劇感，該紀錄片還運用了“扮演”的表現手法，通過“藝術家”的現場演繹，給觀眾帶來一種“藝術家在場”的視聽體驗。

《向美而行》系列紀錄片同時采用了外視角對全知視角加以補充，增強該紀錄片的故事性。該紀錄片每一集不僅采訪了藝術界的專家，還采訪了與藝術家相關的一些關鍵人物，通過采訪人物對藝術家及其藝術作品不同視角的講述，藝術家的形象更加鮮活立體，觀眾能更好地理解作品內涵。復合敘事視角打破了專業上的壁壘，讓經典美術作品的內涵表達更具故事性和趣味性，有效拉近了作品與受眾的距離。

（二）技術賦能，重塑“靈韻”光芒

“靈韻”是瓦爾特·本雅明獨創的美學概念。在《機械復制時代的藝術作品》一書中，本雅明對“靈韻”做出了兩種解釋：首先，“一定距離外的獨一無二的顯現——無論它有多近”；其次，“在對藝術作品的機械復制時代凋謝的東西就是藝術品的靈韻?！比欢鴱漠斚碌臄底旨夹g時代看來，本雅明的觀點具有一定的歷史局限性。這種的欣賞方式，會讓觀眾與作品之間產生天然的鴻溝，永遠會存在距離感。這也是近年來各美術館在認真思考的問題：如何通過技術賦能，重構經典美術作品的視覺觀賞性和藝術表現力，讓“高高在上”的美術作品飛入尋常百姓家。

《向美而行》系列紀錄片一改機械復制時代傳統的感知路徑，通過微距攝影、3D建模等技術介入藝術的方式，給觀眾帶來沉浸式體驗，實現了“靈韻”祛魅。該紀錄片幾乎每集都能看到3D建模技術的運用，為觀眾帶來了沉浸式美學體驗。在楊明義《家鄉的風帆》一集中為了更生動地展現江南少女的靈動以及運河的繁忙，通過技術的運用，將平面的作品通過分層形成三維透視空間，3D建模技術活化了2D典藏作品，少女戴著頭巾站在運河邊等待著船，微風吹拂下，少女的頭巾與頭發隨風飄揚，身后的運河里呈現著千帆競渡、百舸爭流的動勢，畫面充滿生活氣息，給予觀眾無限接近現實場景的沉浸體驗。該紀錄片使觀眾與作品、藝術與技術之間的隔閡、時空的局限性得以打破，讓經典的美術作品實現了從膜拜價值到展示價值、從觀看到體驗的雙重轉向，通過科技賦能藝術，以沉浸式的體驗重塑了“靈韻”的光芒，讓那些難以捕捉的“靈韻”更加突出地展現在觀眾面前。

（三）見微知著，媒介融合傳播

智能手機、電腦、平板等多元移動終端的普及，迎來了以碎片化、表層化為特征的內容快消時代，傳統電視紀錄片逐漸式微，新媒體的出現改變了紀錄片的制播模式。美術紀錄片在生成模式上主動適配新媒體形態的發展和要求，開啟了“美術微紀錄片”的制作方式，通過“短時長、多劇集”的制作模式，多維度呈現內容?！断蛎蓝小废盗屑o錄片每集設置的時長在8分鐘以內，打破了傳統中循規蹈矩、形式單一的表達形式，通過多角度敘事，技術賦能藝術等多元形式的創新融合重構了作品的立體表達。

傳播環境的變革也改變了紀錄片的傳播方式，媒介融合已經成為當今信息傳播的最大趨勢?！皞鞑ッ浇榛旌夏芰俊笔羌幽么髠鞑W者馬歇爾·麥克盧漢在《理解媒介》一書中表達的重要看法，他認為綜合運用不同的媒介，能夠產生一種出乎意料的傳播效果，這是單一媒體的傳播力量所不能及的?！断蛎蓝小废盗屑o錄片由江蘇省美術館與江蘇綜藝頻道共同打造，在播發平臺的整合上，借助了江蘇省美術館與江蘇廣播電視總臺融媒體技術矩陣式、跨平臺傳播，打破了不同媒介受眾間的傳播壁壘。形成了臺網聯動、臺網同步，大小屏多層面交互融合的傳播格局，在很大程度上提升了該紀錄片的傳播效果和集群效應。

二、尚美在意，呈現多元價值

（一）“歷史”與“當下”相結合，多維構建藝術真實

紀錄片是用視聽語言記錄時間空間變化的載體，是歷史的形象記錄?！罢鎸嵭浴笔羌o錄片最重要的特點。從格里爾遜第一次提出紀錄片的概念的時候，就給予了紀錄片非虛構作品的概念定義，它記錄的真實性與歷史要求的真實相一致。美術紀錄片因其客觀真實性和豐富的信息承載，其史料價值更加凸顯?！断蛎蓝小废盗屑o錄片系列運用了多種紀錄片特有的表現手法，通過紀實性影像文獻資料、采訪當事人或與之相關的人物、去藝術家筆下的場景實地探訪等多種方式，有效地還原了“歷史”，構建起“當下”。

