鄉村振興視域下我國兒童電影的影像特征與發展策略

［摘要］我國兒童電影已走過百年時間，是中國電影的重要組成部分。在實施鄉村振興戰略背景下，文章闡述我國兒童電影關于“敘述兒童”與“兒童敘述”的兒童本位，分析我國兒童電影在敘事空間、視覺畫面、民俗文化等方面呈現的影像特征。筆者認為，在數字圖像時代，我國兒童電影是兒童觀察世界、了解生活的重要途徑，電影創作者在我國兒童電影創作中應立足于實施鄉村振興戰略背景，既要結合時代特征，也要堅守兒童本位的創作觀念，利用數字化賦能鄉鎮區域傳播，發掘民族文化資源，并依托政策助力產業良性發展，從而滿足兒童的觀看需求，書寫中國兒童電影發展的新篇章。

［關鍵詞］鄉村振興；我國兒童電影；影像特征

隨著數字技術的發展和圖像時代的到來，電影憑借光影交疊的藝術，已經成為人們日常生活生產中的重要組成部分，深刻影響人們的認知、態度和行為。1922年，上海影戲公司誕生了中國第一部兒童電影《頑童》，時至今日，我國兒童電影已經走過百年的發展歷程，誕生了《小兵張嘎》《閃閃的紅星》《樹上有個好地方》《遠山花開》等優秀兒童電影。兒童電影作為電影創作藝術中的有機構成，既是一種類型，也是一種題材。我國兒童電影的創作歷程蘊含時代發展的主旋律，反映兒童成長過程中的生存、教育、情感等諸多現實問題。

當前，實施鄉村振興戰略成為全面建設社會主義現代化國家的重大歷史任務。而文化振興是鄉村振興的重要支撐，電影則是文化的重要構成。在新時代，我國兒童電影作為推動中國文化事業發展的重要力量，承擔文化引領和推動鄉村振興的時代重任和歷史使命。因此，文章從實施鄉村振興戰略的時代背景出發，兼顧現實主義敘事策略和人文主義價值原則，探析當下我國兒童電影呈現的影像特征，探究我國兒童電影的發展策略，以期發現和解決我國兒童電影發展過程中存在的問題，借助電影藝術的表達方式剖析兒童成長過程中多個階段的特征，吸引更多社會資源和優秀電影創作者加入兒童電影創作，為我國兒童電影發展助力。

一、兒童本位：“敘述兒童”與“兒童敘述”

目前，兒童電影作為電影藝術的重要類型，在表現兒童成長和深入兒童精神世界上發揮重要作用，豐富和影響了幾代人的童年。要想探究鄉村振興背景下兒童電影呈現的新的影像特征，相關各方必須明確“何為兒童電影？”在百年發展過程中，我國兒童電影在視覺上完成了從黑白到彩色的飛躍，在聽覺上實現了從無聲到有聲的過渡。在電影創作技術日趨完備的當下，我國兒童電影的創作理念隨之發生轉變，電影創作者逐漸擺脫借助兒童形象特征來表達自身態度觀點的困境，認識到我國兒童電影中的創作癥候，并倡導貼近兒童視角、符合兒童思維、契合兒童審美的兒童本位意識，也就是從兒童視角出發進行創作，以兒童作為敘事的主體，真正理解和滿足兒童的觀影需求。例如，《撥浪鼓咚咚響》《遠山花開》《樹上有個好地方》等兒童電影在明確兒童與成人相互區別又彼此聯系的前提下，從兒童視角切入，講述兒童成長過程中面臨的教育、友情、親情等問題，并從人們共同的情感需求出發引起他們的情感共鳴。

