數字化時代主題性創作如何破局

應金飛

數字化時代，數字信息的工具屬性不僅為主題性創作開辟出了新空間，更反向為文化自信的新式外擴提供了重要的拓展窗口。

創新是永遠的未來，自知是永恒的底氣。相較個體性創作，主題性創作對立意、內容、技術、形式、傳播等維度的要求更綜合也更高質。當下的藝術世界已經不僅是個體小世界的“有感而發”，更是與時代潮汐休戚相關的“有為之學”。新局勢必然有新要求，雜糅個體、集體、群體等多重主體的主題性創作必然成為新時代文化產業中最具創新力量和想象空間的系統領域，在題材內容、形式語言和公共傳播等多級賽道里持續內生新質發展能量。

這些新演變正逐漸成為藝術創新和時代創造的新焦點。如主題抉擇在融入歷史感情和深度思考的同時具備一定的教育性，形式語言在強化對重大事件和典型人物視覺表達的基礎上兼顧公共性。所以，數字時代的主題性創作絕不是簡單的場景再現或人物描摹，更不是傳統技藝的簡要復制或題材拷貝，而是綜合了創作者的時代印記和社會當代觀照的多維建構，是歷史觀和方法論的深度鏈接，也是一次以個人為名、實質藝術為民的社會行動。在此基礎上誕生的系列作品，必然具備敏銳觸達的通感基因和四通八達的綿延本性，既是國家的視覺財富，也同步激發創新力量的多次誕生與多重發展，向世界展現著東方智性的新質能量。

形式需先行，精準掌控制高點。雖然主題性創作本身就具有與時俱進的本性，但新時代優質能量的迸發更需要“一擊即中”的視覺感染力。面對信息泛濫的現實語境，視覺作品的風格類型需要更豐富，傳統表現技藝需要更升級，數字手段和智能工具的技術優勢需要得到更充分發揮。主題性創作的形式呈現只有真正契合時尚潮流，融入時代形態和特性思維，才能更有效地發揮視覺引導性和引領性。

內容為基礎，高效把握主動權。主題性創作只有在立意階段具備全局觀，在本體認識論的基礎上兼顧全球視角和問題意識，統籌推進創作與呈現、傳播諸要素的高效協同，秉持文明互鑒的基本理念，延伸傳統主題范圍的內涵與外延，才能真正在視覺上喚起民族自知，從心理上喚醒民族自信，真實產出具有中國特色、時代精神和未來趨勢的高質主題。

人民為中心，高質傳播新理論。相較而言，主題性創作因題材的主旋律和承載內容的特定性，是自帶社會傳播責任的。又因創作的當代性而天然具備文藝批評的實效性，這與當代藝術規避主旋律的慣性截然相反，因此在宣傳領域具有高質能量，這不僅表現為畫面本身帶來的單維影響，更包含背后蘊藏的文化力量和時代機遇。所以，數字時代主題創作的高質完成，不是簡單地將創作成果拋給民眾，而是有效把控傳播力轉化，讓藝術力量及時轉為社會創造能量，讓作品持續生長，讓繪畫融入生活，實現藝術敘事的在場性，完成新質生產力的有效閉環。

形式語言的高質成熟，更是個人風格的長久鍛成。創作者只有長久關注真正具有時代氣息和中國氣質的美，堅定守正創新，在文明互鑒的感知基礎上，結合波瀾壯闊的社會實踐和瞬息萬變的全球變遷，才有可能通過“新技術”“新形式”打開“新視野”。這不是對歷史心血來潮式的激情，也不是藝術直覺先驗式的記錄，而是對藝術、文化、社會、歷史、文明等多領域長期思辨與反復實驗的綜合結果，是以哲學探討精神深浸藝術創作實踐的必然答案。

數字時代，主題性創作的力量何在？傳播力何為？這類命題亟須我們深思。中華民族的審美方式與創造精神是中國人的精神圖譜，凝結著中國人特有的世界觀和價值追求。文明因多樣而交流、因交流而互鑒、因互鑒而發展。只有交相輝映，中華文明的發展才會獲得不竭動力與深度自信，創造屬于這個時代的文化。面對新形勢新要求，創作者必須充分運用藝術感性和新工具，才可能創作出與數字時代更具融合性、更體現新內涵、真正的高質主題作品，向世界傳播中國的高質藝術能量。

（作者系浙江美術館館長）