影像文獻記錄是對歷史本身最直接的再現，是最接近記錄對象的歷史存儲。《向美而行》微紀錄片系列中所講述的藝術大師有的已經故去，因此無法拍攝到本人，節目組在制作過程中多次與江蘇省美術館溝通協作，從省美術館、藝術家紀念館、藝術家家屬手中調取了大量藝術家生前關于其本人及其所處時代的歷史影像文獻資料。通過攝制組的梳理整合，選取了一些最具代表意義的影像資料。經過蒙太奇手法的運用，其散發出的歷史感，傳達出的跨越時空的新聞性，在全新的影像模式下實現了最大限度的歷史還原。在張晉《拙政園》一期中，實地探訪了藝術家筆下極具東方美學的拙政園，通過一組航拍鏡頭真實再現了畫中“以水見長”“庭院錯落”“花木為勝”的園林特點，將“歷史”與“當下”融為一體。

（二）“具象”與“抽象”相統一，彰顯中華文化精神

美術紀錄片在創新文化傳播生態的同時，如何體現其文化價值，彰顯中華文化精神，是近年來創作者們在思考的問題?！拔幕袷蔷哂邢鄬Ψ€定性的東西，可視為文化的深層結構，是民族文化的靈魂或精髓?！薄断蛎蓝小废盗屑o錄片將感性直觀的視聽形象與理想抽象的文化精神有機結合，充分發揮紀錄片的特色和優勢，使得中華文化的精神以形象化和通俗化表達。

《向美而行》系列紀錄片所精選的作品緊緊圍繞“水韻江蘇”這個主題，通過“水”這一具體的文化符號展現了江蘇以和諧為內核的精神意指。江蘇是全國唯一擁有大海、大江、大河和大湖的省份，豐富的水資源是大自然對這片土地的饋贈。該紀錄片中出現了大量航拍水的畫面，既有“滾滾長江東逝水”的磅礴大氣，也有“運漕南北接京杭，溢彩流光艷水鄉”的縱貫南北，還有“太湖何茫茫，一望渺無極”的詩情畫意。中國畫歷來不是簡簡單單的畫作，而是文化精神的寄托?！断蛎蓝小废盗屑o錄片系列通過對作品內容的精心提煉和生動展示，體現了以愛國主義為內核的精神意指。在《鐘山風雨》一集中，通過AE后期制作，將真實的歷史影像畫面與李可染的“紅色山水畫”并置，再現了人民解放軍百萬雄師大舉強渡天塹長江的壯闊場面，配以掠劃天穹的槍炮轟鳴聲，解放軍的吶喊等現場聲，使觀眾仿佛置身于硝煙彌漫的長江之上，讓觀眾感受到了人民解放軍英勇善戰、敢于拼搏的民族精神，感悟到了信仰的力量，激發了觀眾強烈的愛國情懷?！断蛎蓝小废盗屑o錄片選取體現中華文化精神的思想內容，通過具象與抽象相統一的方式實現了傳統文化的轉化。

（三）“有形”與“無形”相融合，營造傳統美學意境

美術紀錄片以一種藝術表現另一種藝術，是兩種藝術的結合，其賦予繪畫另一種存在方式，兩者結合成為一種新的美學共生體，具有較強的審美價值。在中國傳統美學理念中，意境是重要的美學思想，是評判藝術審美價值的重要標準。意境包含兩個層面：一是藝術欣賞者親眼所歷之景物；二是觀賞者審美理想與真實景物融合產生的“虛境”?！断蛎蓝小废盗屑o錄片作為具有藝術性的影像文本，注重為觀眾營造情景交融、虛實相生的高層次審美意境，通過有形的景物傳達無限的情感和意蘊，在滿足了觀眾知識訴求的同時，也滿足了審美期待，給觀眾帶來精神層次的愉悅。

在楊明義《家鄉的風帆》一集中，片頭通過園林、小船、小橋、街巷、河流等符號的呈現，經過蒙太奇、聲音、色彩等藝術的加工手法，營造出了具有典型特征的江南意境，充滿濃烈的抒情氛圍。觀眾在對這些符號進行接收和解碼時，順著這些物象感受其傳遞出的細膩、柔婉、靈動的江南情懷，實現了“景”“情”交融。其筆下創作的蘇州，意義已經遠超了江南景物本身，具有留住鄉愁和傳承人文的重要屬性。再如錢松喦《揚子江上》一集中，錢松喦先生創作的這幅作品表現的是傳統山水與現實主義題材的完美融合，紀錄片通過3D技術與情景演繹的疊加方式，營造了虛實結合的視覺奇觀。利用鏡頭引領觀眾隨著藝術家“錢松嵒”堅定的腳步前行，在與江共生的廣袤空間中求索，創造出一種想象的空間、詩意的空間。既展現了新中國在基礎建設方面的突飛猛進，又展現了中國美學風格的意境美?！断蛎蓝小废盗屑o錄片在展示經典美術作品的同時，也將中國畫的獨立美學特征與審美價值融入其中。

三、結語

近年來各美術場館都在不斷探索新的美學形式，持續為推動傳統藝術文化創造性轉化、創新性發展貢獻力量。美術作品的影像化，使經典的美術作品“活”了起來，可以很好地提升其傳播力及影響力。江蘇省美術館借助美術紀錄片的力量，通過創新融合的方式，呈現了經典美術作品的多元價值。在藝術表達上利用復合敘事的視角豐富紀錄片的內容，將技術賦能藝術，給觀眾帶來沉浸式體驗，重塑了“靈韻”的光芒，并通過臺網聯動融合傳播，提升經典美術作品的傳播效果，彰顯了美術紀錄片的史料價值、文化價值與審美價值，為融媒體時代經典美術作品的傳播提供了寶貴的實踐經驗。

（作者單位：江蘇省美術館）