究竟何為兒童電影？中國兒童少年電影學會名譽會長侯克明提出“兒童敘述”和“敘述兒童”兩種說法。“兒童敘述”即是從兒童視角出發敘述兒童眼中的世界，而“敘述兒童”則是從成人的視角出發敘述成人眼中的兒童世界［1］。因此，兒童電影應當是以兒童為中心，注重“兒童敘述”，反映兒童精神面貌并滿足兒童精神需求的電影。然而，以往部分我國兒童電影會借助兒童身份來講述成人眼中的世界，抨擊現實世界中的社會問題，在一定程度上忽略了兒童特有的情感特征，使電影中的兒童形象成為承載教育和批判功能的社會符號。例如，在電影《三毛流浪記》中，自幼失去父母又無依無靠的男孩三毛，身無分文地流浪在上海街頭，他雖為了生存嘗試做過許多事情，但因遭受黑惡勢力而無一例外以失敗告終，其中三毛作為敘事主體，被映射為成人的形象，以批判不公的社會制度。再例如，電影《親愛的》通過“兒童拐賣”主題講述了一個震撼人心的尋子故事，從成人視角來探討兒童的生存問題。可見，這類通過講述兒童悲慘命運來揭露社會問題并引發情感共鳴的所謂兒童電影沒有真正做到兒童本位，不符合兒童敘述的要求，在一定程度上混淆了兒童電影的受眾界限。

二、我國兒童電影的影像特征

人對視覺感知的物質再現構成了影像，而通過專業設計呈現的影像能夠超越現實世界，發展成一種可以實現人與人之間交流溝通的視聽語言。在電影藝術中，影像并非對現實世界的原原本本的簡單搬運，而是經由電影創作者在已掌握的知識框架上，根據自身對藝術的理解而做出的極具個人性格特色的藝術呈現。在鄉村振興背景下，我國一大批電影創作者聚焦鄉村景觀，開拓創作思路，不斷創作出思想與藝術高度契合的優秀兒童電影，使其呈現更為精彩的影像特征。

（一）獨具地方特色的敘事空間

隨著鄉村振興戰略的推進，鄉土景觀成為我國兒童電影中獨特的敘事空間。在我國兒童電影創作中，電影創作者一般通過實地取景，利用參與式的拍攝方式，采用影像聲畫兼備的電影藝術形式，最大限度地真實記錄別具一格的地方風土人情，讓受眾認識和了解擁有美麗景色、清新環境的鄉土風光以及獨具地域特色鄉土空間散發的獨特魅力，使受眾獲得沉浸式體驗感，從而拉近銀幕內外之間的距離。

例如，電影《米花之味》是80后新銳導演鵬飛獨立執導的第二部長片，主要講述了云南傣族外出務工的年輕母親葉喃返回家鄉滄源后與處于叛逆期的女兒喃杭之間從陌生、疏離到相互理解的故事。該影片的拍攝地點選擇在云南滄源縣的一處傣族聚居的小村寨，地處偏遠，村寨中的原始村落印記極具神秘色彩。影片一開始以媽媽葉喃開車回鄉的視角呈現畫面，如藍白相間的天空、青黃交融的土地、彎曲山路上的牛馬、輕巧空靈的竹樓等，從多個維度呈現故事內容并極具民族地方特色，其中天然未加雕琢的鄉土畫面給予受眾強烈的視覺沖擊力，呈現最真實的云南傣族田園風光和當地的生活習俗。該影片以傣族寨子作為故事敘事的載體，串聯起這一空間中的人、物、事等，把握影片故事的感情基調。此外，不同于以往部分兒童電影注重渲染留守兒童與父母分離的悲情，該影片逆轉敘事思路，聚焦母親歸鄉、喃杭不再是留守兒童的出發點，凸顯母親以“闖入者”身份進入喃杭的日常生活，通過記錄母女之間爆發的激烈爭吵，彰顯人物情感變化和故事情節沖突，從而揭示現代化進程中城鄉兩種空間文化的矛盾。

（二）明亮多彩的視覺畫面

電影畫面語言通常由光線、色彩、景別、場景等組成，直觀、生動地把故事講述出來［2］。由于影片敘事主體和觀看主體的特殊性，兒童電影在兼顧教育功能的同時應讓兒童在觀影過程中感受絢麗多彩的視覺效果，體驗豐富多樣的情感變化，從而在不知不覺中培養兒童的審美能力。隨著鄉村振興戰略的推進，我國鄉村進入現代化的發展歷程，在我國兒童電影創作中，電影創作者可以借助拍攝技術，從兒童視角完成對鄉村地區發展變遷的記錄，在一定程度上實現電影故事和畫面的和諧統一，并通過畫面形成視覺震撼，凸顯受眾的情緒反應。例如，在電影《小馬鞭》中，阿勒泰地區青黃交疊的草原成為該影片的敘述背景，明亮的光線、鮮明的色彩在渲染草原少年成長故事的同時，呈現如油畫般明艷絢麗的新疆草原美景圖，使受眾獲得獨特的視覺感受，體會影片畫面語言的魅力。除了壯美的草原和森林風光，氈房、傳統服飾和裝飾物等也為該影片提供了豐富多彩的視覺元素，發揮了塑造人物形象、營造氛圍的重要作用。又例如，電影《紅尖尖》圍繞留守兒童火龍的成長經歷展開，講述火龍在奶奶的養育和族人的照顧下最終成才回報家鄉的故事，使受眾除了能感受到溫暖的祖孫情，還通過青翠的群山、煙灰的屋頂等共同組成的明亮、溫暖的畫面基調體驗鄉村風貌和民俗風情，從而滿足兒童的視覺需求，契合兒童的審美。

