無(wú)形之“虛”最得味

自中國(guó)哲學(xué)萌生出美學(xué)思想傾向、中國(guó)古典美學(xué)開(kāi)始萌芽起，在中國(guó)傳統(tǒng)文化、中國(guó)古典美學(xué)中一直都有“雅”“俗”之分，“雅”的思想內(nèi)涵沉博絕麗，是中國(guó)古典美學(xué)思想發(fā)展、繁榮、昌盛的思想基礎(chǔ)和理論支撐之一，對(duì)中國(guó)哲學(xué)、中國(guó)古典美學(xué)以及中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展有著極其深遠(yuǎn)的影響。“雅”的代表人物，王維應(yīng)該是比較突出的一個(gè)。品讀王維的雅致，正應(yīng)該從他的生平際遇和藝術(shù)修養(yǎng)開(kāi)始，然后通過(guò)件件作品、點(diǎn)點(diǎn)情愫展開(kāi)，最終讀懂王維之“雅”的背后，那股被凈化了的、極具浪漫主義特色的審美趣味和審美理想。本文對(duì)王維作品的“雅”以及其中透發(fā)出的自我精神進(jìn)行了梳理、研究和探討，旨在為新時(shí)期“雅”的美學(xué)體系進(jìn)行的系統(tǒng)研究提供一定的基礎(chǔ)資料。

雅意

西漢的《毛詩(shī)·大序》中指出：“雅者，正也。”在《史記·張耳陳馀傳》中描述：“張耳雅游”。由此可見(jiàn)，“雅”這個(gè)字應(yīng)該帶有規(guī)范、嚴(yán)肅、美好、高尚的含義。中國(guó)古代文學(xué)、傳統(tǒng)文化中“雅”的美學(xué)思想重視藝術(shù)抒情達(dá)意、直擊人心的作用，指出了審美和藝術(shù)在人的精神領(lǐng)域中的顯性意義，對(duì)藝術(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)和審美價(jià)值進(jìn)行了觀點(diǎn)鮮明的論述。“雅”的美學(xué)思想如紅線(xiàn)一般貫穿馳騁于中國(guó)古典美學(xué)史生成發(fā)展的全過(guò)程，使得中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想在發(fā)展過(guò)程中不斷地用自我革新獲取更加適宜的生存環(huán)境。

探討以“雅”的概念范疇為中心的美學(xué)體系，還需要首先梳理了解另一種美學(xué)思想“和”的提出。孔子繼承并發(fā)展了春秋時(shí)期的“和”的思想，提出了孔子美學(xué)中的“和”美學(xué)思想。而荀子作為其思想的繼承者和發(fā)揮者，在《荀子·樂(lè)論》中說(shuō)：“君子以鐘鼓道志，以琴瑟樂(lè)心；動(dòng)以干戚，飾以羽旄，從以磬管。故其清明象天，其廣大象地，其俯仰周旋有似于四時(shí)。故樂(lè)行而志清，禮修而行成；耳目聰明，血?dú)夂推剑骑L(fēng)易俗，天下皆寧，美善相樂(lè)。”荀子認(rèn)為音樂(lè)（藝術(shù)）能夠使人心情愉悅，進(jìn)而促進(jìn)心志明清；人人懂得享受美好和平靜，天下就是太平的，美和善交織，形成歡樂(lè)祥和的社會(huì)氛圍。進(jìn)而得出“和”的目的和作用，最直接的體現(xiàn)就是使人“氣血和平”，人的血?dú)馄健昂汀保庞猩鐣?huì)氛圍、秩序的“和”，從而對(duì)社會(huì)發(fā)展起到促進(jìn)作用。這是一個(gè)非常深刻的思想，但“和”的美學(xué)思想恰恰與王維的“雅”的藝術(shù)追求大相徑庭——“雅”一定不是像“和”的美學(xué)思想那樣通俗、為調(diào)控社會(huì)秩序所用。

