美術繪畫中融入書法美學元素的表現

本文以書法美學元素在美術繪畫中的表現作為研究主題，首先分析了書法美學元素的構成，然后分析了中國書法與中國繪畫藝術的關系和書法美學元素在美術繪畫中的具體表現，最后探索出了在美術繪畫教學中應用書法美學元素的策略，即樹立書畫融合觀念、創新繪畫教學模式、深入挖掘教學素材、尊重學生主體地位，以期為相關工作人員提供參考。

書法美學元素概述

書法是一種非常古老但是可以與現代藝術精神相通的樣式，具有極強的藝術魅力，是中華文化的瑰寶，書法中有三個最基本的美學元素，分別是筆畫的形狀、點畫的力道和字體的結構，只有實現以上三點的完美配合，才能構成美的書法作品。書法是中華優秀傳統文化的代表，其中蘊含著我國古代勞動人民的智慧，書法由剛開始的實用性演變為現在的純藝術形態，經歷了很長時間，在這段時間內，歷朝歷代的書法家在繼承的基礎上創新，產出了多種書體，例如草書、行書、楷書、隸書、篆書等，藝術作品的創作往往是通過書寫者內心情感的變化而迸發出更強烈的藝術色彩的，書法也不例外。中國的書法并不只是講究形態美、布局美，還非常講解書法背后的情感美，例如被譽為“天下第一行書”的書法作品《蘭亭集序》，除了王羲之“飄若游云，矯若驚龍”的筆法外，王羲之醉后揮毫的爽朗豪邁為該作品再添色彩；例如被譽為“天下第二行書”的書法作品《祭侄文稿》，拋去顏真卿遒勁圓渾的篆筆法和豐富生動的墨法不論，《祭侄文稿》背后所蘊含的感情才是將《祭侄文稿》拔高到“天下第二行書”高度的關鍵。從這一方面來說，書法藝術和繪畫藝術之間存在很強的共同性，兩者雖然都是視覺藝術，作品質量與視覺美感有關，但是優秀的書法作品和繪畫作品必須是飽含創作者的感情的。

中國書法與中國繪畫藝術的關系

一、書畫鑒賞原則比較接近

書畫鑒賞需要遵循客觀性與主觀性相統一、層次性、創造性、反復性和系統關照性五大原則，客觀性與主觀性相統一原則是指鑒賞書畫作品不能只鑒賞形而下的筆墨技法，還應該鑒賞形而上的情感戶外精神；層次性原則是指鑒賞書畫作品應該按照“悅心悅目”“悅心悅意”“悅志悅神”三個層次順序展開；創造性是指鑒賞書畫作品應該運用意象思維，即必須經過想象，由書法之象感悟到書法之意；反復性是指鑒賞書畫作品應該反復鑒賞，即對書法作品展開多次觀賞分析，逐漸形成豐富的鑒賞感受和有深度的鑒賞結果；系統關照性是指鑒賞書畫作品應該顧及全篇，即顧及作者的全人以及作者所處的時代，基于特定的時代背景、作者情緒等對書法作品展開鑒賞。綜上所述，書法鑒賞和繪畫鑒賞的原則基本上是一樣的，都不能局限于淺層次的視覺感受，應該關注書畫作品背后透露出來的人文精神。

二、書畫基本元素都是線條

書畫的基本元素都是線條，對于書法來說，線條是書法作品的組成元素，可以說，書法作品就是由線條組成的，優秀的書法家具備控制線條的能力，能夠均勻用力，令不同的線條以一種比較和諧的姿態組合在一起，形成字，再將字排列組合在一起，形成完整的書法作品。沒有線條，就沒有書法藝術。對于繪畫作品來說，線條是繪畫作品的重要元素之一，傳統的繪畫大多需要用線條勾勒輪廓，然后上色，形成完整的繪畫作品，隨著時代的發展，多種創新性繪畫技法出現，很多藝術家已經不需要提前用線條勾勒輪廓，而是利用色塊直接繪畫，但是探索色塊的本質仍然可以看作線條，不過是比較粗的線條。綜上所述，書法作品和繪畫作品的基本元素都是線條，書法藝術就是抽象線條的表現，繪畫過程也離不開對線條的布局。