（三）原汁原味的民俗文化

民俗即民間風俗，包括物質民俗、社會民俗、精神民俗、語言民俗，具體來說有生產民俗、飲食民俗、服飾民俗、居住民俗、歲時節日民俗等［3］。在實施鄉村振興戰略背景下，電影創作者敏銳地捕捉到各地域間民俗文化差異對兒童電影中兒童主體形象的塑造能夠產生重要的影響。因此，在我國兒童電影創作中，電影創作者采用鏡頭選擇、組合、切換等手段，展示鄉村真實、生動的生活習俗，刻畫出浸染鄉土氣息的天真爛漫的兒童形象。同時，語言也是文化的外在體現，在我國兒童電影創作中，電影創作者熟練、適當地運用地方方言可以使聲畫統一，從而保證電影故事的生動敘述。例如，在電影《樹上有個好地方》中，小主人公巴王超過能說一口流利的陜西關中方言，在一定程度上有助于影片生動描述西北地區鄉村兒童生活的真實環境，并讓巴王超過的形象更加立體、生動，讓受眾在巴王超過“掏鳥蛋”“上樹”“下河”等兒童日常生活行為中產生情感共鳴，以此增進對電影故事情節的理解。又例如，在電影《撥浪鼓咚咚響》中，原生態風味的陜北口音讓故事的笑點與淚點并存，最終電影中的父子倆克服艱難險阻完成雙向救贖。該影片還榮獲第36屆中國電影金雞獎最佳兒童片。除了鄉音、方言等，近些年我國兒童電影還體現各色各樣的民俗文化。例如，在電影《米花之味》中，外出歸鄉的人要先去寺里叫魂，新人結婚時要去寺廟求得佛祖保佑等。可見，富有地域氣息、滿載鄉土情懷的民俗文化在鄉村現代化建設中承擔著重要角色，而方言、服飾、飲食、慶典等民間風俗能夠在我國兒童電影中綻放出絢麗之花。

三、我國兒童電影的發展策略

黨的十九大報告提出，實施鄉村振興戰略。在實施鄉村振興戰略背景下，我國兒童電影迎來新的發展契機。強化鄉村敘事空間的存在感、豐富電影視覺畫面以及展現特色鄉土民俗文化成為我國兒童電影的影像特征，我國兒童電影也煥發出新的藝術生命力。由于我國兒童電影經過百年的發展已經具有自身的體系特點和價值，成為中國電影產業的一個重要創作分支［4］，因此我國兒童電影在實現電影教育啟迪功能的同時，也應盡可能地幫助兒童認識和了解更加豐富多彩的民族文化。

（一）堅守兒童本位創作觀念

兒童本位論認為，兒童不是縮小化的成人，其擁有該年齡段獨特的思考和行為方式。然而，在部分兒童電影中，為了追求較好的說理教化效果，部分電影創作者在影片中加入凝重的話題，用渲染苦難和不幸的方式來引發受眾的情感共鳴，從而模糊了兒童與成人之間的界限，導致故事內容以及情感表達不是兒童所能理解和解讀的，無法滿足兒童的觀看需求。電影創作者要實現我國兒童電影的長期健康發展，必須堅守兒童本位的創作觀念，理解“兒童敘述”才是迸發藝術生命力的源頭。另外，在我國兒童電影創作中，電影創作者還需要注意兒童電影具有“成人拍攝、兒童觀看”的特殊性，無法完全脫離成人世界。因此，對我國兒童電影的創作，電影創作者要盡可能以“平視視角”展現兒童眼中的世界，通過趣味生動的方式創造出富有生命力的兒童形象，展示充滿童趣的兒童故事。

