文藝評論視域下的國產動畫電影

近幾年，隨著《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》等高口碑國產動畫電影的出現，“國漫崛起”的趨勢與期待越來越強烈，新動畫中國學派的新建愈來愈受到動畫生產者與研究者的重視。本文以2022年度為時間區間，以2022年度上映的國產動畫電影的評論文章和非2022年度上映的國產動畫的電影評論文章為對象，探究國產動畫電影評論文章的長處與不足，進而推動中國特色電影批評話語體系建設。

據中國知網統計，2022年動畫電影的期刊文獻共計852篇，其中學術期刊475篇，學位論文162篇，報紙63篇，特色輯刊139篇。其中上映的國產動畫電影相關的電影文獻有224篇，相關的CSSCI、北大核心和《當代動畫》期刊共39篇，其中，《新神榜：楊戩》有5篇，《我們的冬奧》有2篇，《沖出地球》有2篇，《山海經之再見怪獸》有1篇，剩下的29篇皆是對非2022年上映的電影的評論文章。國產動畫電影的學術性評論文章大多集中在高票房影片中。

一、2022年上映的國產動畫電影評論

（一）電影敘事：神話傳說延續成國產動畫新改編的源泉與動力

2022年關于本年度上映的國產動畫電影的評論文章中，多次提及文本的研究，對此呼聲最高與敘述文本相關的評論文章主題，當屬于2022年上映的，根據傳統文化改編的大熱動畫電影，例如《新神榜：楊戩》《山海經之再見怪獸》等一系列票房靠前的國漫，它們是從神話傳說故事進行二次創作后產生新的生產動力方面來展開敘述。從《新神榜：楊戩》《我們的冬奧》和《山海經之再見怪獸》這三部動畫電影來看，三者的敘事文本都具有與原文本大相徑庭的改動，例如《新神榜：楊戩》中的楊戩成為一名捕手，與之前二郎神的形象完全不同；《山海經之再見怪獸》也并非完全根據史書記載來撰寫文本，而是開辟新故事新章節；《我們的冬奧》將原有動畫故事舍棄，只是保留原有角色創作新故事。可以看出近年來的中國動畫電影都呈現出向中華五千年民間傳統文化看齊的趨勢，無論是“新神榜”“西游”題材，還是“白娘子”傳奇故事的動畫電影，似乎都在為重建中國電影學派作努力，但是在此情景下，對于傳統文本的選擇是一成不變還是推陳出新，在已經上映的多部國產動畫電影看來都秉持著突破和創新的思維。文本敘事的評論文章中對于藝術的再創作進行了大量的批判性研究，具有一定學術性和思考性，而這些想法和解讀都在關于2022年的國產動畫電影評論文章中體現了出來。如宗俊偉、呂昌的《“新神榜”系列動畫電影敘事的朋克式美學建構》一文中，就詳細指出《新神榜：楊戩》和《新神榜：哪吒重生》這一類國產動畫都是在傳統神話的基礎上，再重新演繹和深度挖掘出新的故事，來打造“奇觀化敘事的解構式再現與拼貼、祛魅化敘事的平凡英雄塑造、反強權敘事的宿命悲劇與意志覺醒”。體現出當代國產動畫電影在延續神話傳說故事基礎上，融入新時代創作精神來重新打造的敘事效果。

（二）傳統文化評論：軟實力文化多樣性解讀輸出，重建中國電影學派

優秀的國產動畫電影作為一種藝術存在，首先它們本身帶有某種程度上的文化價值，其次作為一種文化軟實力它們還具有一定的影響力。在對《新神榜：楊戩》的創作人員進行訪談時，導演趙霽說：“影片在尊重歷史的基礎上用具有高度藝術表現力的動畫電影形式展示中華文化中的閃光人物和經典作品，用更現代的方式呈現傳統文化，將中國形象打造成生動立體的閃亮名片，實現真正的‘國漫崛起’”。《哪吒之魔童降世》《白蛇：緣起》《新封神：楊戩》和《山海經之再見怪獸》等選材源自古代的中國文化，但同時包含著現代人對于藝術二次創作的想法和思考，這也是一種對中國文化軟實力輸出的重構，正如學者溫融和李洋在對2022年上映的《我們的冬奧》的評論文章中提到的國產動畫電影是“為講述中國故事、增強文化自信提供了有效載體”。《電影lt;新神榜：楊戩gt;的民俗文化價值分析》《論“國潮”動畫電影lt;沖出地球gt;的科幻宇宙建構與全齡化探索》和《傳統文化的時代重塑與生產體系的持續構建——lt;新神榜：楊戩gt;導演趙霽訪談》等文章中都有對于民族、對于國家的探討，是一種民族走向國際的展望，是文化與藝術之間的碰撞，而這些碰撞后產生的火花都在這些評論文章中逐漸顯露出來。

