新歌飛揚伴川行

2024年新年伊始，落下帷幕的第二屆“四川省十大歌曲”評選活動，為進一步發現更多的優秀原創音樂人才，為四川省音樂藝術的長遠發展，進一步儲備和培養更多的生力軍，還在征集的270余部作品中，評選出了十首入圍作品。

創評

由阿蘇·阿敏尤布詞曲并演唱的通俗歌曲《跳焰》，是一首曲風輕快活潑、充滿節奏律動的作品。這首歌的音樂情緒熱情奔放，載歌載舞的歡樂氛圍具有強烈的藝術感染力和對聽眾熱情的帶動感。作品開始的男聲前奏用虛詞演唱，音調同作品第一樂段有聯系，但節奏寬廣、旋律進行相對平穩，與歡快跳躍的歌曲主題對比鮮明，讓主歌的進入出其不意、清新脫俗。作品的主題旋律，喜用短促多動的節奏，伴以連續反向大跳的旋律進行，帶有鮮明的彝族音樂曲調形態。作品中，對于各個段落的節奏處理，以及各段落節奏與歌詞的詞位處理，整體富有特色，且相互之間多變化、多對比。從作品的前奏至主歌的三個樂段，每個樂段都有其骨干的節奏性貫穿其中，歌詞與曲調的結合，則隨著音樂的展開，呈由疏到緊、由緊到密的特點，由此，音樂的速度雖沒有變化，但隨著節奏與詞位密度的層層遞增，音樂愈發歡快熱烈的情緒躍然于歌中。

民族混聲小合唱《背篼老師》，由劉曉昱作詞，劉戈作曲，眉山市仁壽縣金石合唱團演唱。這是一首謳歌不畏辛苦、不計付出的鄉村教師，為了讓每個孩子都能上學，以背簍為學校、以天地為教室，走遍山村農舍，無私奉獻的故事。作品贊頌了人民教師的高尚品德，且在創作思路上，角度巧還構思妙，突破了以往此類題材，喜用贊歌、多重情感抒發的頌歌化模式創作。這首作品的藝術表達，兼具敘述性與抒情性，歌詞的內容含量豐富且角色多樣，由于其音樂整體發展中，表現出的情節性、戲劇性，也使這首大型歌曲，同時具有一種濃縮后的小型音樂情景劇的創作特征。除去引子、間奏、補充等多個附屬結構部分，該作品的主要音樂段落多達11個，但曲作者善于謀篇布局，他將這些段落安置于“起、承、轉、合”的四個大場景當中。其中，各大場景之間，既有情感的遞進，還有畫面的對比；而各場景的內部，更有多樣的角色，和豐富的情感類型及對比。

男聲通俗歌曲《畫中緣》，由熊正中作詞，潘世科作曲并演唱。這首歌曲以散點透視的細節——“都江堰的水”“錦江兩側的景”“寬窄巷子里的門”“琴臺故里中的琴”等，抒發著作品對四川山山水水的深深眷戀；用感人至深的情懷，表達著對四川這份熱土由衷的摯愛。作品的音樂風格質樸，以訴說性的音調導出敘述性歌詞，旋律舒緩入心，娓娓道來，款款而訴。從音樂創作的整體結構布局來看，該曲的兩個音樂段落結構平衡，前段較后段在結構上更具方整性，且以相鄰兩樂句為單位，形成呼應關系。第二個樂段中，樂句長度較前段略短，音樂情緒更加抒情、揮灑，其最后一個樂句，兼有全曲收束句的作用。

