表演藝術專業嵌入非遺課程“江南絲竹”的建設研究

摘要：江南絲竹，作為民族管弦樂合奏的杰出代表，自2006年起被認定為國家級非物質文化遺產。它不僅體現了江南地區的音樂藝術特色，更承載了該地區深厚的歷史文化底蘊。為有效傳承與弘揚江南絲竹文化，將其融入職業院校表演藝術專業課程體系中，對于推動非遺文化在校園內的廣泛傳播與深入發展具有重要價值。本文旨在從高職院校表演藝術專業教學的角度，深入探討江南絲竹非遺課程建設的意義及其具體實施路徑與方法，以期為江南絲竹非遺文化在職業學校中的可持續發展提供有益的思路與策略。

關鍵詞：江南絲竹；非遺課程；表演藝術專業

引言

江南絲竹，亦被稱作“絲竹”或“清音”，乃流行于江浙滬地區的一種民間器樂合奏形式。在中國的傳統文化中，江南絲竹音樂常見于全民性的節日慶典、婚喪嫁娶等民俗活動之中^[1]。然而，隨著時代的變遷及流行音樂的盛行，現今具備深厚資歷的江南絲竹藝術團隊規模正逐漸縮小，甚至面臨消失的風險。其傳承人亦日益稀少，使得這一具有江南地域特色的非物質文化遺產漸漸淡出公眾視野。因此，在新時代背景下，如何對江南絲竹音樂進行有效的傳承與發展，如何使其傳統文化得以弘揚，如何將其文化精髓融入非物質文化遺產課程，引導新時代青年深入領悟江南絲竹的精神內涵并深刻感受其藝術魅力，均成為當前亟待解決的問題。

一、“江南絲竹”非遺課程概念

（一）“江南絲竹”文化概述

1.“江南絲竹”音樂特色

“江南絲竹”，源于江南地區的一種器樂合奏形式，其得名于樂隊中主要使用的絲竹類樂器，如二胡、揚琴、琵琶、三弦、秦琴、笛、簫等。這種音樂形式不僅清新且高雅，而且纖細又深遠，深受人們的喜愛。其歷史可追溯到明代萬歷末年吳中（蘇州地區）形成的新樂種“弦索”，與民俗活動緊密相連，有著廣泛的群眾基礎，后來正式定名為“江南絲竹”。江南絲竹音樂的特點在于其小巧、輕盈、細膩和雅致，它是江南地區獨特文化氛圍下的產物，也是江南地方文化的杰出代表之一^[2]。

2.“江南絲竹”歷史發展進程

早在明代嘉隆年間，張野塘率領的戲曲音樂家群體于太倉南碼頭集結，構建了一支結構完備的絲竹樂隊，并逐漸發展為專職演奏的班社。至19世紀初，江南絲竹音樂在清道光年間已初步形成規模。20世紀初，江南絲竹音樂從鄉村擴散至城市，眾多絲竹樂社在城市中涌現，他們通過整理與改編古典曲目，推動了江南絲竹音樂的持續進步^[3]。1954年，“江南絲竹”在上海民間古典音樂展演中亮相，此后，“江南絲竹研究會”成立，蘇州地區對江南絲竹的演繹與研究熱情高漲，并一直沿用“江南絲竹”這一稱謂至今。20世紀50年代，江南絲竹流傳至港澳等地，涌現出眾多杰出作品，如《江南好》等。

3.“江南絲竹”近代發展及現狀

目前，江南絲竹的傳承所面臨的危機愈發嚴重，亟須得到有效保護。這主要是因為，當前具備“江南絲竹”才藝的藝人大多年事已高，且隨著年齡的增長逐漸離世，這導致了傳承者的缺乏，以及“江南絲竹”傳統曲目傳譜的稀缺。隨著城市化進程的加速，傳統的民俗活動和民間婚喪習俗發生了顯著變化，“江南絲竹”在城市中的專業化趨勢也愈發明顯。這些因素共同導致了“江南絲竹”的演奏形式和曲目逐漸減少，民間演出頻率不斷下降。若不及時采取有效措施實現“江南絲竹”的傳承與保護，這一珍貴的文化現象極有可能從我們的時代消失，成為江南文化發展和傳承歷程中的一大遺憾。我們必須高度重視“江南絲竹”的傳承與保護工作，采取切實有效的措施，確保這一非物質文化遺產得以延續和發揚光大^[4-6]。