（三）動畫電影：商業沖擊下的制作技術新發展

由于商業模式下國產動畫電影的獲益更大，也形成對于電影制作技術的加強，并且只有技術的提高，形成更為豐富多彩的文化藝術，才能滿足人民對美好生活的向往。故而，相應的制作技術文章也在2022年上映的國產動畫中有所占比。

商業模式的討論主要針對2022年上映的《熊出沒·重返地球》《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》《新大頭兒子和小頭爸爸5：我的外星朋友》等類似電影，這一類電影形成了一種閉環的商業模式。它們由電視影視的類型興起，收獲一批觀眾和粉絲后，陸續將系列電影搬上大銀幕。而現有的中國動畫大致分為低幼向和成人向兩種，低幼向大多是指像“喜羊羊與灰太狼”“熊出沒”“大頭兒子和小頭爸爸”這一類親子家庭類IP動畫電影，它們的受眾主要是具有維系親子關系需求的家庭。賈云鵬在《lt;熊出沒·重返地球gt;：動畫電影的商業藝術創作策略分析》一文中，從商業定位、人物塑造、視聽設計三方面對《熊出沒·重返地球》進行分析，梳理“熊出沒”IP的商業藝術創作策略，探索中國商業動畫的發展方向，中國本土動畫“熊出沒”系列已經過了十年的發展，通過電視動畫劇集、院線電影及衍生產品，構建了完整并具有一定影響力的IP生態，成為中國動畫較為成功的商業品牌。《熊出沒·重返地球》是該系列第八部院線動畫電影作品，備受爭議的高票房、低評分現象背后，卻存在值得關注的穩健策略模型。

目前在知網檢索到的關于2022年國產動畫電影的技術評論文章少于10篇，并且大多是針對低幼向國產動畫電影的技術和商業模式進行點評。評論內容如上文所提，主要是對該系列類型的一整套商業模式的剖析，對形成品牌效應或者角色效應進行深度的挖掘和探索，總結出這對于打造中國商業動畫具有一定成效，而穩定的每年輸出，是對于受眾期待心理的滿足，這也正是對應黨對于藝術創作的要求，應當是滿足人們逐漸提升的藝術追求而言。隨著商業的助力帶來的經濟支撐，也使得動畫電影技術有所提高，因此也有文章對2022年度上映的國產動畫電影《新神榜：楊戩》的制作技術方面進行評論和研究的文章出現，例如在周安華和楚門的《lt;新神榜：楊戩gt;：“技術現實主義”的跛足探求》一文中，詳細講述“水墨效果作為已淡出動畫影壇數年的傳統動畫制作方式，從20世紀末逐漸被應用至3D技術中”。除此之外，都是與國產動畫電影整體制作技術系統進行分析的文章，很少有對2022年度上映的某一部影片的制作技術進行詳細評論的文章。但是國產動畫電影想要繼續進步和拓展，只是對于藝術性進行評論還不夠，還需要對國產動畫電影的技術進行深度分析，看到當下所面臨的不足，才能夠真正地對中國電影學派的重建起到質的改變。

二、非2022年上映的國產動畫電影評論

相對于非2022年上映的電影評論，在知網檢索中具有更多的評論文章，其中《哪吒之魔童降世》的評論文章有107篇，《雄獅少年》的評論文章有50篇，《白蛇2：青蛇劫起》有36篇，等等。以上只是一種數據，而從數據中可以窺見的是這些評論文章的評論形式。對于整個非2022年上映國產動畫電影的影評主要集中在：現實主義、敘事美學和女性主義三大方面。

（一）現實主義題材下國產動畫電影的生存境地

在非2022年的國產動畫電影點評中，大量提及現實主義的理論，其主要理論是建立在《雄獅少年》這部電影的評價之中。國漫崛起的今天，對于一系列的傳統神話改編動畫電影，占據了國產動畫電影市場的半壁江山，而《雄獅少年》這一類電影的出現自然會引起極大的討論和研究。