《借我一匹馬》由羅木果作詞，曾誠作曲，拉丹珠演唱。這是一首曲風甜美、愉悅的愛情歌曲，全曲散發著的灑脫之氣，充滿著對愛情自由追逐的感染力。構成作品的兩個主要樂段，雖在結構布局上，采用了創作歌曲常用的二部曲式，但各樂段在初次陳述后的變化反復，其對旋律的處理，既有靈動的局部加花延展，更有洋溢著青春氣息的躍進改動，這樣便讓樂思的重復，始終保持著那心潮暖暖般的涌動。這首作品對音樂材料的使用，相當的凝練和貫穿，其前兩小節的音調與節奏，是全曲音樂發展的最核心材料，它們以小節為單位，一呼一應、一上一下，不斷滾滾向前，構成了此后對樂句、樂段，乃至全曲的慣性力。與此同時，看似方整的樂句之下，此核心材料，則以婉轉多變的拖腔、自由伸縮的節奏、不拘一格的起拍等處理，不斷從細節出新、從而推動著樂思進行細膩的變化，并層層遞進，情感升華。歌詞的結尾，多譜以悠長的甩腔，不僅將歌詞拉長，而且通過其節奏動靜相宜的對比，更為作品灑脫、無拘無束的氣質再添亮色。

主旋律歌曲《夢的守望》由劉恩汛作詞，張驍作曲，馬薇、李科演唱。這首作品飽含深情，音樂外柔內剛，愛黨敬業的天府兒女群像展現于歌中，作品中既有他們對巴蜀大地的由衷熱愛，也有對“建功新時代”“奮進新征程”的莊嚴承諾，更唱出了“奮斗是新時代最美的底色”。整部作品在情感和聽覺感受上，能給予聽者一種既款款深情，又兼具雄渾厚重的藝術審美體驗。作品的旋律優美，音樂發展自然流暢，情感的推動恰到好處。歌曲在演唱形式上，還采用了男女共唱與合唱相結合的方式，不僅使男女聲的演唱盡情發揮，還為作品帶來了對唱、獨唱與群聲的多種音色對比與變化，使音樂的綜合表現力更加豐富。

《樂在四川》由羅茂晟、劉修月詞，劉修月曲，林霞演唱。這是一首借藝術化的詩性語言和舒緩入心的優美旋律，伴以輕柔的女聲娓娓道來、款款而訴的通俗歌曲。作品的曲風婉轉抒情，具有典雅的古風歌曲氣質。融合使用中國傳統絲竹管弦樂器與電聲樂隊的配器，使作品賦有色彩對比的同時，又兼具通俗與時尚的藝術表達特色。這首作品的歌詞，以回環的描寫手法，筆觸先從靈秀奇美的樂山地區寫起，將該區域那些聞名遐邇的——“三江”“大佛”“峨眉”等豐富的自然和人文風光，意象化、詩意化地展現于作品之中；之后，歌詞逐漸將四川最具代表性的山水與景物也納入其中，由此呼喚出歌者心中那“樂山樂水、百樂四川”的滿腔情懷。這首歌的歌詞用意妙趣，從標題主旨到起筆，再到主歌與副歌，關鍵詞眼“樂”“山”“水”“川”，常相互巧妙編織，讓“樂”意的表達，由點及面、由景至情，更將四川多山多水，歌者樂山樂水的意趣，美妙呈現于歌中。

女聲通俗歌曲《芙蓉錦》，由方瀟梅作詞，扎西澤仁作曲，方瀟梅演唱。該作品是以錦城成都為題材，全曲的旋律婉轉流暢、音調柔美平和，具有地方民歌小調的曲風。作品的調式以五聲性音階為主，旋律的進行，強調局部級進構成的波浪型發展，樂句之間呈現方整、呼應的特點。作品由兩個樂段構成，都采用復樂段結構，且兩個段落結構平衡對稱。樂段的樂意表達，前段側重借景，后段注重抒情，相互之間通過旋律音調的出新、節奏加緊、大跳音程的增加，以及音區、音域不斷提升等多方面的對比手法，渲染深愛成都的一腔深情和歌者心中那份由衷的贊頌。這首作品的行腔，在詞曲結合上，多采用一字多音的字位處理，句中的短行腔，句尾的長行腔及甩腔的運用，不僅圓潤了旋律的音調，而且為作品突顯的柔美特質增色不少。

