在“有窗戶的畫(huà)室”里看三位女畫(huà)家

□近墨 文/攝

《戴花執(zhí)扇的女人》 潘玉良

正在清華大學(xué)藝術(shù)博物館以“有窗戶的畫(huà)室”為名的展覽，集中展示了潘玉良、周思聰、肖惠祥三位女藝術(shù)家的220 余件繪畫(huà)作品。這些藝術(shù)作品揭示了中國(guó)女性與中國(guó)社會(huì)演變的緊密關(guān)聯(lián)。

潘玉良是20 世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史上一位重要的女性藝術(shù)家，其成長(zhǎng)、沖擊、探索并傲立在20 世紀(jì)中西藝術(shù)的多樣化發(fā)展與流變之下，取中西藝術(shù)之長(zhǎng)，完成了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)與西方繪畫(huà)的有力融合，折射出在20 世紀(jì)社會(huì)轉(zhuǎn)型中女性藝術(shù)家的自我認(rèn)知的建立，和中西藝術(shù)語(yǔ)境之間的文化意識(shí)的認(rèn)同。

作為中國(guó)第一代留學(xué)歐洲的女藝術(shù)家，潘玉良直擊西方繪畫(huà)理念的演變與發(fā)展，置身于野獸主義、表現(xiàn)主義、立體主義等眾多現(xiàn)代藝術(shù)流派異彩紛呈的氣息之中，并思考自身的民族意識(shí)。1932年，潘玉良開(kāi)始在宣紙上作畫(huà)，即是以中國(guó)書(shū)法的線條韻味入西方繪畫(huà)強(qiáng)烈的色彩表達(dá)的嘗試。在對(duì)中西藝術(shù)與自我個(gè)性意識(shí)的不斷探索和表達(dá)中，潘玉良將中國(guó)傳統(tǒng)的筆墨意境與西方的繪畫(huà)形式進(jìn)行了完美結(jié)合，既追求意象的圓融又突出強(qiáng)烈的表現(xiàn)，最終形成了自身獨(dú)特而鮮明的繪畫(huà)風(fēng)格。同與潘玉良求學(xué)法國(guó)的徐悲鴻在1935 年《參觀玉良夫人個(gè)展感言》 中云：“真藝沒(méi)落，吾道式微，乃欲求其人而振之，士夫無(wú)得，而得巾幗英雄潘玉良夫人。”由此可折射出潘玉良在當(dāng)時(shí)中國(guó)藝術(shù)界的張力。法國(guó)東方藝術(shù)研究家葉塞夫?qū)ε擞窳妓囆g(shù)風(fēng)格評(píng)價(jià)：“她的素描有中國(guó)書(shū)法的筆致，以生動(dòng)的線條來(lái)形容實(shí)體的柔和與自在，這是潘夫人的風(fēng)格，她的油畫(huà)又含有中國(guó)水墨畫(huà)技法，用清雅的色調(diào)點(diǎn)染畫(huà)面，色彩的深淺疏密與線條相互依存，很自然地顯露出遠(yuǎn)近、明暗與虛實(shí)，色韻生動(dòng)。她用中國(guó)的書(shū)法和筆法來(lái)描繪事物，對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)已作出了非常豐富的貢獻(xiàn)。”

20 世紀(jì)早期的中國(guó)，正處在社會(huì)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的浪潮之中，潘玉良以藝術(shù)確立著自身的社會(huì)價(jià)值和對(duì)自我認(rèn)同的探知。她一生描繪了大量自畫(huà)像作品，集中體現(xiàn)了其思想與個(gè)性的發(fā)展。自畫(huà)像中所傳達(dá)出的自我意識(shí)，是從線條的曲滑宛轉(zhuǎn)到方硬剛直，從氣質(zhì)的溫婉柔美到銳利率意，從手法的細(xì)膩修飾到直面生命的真實(shí)。這些有著較長(zhǎng)時(shí)間跨度的自畫(huà)像，是潘玉良自我價(jià)值不斷充盈的體現(xiàn)，是和男性畫(huà)家一起推動(dòng)和發(fā)展中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)的同等擔(dān)當(dāng)。

