觸鍵技巧對鋼琴音色的影響及與演奏者表現力展現的關聯分析

趙堯瑤

為了提升鋼琴演奏效果與演奏質量， 應當把握鋼琴演奏觸鍵技巧， 以此在演奏時營造靈活動人的音色， 傳遞音樂作品的思想情感與內涵。 音色對聽眾的視覺感受與情感體驗具有直接的影響， 在演奏鋼琴作品時， 鋼琴演奏觸鍵技巧和音色效果具有一定的關聯性， 并在一定程度上體現出演奏者的表現力， 為此在演奏過程中應當有效控制觸鍵技巧， 并在演奏過程中靈活調整與控制，以此豐富鋼琴演奏的音色效果。 由此鋼琴演繹時應當加強對演奏技巧的把握與控制， 熟練運用各種觸鍵技巧，更好地展現鋼琴演奏音色及音樂特征， 演繹出細膩、 飽滿、 情感豐富的鋼琴音樂作品。

一、 觸鍵技巧

鋼琴樂器以聲音作為表現手段， 通過不同的聲音變動， 體現不同的音樂節奏、 旋律及聲調， 鋼琴演奏中，為了達到良好的演奏效果， 運用靈活的手指力道， 即鋼琴演奏觸鍵技巧。 為了達到良好的音色呈現效果， 要求演奏者能夠熟練掌握并運用觸鍵技巧， 以此使得鋼琴作品演繹中音色和諧， 增強鋼琴音色的表現力。 在演奏活動開展過程中， 能夠協調運用手腕、 手臂、 手指的力量， 使得演奏活動中動作流暢、 力量適當， 彈奏出高質量音色， 增強音樂表現力， 使得聽眾能夠更好地感受音樂的美妙與動聽。 通過音色感染， 產生美好聯想， 衍生自然情感， 進入音樂情境， 感受音樂魅力。 通過熟練的觸鍵技巧， 能夠帶給聽眾如此美好想象與感受， 使得鋼琴演奏釋放魅力［1］。

二、 觸鍵技巧對鋼琴音色的影響

（一） 觸鍵弧度對鋼琴音色的影響

垂直觸鍵較為常見， 演奏時， 演奏者手指指尖與琴鍵保持垂直， 此時彈奏出來的音色顆粒感飽滿。 垂直觸鍵屬于觸鍵技巧中的重要表現形式之一， 有利于更好地把握觸鍵技巧。 在練習過程中， 應當對圓弧觸鍵形成一定的認知， 包括不同觸鍵方式的運用與弧度的調整等。由于具體操作具有一定的難度， 在演繹時選擇手關節作為支撐點， 加強對各項演繹要素的綜合運用與有效協調， 圓弧觸鍵方式運用中能夠達到柔妙、 輕盈的綜合演奏效果， 通過指腹部位的藝術化運用， 增強音色的多變性、 和諧性。

（二） 觸鍵高度對鋼琴音色的影響

觸鍵弧度也是演奏活動中應當關注的重點要素之一， 觸鍵高度是其中的重要環節之一， 包括低指、 高抬指兩種表現方式。 低指演奏時， 演奏者的手指貼近琴鍵， 音節連貫性較強， 音色表現較為輕柔， 能夠達到統一和諧的演繹效果。 在練習過程中應當有效掌握手指力度， 提高演奏水平， 在鋼琴樂曲演奏過程中， 營造連貫、 和諧、 美妙的音色。 高抬演奏時， 要求演奏者打開指關節， 鍛煉手指敏捷性， 應當注意高抬指高度適宜，避免彈奏音節斷斷續續， 避免在具體樂章銜接中產生斷續現象， 避免出現漏音、 走音、 音質不佳等現象。 保證手腕部位力量能夠通過一定的方式傳輸至手指， 增強觸鍵力度的精準性， 影響了音色質量的提升。 低指演奏能夠適當彌補高抬指演奏缺陷， 兩者相互補充， 增強演繹效果［2］。