由熊正中作詞，潘世科作曲并演唱的男聲通俗歌曲《成都姑娘》，也是一首以成都為題材的作品。與本次評比中，同為“入圍作品”的同題材作品《芙蓉錦》相比，此作品的音樂與演唱風格帶有濃郁的戲歌特色，電聲樂隊富有動感的伴奏與配器，也讓此作品兼具時尚、現代的曲風特征。作品采用了主歌加副歌的結構形式，前段長后段短，前段是四個樂句的復樂段，后段則由兩個樂句構成。在旋律的發展上，前段注重將作品開始兩小節核心音調與節奏，在段內做貫穿化發展；后段則通過大跳音程的增加、節奏的更加舒展，以及樂段內音高音區的層層遞進，與前段形成音樂情緒、演唱音色的多重對比。整體而言，這首作品將戲曲風格與歌曲本身融合得很自然，“以歌為主、歌中有戲”是其創作的主要亮點，對于戲味的強調，除了演唱方式本身以外，注重對旋律音調及其重要的發展節點做戲曲化的行腔或細節裝飾，以及將后段的旋律風格，整體處理得更富戲曲高腔特色，從多重角度增加了歌曲的戲曲韻味。

《萬里長江萬里情》由汪慶作詞，王強作曲，江堂波演唱。這是一首頌歌體的男聲獨唱歌曲。作品通過物象與心靈的相融相連，描繪出拳拳赤子之心，對祖國大好河山的無限熱愛與真情贊美。作品對長江充滿深情厚愛，以舒展寬廣的旋律、以樸實無華的歌詞，揮灑著對長江最深沉、最真摯的情懷，更以歌者的直抒胸臆，表達著祖國兒女們，要繼續砥礪前行的堅定決心。作品的整體結構布局，為再現單二部曲式，前后兩個樂段結構規模平衡、均等。樂句之間注重以每兩個樂句為單位，在全曲構成“起、承、轉、合”的整體發展邏輯。在音樂情緒上，前段音樂性格平穩，后段則激情舒展，段落間呈先抑后揚情感層次。作品的配器風格輝煌，以弦樂音色、混聲合唱音色為主色調，輔以堅定的鼓點，將作品整體呈現的頌歌體曲風，輝映得相得益彰。

由遠泰作詞，顧磊作曲，代濤演唱的《黃河流過家門前》是一首剛柔并濟、情見乎辭的男聲獨唱歌曲。作品的主體結構，由三個音樂段落構成，前兩個樂段，旋律風格深情、真摯。最后的樂段中，昂揚的旋律音調，使作品的曲風更加氣勢磅礴。作品的歌詞中，對“來”“流”“彎”“鋪”等動詞的鋪陳，用得不僅準確，且安排得巧妙，它們既魚貫鑲嵌于各句當中，且栩栩如生地勾勒出黃河千姿百態的意象，令作品藝術的表現空間充滿遐想。歌曲的首段，旋律節奏注重變化，豐富的節奏型讓其發展靈動自如，中段則以相對統一的節奏與首段形成對比。在后兩段的尾部，均有通過加緊句尾節奏，來推動音樂進一步發展的處理，使音樂的情緒層次遞進得自然，且更加燦爛輝煌。作品的伴奏與編曲，對獨唱及作品的整體風格，形成有力的烘托與支持，尤其作品最后一次進入高潮時，合唱與獨唱形成的卡農、銅管樂器奏出的號角式音型，以及作品愈發濃密的音響，更將作品要表達的揚帆起航之境，呈現得更加聯覺、更加自信堅定。

小結

“四川省十大歌曲”評選活動，從2021年首次舉辦，至今已歷經兩屆。無論從這項活動開展的主旨，還是從活動本身所帶來的豐富內涵與成果，無疑對更好地促進四川省的本土音樂創作、活躍和繁榮當地音樂文化生活等方面，具有積極廣泛的社會效益和示范效應。從評選活動中脫穎而出的一批批代表作品，響應著時代的號召，熱情地謳歌著偉大的新時代，用文藝作品展現出不負時代的責任擔當。這些作品以歌聲為紐帶和載體，唱出了奔涌時代的潮音，盡展新時代文化的別樣風采，并綻放出作品各具特色的藝術魅力！

基金項目：2022年度四川音樂學院校級科研項目《四川本土合唱創作思維的多元拓展與創新》（項目編號：CYXS2022082）階段性成果。