知網搜索中，與現實主義相關的評論文章有4篇，與現實主義創作和美學相關的文章各有1篇，在對《雄獅少年》的電影點評中，大量提及現實主義、現實主義創作和現實主義美學，分別從現實主義敘事、現實主義空間構建兩個方面進行論述。在電影中，“少年期望通過舞獅改變命運的夢想，卻被迫扛起生活責任的命運，少年的父子情、友情和懵懂的愛情匯聚在一起，少年是否應該認命？生活中是否應該相信奇跡？（張孟瑩.現實主義敘事下的審美范式——以影片《雄獅少年》為例[J].戲劇之家，2022，444（36）：151-153.）”從跳出神話改編的角度，深入探討象征著現實主義題材的傳統文化，這也是對電影人文、工業的一種逆向思維，體現出藝術創作的延展性，其中一些對于后現代主義問題的思考，例如留守兒童問題、傳統文化沒落問題、城鄉發展差距大問題等凸顯出來，是藝術價值的再展現。

（二）敘事策略和美學的多重贅述

將敘事作為評論文章的探討和研究對象，在電影評論文章中多次出現，在一定程度上也表明國產動畫電影的敘事文本創新有一定的可研究和可借鑒之處。在對于非2022年的國產動畫電影評述中也有多篇針對敘事策略和敘事美學進行評論的文章，單獨分析下可能會有不同之處，但是過多的類似評論文章則會顯得過于冗雜。例如邱仕琪的《從lt;哪吒之魔童降世gt;看國漫電影的敘事策略研究》中提及：“以哪吒的前世作為起點，融入現代科技設想的降世橋段就是開啟整部影片古今結合的起點，完全抽離了過往對哪吒塑造時的悲劇內核，以戲謔的情節充實人物角色，調侃悖論的腔調來制造戲劇沖突矛盾。從該評論文章對于敘事的理解來看，著重強調該動畫電影摒棄原有的哪吒鬧海的故事情節，從而注入新鮮血液形成更為豐富的元素。

在《國產動畫電影lt;雄獅少年gt;的影像敘事與美學表達》一文中，作者更多從影像上的敘事過渡到整體影片的美學表達展開評論。從敘事分析到構圖、聲音、色彩分析等加以佐證。如《lt;白蛇2：青蛇劫起gt;：“新神話”動畫電影的美學實踐》一文，作者從“新神話”的角度來揣摩美學的價值意義，不再是單一地局限于某一理論研究之中，而是在理論研究的基礎上更加地深入。非2022年上映的大部分現象級的國產動畫電影的評論文章都存在著題目雷同，有稍微研究深入的文學性評論文章可能會聚焦于可延展性的學術理論進行研討，其探討的內容還是缺乏新意和可借鑒性。

（三）聚焦女性主義下符號學、美學理論探究

不難發現自2021年動畫電影《白蛇2：青蛇劫起》上映之后，學術界掀起對女性主義題材的大肆討論，延續至2022年的國產動畫電影評論文章中依舊還有用該理論來進行分析的多篇文章，同時在女性主義題材的分析中還結合著符號學的相關理論探討。該片確實也是以大女主的角色設計引起現象級的討論，并且對影片中男性角色的削弱成為該理論分析文章出現的關鍵。2022年在知網搜索中《白蛇2：青蛇劫起》有至少2篇關于女性主義的文章，還有9篇文章從符號角度評論的文章。該片的評論涉及多個領域相對較為全面，這也是肯定影片的一種形式。在沈琦、陳婧《女性主義視角下的動畫電影隱喻符號解讀——以lt;白蛇2：青蛇劫起gt;為例》一文中提到，“主角小青代表了女性主義的覺醒與發展，配角法海隱喻了男性主義的霸權與壓迫，蒙面少年代表了身為男性的女性主義者，修羅城、無池、黑風洞分別隱喻了男權秩序的廢墟、男性制下的兩種選擇、反抗男權的必經試煉。”這更是運用女性主義和符號學的內容作為該片的評價。另外對于美學的評論文章，貝研菁《以lt;白蛇2：青蛇劫起gt;探究中國傳統美學的應用》中提到，“《白蛇2：青蛇劫起》是《白蛇：緣起》的續作，作品將故事背景設定在一個架空的世界中，運用中國傳統美學思想，并將其以更加現代的方式呈現出來，是一部中國傳統美學與現代動畫敘事相結合的優秀作品。”對《白蛇2：青蛇劫起》大部分評論文章具有多樣化的范疇，有從女性主義、符號學理論，甚至是傳統美學角度進行詳細評論和研究。

