詩·晬語（節選）

阿一

哲學把心靈從感官那里拖出來，詩把全副心靈沉浸在感官里。哲學是憑理性的玄學思維方式，詩是用形象顯現真理的思維方式。

哲學的語言可以寫得像詩一樣，詩卻不能寫得跟哲學的語言一樣。如果把詩歌寫成哲學式的警句諍言，便成了愚蠢的詩人了。

保持你豐富的感覺經驗，而不是用概念化的詞語、法則或定義來代替豐富的感覺經驗。因為精密的分析和嚴格的推理可能使感覺的源流枯竭，就像我們欣賞一幅畫或一首歌曲，首先感受的是美，再從迷人的色彩視覺美或優美的旋律聽覺美中尋求某種思想意義。

將幽暗、隱潛的感覺寫出來，讓其在意識的光照下閃閃發光，再將抽象的觀念歸于形象的感覺。詩歌創作需重視“心理表現”，考驗詩人的眼光或“內視力”，對人或事物的觀察、體味及整合，而不是缺乏心理深度的單一化、平面化表現。

詩有一種特殊的力量，它獨有的音韻節奏讓句子跳躍升騰；意象的穿插變幻引領我們進入另一個時空，幫助我們瞥見或照見作者的生命境界。

寫詩，每改一個字，就綻放一個不同的世界。推敲間既能幫助我們認識無盡的創造力與可能性，也能讓內心得到吐納與喘息，還能幫助我們更深刻地認識自己和觀照他人，在悠游與閑頓中獲得不同的能量。

有兩類人最具備詩人素質：一是具有哲學底蘊和邏輯思辨能力的人；二是手腳勤勉、有條有理的人。

詩人是一個眼神敏銳且手指總放在扳機上的獵手，他對著天空和大地發呆的時候，就是詩在孕育時。

詩構建起彼岸世界，詩人是此岸與彼岸的信使。對于浪漫主義詩人而言，此岸得意或不得意都可在彼岸尋求溫馨的寄望，獲得永恒的寧靜與愛意。

孩子的天性未受俗見的污染，永遠保留著看事物的新鮮感。而孩童詩的天真爛漫，與其說是由本真和直覺牽引出的赤子之心，毋寧說是詩人未泯的童心，未讓種種觀念和意見穿插在自己與事物之間。

我們可以借助詩人式的跳躍運思，進入詩歌的思想核心，得到詩人思想中最有價值的東西。詩人式的跳躍運思是一扇隱蔽又亮暢的門，找到鑰匙，你就成了詩人。

用審美的眼光迷戀人生，用審苦的眼光痛徹人生。這是看待人生的大眼光與大向度，詩人應該具有這樣的眼光，否則文字易流于輕飄，流于媚俗和孱弱。

對詩歌寫作而言，語言的錘煉和更新是其保持鮮活與精準的重要方式。現代詩的語言有著強大的包容性，幾乎所有的網絡用語和新生詞匯都可以進入詩句。適時又適宜的語言極具民間智慧和生活趣味，既生動活泛，又有生命質感，即使過了氣，也是時代記憶。

詩的語言結構富含多層情感意味，不同的詩有不同的意味結構。而超常結構是詩人創造修辭時的自然產物，是詩人用心靈進行詩性釀造的結果，不是對通常語言的機械加工。

詩的語言在節奏、轉換與跳躍上具有音樂的彈性和韌性，讀者可以感覺到詩人生命的呼吸和脈動。

詩中含蘊著寫作情趣，也就有著閱讀的快感。

文學寫作是思想和靈魂的“感受真實”，不要求事實的真實，但恰恰要培養一種“無中生有”的能力，否則不會產生小說和詩歌。文學即人學，考驗寫作者的體驗、認知、想象及相應的語言能力。詩歌寫作是與人學相關的“人話”，如此才有詩的溫度，或者說人的溫度。

沒有通感和創造意象的能力，成不了詩人。通感，就是感覺的打通，其本身就是靈性的一種。創造意象的能力，是詩歌創作方法的核心，是詩歌之所以是詩歌的重要標識。