（二）非遺課程概述

1.非遺課程基本概念

非遺課程系以傳承、發展與創新非遺文化為核心目標，致力于提升學生非遺文化素養的專業基礎課程。該課程將非遺元素融入課程體系，從保護、傳承與弘揚非物質文化遺產的視角出發，精心構建非遺教育課程體系。通過有機結合非遺資源與職業院校、高校學前教育專業藝術課程資源的開發與建設，深入挖掘非遺所蘊含的啟蒙教育價值及藝術教育價值，以期實現非遺文化的有效傳承與廣泛傳播。

2.非遺課程的價值

經過非遺課程的系統學習，學生們得以全面而深入地掌握非物質文化遺產項目的歷史脈絡、分類標準、申報程序、管理辦法及保護措施等相關議題。同時，他們對當前社會中備受矚目的遺產保護、遺產申報、瀕危遺產保護以及文化多樣性等熱點問題有了更為清晰地認識。此外，通過調查等實踐活動的參與，學生們不僅學習了調查的方法論，還對非遺文化保護工程試點項目的運作機制、管理模式、資源整合以及團隊建設有了更加深入地了解。他們熟悉了非遺保護領域的各類機構，并對非遺申報的具體流程有了明確地認識。

3.“江南絲竹”非遺課程的價值

“江南絲竹”非遺課程，是以“江南絲竹”這一傳統文化藝術為媒介，在校園環境中所進行的一項特殊教育課程。學校借此課程致力于江南絲竹文化的維護與傳承，充分利用其豐富的教育資源，汲取其文化精髓與智慧，探索非遺傳承與學校教育的融合點。學生在參與江南絲竹藝術實踐的過程中，能夠發掘個人特長，樹立自信，實現全面成長。通過將“江南絲竹”非遺課程的文化內涵融入高職表演藝術專業教學中，使學生在學習技藝的同時，亦能形成積極向上的生活態度，增強對家鄉文化的熱愛之情。此舉對于培養學生的民族自豪感、實踐操作能力與創新精神具有深遠影響^[7]。

二、表演藝術專業非遺課程“江南絲竹”建設的價值

（一）豐富中職學校課程資源

“江南絲竹”作為蘇州乃至長三角地區民俗活動的核心組成部分，承載著深厚的象征意義。將“江南絲竹”非遺課程資源融入高職表演藝術專業教育，不僅豐富了表演藝術專業的課程資源庫，也為專業教育注入了更多生動、多維度的非遺元素。此舉亦有助于學校構建更具地方文化特色的課程體系，提升課程資源的質量，并為教師專業成長提供有力支持。利用地方課程資源的獨特優勢，既滿足了行業需求，又推動了課程資源的創新發展。綜上所述，將“江南絲竹”與表演藝術專業的非遺課程相結合，不僅促進了非遺文化的傳承與保護，還有效解決了中職教育中民族文化傳承不足的問題^[8]。

（二）促進傳統文化保護及傳承

對于國家而言，學校教育課程與文化緊密相連，課程資源開發本質上是由具備特定文化理念的教師進行文化抉擇的過程。非物質文化遺產，作為優秀傳統文化的核心構成，深刻體現了中華民族的價值觀、思維邏輯、創新精神和文化自覺，彰顯了民族的生命力和創造力。因此，對非物質文化遺產的開發與利用，不僅是推廣我國民族文化的重要途徑，更能使學生在學習過程中深刻感受到中華民族的崇高精神，從而激發和培育他們的民族精神。此外，這也是傳承我國傳統技藝、保護非物質文化遺產的關鍵教育策略，有助于在課程學習中深化學生對中華民族優秀文化的認同，并增強他們對傳統文化魅力的感悟^[9]。

（三）為高職開發利用傳統“非遺”課程資源提供范本

近年來，眾多院校紛紛開始積極探索并引入非物質文化遺產（簡稱“非遺”）的教學模式和活動。他們致力于尋找地方非遺與校園文化相結合的有效途徑。通過與非遺傳承人、民間藝人的緊密合作，這些院校定期邀請他們走進校園進行精彩的演出，使非遺文化在高等教育中得到有效地傳承和弘揚。高職院校作為非遺傳承的重要陣地，擁有豐富的教學資源，可以針對性地設計表演課程，作為非遺文化的有效載體。隨著中職院校對非遺課程的不斷深化和實踐，為高職院校開發利用非遺課程資源奠定了堅實的基礎^[10]。

（四）拓寬理論分析課程資源渠道

本研究以表演藝術專業非遺課程“江南絲竹”建設為核心，運用教育學、心理學、文化學、藝術學、社會學、經濟學等多學科交叉理論，全面審視和剖析該非遺課程在建設過程中所遭遇的困境及待解難題。通過綜合的理論分析，不僅豐富了非遺課程的理論資源，還為其他非遺課程建設的難題提供了參考模板。最終，本研究構建了一套切實可行的理論分析模型，為應對不同類型的非遺課程建設困境提供了有效的解決策略。