（三） 觸鍵力度對鋼琴音色的影響

不同的觸鍵力度會在一定程度上影響音色， 在觸鍵力度較大時， 音色表現往往相對更強， 觸鍵力度則相對弱， 此時音色表現較為輕柔。 具體力度應當結合樂曲具體要求及演奏者的理解。 若鋼琴曲演繹需要表現作品恢宏氣勢， 則選擇較強的音色， 反之， 若需要營造輕柔的感覺， 則設置較弱的音色， 在不同的音段， 對彈奏方式進行適當調整。 鋼琴演奏時， 若彈奏力度過弱， 音色表現容易顯得輕柔無力， 難以帶來較強的感染力， 若演奏力度過強， 在鋼琴作品演繹中音色容易顯得聒噪， 給人帶來不適的感受。 因此觸鍵力度應當適中， 并與具體情況相結合， 合理觸鍵， 選擇適宜的力度演奏， 使得音色表現良好， 演奏美妙的樂曲［3］。

三、 觸鍵技巧與演奏者表現力展現的關聯度分析

（一） 觸鍵角度與演奏者表現力展現的關聯

鋼琴演奏時， 若手指與鋼琴鍵接觸角度相對較小，則接觸面積較大， 此時， 手指與鋼琴鍵壓強較小， 音色較為柔和。 若鋼琴演奏者手指與鋼琴鍵盤接觸角度較大， 音色更具穿透力。 演奏者采取垂直觸鍵方式時， 指尖與鋼琴接觸達到較為明亮的音色效果。 通過對指尖與鋼琴接觸速度的調整， 在演繹時也會出現音色效果的“強” 與 “弱” 變化。 垂直觸鍵方式演奏時， 若觸鍵速度較快， 則音色較為集中， 能夠營造較為明亮鋒利的音色呈現效果。 若觸鍵速度較慢， 具有擴散感的音色效果， 在精致柔和的鋼琴演奏中運用較多。 水平觸鍵演繹時能夠呈現情感傳遞與藝術渲染等方面的差異， 更好地演奏鋼琴曲目。 演奏時要求適當調整手指與鋼琴鍵盤角度的關系， 使得音色效果出現一定差異性， 同時達到不同的情感表達、 藝術訓練效果。 浪漫主義作品情感較為豐富， 為了有效傳遞情感， 觸鍵角度控制在50°—70°之間， 朦朧感與感情深沉的鋼琴作品演繹過程中， 觸鍵角度低于50°。 例如 《亞麻色頭發的少女》 屬于浪漫主義鋼琴前奏曲， 基于該作品的藝術風格與演奏指標， 演繹時要求有效控制觸鍵角度， 保證角度低于50°， 同時運用大面積指肚鋼琴觸鍵演奏方法， 以此在演繹時更好地增強藝術渲染力［4］。

（二） 手部協調性與演奏者表現力展現的關聯

鋼琴觸鍵對彈奏技巧性要求較高。 琴鍵敲擊技術的適當運用能夠更好地體現音樂的優美性， 增強音樂作品的情感表達能力， 使得鋼琴演奏具有較強的音調與靈活性。 因此在演繹時可以適當提升手部協調能力， 掌握不同的觸鍵方法與抗壓強度， 提高鋼琴演奏音色效果的和諧性。 調整手指在鋼琴琴鍵上的 “縱” “橫” 之比， 識別鋼琴的音調大小。 整體鋼琴演奏時， 振幅、 觸鍵力度往往具有一定的差異性， 通過對演奏方式的調整， 能夠得出色彩鮮明的音色演奏效果。 為此要求適當訓練手部與腦部的協調性， 提高手指、 上臂的協調水平， 明確鋼琴聲音壓縮強度大小， 通過施加一定強度的力調整音色效果［5］。