蘇軾在其《王維吳道子畫(huà)》一詩(shī)中，對(duì)吳道子和王維兩位同時(shí)期畫(huà)家的藝術(shù)風(fēng)格做了比較和評(píng)論：“吳生雖妙絕，猶以畫(huà)工論。摩詰得之象外，有如仙翮謝籠樊，吾觀二子皆神俊，又于維衽于間言”。字里行間，蘇軾對(duì)王維作品的贊美之情溢于言表、毫不吝嗇。在其《歐陽(yáng)少師令賦所蓄石屏》雜言詩(shī)中提出的“古來(lái)畫(huà)師非俗士”論斷，以及在《凈因院畫(huà)記》一文中的“世之工人，或能曲盡其形，而至于其理，非高人逸才不能辨。”。蘇軾對(duì)“雅”和“俗”、“逸士”和“俗士”、“文人”和“畫(huà)匠”作了區(qū)分和比較，認(rèn)為王維的畫(huà)正好與同時(shí)期的“畫(huà)圣”吳道子風(fēng)格相反，吳畫(huà)多“匠氣”而王畫(huà)自有“天性”。蘇軾提出的美學(xué)觀點(diǎn)：“超凡脫俗”“蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)”“簡(jiǎn)古”“淡泊”等，影響了后來(lái)元代的文人畫(huà)家，他們追求高尚的情操、風(fēng)雅的品德，開(kāi)始把繪畫(huà)作為抒發(fā)個(gè)人意趣和情感的途徑，主張作品以得“天趣”為上，通幅應(yīng)呈“清雅”之風(fēng)。

至明清，文人們把詩(shī)畫(huà)創(chuàng)作視為極高、極奢的一種精神境界，一種純粹、剔透的個(gè)人閑情逸致的娛樂(lè)和享受，即：“以畫(huà)為樂(lè)”“寄樂(lè)于畫(huà)”。董其昌提出中國(guó)山水畫(huà)“南北宗”之分，在《容臺(tái)文集》卷一《詒美堂集序》中云“大雅之淡”、卷二《書(shū)品》中云“古雅秀潤(rùn)”，極力推崇南宗畫(huà)派的“雅藝”思想。

王維之雅

說(shuō)到“雅”，自然要認(rèn)真提及一人——唐代詩(shī)人兼畫(huà)家王維。王維，字摩詰，號(hào)摩詰居士，籍貫太原祁（今山西祁縣）人。王維家境很好，出身于官宦家庭，天資聰慧，少年時(shí)期，就被人冠以“俊才”之稱(chēng)，30歲高中狀元，官至“太樂(lè)丞官”。只可惜仕途不順，因失意于政壇而樂(lè)得享“半官半隱”之逸趣。

顯而易見(jiàn)，王維前半生是失落的，所幸，他在晚年終于找到了屬于自己的生活。他在鄉(xiāng)間別墅中撫琴吟詩(shī)、焚香修佛，尤其在詩(shī)歌方面造詣?lì)H深，有情有景，既清淡怡然，又高遠(yuǎn)恬和，是盛唐時(shí)期山水田園詩(shī)人代表人物。王維不僅能吟詩(shī)，尤善繪事，在《偶然作》中沾沾自喜：“當(dāng)代謬詞客，前身應(yīng)畫(huà)師”。通過(guò)王維現(xiàn)存作品看，他的畫(huà)作涉題寬泛，有人物畫(huà)、山水畫(huà)、道釋畫(huà)等，應(yīng)該說(shuō)，其山水畫(huà)作品最為突出，在同時(shí)期乃至唐宋兩代留存在中國(guó)畫(huà)史中的山水畫(huà)傳世名作中獨(dú)樹(shù)一幟。

縱觀中國(guó)畫(huà)史的發(fā)展軌跡，山水畫(huà)的發(fā)展成熟主要是在隋唐時(shí)期完成，至明代，董其昌“南北分宗”理念的提出對(duì)同時(shí)期以及后世的山水畫(huà)創(chuàng)作和美學(xué)鑒賞有很大影響。“北宗”，畫(huà)作富麗堂皇、著色繁復(fù)，唐代李思訓(xùn)父子為代表；“南宗”，水墨淡然、清幽傲氣，其首領(lǐng)就是王維。王維既是山水畫(huà)南宗之首，又被推為“文人畫(huà)”之祖，可見(jiàn)其在畫(huà)史中的重要地位。評(píng)論家們至今都認(rèn)為，王維的水墨山水之所以情致盎然、自得奇趣，是其天賦所在，這是模仿不來(lái)的，也是不能學(xué)到的。

王維是個(gè)豐產(chǎn)的畫(huà)家。據(jù)記載，宋代時(shí)，皇家畫(huà)院收藏目錄中留有王維畫(huà)作多達(dá)126件，但流傳至今所剩不多。目前，傳為他名下的作品僅剩《江干雪霽圖》《雪溪圖》《伏生授經(jīng)圖》等寥寥幾幅，且很難定為真跡原稿。正是因?yàn)橥蹙S作品的稀有罕見(jiàn)，增加了他作品的神秘感和雅致感，受到了歷朝歷代畫(huà)家盛贊。《舊唐書(shū)·王維傳》談及王維畫(huà)作，描述為：“特臻其妙，筆蹤措思，參于造化；而創(chuàng)意經(jīng)圖，即有所缺；如山水平遠(yuǎn)，云峰石色，絕跡天機(jī)，非繪者之所及也”顯而易見(jiàn)，給出了極高的藝術(shù)評(píng)價(jià)。

