試論古代文學作品中楚舞的審美文化功能

查彥名

[摘 要] 楚舞起源于楚地，盛行于楚國的宮廷與民眾之中，帶有濃郁的地方色彩與民族特征；其舞姿多樣，舞曲奔放熱情，往往是對自然、情感、生命的真誠抒發。在古代文學作品中，楚舞常被用作情節的背景、文化的象征和情感的抒發載體。楚舞的美學文化功能除了表現在舞蹈自身的節奏、體態等方面，還表現在其自身所蘊含的文化與社會意蘊上。旨在深入探討古代文學作品中楚舞的審美文化功能，通過對其舞蹈形式和審美文化功能的分析，揭示楚舞在古代社會文化生活中的重要地位與影響，為促進當代社會文化的發展提供一定的借鑒。

[關 鍵 詞] 古代文學作品；楚舞；審美文化

楚舞是我國古代楚地特有的文化現象，是一種集樂舞、戲劇于一體的藝術形態，亦是古代文學作品中具有詩性美感的審美對象。楚辭、漢賦等文學作品中對應的頻繁描繪，賦予楚舞高度的審美價值與深刻的文化內涵。楚舞不僅是一種藝術表現形式，更是一種寄托楚國人民生活狀態、情感、價值觀念的重要載體。古人對楚舞的描寫與贊頌，既展示了舞蹈自身節奏與形式的魅力，也表達了對浪漫、活力與自由的追尋。楚舞作為楚地文化的一種符號，具有包容性與開放性，對后代有著深遠的影響。通過描述楚舞的類型形式，深入剖析古代文學作品中楚舞的審美文化功能，我們能更好地把握楚文化的美學訴求與精神內涵，并對當下的文化構建起到一定的啟迪作用。

一、楚舞的舞蹈形式

楚舞作為楚文化中的一種重要的舞蹈藝術形式，具體種類包括羽舞（展現楚國舞蹈的柔美與飄逸，使用羽毛作為道具的舞蹈）、獵舞（模擬狩獵場景，展現楚國人民的生活習俗和英勇精神的舞蹈）、桑林舞（與楚國的農業生產有關，反映楚地農耕文化的舞蹈）、長袖舞（楚舞中非常典型的一種，以長袖為特色，強調舞者的手臂和長袖的協調動作，體現楚人浪漫與優雅的舞蹈）、巫舞等，下面介紹較為典型的兩種舞蹈。

（一）巫舞

巫舞源自遠古時期，是一種巫覡求神降神的祭祀舞蹈[1]。深入分析楚舞藝術，我們不難發現巫舞蘊含著獨特的地域文化特色。巫舞可分為宮廷巫舞與民間巫舞兩種形式。從本質上講，巫舞是一種原始的、反映特定地域民眾生存狀況的原始舞蹈，并成為他們情感表達的有力載體。在商朝神權統治下，巫師就是神靈的代表，他們的社會地位極高，可以影響君王的行為和政治。春秋以來，隨著社會變遷與意識形態的發展，民間對巫蠱的迷信逐漸減少，巫舞也從“娛神”轉向“娛人”。楚地的巫師，大多是容貌絕美的女子。晉朝時期，巫舞中有章丹、陳珠等多才多藝的女巫，她們所表演的巫舞既有歌舞的成分，又有雜技幻術的技巧，極具觀賞性，將祭祀和美學融為一體，這也是每一代巫舞的共同特征。

（二）長袖舞

楚舞的藝術形式以飄逸、神秘為典型風格特征，具有濃厚的浪漫氣息，最典型的是長袖善舞、翹袖折臀等。長袖舞是一種身著長袖舞衣，用衣袖舞動的舞蹈形式。如《楚辭·大招》中所描寫的“細腰細頸，長袖遮臉”之舞，就是“長袖舞”[2]。劉保昌在《略論水與楚舞的關系》一文中，以發掘材料為基礎，提出了“水波蕩漾”的樂舞形式，并據此推測出了“袖長”的特點[3]。楚舞的造型特點有利于表現出浪漫飄逸的舞蹈語言，而這一優雅飄逸的風格又與其所處的時代背景息息相關。通過對古代楚地文化的了解可以看出，楚地流行著窄腰廣袖的舞衣，這為廣袖舞的形成與發展提供了良好的條件。

