現當代藝術中的原始表現分析

人類探求美、追求美，久而久之誕生了原 始藝術。隨著時代變遷，現當代藝術誕生。二 者是不同時期人類對美的追求的產物，所以存 在一定的契合點。原始藝術既具有特殊的競爭 力，又為現當代藝術發展提供了借鑒。

一、原始藝術

在藝術史上，原始藝術是一個開端，具有 表現直接、原始等特征，展現了早期人類的審 美和文化特征。原始藝術也是最初展現人類審 美的一種形式，是早期人類使用的一種藝術符 號，具有象征意義，反映了社會思想觀念。由 早期人類創作的原始藝術作為一種觀念的載體 被傳承，而現當代藝術也強調主觀和情感，因 此，二者在觀念上具有相似性。原始人類的感 知經驗使得原始意識具有觀念性的特征。原始 藝術也是一種圖像歷史，觀察者自發形成的圖 像表達，使得原始藝術成為感知性觀念運作下 的產物。

二、原始藝術中的現當代藝術競爭力

（ 一 ）二維空間中的平面性

作為一種最為簡單直接的視覺表現形式， 平面性成為現當代藝術最為顯著的一個特征。 在原始社會，平面占據了人們的視野，受視覺 因素影響，原始人的繪畫表達往往更為直接。 刻畫在巖石表面的人、動物等，都是經過平面處理后的產物，更多是為了給同伴留下一種印 象。比如在森林路口刻畫動物，提醒自己或是 告知同伴此處有可捕獲的動物。利用二維畫面 表達三維空間以及腦海中的抽象思維，是當時 的藝術創作的一大特征。現當代藝術創作將感 知到的事物轉化為可視化的生動元素，置于廣 闊且開放的平面空間，使得藝術創作不再局限 于三維透視，在藝術上呈現出趣味、抽象的特 征。

（二）抽象表達

原始藝術也是抽象藝術的開端和源頭。原 始人利用抽象的文字、圖像表達想法、傳遞信 息。原始人的創作思維是以生活實踐為基礎的 直覺思維。原始人認為世界是一個富有神秘感 的整體，萬物有靈，而人作為其中的一部分， 是生命的一種呈現形式。原始壁畫反映著原始 人對自然、生命的崇敬以及樸素的信仰。巖畫 外形抽象、形態各異、簡潔又富有動感。與其 說原始人在繪畫形象上的把握更在于“看”， 倒不如說更強調“感受”。原始人基于理解和 記憶去創作，所以，在原始繪畫作品中，從一 個動物身上會發現兩個及以上的視覺點或是從 不同的角度描繪動物身體等。這種創作方法影 響了畢加索的藝術創作，使其開創了立體主義， 打破了透視法則的束縛。

在不同的創作背景下，原始藝術和現當代 藝術都在以一種極為簡潔的方式保障作品的原 創性以及對自我的表達。抽象藝術不涉及具體內容的敘述，但在純粹的形式關系中可以看到 文化的影子、精神內涵的表達等。

藝術家羅斯科的抽象作品有著原始藝術的 影子，強調原始感性情緒的抒發、精神層面的 表達等。

（三）體現絕對的精神價值

原始藝術是精神上的返璞歸真，擺脫了思 想內涵、意識形態、文化觀念等文明社會的后 天產物后，原始藝術透著一股強大的生命力。 原始人會按照自己的意圖表達夸張的形象，在 原始藝術中，其絕對精神價值遠比形象本身的 價值更為深遠和重要。

原始巖畫是原始人視覺印象的外在表現， 以一種夸張的透視和形象使其脫離了現實空間 的束縛，進入更加自由的空間中。原始意識的 歪曲透視還原了理想化現象，與中國畫長卷相 似，展現了空間畫面的可延續性。其采用變形 手法塑造形象，讓畫面更富有生命力，同時也 使得每個畫面都具有獨立性，能夠充分呈現創 作者意圖等。造型上的隨心所欲反映了原始人 精神層面的追求。

（四）色彩的直接性

藝術風格受地域的影響，色彩的運用體現 了人們在思考上的差異性。在原始社會中，不 同的色彩代表著人們不同的生存形態。原始社 會使用的顏料大都是從自然界中提煉而來的。 原始人認為尋找顏料的過程便是與自然溝通的 過程。同時色彩也為原始人提供了無限的遐想 空間。在現當代，部分藝術家受原始藝術影 響，注重原始色彩元素在創作中的應用。

三、現當代藝術中的原始表現

原始藝術為現當代藝術家的創作提供了靈 感，影響著現當代視覺語言、創作技巧的形成和發展。

（ 一 ）從原始藝術影響現當代藝術的角度分析

從藝術傳承的角度分析，因受原始藝術影 響，現當代藝術中出現原始藝術表現。首先， 在 20 世紀初的現代藝術運用中，諸多藝術家逐 漸轉變繪畫表達形式，選擇回歸簡潔與直觀， 拋除多余的裝飾、細節等， 比如立體主義學派。 原始繪畫藝術中的“歪曲透視法”直接啟發了 畢加索，催生了立體主義。其次，原始藝術常 用的象征性手法，影響了現當代抽象藝術的形 成和發展，使得抽象主義學派的藝術家多通過 抽象的形式表達內心。也就是說，在現當代藝 術中，尤其是在抽象派中有著豐富的原始藝術 表現。最后，現當代藝術中的原始藝術表現也 體現出現當代藝術創作從原始藝術的集體性中 獲得了新的思考方式，使得藝術家逐漸思考如 何在個體表達中體現與社會的連接。

