見微知著

曲厚樺

德國作曲家、指揮家理查·施特勞斯（Richard Strauss）有很多流傳于世的經典作品，如《查拉圖斯特拉如是說》（Also sprach Zarathustra）、《唐·璜》（Don Juan）等。這次讓我們從他的一些“小”作品著眼，見微知著，看看這位作曲家的成長歷程。

理查·施特勞斯是晚期浪漫主義的代表作曲家，常與馬勒并稱。他深受以李斯特、瓦格納為首的“新日耳曼學派”的影響，被認作德奧音樂傳統最后的繼承者。

理查·施特勞斯1864年出生在慕尼黑，他的母親約瑟芬妮是當地一位富有的釀酒人的女兒，他的父親弗朗茨·施特勞斯是當時有名的圓號演奏家、慕尼黑宮廷歌劇院的首席號手。理查·施特勞斯很早便開始接觸音樂，接受過多位名師的教導。他的父親在音樂上是一個頑固的保守派，因此理查·施特勞斯早期在和聲的使用上并沒有那么大膽，其早期作品大多嚴格遵守古典風格，頗有莫扎特等古典主義時期作曲家的特點。本期的附贈唱片中收錄的幾首作品清晰地展現了理查·施特勞斯在創作風格上的變化。

1877年12月，年僅十三歲的理查·施特勞斯創作了他第一部重要的室內樂作品——《A大調第一鋼琴三重奏》，雖篇幅不長，但十分精彩。

作品開篇由鋼琴、小提琴和大提琴奏出的和弦清晰地確定了A大調的色彩，隨后三個樂器之間的對話交織推動音樂展開。第三樂章是一首小步舞曲，它更多借鑒了莫扎特的音樂風格，作品中很少有偏離古典主義模式的和聲。

《D大調第二鋼琴三重奏》創作于1878年，是理查·施特勞斯獻給叔叔格奧爾格·普肖爾的一部作品。雖與《A大調第一鋼琴三重奏》僅時隔一年，但《D大調第二鋼琴三重奏》的篇幅卻比第一首多出一倍，寫作上也展現出了比《A大調第一鋼琴三重奏》更高的復雜性。《D大調第二鋼琴三重奏》的聲部寫作更加復雜，和聲轉換更加大膽，音樂織體更加豐富多變，在主題材料的處理上也有了更多理查·施特勞斯自己的風格。

在第一樂章開篇，作曲家便用強烈的強弱對比塑造了與《A大調第一鋼琴三重奏》截然不同的音樂形象。第三樂章是諧謔曲，樂章中的過渡和主題都在鋼琴的旋律中展現，鋼琴儼然是這一樂章的主線，串起了小提琴和大提琴的旋律。第四樂章以陰郁的B小調引子開場，然后轉入活潑的快板。第四樂章中快速的三連音段落和抒情的第二主題頗有門德爾松的風格。

縱觀整首作品，《D大調第二鋼琴三重奏》比之《A大調第一鋼琴三重奏》已經可以稱為是成熟得多的作品，理查·施特勞斯對音樂創作的自主思考和對和聲處理的大膽嘗試在這部作品中已有較為清晰地展現。

專輯中還收錄了為小提琴、中提琴、大提琴和鋼琴而作的兩首作品：《G大調小夜曲》（Standchen in G major，TrV 114）和《D大調節日進行曲》（Festmarsch in D major，TrV 136）。

關于《G大調小夜曲》的信息并不多，據說這部作品是理查·施特勞斯十七或十八歲時在慕尼黑創作的。這是一首可愛的小品，開頭十分抒情，中間部分引人注意的是鋼琴激烈、快速的和弦進行，最后回到開篇使用的素材，作品展現了理查·施特勞斯對樂器音色更深入的理解。

《D大調節日進行曲》創作于1886年，是二十二歲的理查·施特勞斯為他姨父和姨母的銀婚紀念日而作的一首小曲。盡管這是一首為家庭慶典而作的小作品，但理查·施特勞斯還是保證了它的水準。作品以一個短小的半音階動機展開，在一個簡短而不尋常的尾聲中結束。

除此之外，專輯還收錄了1893年12月二十九歲的理查·施特勞斯在魏瑪創作的《兩首鋼琴四重奏》（Two Pieces for Piano Quartet， TrV 169），其中一首是《D小調阿拉伯舞曲》（Arabische Tanz in D minor），另一首是《G大調抒情詩》（Liebesliedchen in G major），他打算把這兩首作品送給他最喜歡的叔叔當作圣誕禮物。

《D小調阿拉伯舞曲》是一首充滿異域奇幻色彩的作品，其靈感來自理查·施特勞斯在埃及盧克索城旅行時聽到并記下的旋律和節奏。作品從低音弦樂和鋼琴演奏的切分節奏開始，錯落的切分節奏一開篇便塑造出了與傳統西方截然不同的異域形象。整首作品在弦樂和鋼琴的共同加速中戛然而止，充滿戲劇張力。

《G大調抒情詩》由一段鋼琴和弦樂對話的引子引入，鋼琴在大提琴的撥弦伴奏下奏出主旋律，然后引子旋律再次出現，主題之后在小提琴和大提琴的演奏中再現。這種對主題和樂器的處理極具理查·施特勞斯的個人特色。

專輯收錄的最后一首作品是《C大調協奏曲》（Concertante in C major， TrV 33）。關于這部作品的創作時間眾說紛紜，雖然作品最初的編號記錄為1881年或1882年，但很多學者認為這部作品的實際創作時間應為1875年，也就是理查·施特勞斯十一歲的時候。這是一首簡短的小步舞曲，為兩把小提琴、大提琴和鋼琴而寫。作品旋律端莊典雅，具有明顯的古典主義風格。