楚舞不僅融合了南方的特色文化，還因其獨特的風格向中原地區傳播，影響了中原雅舞的發展。楚舞的藝術形態突出了“長袖細腰”，在舞蹈中明顯依重腰功，這與楚人對于腰功在舞蹈中重要性的認識有關。楚舞的這些特點不僅是對楚文化的一種體現，也是中國古代舞蹈多樣性的反映。

二、古代文學作品中楚舞的審美文化功能

（一）參與雅樂與俗樂文化的塑造

雅樂受禮儀的限制，無法隨心所欲地改變音色，相較于俗樂而言，其音色較為單一，難以滿足人們持續增長的欣賞欲望和追求。作為我國古代祭祀天神、祖先等典禮中的正統音樂，雅樂音色蘊含著深厚的文化內涵，滿足了古代人們對莊重、和諧的審美追求。西周時期，人們所熟悉的《六小舞》《六大舞》便是雅樂的代表。《六大舞》用于祭祀，展現了對神靈的尊重與敬畏；而《六小舞》則用于王室子弟的教育，傳承著宮廷文化的精髓。

相較之下，俗樂更貼近民眾的生活，其有以女樂為主要內容的娛樂節目，主要是“鄭衛之音”，即所謂的民間音樂，這使得百姓多樣化的娛樂需求得到了滿足。雅樂和俗樂兩者各有特色，共同構成了我國古代豐富多彩的音樂文化。

對于“雅樂”文化中楚舞的融入與塑造，《楚辭·招魂》中有這樣的記錄：“二八齊容，起鄭舞些?！薄岸恕币庵甘?，與周朝之“四佾”“六佾”頗為類似[4]。周之禮，實質上是一種等級之分，意味著不同身份地位的人所享受的禮樂規格是有所區別的。東漢傅毅的《舞賦》中關于“合場遞進，案次而俟”“于是鄭女出進，二八徐侍”的描寫就展現出古代禮儀文化對秩序、紀律的重視，也揭示了楚舞對雅樂文化的吸收與融合。

東周時期，俗樂逐漸嶄露頭角。雖然周王室的衰落是導致禮崩樂壞的主要原因，但站在美學的視角，俗樂的崛起對禮樂崩壞起到了決定性作用。在這一背景下，雅樂逐漸被俗樂所代替，民眾更偏愛內容與形式豐富、更貼近生活的俗樂。楚舞就是在這樣的環境下形成的，并在自己的土地上蓬勃發展。從祭祀功能上分析，楚舞這一歌舞相融的獨特俗樂形式與雅樂雖有相似之處，但它們的祭祀目的、對象卻大相徑庭。楚舞更多地用于民間山水神靈崇拜的祭祀，而雅樂適用的場合則是莊嚴而宏偉的祖先祭祀儀式。

到了漢代，楚舞的獨特魅力愈發凸顯，其俗樂屬性也更顯著，不僅贏得了統治階層的喜愛，更從漢高祖時期開始，引領了漢代樂舞的風潮。楚舞與楚歌并駕齊驅，成為當時的主流文化。這一現象的成因很簡單，那就是對于出生之地的熱愛與尊重。漢代的統治者們通過推崇楚舞，不僅表達了對楚文化的敬意，更展示了他們對于文化傳承的堅定選擇。漢武帝設樂坊，又命樂師李延年積極收集民間樂曲，在許多祭典活動中都融入了俗樂元素。在傅毅的《舞賦》中，楚舞在俗樂中的重要參與和建構同樣得到了體現。作為一種宴會歌舞，楚舞一向被歸類為“俗樂”。楚舞，作為一種深植民間的藝術形式，在歷史的演變中不斷吸收新的元素，實現了雅俗共賞的完美融合，展現了中國舞蹈獨特的和諧之美。