從審美觀念的延續與變革的角度分析，原 始藝術形成的獨特審美在現當代藝術中得以延 續，如原始藝術注重對自然元素的應用，而現 在也有相當數量的現當代藝術家在創作時注重 對自然元素的應用，包括但不限于泥土、木材 等。

從主題和意象的借鑒的角度分析，現當代 藝術家重新審視原始藝術，解讀原始藝術作品 中的主題和意象，結合現當代社會進行思考， 以創作出富有特色的現當代藝術作品。

從跨文化交流的角度分析，現當代藝術家 在從原始藝術中獲取創作思路時，會結合自身 所處時代的藝術觀念來詮釋作品，是跨文化交 流的一種形式，推動了世界文化向著多元化的 方向發展。

（二）對自然存在敬畏之心

在藝術傳承的歷史長河中，現代藝術家、? 當代藝術家逐漸注重對原始藝術的解讀和思考，致力于從史前歷史中獲得創作思路。現當代藝 術創作更加強調對自然、生命的思考，而這主 要是受原始藝術中敬畏自然的意識的影響。在 現當代藝術中，“從神化動物身上獲得神秘力 量”這一創作風格上有所體現，如凱特 ·克拉 克的標本藝術。簡單的創作形式展現一種“人 與動物”的和諧，人類和動物分別反映了安 全、風度、教養以及力量、野性。這種藝術創 作形式，呈現了人與動物之間的互動關系，表 達了對自然界、對動物的敬畏之情。

（三）體現人類的內在能量

第一，原始社會崇拜鬼神、自然、生殖 等。生殖崇拜體現了對人類本能的一種表達。 在生活生產力相對落后的原始社會，人類是十 分重要的生產力。

經過不斷挖掘研究，歐洲出土了不同形式 的雕像，體現了生殖崇拜，如奧地利出土的石 灰石雕像《威倫道夫的女子》和馬格德林文化 的小型雕像都體現了生殖崇拜。在現當代藝術 中、生殖崇拜作為一個古老的創作話題，被以 不同的形式展現和傳承。

在現當代藝術中，生殖崇拜這一原始表 現的具體體現有三個方面。其一，現當代藝術 家嘗試打破傳統束縛，對生殖崇拜進行重新詮 釋，使其符合當代審美，且具有討論深度，能 夠引起人們的反思。借助繪畫、裝置等多樣化 的藝術形式，重新解構、詮釋原始藝術中的生 殖崇拜，以引起當代人對相關話題的討論、關 注和反思等。其二，權利、性別認知等話題在 現當代藝術作品創作中的應用更為常見，作品 的文化內涵更為深刻。使得這些話題始終在藝 術領域有著較高的討論度。其三，現當代藝術 選題呈現出多樣化、復雜性等特征，作品往往 是多個議題相互交織的產物。

第二，簡潔與永恒。直觀、簡潔是原始藝 術作品的一大特征。原始社會中，人們利用簡潔的線條表達生命力和對自然界和動物的崇拜。 現當代藝術家借助幾何呈現內容、展現結構。? 簡潔的幾何線條表達了創作者對藝術本質的追 求。二者都追求形式的簡潔性。在現當代藝術? 作品中，類幾何形體很是常見。

第三，借鑒了非洲原始藝術表現形式，馬? 蒂斯創作的作品富有一種野性美。原始人在繪? 畫時強調感知、記憶和理解，往往是利用抽象? 簡潔的線條、富有沖擊性的色彩完成創作，無? 主觀意識的行為使得原始藝術作品富有一種野 性美。馬蒂斯筆下的人物也是抽象的，無論是? 線條還是色彩乃至畫面結構都有一種野性力量。 使用簡潔的線條進行創作更多是為了展現創作 者的精神世界和訴求。

（四）平面藝術創作形式

現當代藝術逐漸回歸平面創作。原始社會 的人類在巖石上繪畫，洞窟壁畫是原始藝術的 一種具象化展現形式，洞窟墻壁上的動物是人 類處理后的動物形象，現當代藝術家通過解讀 壁畫上的藝術語言，可以獲得新的創作思路。 以杜布菲的《風景與醉漢》為例，該作品在表 達形式上回歸了二維平面，在觀念上體現了杜 布菲對原始藝術的解讀和探索，傳承了原始藝 術，也推動了現當代藝術發展。

原始藝術是早期人類留下的文明遺產，為 現代人理解早期人類社會提供了可能性，同時 引導著現代人注重對自然、生命的思考。現當 代藝術反映著當代社會發展問題，啟迪著人們 加深對藝術的認知和理解，推動著藝術發展。 解讀原始藝術，并將其體現在現當代藝術中， 能夠為藝術發展提供新動力，構建富有特色的 藝術樣態。

[ 作者簡介 ] 段崇駿，男，漢族，江蘇泗洪人， 澳門理工大學碩士研究生在讀，研究方向為跨 領域藝術。