三、書法線條是繪畫的基礎

在最古老的文字甲骨文中，可以看到很多存在規律的圖案和符號，這些圖案和符號蘊含著豐富的信息，這可以看作最早的“書畫不分家”。在很多繪畫作品中，書法線條都是繪畫的基礎，例如《畫史清載》中記錄了我國古代著名畫家顧愷之的事跡，顧愷之就是在線條的基礎上進行有效繪畫的。我國古代的“曹衣帶水”表現方式也可以看作來源于書法線條，綜上所述，書法線條可以看作繪畫的基礎，很多知名畫家都使用線條繪畫的方式保持繪畫內容的暢通性。

書法美學元素在美術繪畫中的表現

書法美學元素在美術繪畫中的表現可以概括為兩大類，一是隱性表現，二是顯性表現，隱性表現主要是指美術繪畫需要參照書法美學元素來提升繪畫作品的質量，例如很多優秀的畫家都是書畫兩通的，可以從書法作品中提取出繪畫技巧，從而提升繪畫作品質量，實現對繪畫技法的創新。顯性表現主要是指通過在繪畫作品中題字來提升畫面豐富度，例如我國很多優秀畫作都是書畫一體的，有些繪畫作品專門留白用于題字，書法題字一方面提升繪畫作品的畫面豐富性，為觀賞者帶來更豐富的視覺體驗；另一方面可以為觀賞者提供更直接的信息，幫助觀賞者對美術繪畫作品展開形而上學的分析鑒賞。

書畫融合這一概念最早在魏晉南北朝時期被提出，南齊謝赫提出六法論，推動中國古代繪畫進入理論自覺的時期，后代畫家自覺將六法作為衡量繪畫成敗高下的標準，在這一時代背景下，書畫融合形成了極大的影響力，中國畫和外國畫的本質區別出現。通過觀察著名的中國畫和外國畫，發現中國畫和外國畫本質的區別就在于書法元素，一方面，中國畫家被書法精神感染，秉承“重意輕形”的原則繪畫，并不追求所謂的“像”，更傾向于傳達一種態度和感情，這會有效拉近繪畫者和觀賞者的心理距離，繪畫者和觀賞者可以借由繪畫作品實現跨時空交流；另一方面，中國畫總是與書法結合在一起的，有些畫家在繪畫時便特意留出書寫位置，令書法和繪畫融合，有些畫家雖然在繪畫時沒有特意留出書寫位置，但因為繪畫作品蘊含著非常強烈的情感，所以會引發觀賞者題字的熱情。

書畫的第一次融合在魏晉南北朝，第二次融合出現在元代末，第三次融合則出現在清代。隨著時代的發展和中外交流的頻繁，當代中國繪畫發展出現了書法元素缺失的問題，這不僅不利于中國繪畫特點的傳承，還會導致繪畫作品缺乏詩意。

在美術繪畫教學中應用書法美學元素的策略

一、樹立書畫融合觀念

首先，中職美術教師樹立書畫融合觀念，查閱書畫融合相關論文資料，明確書畫融合的三個重要節點和書畫融合的成果，嚴肅對待當代中國繪畫中的書法元素缺失問題，重視書畫融合教學。其次，中職美術教師加強書畫融合觀念宣傳，提升學生的書畫融合觀念，一方面，中職美術教師利用實現了書畫融合的繪畫作品為學生講解書畫融合的重要性，例如中職美術教師選擇書畫融合的繪畫作品，利用PS、美圖秀秀等軟件將繪畫作品中的書法去除，要求學生對比處理前后的繪畫作品，感受書畫融合對提升繪畫作品意境的意義；另一方面，中職美術教師鼓勵學生積極開展書畫融合創作，表揚鼓勵書畫融合創作質量好的學生，形成榜樣示范作用，引導學生積極學習書畫融合的方式，形成書畫融合的觀念。最后，中職美術教師應該具備社會責任感，身體力行地推動書畫融合觀念深入人心，傳承中國畫的特點，保留中華優秀傳統文化，例如中職美術教師可以開通自媒體賬號，通過繪畫作品鑒賞、繪畫作品描摹、繪畫作品創作等方式宣傳書畫融合觀念，提升社會公眾的繪畫作品鑒賞能力，助力書畫在新時代實現第四次融合。