王維的詩(shī)歌創(chuàng)作處處充滿(mǎn)畫(huà)面感，“落花寂寂啼山鳥(niǎo)，楊柳青青渡水人”“行到水窮處，坐看云起時(shí)”“白云回望合，青藹入看無(wú)”等句描摹了景色人情，分明是一位畫(huà)家的視角才能定格住的美妙瞬間。蘇軾一直對(duì)王維才華賞識(shí)，對(duì)其詩(shī)書(shū)畫(huà)品贊有加，作《書(shū)摩詰藍(lán)田煙雨圖》留下名句：“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)；觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”，巧妙、精準(zhǔn)地評(píng)價(jià)了王維的詩(shī)畫(huà)特點(diǎn)。王維的詩(shī)，能夠高度還原畫(huà)面，善用飽滿(mǎn)的情感之筆去描繪，讀罷，文字飄散，獨(dú)留一幅色彩斑斕的流動(dòng)畫(huà)面在腦海，意境綿綿。正因?yàn)橥蹙S對(duì)詩(shī)和畫(huà)的理解、詮釋?zhuān)L畫(huà)也多了一個(gè)別號(hào)“無(wú)聲詩(shī)”。詩(shī)人、畫(huà)家的雙重身份造就了王維獨(dú)特的文人氣質(zhì)，賦詩(shī)作畫(huà)，一派詩(shī)情畫(huà)意。王維作畫(huà)，把詩(shī)的情境傾瀉在畫(huà)面之上，其山水畫(huà)尤具詩(shī)意，此為“畫(huà)中有詩(shī)”，這也是王維能夠在中國(guó)畫(huà)史中獨(dú)占篇幅的原因所在。

《雪溪圖》，畫(huà)面方正，筆意淡然，寒風(fēng)料峭，確有“隔牖風(fēng)驚竹，開(kāi)門(mén)雪滿(mǎn)山”的意境。此畫(huà)本無(wú)題款，有驗(yàn)為趙佶親書(shū)瘦金體“王維雪溪圖”五個(gè)字，以此傳為王維名下傳世作品。作者超然世外，遠(yuǎn)遠(yuǎn)凝視山之雪景，技法清素、雅致，大石棄用皴擦，著淡墨涂染，山痕更甚，依勢(shì)施線(xiàn)后淡墨浸漬，現(xiàn)凹凸、明暗狀，綿延逶迤宛如雪坡。畫(huà)風(fēng)與張諺遠(yuǎn)描繪的王維書(shū)畫(huà)意趣高度一致，此種用淡墨“渲染之法”的表現(xiàn)手法，也正是王維的首創(chuàng)，對(duì)畫(huà)史發(fā)展、走向影響頗深，尤其對(duì)文人畫(huà)、水墨山水畫(huà)的影響更加巨大，這就難怪董其昌將其列為“南宗”之首，稱(chēng)“始用渲淡，一變勾斫之法”。

除卻“畫(huà)中有詩(shī)”外，王維之作品還富有另外一個(gè)個(gè)人特色：“意在筆先”。《新唐書(shū)·王維傳》中評(píng)價(jià)：“畫(huà)思入神，至山水平遠(yuǎn)，云勢(shì)石色，繪工以為天機(jī)所到，學(xué)者不及也”，此處的“畫(huà)思”，絕不僅僅是指王維繪畫(huà)作品的構(gòu)圖和布局，應(yīng)該說(shuō)，更多的納入了情感寄托，此番高度評(píng)價(jià)，正體現(xiàn)在《袁安臥雪圖》中。王維在動(dòng)筆之前，一定是先動(dòng)了情的，他定是設(shè)身處地，從袁安的內(nèi)心出發(fā)又轉(zhuǎn)換視角審視，把興致盎然的芭蕉任性地放置在皚皚白雪之中，就是為了表達(dá)情感、襯托高品。

藝術(shù)是世間萬(wàn)物的表現(xiàn)形式，是人心對(duì)外物的直接感受，繪畫(huà)更是如此。畫(huà)幅有限，情感蔓延。雅致、清新、自然、安寧、雋永，是王維藝術(shù)創(chuàng)作的追求，也是文人畫(huà)的最高境界，也正是從他的嘗試開(kāi)始，繪畫(huà)不再以服務(wù)、說(shuō)教、裝飾為主，開(kāi)始走入畫(huà)家和觀眾的內(nèi)心，訴說(shuō)情感，審視心靈。

