


壹 琉璃本無色
“愿我來世得菩提時,身如琉璃,內(nèi)外明徹,凈無瑕穢。”——《藥師琉璃光如來本愿功德經(jīng)》
在東方文化的意向里,琉璃是一種人格、精神和境界的象征。明澈的琉璃寄托著人們的美好心愿。
琉璃,亦作“瑠璃”,是以各種顏色(顏色由各種金屬元素產(chǎn)生)的人造水晶(含24%的二氧化鉛)為原料,在1000多度的高溫下燒制而成的稀有物品。其色彩流云漓彩,晶瑩剔透、光彩奪目。
中國古代最初制作琉璃的材料,是從青銅器鑄造時產(chǎn)生的副產(chǎn)品中獲得的,經(jīng)過提煉加工然后制成琉璃。琉璃的顏色多種多樣,古人也叫它“五色石”。
茶海,也就是茶桌上再常見不過的公道杯。琉璃茶海,價格從十幾元到上千元不止。這其中的差距在原材料、在吹制工藝、也在造型的把控上。
手工琉璃,是光的藝術(shù)。當光線穿過琉璃,穿過茶湯,作品的呈現(xiàn)靈動如水。從極薄公道斟出的茶湯,就如花的露水,輕盈豐沛。而,使用一只彩色的琉璃茶道具,仿佛茶湯也有了相襯的情緒。
古時由于民間很難得到,所以當時人們把琉璃甚至看成比玉器還要珍貴。唐朝韋應物《詠琉璃》中描寫“有色同寒冰,無物隔纖塵”,就傳達出琉璃燦爛奪目的誘人風采。
“琉璃”兩個字,有著珠寶的含義。“大都好物不堅牢,彩云易散琉璃脆。”因為脆,所以易逝,也更顯珍貴。琉璃茶器若茶席間的珍寶,裝點著每一個韻著茶香的明媚日常。
琉璃茶海是時間與空間的容器,是手藝人靈性與藝術(shù)表達的通道,將那空靈潔凈,內(nèi)外清澈的如水琉璃,在烈火的歷練中,蛻變得益發(fā)堅硬和通透。
每一只琉璃器的制作過程有千百種色彩、形態(tài)、融合、疊加的可能,而最后的瞬間決定,塑造了永恒的美妙。在色彩上,是有層次感和調(diào)和度的;在形制上,追尋視覺張力的塑造和有流動感的線條;在斷水利落與出水的流暢的基礎上,每件器物都有著與生命狀態(tài)的緊密鏈接和思考。
一切仿若自然凝成,細密的氣泡如雨后葉子上尚存的雨滴,有著通透又溫潤的手感,圓潤似璞玉、似琥珀。一刻的美感經(jīng)驗,往往是長久的準備:真實的生活、世事的入微觀察、感官的經(jīng)驗積累。由此,手作人才有能力把某一瞬間的感動,直抒胸臆在作品里。
貳 工藝美術(shù)之光
在工藝美術(shù)的歷史中,一些斷代狀況的存在,服務于某些階級與皇室的手工藝失傳,讓人不免遺憾和痛心。“貴人從賤業(yè),賤業(yè)不賤。”在當代,手作崛起,工藝美術(shù)已經(jīng)不再是貴族的附屬品,越來越多的知名藝術(shù)家和專業(yè)領域的手作人愿意花時間和心血去合力完成一件作品。
琉璃茶海的手藝人們,懷揣對于美好生活的向往和對工藝精益求精的追求,不惜成本進行創(chuàng)作,想要打磨出一種鮮活、精致又內(nèi)斂的東方琉璃風格。如琉璃茶海般的這類工藝美術(shù)品,不再是為了生計和銷量的制作,制作者們也愿意隱去固有光環(huán)和名氣,一心一意鉆研中國茶道具方向,以期作品本身與使用者產(chǎn)生共鳴。
每一位手藝人持續(xù)生命熱忱地投入,累積下一件件作品。堅持著每一件作品純手工完成,以手傳心,將自然與藝術(shù)帶入日常生活之中。
從一滴水到萬里碧波,從一粒沙土到漫天星辰,通過雙手的創(chuàng)造,去探查宇宙最本真的面貌,也同時記錄下光與時間的流淌,將無形化為有形,把那些內(nèi)心美好的期許和對中國茶道精神的理解,凝結(jié)在具象的東方琉璃之中,與生活融為一體。
責任編輯/張楠 美術(shù)編輯/蔡林