（三） 觸鍵方式與演奏者表現力展現的關聯

演奏者通過對觸鍵力量大小、 動作方式的調整， 能夠達到不同的鋼琴音色表現效果。 因此觸鍵方式對鋼琴音色表現具有一定的影響， 觸鍵方式的靈活性、 準確性與鋼琴音色表現效果具有一定的相關性。 鋼琴演奏時，應當合理掌握與運用適宜的觸鍵方式， 增強鋼琴演奏的整體表現效果。 科學訓練觸鍵方式， 加強對音色高低、強弱的有效控制， 演奏者通過指尖與黑白鍵的觸碰， 保證觸鍵方式科學， 保持放松， 合理控制觸鍵力度， 使得觸鍵準確無誤。 注意樂譜旋律線， 分析樂譜旋律高低、轉換、 強弱音域， 保證鋼琴演奏的飽滿性、 豐富性、 層次性。 加強對手指觸鍵部位的有效調整， 手指立得較高時， 鋼琴演奏過程中能夠營造響亮清脆的藝術呈現效果。 在指面觸鍵時， 鋼琴作品演繹的藝術呈現往往較為柔和。 為了達到剛柔、 明暗的音色呈現效果， 應當對觸鍵速度進行適當調整， 保證關節的柔軟度， 結合具體音樂表現的需要， 適當調整觸鍵力量。 指尖松緊度與觸鍵速度具有一定的關聯度， 鋼琴樂曲演奏過程中應當合理調整指尖豎度， 增強音色表現力。 適當調整手指觸鍵高度， 觸鍵速度較快時， 能夠增強音色表現的顆粒感， 帶給聽眾更大的沖擊力。 為此要求結合音色表現的需要，適當控制觸鍵速度［6］。

（四） 踏板運動與演奏者表現力展現的關聯

鋼琴演奏時， 靈活運用踏板， 達到更為突出的和聲效果， 強化鋼琴演奏整體音樂節拍。 要求結合鋼琴作品， 有效運用踏板， 更好地發揮踏板的藝術價值。 鋼琴音色與音調的高低強弱， 與踏板的運用情況具有一定的關聯。 鋼琴演奏過程中， 要求充分探討踏板與鋼琴音色的關聯性。 為此鋼琴彈奏過程中， 要求靈活運用踏板，為鋼琴音色賦予良好的藝術氣息， 增強鋼琴演奏的音色感染力， 使得鋼琴和聲多樣化， 在具體演繹時， 鋼琴音色更加醇厚。 踏板使用方法較多， 較為靈活， 在具體演奏時， 可以結合鋼琴音樂作品旋律表現特征、 鋼琴彈奏習慣， 適當調整踏板的使用方式， 豐富鋼琴演奏的音色效果。

為了更好地展現鋼琴彈奏的音樂張力， 應當保持較為敏感的聽覺感知力， 依據旋律變化控制踏板。 加強手腳協同并用， 使得鋼琴演奏音色效果超出預期。 由此可見， 在具體演繹時， 踏板運動與鋼琴音色存在關聯性，具體演繹過程中， 聯合踏板的使用與控制， 保證演繹松弛有度， 促進鋼琴音色準確、 穩定， 有效避免演奏時出現音符延遲現象， 以此增強鋼琴演奏整體藝術效果。 靈活控制踏板與觸鍵， 在演奏過程中結合自身的經驗與情感體會， 增強鋼琴音樂作品的文化底蘊， 使得聽眾能夠更好地感受鋼琴樂器的演奏藝術價值［7］。

