

在之前的一期中我曾講到過,如果你感到在爵士樂即興中無從下手,那么可以選擇先嘗試在布魯斯Blues框架里去練習,還著重強調了大小調布魯斯音階的轉換使用。本期我在同樣的和聲功能下,旋律做了擴展,編寫了一首Jazz Blues風格的原創練習曲《微醺的金子先生》,曲中的樂句都是結合知識點精心設計的,希望能夠幫大家去了解如何創作使用。接下來,我從曲子當中找幾處給大家做個簡短的分析。
譜子第1小節我用F、Ab、Bb(Bb調的五音、降七音、主音)三個音構建了一個簡單的旋律線條,第2小節顯然是一個模式化的旋律進行,降B、降D、降E這3個音的音程關系與第1小節相同,雖然兩個小節的旋律線條跨度比較大,但聽起來并不唐突,這也是模式化帶來的效果。在這里,細心的人會發現,我并沒有用到主調的布魯斯音,也沒有用它去做旋律構架,突出布魯斯的色彩,我是想教大家使用另外一種方式,你可以從五級音上建立一個小調Blues音階,在Bb7和弦下演奏f小調布魯斯音階,Eb7和弦下演奏降b小調布魯斯音階,這樣你可以得到一個完全不同的聲響效果,擴展思路去豐富你的旋律線。
第3小節開始延伸旋律線條,這里也是從和弦的五音F開始,一個八度音程,亮點在于裝飾音的選擇,12品的E是降b小調的布魯斯音,它的出現將旋律帶入降b小調布魯斯中,單看第3小節和第4小節前兩拍的音符就已經非常明確了。第4小節大三連音的最后一個音,也是亮點,從8品的裝飾音過渡到9品的Db,Db是Bb大調的布魯斯音,在這里我并沒有向大調去發展,而是利用這個音符做了一個過渡,去銜接Bb、Ab。緊接著旋律又擴展到了F#上,單看這個音符是一個脫離調式的過渡音,但其實有很多其他思路去解釋這個音出現的合理性,那需要拽出一些其他理論,以后有機會我會做個延展講解,在這里最重要一點是F#到G非常有傾向性,起到了非常好的過渡效果。第5小節旋律落在了Bb大調的布魯斯音Db上,這里我要強調一點,在主功能Bb7和弦下布魯斯音一般作為特征音使用更為合適,不適合長時間停留,會與和弦有極強的沖撞效果,這里的Db則是個不錯的選擇,正好是Eb7和弦的降七音,也可以更好地體現屬色彩,你可以把其看成為雙重屬性的音符。
既然是Jazz Blues風格,那肯定還有很多脫離布魯斯的部分,例如第7和第8小節這里,旋律音我用到了F旋律小調的第四級模式,也可以稱為Bb屬利底亞調式,Bb、C、D、E、F、G、Ab,旋律中的E是升11音,Ab是降七級音。第9小節五級F7屬和弦下也出現了Outside的過渡音,還有第17-18小節Eb7和弦下我也沒有使用布魯斯音階,用到的是減琶音,使用減和弦琶音和減音階也是現代爵士樂手的慣用方式。需要補充一點的是,在曲子中我無論怎么變,都始終以布魯斯為中心,這是一個大框架,只不過我側重的旋律和強調的音不同。
簡短的分析完大家應該更能清楚地理解我的思路,整個曲子其實都像前面這幾小節一樣,我利用理論規則做了精心的設計,旋律在不停地延展變化,包括節奏和演奏方式上,大家可以按照我的思路嘗試去分析之后的譜子,可能要花些時間,但你需要經歷這樣的學習階段,比盲目的憑感覺彈奏會更有效果。