三、2022年刊載的國產動畫電影之影評特點

（一）現象級國產動畫電影成為評論趨勢明顯

從2022年總體的國產動畫電影評論文章來看，大多數的評論文章集中在本年度口碑和票房較高的國產動畫電影上，這樣的電影更具有爭議性與話題度，其中在知網中整理出來的具有代表性的CSSCI、北大核心和《當代動畫》期刊39篇評論文章中，僅有3篇文章選擇的評論對象是相對較小眾和關注度較低的國產動畫電影。由此可見，現象級國產動畫電影成為討論趨勢，其優點在于具有藝術價值的藝術作品更加能夠帶動藝術創作的再進步。現象級國產動畫電影成為一種評論趨勢，對于優質影片的反復深入和影片閃光點的傳承起到推動作用，而現象級國產動畫電影的飛速產出，也是對于該類型評論文章愈來愈多的正向相互影響方式。

（二）國產動畫電影評論文章多樣化的再體現

無論是對于2022年上映國產動畫電影的評論文章，還是非2022年上映國產動畫電影的評論文章，對于藝術性和專業性的分析都呈現出百花齊放的狀態，并且還有評論文章結合了哲學和傳統文化進行更為深入的分析和點評。其中非2022年上映國產動畫電影的評論多于2022上映電影的評論，這也就說明對于評論文章的多樣化不僅僅是體現在“多”，也是一種再思考下的評論狀態展現。據2022年知網整理的224篇關于國產動畫電影針對性的評論文章中，有對本年度和非本年度的國產動畫電影評論解析的文章，也有對于某一部現象級國產動畫電影不同方面，例如敘事、文化、技術等方面進行撰寫的文章，更有把單部國產動畫電影創作團隊采訪時的內容撰寫成文章。當然，國產動畫電影的評論文章遠遠不及于此，“多”樣化的體現更多的是對于國產動畫電影的認可，也是文藝評論不斷成長和壯大的表現。

四、2022年刊載的國產動畫電影之影評不足

如肖路在《國產動畫電影的傳統美學風格及其文化探源》一文中所言：“國產動畫電影曾一度在國際上享有盛譽，然而其現狀卻并不樂觀：動畫電影的數量和質量都不盡如人意，市場被外國動畫搶占，相關理論研究也一直沒有得到應有的重視。”這也正是國產動畫電影影評所存在的問題。2022年動畫電影的評論文章，大多從整體的動畫電影狀態進行評論，對于單部動畫電影的評論文章呈現出單薄狀態。

針對單部電影的評論文章匱乏。2022年知網檢索到的關于動畫電影的評論文章有852篇，這些文章包含了國外動畫電影，動畫電影的藝術性分析，動畫電影發展路徑，商業模式等分析，其中只有224篇評論文章只單獨針對某一部國產動畫電影進行評論和分析，據統計在2022年我國總共上映了113部動畫電影，其中有30部有票房紀錄，這30部有票房紀錄的國產動畫電影，每部電影具有7篇左右的評論文章，但是這些評論文章大多集中在票房靠前且元素新的電影之中，導致對單部國產動畫電影的評論文章數量較少，對于一些票房靠后且沒有市場的影片幾乎沒有評論文章。而評論之所謂稱之為評論，并不只是集中于好的地方，對于尚有缺點或者不足之處也應當點出，這也是導致單部國產動畫電影的評論文章數量欠缺的原因，評論者視野的局限或者喜“好”忽“壞”的方式形成了評論文章的不足點。

評論文章的內容形式過于同質化和局限性。2022年對于單部國產動畫電影的評論內容大多是從電影視聽語言分析，電影理論的闡釋，電影可發展趨勢等方面進行研究。每一類型的評論文章在主題的選擇上都具有同質化的特點，例如每一部國產動畫電影以敘事這一主題命名的，在眾多的評論文章中都有出現，其中對該影片的敘事內容的評論也都大致相同，這樣勢必會造成學術評論的同質化現象。對于單一的學科內進行研究分析也在一定程度上具有局限性，動畫電影并不是只能與同學科的內容結合進行研究，也可以在跨學科的基礎上更為深入地探討，打破評論局限性。

結語

大多數影評文章傾向于從視聽語言、文化構建、市場營銷等方面入手，而動畫電影的技術發展和跨學科分析的評論存在不足，需要動畫評論界重點關注。除此之外，影評的即時性也有待提高。整個國產動畫電影評論生態，呈現出單一性和延時性，關于國產動畫電影的影評撰寫應當具有更加廣闊的視野，在彰顯動畫理論分析主體性的同時，應該立足當下最新影像技術前沿，例如人工智能、數字技術、虛擬影像等方面，加強國產動畫電影評論對動畫藝術創作的引導性。