非遺跨界正“破圈”

史佳慶

2024 年3 月7 日，范辰霄文創作品《緙絲唐花紋挎包》

2024年6月8日是中國“文化和自然遺產日” （每年6月第二個周六）。據文化和旅游部消息，今年各省（區、市）在8日前后舉辦12614項非遺宣傳展示活動，其中線下活動9642項。

據小紅書最新統計，2023年，有超過50萬網友發布了非遺相關筆記，非遺通過與City Walk、新中式穿搭、手工、戶外等潮流的跨界融合，贏得了年輕人的喜愛。

2024年是中國批準《保護非物質文化遺產公約》20周年。20年來，尤其是近10年來，非遺與年輕人的互動越發密切，古老的非遺手藝通過當代傳承人的創新實踐，呈現出豐富多元的跨界發展新趨勢。

緙絲“飛入”百姓家

從臥薪嘗膽的越王勾踐、先天下之憂而憂的范仲淹，到建筑大師貝聿銘先生的封山之作——蘇州博物館，再到科技與未來感滿滿的蘇州高新區新貌……“00后”非遺緙絲傳承人范辰霄以緙絲的梭子為橋梁，連接古今中外元素，創造了《穿梭百年 梭織高新》緙絲作品。

范辰霄出生在蘇州太湖邊的一個小村莊，村里不少人家都靠緙絲手藝吃飯。“手藝一代代傳下來，小時候看爸媽每天忙著緙絲，覺得很好玩，就想加入他們。”范辰霄告訴《瞭望東方周刊》。

緙絲技藝起源于古埃及和西亞地區的“緙毛”工藝，自漢代至隋唐時期傳至中原內地，逐漸發展為絲織品“緙絲”，宋代以后不斷發展，至清代，緙絲業中心移至蘇州一帶。蘇州緙絲畫與杭州絲織畫、永春紙織畫、四川竹簾畫并稱為中國“四大家織”。

據范辰霄介紹，緙絲并非真的用刀來雕刻，而是一種以生蠶絲為經線，彩色熟絲為緯線，采用古老的木機及竹制的梭子和撥子，經過“通經斷緯”技藝，將五彩蠶絲線緙織成色彩豐富、色階齊備的織物。在圖案輪廓、色階變換處，織物表面像用小刀劃刻過一樣，呈現出小空或斷痕，古人稱之為“承空觀之，如雕鏤之象”，因此叫“緙（刻）絲”。2009年，緙絲作為中國蠶桑絲織技藝入選世界非物質文化遺產。

“彩色緯絲多達6000多種顏色，緙絲織造的速度比云錦更為緩慢。要讓緙絲制品的正反兩面如一，必須達到異常精細的要求，一件作品一般耗時幾個月，甚至以年計。”范辰霄說。

緙絲藝術品歷史上只服務于達官貴人，如今怎樣讓“小眾高端”的緙絲更加生活化、年輕化、時尚化？作為新一代傳承人，范辰霄進行了大膽創新。他嘗試在題材上引入西方油畫等多種風格，逐夢之初，父母與他產生了分歧，批評了他的反傳統作品。

打擊并未讓范辰霄放棄創新，反而促進他不斷思考。一次和澳大利亞交換生的交流給了他新的靈感。他開始把目光投向更容易“飛入尋常百姓家”的實用性物品。“澳洲特產的地毯也是通過機子織出來的，原理和緙絲有幾分相似，緙絲作品過去只有供欣賞的功能，但地毯是有實用價值的。” 范辰霄說。

在此啟發下，范辰霄創作出了緙絲封面筆記本、緙絲團扇、緙絲手提包、鑰匙扣等一系列實用生活物品，這些小物件在網店一經推出，便廣受好評。

蠶絲非常嬌貴，為了保護緙絲物品能使用更久，范辰霄又開始探索將非遺技術與納米材料防塵技術相結合。“緙絲繡片上，我們會做一些納米材料的涂層，表面形成荷葉狀保護膜，遇水不會滲入，起到防污防塵作用。”范辰霄說。

通過電商平臺和直播平臺，許多網友擁有了平生第一件緙絲作品，甚至成為緙絲的“忠粉”。有年輕的粉絲找到范辰霄工作室來，希望上門求藝。

“未來，我希望設計出更多具有時代特點、充滿活力的作品，讓這門古老的技藝既接地氣又能聚人氣。”范辰霄說。

三彩碰撞甲骨文

初夏時分，漫步于河南洛寧縣羅嶺鄉山間，隨處可見大片花谷梯田，山巒若隱若現，仿佛是大自然精心繪制的一幅動人畫卷。在這里，以陶缸和三彩為基礎的創意作品隨處可見，把原本偏僻的小山村變成了充滿藝術氣息的“愛和小鎮”。

山村煥新，一切緣起是非遺三彩釉畫燒制技藝傳承人、洛陽三彩藝術博物館館長郭愛和。作為中國陶瓷界的領軍人物之一，郭愛和在洛陽已建立了個人藝術館、博物館和三彩文創園，但他希望能有一個更大的空間來展示洛陽三彩的魅力。2015年，郭愛和提出“以大山做畫布，陶瓷做畫筆，把洛陽三彩藝術融入大自然”。通過近十年精心打造，“中國鄉村藝術公園樣板間”在羅嶺鄉初現雛形，郭愛和所倡導的“藝術賦能和美鄉村”也在這里深入人心。

