陳巧茹 植根傳統 因勢而新

陳巧茹

成都市川劇研究院常務副院長，國家一級演員，工花旦、武旦、青衣，師承著名川劇表演藝術家張光茹。國家級非物質文化遺產川劇代表性傳承人，享受國務院政府特殊津貼專家，2017文化名家暨“四個一批”人才工程，國家“萬人計劃”文化藝術領軍人才，全國非物質文化遺產保護先進工作者，四川省戲劇家協會副主席。代表劇目有《四川好人》《白蛇傳》《欲海狂潮》《卓文君》《貴妃醉酒》等。曾先后榮獲第九屆、二十五屆中國戲劇梅花獎（二度梅），第十二屆、十四屆中國文化藝術政府獎“文華表演獎”，第六屆、十一屆中國戲劇節“優秀表演獎”，第十四屆上海白玉蘭戲劇表演藝術“主角獎”，第四屆全國戲曲電視劇“優秀演員獎”等。

《現代藝術》（簡稱：M）：陳老師好！如果要追溯您與藝術的緣分，應該從何講起？

陳巧茹（簡稱：C）：我出生在梨園之家，父母都是敘永縣川劇團的演員，家就住在劇場舞臺的后場。從出生開始，生活、玩耍、學習，都是在劇院里、舞臺邊。我是在川劇的鑼鼓聲中泡大的，到五六歲的時候，早上六點鐘就起床跟著父母長輩們練功，練完功吃點東西，到八點了再去上學。所以應該說我是從娘胎里就跟戲曲結緣了。

M：在川劇藝術的道路上，您有過瓶頸期嗎？

C：1992年拿到中國戲劇梅花獎以后，我覺得以后應該會更好，應該做更美好的展望。但隨著經濟的飛速發展，傳統文化的境遇變得艱難。與此同時，出國演出的《白蛇傳》《目連之母》《四川好人》等劇目卻受到重視和歡迎。這讓我有了一種“墻內開花墻外香”的感覺，因此有了落差。

M：那是什么讓您堅持川劇藝術創作至今？

C：唯有熱愛可抵萬難。我對川劇的熱愛讓我一直堅守在這方舞臺上。

M：從事川劇數十載，您是如何弘揚中華優秀傳統文化的？

C：傳統文化川劇藝術創作一定要守正創新。守住川劇藝術的根，在此基礎上進行創作，還要結合當下的時代需求、觀眾的審美需求，在劇目選擇以及演出時長、舞美造型等方面進行優化，一定要帶給觀眾一種美的呈現，從而宣傳弘揚中華優秀傳統文化。這是我從自己豐富的國內外演出經驗中得到的切身體會。

M：對川劇創作，您認為什么最重要？

C：戲曲創作一定要有扎實的基本功，豐富的舞臺演出經驗以及傳統戲演出的積累，才能在創作中靈活地運用戲曲的各種技法。

M：那您認為什么樣的藝術作品是好作品？

C：我認為好的藝術作品一定要引人入勝、動人心弦、發人深思。

M：您覺得“有趣”在藝術創作中重要嗎？

C：戲劇藝術是綜合藝術，因此包含了很多有趣的技藝。川劇藝術又具有“接地氣”的藝術特征，因而在演出中可以讓觀眾直觀感受到幽默、有趣的氛圍。

M：您的創作是需要尋找靈感還是由內而外的自發表達？

C：戲曲創作必然需要守正創新，戲曲程式化的身段也必然需要遵循，在此基礎上可以有演員的自我內心感悟和由內而外的表達。將“技”與“藝”結合，才能讓戲曲作品又驚人又動人。

M：創作中讓您感到享受和痛苦的部分是什么？

C：一部作品的呈現，需要很多環節的相互配合，在這個過程中，創作必須要認真嚴謹，劇本的選擇，唱腔音樂、舞美服裝、燈光道具的設計等方面均需要參與。過程必然是艱辛的，但當作品呈現在舞臺上時，當演出與臺下觀眾產生共鳴時，一切都是值得的。

M：您認為川劇給您帶來的最大收獲是什么？

C：演繹了多位女性角色，體驗了不同的“人生”，使人生經歷豐富、內心精神世界豐盈。

M：那您的性格對藝術創作有哪些方面的影響？

C：我的性格比較感性，這讓我能在不同劇本、不同劇目里更好地感悟角色的心路歷程，從而更好地詮釋一位立體化的角色。

M：您有過年齡、容貌方面的焦慮嗎？

C：人生的每個年齡階段都有其獨特的魅力，感受當下就好。重要的是每個階段做好每個階段該做的事情，使精神世界豐富起來，年齡、容貌的焦慮就不是什么大問題了。

M：平時，您是怎么打發閑暇時光的？

C：不斷充電學習，信息化時代要博采眾長多個藝術門類。目前生活節奏比較充實，講座、演出、教學、排戲等都在做，都是很有意義的事情。

M：未來您最想經歷的事情是什么？

C：努力培養學生、培養觀眾，開展一些研學活動，宣傳和推廣川劇。

M：最后，給過去的自己留一句話吧。

C：感謝過去的自己在人生的每個階段都做著應該做的事，沒有虛度時光，且始終走在川劇藝術的道路上。