（二）數字化賦能鄉鎮區域傳播

隨著數字技術、移動互聯網技術的不斷發展，我國兒童電影在內容、制作、宣發、放映等方面取得顯著的成效，不僅受到廣大兒童喜愛，還多次在國際上榮獲獎項，為中國電影“走出去”添磚加瓦。近些年，在鄉村振興戰略不斷推進的過程中，“農村兒童”“農村留守兒童”的主體形象被越來越多地融入我國兒童電影故事敘述，然而城鄉間的“數字鴻溝”等問題尚未被妥善解決，因此相關各方應積極以數字化建設為起點，強化數字化賦能，加強鄉鎮地區的信息基礎設施建設；與各鄉鎮學校聯手打造適合兒童的數字化觀影平臺；定期組織鄉村兒童參加免費觀影活動等，多方合力共同拓展我國兒童電影在全社會的傳播路徑。

（三）發掘民族文化資源

如今，鄉村兒童的成長經歷成為我國兒童電影的重要敘事內容，鄉村原始的自然風貌、文化資源、民風民俗也越來越多地借助我國兒童電影加以呈現。基于我國兒童電影的敘事角度的特殊性，電影創作者應在創作中從不同角度深入挖掘和呈現民族文化資源，不僅幫助兒童學習到更多豐富多彩的民族文化，還增強成人的代入感，從而實現特殊的情感互動。同時，為了助推我國兒童電影實現多元創作創新，電影創作者應深入鄉村地區體驗當地民風民俗，從多個視角挖掘和闡釋我國悠久的地方文化資源，并將其融入電影創作。唯有將創作理念根植于民族文化，我國兒童電影才有可能產出有溫度、有高度、有深度的內容，才有可能在一定程度上破除城鄉之間存在的文化壁壘，推動鄉村文化振興。

（四）依托政策助力產業良性發展

我國兒童電影的百年發展史是一個不斷探索與反思的過程，在漫長的發展過程中，我國兒童電影發揮培養兒童審美和開闊兒童眼界的

作用，對兒童群體產生潛移默化的影響。從誕生伊始，我國兒童電影就與教育、意識形態塑造等緊密相連，具有特殊的意義和重要的價值。因此，基于受眾定位的特殊性，我國兒童電影要實現良性發展，必須把握時代發展的潮流，依托政策創建出系統、完備的生態環境，立足于我國鄉村振興戰略的發力期、全面實施鄉村振興戰略轉變的關鍵期，創新傳播民族文化，發揮重要渠道的作用，彰顯中國兒童電影承載的特殊使命和時代意義。實踐證明，我國兒童電影唯有堅持緊貼國家整體規劃發展政策，才能真正地實現可持續發展，助力產業良性發展。

四、結語

北京大學藝術學院副院長、長江學者特聘教授李道新認為，“兒童電影是兒童身心成長的剛需，是人生起步階段不可或缺的精神寄托，是塑造人生觀、世界觀的基礎性工程”［5］。在鄉村振興背景下，我國兒童電影塑造出諸多具有鮮明個性和特色的兒童形象，并走上更寬廣的世界舞臺。未來，電影創作者要明確，兒童眼中的世界是純粹的、明亮的、不加一絲修飾的，只有真正站在兒童身份立場，展示多元化的故事情節，兼顧教育性和娛樂性，才能書寫出中國兒童電影發展的新篇章。

［參考文獻］

［1］鄭瑩.從“低幼化”到“全齡化”：中國兒童電影創作拓新之路［J］.電影評介，2020（14）：17-20.

［2］王東旭.新世紀云南鄉村題材兒童電影的影像特征［J］.美與時代（下），2021（06）：112-115.

［3］鐘敬文.民俗學概論［M］.2版.北京：高等教育出版社，2010.

［4］任晟姝，楊曉薇.近十年來中國兒童電影創作回望與發展反思［J］.藝苑，2022（04）：26-32.

［5］2022中國國際兒童電影展【兒童電影百年論壇】成功舉辦［EB/OL］.（2022-12-02）［2024-02-28］.http：//www.cchfa.cn/pc/dynamic/2022-12-02/324.html.