四、 演奏者鋼琴彈奏的優化策略

（一） 利用觸鍵技巧豐富演奏者表現力

在觸鍵部位的選擇上， 使得指尖能夠直接接觸鋼琴琴鍵， 通過敲擊琴弦， 給聽眾帶來優美悅耳的音色感受。 適當調整觸鍵部位與觸鍵角度， 使得指尖與鋼琴琴鍵接觸面積有所差異。 手指直立狀態時， 通過指尖敲擊鋼琴琴鍵， 此時琴鍵承受力量往往較直接， 力量傳遞明顯加快， 音色尖銳、 明朗， 增強音色的顆粒感。 在莫扎特奏鳴曲演奏時較為明顯。 觸鍵時若手指保持水平方向， 適當增加指肚與鋼琴琴鍵直接接觸面積， 分散鋼琴琴鍵受力， 具有緩沖的表現效果， 能夠帶來柔和、 深厚的鋼琴音色。 在指尖觸鍵逐漸設置為指腹觸鍵過程中，能夠營造不同的鋼琴音色效果， 鋼琴演奏時， 結合演奏經驗、 操作熟練程度， 適當調整手指觸鍵部位。 觸鍵高度在一定程度上影響鋼琴琴鍵敲擊速度。 當觸鍵高度相對較高時， 音色洪亮有強烈顆粒感， 觸鍵高度較低時，音色圓潤柔和。 手指與琴鍵高度較高時， 容易影響演奏者觸鍵力度。 為此在演繹過程中， 指尖應當保持一定高度， 增強整體演奏效果［8］。

若手指敲擊鋼琴琴鍵速度較快， 指尖與琴鍵接觸時間縮短， 放松彈起速度相應增加， 演奏者手腕處出現反作用力后極快彈起， 此時鋼琴演奏聲音較為清朗， 鋼琴音色表現往往具有較強的顆粒感、 立體感。 同等力度快速度觸鍵， 能夠加快鋼琴木槌回彈速度， 此時音色尖銳活潑。 旋律輕松的鋼琴作品演奏過程中可以運用此種演奏技巧。 若落鍵速度較慢， 手指觸鍵速度放緩， 音色溫啞渾厚， 觸鍵速度變慢， 鋼琴木槌回彈速度下降， 音色柔雅。 由此在演奏過程中， 適當調整觸鍵速度， 改變觸鍵部位， 并與具體的作品演繹相結合， 調整與改善鋼琴音色， 促進鋼琴演奏更加立體， 增強鋼琴演奏的吸引力。

（二） 通過身體協調提升個人表現力

觸鍵過程中， 手指的運用與發力非常關鍵， 鋼琴演奏并非簡單的手指運動， 而是要求身體各個部位相互協調與配合。 鋼琴觸鍵時， 演奏者通過調整指尖力度控制觸鍵方式， 在對觸鍵力度、 觸鍵高度的調整方面通過手腕、 手臂等部位實現， 并設置適宜的觸鍵速度。 要求演奏者適當調整手與手臂受力大小， 彈奏過程中注意保持放松， 張弛有度， 通過自然下落力量觸碰鋼琴琴鍵， 同時在演奏時， 充分注意手腕的操作與運用， 手腕屬于手指與手臂之間的連接點， 在演奏過程中可以適當提升手腕部位靈活性和靈敏度， 以此更好地增強手臂平穩性，使得手腕力量能夠有序傳達至指尖部位， 促進指尖更好地操作， 以此更好地演奏鋼琴曲目。 演奏過程中注意保持身體各個部位的協調與配合， 更好地增強鋼琴曲目演繹中的個人表現力。

結 語

鋼琴演奏過程中， 通過對觸鍵技巧的掌握與調整能夠有效提升鋼琴曲目情感的表達效果， 要求演奏者在演繹時能夠有效控制觸鍵技巧， 同時在具體曲目演繹時對觸鍵角度、 觸鍵速度、 觸鍵高度等進行適當調整與控制， 增強鋼琴演奏的整體表現力， 不斷提升鋼琴演奏的呈現效果， 在演奏活動中更好地表達鋼琴作品的思想情感， 更好地激發聽眾對鋼琴作品的感悟與思考， 以此引發聽眾的情感共鳴。 因此在鋼琴演奏過程中， 為了有效提升鋼琴演奏音色效果， 進一步展現演奏者個人表現力， 要求探討觸鍵技巧與鋼琴演奏之間的有效關聯， 對音色表現情況形成一定的了解與認知， 通過對觸鍵方式的適當調整與控制， 更好地確保鋼琴演奏活動的順利開展， 由此在作品演繹時， 進一步展現鋼琴演奏的情感共鳴， 增強鋼琴演奏的影響力。