雅致與境界，抒懷與自我

《人間詞話(huà)》王國(guó)維作開(kāi)篇語(yǔ)，以“詞以境界為最上”一語(yǔ)道出了中國(guó)傳統(tǒng)文化審美觀點(diǎn)之精華。“境界”并非王國(guó)維首創(chuàng)，但王國(guó)維提出的這一審美理念絕非僅限于“鑒詩(shī)詞”，可品鑒一切文藝作品。畫(huà)品的“境界”，要求畫(huà)家把自己精神層面的追求貫通至筆下的物境。把畫(huà)面的物象與畫(huà)家的人生境遇、意趣追求相結(jié)合，才能更加深入地體會(huì)到綿長(zhǎng)的、畫(huà)幅之外的意味。

《論語(yǔ)·八佾》記載：“子曰：‘《關(guān)雎》，樂(lè)而不淫，哀而不傷。”這里孔子提出了“樂(lè)而不淫，哀而不傷”的審美標(biāo)準(zhǔn)，認(rèn)為藝術(shù)情感的收放要遵從一定的法度和要求，藝術(shù)承載、包含的情感應(yīng)當(dāng)是“一種節(jié)制的、有限度的情感”，不應(yīng)有過(guò)分的哀傷和過(guò)度的縱情之樂(lè)。而荀子認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該是歡樂(lè)的，是使人身心愉悅的，也同樣提出，這種歡樂(lè)不應(yīng)當(dāng)過(guò)度放縱，需要用“道義”把控標(biāo)準(zhǔn)和要求，掌握人心欲望的尺度，形成有克制的歡樂(lè)，這才應(yīng)該是藝術(shù)在教化中起到的作用，這樣的藝術(shù)才能夠給社會(huì)秩序形成“和”的氛圍。

這就體現(xiàn)了儒道兩家美學(xué)思想的差異，儒家美學(xué)思想追求通過(guò)“和”的標(biāo)準(zhǔn)從而追求社會(huì)關(guān)系的“和美”。而參與藝術(shù)創(chuàng)作的人在創(chuàng)作過(guò)程中必然首先要認(rèn)識(shí)自我，這個(gè)過(guò)程導(dǎo)向的美學(xué)是似乎與道家文化主張人應(yīng)當(dāng)有自我認(rèn)知，要改變心境，重視虛靜、玄鑒的審美心境契合，進(jìn)入自然與逍遙的生活狀態(tài)——實(shí)際上體現(xiàn)了一種無(wú)功利性的審美情懷。從這個(gè)角度解析王維作品的深層涵義，就能夠讀懂書(shū)畫(huà)美學(xué)蘊(yùn)含的“雅”的意趣追求。把人間冷暖濃縮到了尺幅之間，繪畫(huà)也就真正從“娛樂(lè)”升華成了“抒懷”，可稱(chēng)之為“雅”。簡(jiǎn)逸、平淡、古質(zhì)風(fēng)格的表達(dá)一直共性于雅致藝術(shù)效果的表達(dá)，“清雅”之味，即為文人畫(huà)最顯著的風(fēng)格特征之一。在以上理論基礎(chǔ)上，隨著美學(xué)史的發(fā)展，“雅”的美學(xué)思想一直在進(jìn)行著延展和輻射。

筆者認(rèn)為，雅致在某些程度上可以理解為是素、淡、簡(jiǎn)風(fēng)格的綜合體，是一種無(wú)為、超脫精神境界的展示，是畫(huà)家滿(mǎn)腹經(jīng)綸、飽游人生的情感體驗(yàn)和藝術(shù)技巧的升華，是超越風(fēng)格的境界，是超越境界的形而上傾向，是把形而上傾向又最終歸至內(nèi)心的安寧。正因?yàn)橥蹙S在詩(shī)畫(huà)作品中傾注太多的情意，充分表達(dá)了淡然出世、歸隱沉融、簡(jiǎn)逸超然的自我精神，其詩(shī)畫(huà)作品才有著在藝術(shù)史上的獨(dú)特地位。自我精神的投射要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于迎合受眾、取悅濟(jì)時(shí)之心的籠罩，這是藝術(shù)作品的長(zhǎng)生之道，也應(yīng)該是藝術(shù)創(chuàng)作真正的價(jià)值和意義。

作者簡(jiǎn)介：

張琦，女，漢族，安徽宿州人，講師， 2011年7月碩士畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)，主要從事高等美術(shù)教育、書(shū)畫(huà)美學(xué)、美術(shù)史論研究。本文系基金項(xiàng)目2020年安徽省高等學(xué)校省級(jí)質(zhì)量工程教學(xué)研究項(xiàng)目（2020jyxm1181）研究成果。作者單位：蚌埠醫(yī)學(xué)院體育藝術(shù)部藝術(shù)教研室。