馮剛
一座荒島,熱愛大海的“少年”,危機四伏的生存考驗……4月12日,海島探索成長類節目《這是我的島》在優酷開播,時代少年團、蔡國慶、歐豪、侯雯元、楊迪組團來到一座神秘島嶼,通過一系列生存磨礪和任務挑戰,找到與自然的相處之道,實現自我突破與成長,展現當代年輕人的“新時代闖海精神”。節目播出后,站內熱度迅速破萬,成為2024年優酷首檔熱度破萬綜藝。
總制片人顧超峰表示,《這是我的島》以海島生存體驗的形式科普海島知識、傳遞拼搏精神、引發價值思考,希望能為觀眾提供一檔好看、好玩、有用的戶外綜藝。
戶外綜藝求新求變
《這是我的島》以海島生存為切入點,面對有限的生活物資、極端的海島天氣,少年們不僅需要親手搭建庇護所,尋找食物和水源,制造工具,獲取火種,還要與不同性格、背景的嘉賓交流磨合、互幫互助,以盡快適應海島生活。
顧超峰介紹,節目創作之初,便將“新”作為第一要求,包括形式新、題材新、藝人新等多個方面。“戶外綜藝已經很難通過單純的游戲環節吸引觀眾了,節目組一直在思考能否以更多反差要素形成自身特色。”經過長達半年的不斷推翻和調整,節目組最終確定了以戶外體驗為核心的海島探索創作方向。青春洋溢的少年與粗糲的海島生存環境帶來的新鮮感、沖突感,不同代際嘉賓的性格差異,以及縝密的任務規劃,共同形成了《這是我的島》獨特的節目氛圍。少年和嘉賓怎樣適應陌生、多變的海島環境,怎樣從最初登島的懵懂青澀成長到后期的駕輕就熟,都是節目核心看點。
在探索戶外綜藝創作新路徑,帶給觀眾輕松愉悅觀看體驗的同時,節目組也希望通過藝人生存體驗,引發觀眾對生活的新思考,向觀眾傳遞海島生存、環境保護、海洋人文等方面的知識,
真實是核心競爭力
“我本來以為會是節目效果,結果給你丟到島上就不管了,房子、吃的、喝的都要自己解決。”近日在某活動現場,侯雯元接受媒體采訪時稱,海島生活“原生態”,是一段非常“曲折”的經歷。
“我們最大的優勢就是真實。”顧超峰表示,節目組真誠創作,不加修飾地呈現藝人真實狀態。節目中,觀眾可以看到眾人初到海島時的狼狽和抱怨,看到不同性格藝人選擇營地時的不同心態,看到他們對陌生環境的新奇及面對難題時的無措。有觀眾調侃,“蔡國慶老師在節目中肉眼可見地憔悴了。”
從觀眾角度而言,海島探索題材觀看度較高,但是從創作者的角度,此類題材創作難度很大。一是因為環境的不確定性和風險性,多數藝人參與此類節目的積極性不高;二是嚴酷的環境為節目組拍攝帶來巨大挑戰。為此,在拍攝前,節目組與藝人進行了詳細溝通,總體原則是對拍攝內容進行一定程度的保密,對拍攝中可能遭遇的考驗直言不諱。比如,告知他們需要在島上居住、完成任務,需要親自捕魚,沒有魚獲會餓肚子,還要面對極端天氣、野生動物等突發狀況。“團隊和藝人共同面對未知,除了以任務形式推動節目發展,《這是我的島》整體而言是一檔紀實性很強的節目。” 顧超峰說。
當然,在追求真實性的同時,節目組為保障藝人及工作人員安全也做了大量工作。顧超峰介紹,節目組投入約500人參與導演、拍攝及后勤保障工作,并邀請藍天救援隊、野外生存專家及專業醫療團隊入駐現場,在確保大家安全的前提下,完成拍攝任務。
對話總制片人顧超峰:科普的形式可以很巧妙
《綜藝報》:如何平衡節目的專業性和娛樂性?
顧超峰:很多觀眾尤其是喜歡旅行的年輕人,對海島露營很感興趣,節目組邀請了很多戶外活動專家參與錄制。在點評環節,他們會普及很多相關知識,節目組也會通過花字等形式,呈現實用的知識點,避免說教,讓知識自然地進入觀眾腦海。
《綜藝報》:環境真實和人物真實哪個更重要?
顧超峰:我個人更看重人物真實。綜藝真人秀的重點是人,觀眾最終也是與節目中的人共情。因此,無論是環境布置,還是任務設計,最終落點都在人物上。
《綜藝報》:節目為何選擇多次分段錄制?
顧超峰:《這是我的島》并非標準的野外生存節目,藝人更多是進行生存體驗。后續節目中,有藝人海島改造方面的內容,也有軍訓、演唱會等方面的嘗試。選擇多次分段錄制主要是基于節目效果的考量,當已經實現階段預期拍攝效果時,團隊會為藝人留出時間——為下階段錄制調整好狀態。
《綜藝報》:生存類綜藝為何沉寂多年?因何選擇“冷門”賽道?
顧超峰:一方面是因為曾經大量引進國外生存類綜藝模式,節目水土不服,難出爆款,降低了業界的創作熱情;另一方面是因為生存類綜藝具有很強的專業性,觀眾面相對較窄,加上近年綜藝投入愈發謹慎,因此創作受限。所有題材都有突破點,創作者要勇于嘗試新模式,尋找適合當下傳播樣態的節目形式。