郭愛和主創設計的洛陽三彩藝術腕表

2009年，在中國美術館主辦的“中國工藝美術發展與展望”論壇上，郭愛和對“洛陽三彩”理論進行了精彩闡述，并把三彩釉畫列為與版畫、油畫、中國畫比肩的全新畫種。

“國畫遇到水和火，就沒了，可以說保鮮期只有30年、保質期只有100年。油畫遇潮會發烏，保鮮期300年、保質期500年。而三彩釉畫無論室外室內都歷久彌新，小可做壁飾，大可無限大，保鮮期1000年、保質期2000年。”郭愛和告訴《瞭望東方周刊》。

洛陽三彩，是世界上最艷麗的陶瓷；甲骨文，是中國最古老的成體系文字。郭愛和將洛陽三彩、甲骨文與鐘表工藝跨界融合，經過數千次實驗，終于成功燒制成洛陽三彩瓷片表盤。

瓷片表盤呈現出獨特的潤澤與通透，非玉而勝似玉。“在表盤的方寸之間要繪出12個甲骨文刻度，表盤中央還要繪一個甲骨文的生肖。”郭愛和介紹說，金色刻度使用的是和三彩釉色相結合的金釉。這種釉色，他在為上海世博會設計的特許商品《環繞世博》中使用過，在隋唐洛陽城國家遺址公園天堂景區的大型三彩壁畫《萬佛朝宗圖》中大面積使用過。

“在AI 設計的基礎上，我運用了絲線反光折射的特點，繡制的牡丹白天看上去平平無奇，到了晚上，就變成立體盛開的模樣，這是蘇繡作品中光影交織的魅力。”“90 后” 繡娘陳碧嫻說。

“洛陽三彩藝術腕表首次將十二生辰用甲骨文的形式手繪至表盤上，不僅打破了以阿拉拍數字、羅馬數字為鐘表刻度的西方習慣性規則，更在小小表盤上呈現出中國文化的深厚積淀。可以說，這是中國原創鐘表走向世界的一個開始。”郭愛和說。

洛陽三彩藝術腕表曾在瑞士巴塞爾參展，收獲參觀者高度評價。“非遺傳承，一定要面向世界、面向未來。只有敢于做顛覆常規的創新，才能讓古老技藝更好地傳承。”郭愛和說。

在郭愛和的引領下，洛陽三彩被運用到更多跨界領域，如首飾、裝飾品、日用品等。郭愛和曾設計一款名為“當日記”的文創作品：中間的三彩瓷盤繪制傳統虎頭鞋、虎頭帽圖案，6張月歷呈圓環狀，可雙面使用。作品既有月歷功能，又是一件可供把玩的三彩擺件。

“期待更多人了解、欣賞洛陽三彩，‘滿城盡飾三彩藝，讓這項古老技藝煥發全新光彩。”郭愛和說。

當蘇繡遇上AI

“先轉綜，再穿梭，撥尾線。”上海嘉定區蘇繡非遺代表性傳承人陳碧嫻在第六屆中國國際進口博覽會上演示如何使用迷你織布機，帶領大家體驗指尖上的“絲綢之路”。

“90后”陳碧嫻是蘇繡世家的第四代傳人，自七歲起，她便跟隨外公外婆學習蘇繡技藝。她擅長使用捻針結合齊針的組合針法，繡制出水墨的質感。她還有一個“絕活”——劈絲：兩手捏住絲線兩頭，小指勾住線的中間，可以將一根絲線劈成0.015毫米粗細。這樣的“細”線，甚至一般相機都拍不出其影像。

作為一名年輕繡娘，陳碧嫻喜歡借助AI繪畫來創造新穎的圖樣。

“在參加第六屆中國國際進口博覽會之前，我想繡一幅和嘉定相關的作品。嘉定被譽為‘汽車城，本地還在發展航天事業，再加上2024年上海汽車文化節舉辦地點在馬陸鎮，我就想結合這些元素，做一幅關于馬的蘇繡作品。”陳碧嫻告訴《瞭望東方周刊》，“剛開始我用AI設計出了幾十個版本畫稿，都不是很滿意。當時AI畫馬還是不成熟的，無論是馬的肌肉紋理，還是光影走向，都不夠細致。”

在AI設計稿的基礎上，陳碧嫻和她的團隊花了大量時間對AI畫稿進行修改，又找到雕塑老師幫忙勾勒馬的肌肉紋理。

“完成刺繡作品后，我將作品參數輸入到AI中，請它給起一個名字。”陳碧嫻說。于是，這幅花了半年多完成的“人機合作”作品有了個浪漫的名字——《守人間煙火，望宇宙闌珊》。

陳碧嫻堅信，傳統工藝源于生活，應當融入普通人的日常生活中。為了打破人們對蘇繡價格昂貴的刻板印象，陳碧嫻巧妙地將蘇繡工藝與日常消費品相結合，創作出絲巾、繡花燈、儲物盒等實用、美觀、價格親民的產品。

“我希望嘉定蘇繡可以走進世界各地年輕人的生活。”在陳碧嫻精心打造的工作室里，不僅吸引了嘉定本地學員，還有遠道而來的外國學員。在陳碧嫻等年輕傳承人的努力下，嘉定蘇繡的題材更加多樣，許多作品在中國國際進口博覽會、中國旅游產業博覽會等國際舞臺上大放異彩。

2024 年4 月30 日，融合了上海市嘉定區汽車、航天、馬等元素的蘇繡AI 作品《守人間煙火，望宇宙闌珊》

目前，陳碧嫻正在繡制又一幅“人機合作”作品《姚黃牡丹》。“在AI設計的基礎上，我運用了絲線反光折射的特點，繡制的牡丹白天看上去平平無奇，到了晚上，就變成立體盛開的模樣，這是蘇繡作品中光影交織的魅力。”陳碧嫻說。