二、創新繪畫教學模式

中職美術教師應該創新繪畫教學模式，為學生帶來耳目一新的學習體驗，激發學生的學習積極性。首先，中職美術教師應該改變傳統的教學模式，重視室外寫生教學方式的運用，引導學生在寫室外寫生的過程中發散和解放藝術思維，真正實現對美術的深度理解并將對美術的理解融入美術作品中去。其次，中職美術教師轉變教學理念，重視美術課程建設，認識到美術教學模式創新的必要性，積極探索美術教學新方式、新模式。一方面，中職美術教師積極參與各類繪畫教學模式創新主題的學習培訓或線上課程，提升自身教學能力；另一方面，中職美術教師積極與學生溝通，虛心接受學生提出的意見和建議，在教學反思中創新繪畫教學模式，提升繪畫教學效率。最后，中職美術教師積極應用先進信息技術開展繪畫教學，例如中職美術教師依托線上教學平臺打造實現線上教學和線下教學有機結合的翻轉課堂，引導學生學習如何利用PS、Procreat等軟件繪畫，提升學生的板繪能力，提升學生的求職競爭力。

三、深入挖掘教學素材

中職美術教師應該深入挖掘教學素材，豐富教學內容，為學生展示書法美學元素在美術繪畫作品中的具體表現，進一步培養學生形成書畫融合觀念。首先，中職美術教師應該重視對古代繪畫作品的應用，尤其是魏晉南北朝時期、元末和清朝的書畫作品，令學生直觀感受到書畫三次融合取得的成果。古代繪畫作品一般都在博物館或私人藏家手中，且存在很多摹本，所以中職美術教師應該掌握尋找古代繪畫作品電子版的能力，為學生提供清晰、完整的古代繪畫作品，令學生更好地體會書畫融合的好處。其次，中職美術教師應該為學生講解在美術繪畫作品中體現書法美學元素的具體技法，例如中職美術教師要求學生利用情感作畫，利用齊白石《芥子園畫譜》為學生講解繪畫創作技巧，要求繪畫創作既不能太虛，也不能太實，繪畫作品中的墨筆畫、設色畫，體現出藝術的美學思想。最后，中職美術教師鼓勵學生分享書畫融合的心得和展現書畫融合的優秀繪畫作品，將學習心得和繪畫作品上傳至線上教學平臺，方便其他學生觀看，在此過程中，形成樂于助人、樂于分享的精神，幫助中職美術教師有效豐富教學內容。

四、尊重學生主體地位

中職美術教師在開展美術繪畫教學時，應該尊重學生的主體地位，認識到學生學習態度對學習效率的影響，從而積極與學生展開互動，啟發學生思考，幫助學生感受書法美學元素在美術繪畫作品中的體現。首先，中職美術教師積極與學生互動，利用提問代替講解，例如中職美術教師為學生出示董其昌的《燕吳八景圖》，要求學生鑒賞繪畫作品，從書畫融合的角度闡述該繪畫作品的特點和優勢。其次，中職美術教師為學生留出充足的自主練習時間，例如中職美術教師為學生講解書畫融合的技法后，為學生留出課上練習時間，要求學生利用所教技法創作繪畫作品，教師及時根據學生的繪畫作品情況給出指導，幫助學生更好進步。最后，中職美術教師應該重視教學評價，利用教學評價總結教學內容和鼓勵學生大膽嘗試，幫助學生更全面、完整地理解書法美學元素在美術繪畫作品中的體現，真正引導學生樹立書畫融合意識。

總而言之，書法和繪畫雖然是兩種藝術，但是兩者之間存在共同性，例如書畫鑒賞的原則比較接近，書畫基本元素都是線條，書法線條是繪畫的基礎，認識到書法和繪畫之間的關系，可以靈活應用書法和繪畫構成一幅完美的作品，為觀者帶來更好的欣賞體驗。

作者簡介：

姚迪，女，1985年11月生，江蘇吳江人，漢族，本科，江蘇省蘇州絲綢中等專業學校高級講師，研究方向為美術。