三、表演藝術專業非遺課程“江南絲竹”建設策略

（一）設立具有地方特色特點的表演藝術專業課程

首先，根據蘇州地區本行業對人才的需求，我們將開設具有地方特色的“江南絲竹”等表演專業方向特色課程。為加強表演藝術專業的音樂基礎，我們將把“江南絲竹”這一非遺文化融入專業課程和一、二年級的音樂理論學習中，為其器樂演奏打下堅實基礎。

其次，學校將設立專門的“江南絲竹”傳承日，定期邀請傳承人或民間藝人到校進行線下授課，并組織表演藝術專業的學生進行音樂會排練和演出。同時，學校還將組織教師參與相關研討，以推動“非遺在校園”的深入發展，擴大“江南絲竹”文化在青年中的影響力^[11]。

最后，基于校內“江南絲竹”非遺相關活動，我們將構建集理論、鑒賞、表演、創作于一體的專業非遺課程體系。這一創新性的教育模式將凸顯地方特色，有望將表演藝術專業的“江南絲竹”課程打造成為各類職校的品牌專業，進一步提升學校的發展能力和知名度^[12]。

（二）建立現代學徒制

“師徒傳承”是非物質文化遺產技藝傳遞中不可或缺的一環。本校通過建立大師工作室，與“江南絲竹”領域的杰出藝術家建立穩固且長遠的合作機制。同時，依托蘇州地區各大高校的非遺研究基地，組建一支兼具文化素養與教育才能的非遺傳承教師隊伍。為了深化實踐，本校還設立專門的活動室供民間非遺傳承人使用，并依據表演藝術專業的特性，推行“江南絲竹”的現代學徒制度，以推動該非遺文化的承傳。

此外，本校在提升教師素質及教學力量方面也投入了大量資源。通過系統的專業課程，本校加強對“江南絲竹”表演藝術專業非遺課程教師的專業培訓，并與合作單位的專家建立師徒關系，共同研習“江南絲竹”樂器的相關知識。此舉旨在從根本上增強“江南絲竹”文化的教育與傳承能力，深入探索現代學徒制度在教育實踐中的應用。本校期望在教育界率先構建“塔型”學徒培養模式，以提升教育質量并贏得社會廣泛贊譽^[13]。

（三）開展多類型實踐活動

首先，我們將與校團委攜手合作，共同創建江南絲竹民樂團。通過社團這一平臺，我們將引入專業的“江南絲竹”表演藝術非遺課程，充分利用學生資源的優勢，率先開展文化嵌入和器樂演奏活動。

接下來，我們計劃與蘇州地區的民族管弦樂團建立穩固的合作關系，以便為表演藝術專業的師生提供更多地參與各類藝術實踐活動的機會。此舉不僅有助于加深師生對“江南絲竹”非遺文化的理解，還能提升他們的演奏技能。

最后，我們將教育與文化傳承緊密結合。通過江南絲竹民樂團的現場表演，為年輕一代搭建一個親身體驗和了解江南絲竹音樂的互動平臺。基于前期活動的經驗積累，我們將組織專業教師和學者進行深入研討和完善，不斷更新“江南絲竹”表演藝術專業的非遺課程。

（四）創新校企合作新模式、建設非遺師資隊伍

為了深化校企合作，我們計劃進一步擴展合作范圍，與蘇州民族管弦樂團等專業藝術團體，以及蘇州吳平國樂團等企業建立長期穩定的合作關系。這將為我們提供更多的機會參與各類藝術實踐活動，從而依托這些企業和專業團體的資源，提升我們的藝術實踐水平。

在學校內部，我們將開展一系列選拔活動，旨在發現和培養具有杰出天賦和能力的師生。我們將組建一支專業表演團隊，該團隊將具備較高的專業表演能力，且能夠涵蓋江南絲竹主要樂器的演奏。同時，我們將積極與蘇州地區的其他團隊進行交流，以拓寬視野，提升技藝。

結語

綜上所述，“江南絲竹”作為一種傳統器樂表演形式，承載著深厚的歷史內涵和藝術特征，是中華五千年文化寶庫中的重要組成部分。深刻反映了該地區獨特的藝術韻味和精神風貌。通過豐富和拓展理論分析課程資源，我們能夠在面對不同非遺課程建設的困境時，提出更加具有針對性的解決方案和措施。這不僅能夠有效地推動傳統文化的保護和傳承，更為優秀文化的傳承和發展開辟了新的路徑和方法。

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（作者單位：蘇州旅游與財經高等職業技術學校）

（責任編輯：豆瑞超）