周思聰是20 世紀(jì)中后期的著名女藝術(shù)家，她的作品是80 年代中國(guó)水墨藝術(shù)轉(zhuǎn)型成功的標(biāo)志之一。作為女性，她的聲音在時(shí)代合唱中顯得獨(dú)特而清亮，她不僅和同時(shí)代男性畫(huà)家一樣成功處理宏大的主旋律作品，更使這些作品帶著一位女性畫(huà)家的敏銳而溫柔的回聲顯得特殊。她的這種角度使同時(shí)代的廣大觀眾都能與之共鳴，而女性觀眾，更因感悟出豐富的生命意蘊(yùn)而使自我精神得到提升。

《長(zhǎng)白青松》 周思聰

周思聰?shù)囊簧鷽](méi)有波瀾壯闊，沒(méi)有豐滿的社會(huì)交往，但她一樣給我們留下了或溫暖如午后陽(yáng)光，或悲涼到心骨俱冷的作品。不同的作品，同樣因“愛(ài)”而起，同樣一往情深。她創(chuàng)造的，就是她愛(ài)的。對(duì)于“愛(ài)”什么以及“愛(ài)”的范圍，她有自己的標(biāo)準(zhǔn)。周思聰說(shuō)過(guò)兩句話可視為她創(chuàng)作的核心理念，她說(shuō)：“我愛(ài)靜謐的大自然，我愛(ài)平凡的人”。“自然”她是愛(ài)“靜謐的”，“人”她是愛(ài)“平凡的”。美國(guó)學(xué)者高居翰對(duì)此做了簡(jiǎn)約而準(zhǔn)確的闡釋：“貫穿她一生的作品有兩條主線，一是人情充盈而又干預(yù)世事的人物畫(huà)，另一是攜觀者一同超凡遠(yuǎn)塵的荷花系列。似乎她執(zhí)自己生活與藝術(shù)中對(duì)立的兩端而和諧之，藉以詮釋她的藝格和人格。”周思聰會(huì)以她的方式畫(huà)《長(zhǎng)白青松》 《戴月歸》 《一湖煙雨半湖花》等。

肖惠祥在改革開(kāi)放初期的壁畫(huà)創(chuàng)作中嶄露頭角。作為中央工藝美院（即現(xiàn)在的清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院）特藝系副教授，她對(duì)藝術(shù)形式和材料有特殊的敏感度，她與同事一起，參與被譽(yù)為“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)轉(zhuǎn)折點(diǎn)”的首都國(guó)際機(jī)場(chǎng)壁畫(huà)項(xiàng)目，設(shè)計(jì)和制作了《科學(xué)的春天》 大型陶瓷壁畫(huà)，成為新竣工的首都機(jī)場(chǎng)的重要裝飾。這幅作品，描繪了生命起源、物質(zhì)結(jié)構(gòu)、天體運(yùn)行等科學(xué)圖景。在人物設(shè)計(jì)上，肖惠祥大膽將立體主義藝術(shù)與幾何形體結(jié)合在一起，以形式探索和視覺(jué)效果為重點(diǎn)而不是以題材為中心，這在當(dāng)時(shí)的中國(guó)美術(shù)界顯得新穎和大膽，她為整個(gè)美術(shù)界爭(zhēng)取新形式的創(chuàng)新樹(shù)立了標(biāo)桿。此后數(shù)年里，她自覺(jué)地求索中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)之路，在壁毯、竹刻、不銹鋼雕、油畫(huà)等多種創(chuàng)作載體和技法上均有大膽嘗試并取得突出成績(jī)。在崇尚解放思想的年代，肖惠祥以她熱烈、純粹、直率、赤誠(chéng)的個(gè)性稟賦以及不斷創(chuàng)新的姿態(tài)成為引領(lǐng)中國(guó)美術(shù)潮頭的人物。

潘玉良、周思聰、肖惠祥三位女藝術(shù)家的藝術(shù)，展現(xiàn)了20 世紀(jì)中國(guó)女性已放開(kāi)胸懷、朝向世界，為追求真理勇敢前行，為人類的自由精神而奮斗。而本次展覽“有窗戶的畫(huà)室”意在使觀眾通過(guò)作品這一窗戶看到她們?cè)诋?huà)室忙碌的身影，以及她們用心靈創(chuàng)造成就的藝術(shù)。