（二）娛神與娛人的雙重文化功能

楚舞之所以能在歷史上獨樹一幟，與其自身深厚的文化底蘊分不開。楚舞是一種具有獨特美學品位的傳統舞蹈，因應時代的變化而產生了巨大的變革。楚舞在“娛神”向“娛人”的演變中，從“神仙”向“平民”過渡，實現了審美主體與審美客體的轉換。這一點可以從屈原《九歌》、傅毅《舞賦》等作品中得到印證。楚舞在“娛神”和“娛人”兩方面都發揮了其應有的文化作用。

王國維曾說過：“巫蠱之術，乃源于此?！痹诩坠俏睦铮资俏璧傅囊馑肌Ｎ?，是連接天地人神的紐帶。巫開始于原始宗教禮儀之中，直至春秋戰國時代。楚文化中蘊含著豐富的巫文化，楚人信奉萬物有靈，因此他們要用象征著自己真誠的事物向神明獻祭，從而獲得安寧、健康和幸福，楚舞便是在充滿祭祀氣氛的楚地孕育出來的。屈原的《九歌》中不乏歌舞娛神的描寫，其中《東皇太一》“靈偃蹇兮姣服，芳菲菲兮滿堂”展現了一幅生動而莊重的祭祀場景，體現了古代人們對神明的虔誠與敬畏之情；《湘夫人》的“九嶷繽兮并迎，靈之來兮如云”，則展現了古人在祭祀湘夫人時的虔誠和期待。楚人對于這種思而不得的神靈只有尊敬與敬仰之情，楚舞在祭神、祭禮中顯示了重要價值，其“娛神”的作用也在楚地得以體現。

而在祭禮的色彩慢慢消退后，楚舞則更多地將重心放在表演上，“飄逸靈動”“翹袖折腰”就是最好的體現。在兩漢時期，隨著意識形態的改變與社會的發展，楚舞的作用也從“娛神”轉向了“娛人”?！冻o·大招》中的“二八接舞，投詩賦只。叩鐘調磬，娛人亂只”，體現出楚舞娛人的文化功能，描繪了人們在歡慶場合觀賞楚舞，享受其帶來的快樂[5]。傅毅在《舞賦》中，以旁觀者的身份，與同儕一起近距離觀賞了楚舞，這也表明楚舞是一種供人觀賞的形式?！冻o·招魂》中“肴羞未通，女樂羅些。陳鐘按鼓，造新歌些。涉江采菱，發揚荷些”等詩句描繪人們在宴飲之余，看著婀娜多姿的妙齡女子們翩翩起舞，聽著悠揚的歌聲和鐘鼓之聲，享受著生活的美好。這種場景，既展現了楚舞娛人的功能，也表達了楚人對美的追求和對生活的熱愛。在陜西博物館的一件西漢百戲陶俑上，也可見楚舞“娛人”的身影在漢代百戲中繼續流傳。

唐朝詩人張祜也是如此，在欣賞荊楚地區的楚舞之后，作了一首《舞》曰：“荊臺呈妙舞，云雨半羅衣。裊裊腰疑折，褰褰袖欲飛。霧輕紅躑躅，風艷紫薔薇。強許傳新態，人間弟子稀?！倍K軾《九日黃樓作》中的“詩人猛士雜龍虎，楚舞吳歌亂鵝鴨”也說明了楚地的舞蹈具有獨特的節奏感與藝術魅力，令人心醉神迷。在典禮等盛大場合，楚舞常被用于娛樂和助興，并以其獨特的韻律、動作吸引觀看者的注意，營造出熱鬧和歡快的氛圍。在欣賞過程中，人們為歌舞演員的精妙表現所打動，從而獲得趣味的共鳴，完成了欣賞的過程。

（三）寄托楚人的意趣與人文精神

楚地的自然環境主要由“山”和“水”構成。《漢書·地理志》中記載：“楚有江漢川澤山林之饒；江南地廣，或火耕水耨。民食魚稻，以漁獵山伐為業，果蔵贏始，食物常足?！盼坠?，重淫祀?！闭沁@樣的自然環境，塑造了楚人的生活方式，也賦予楚人浪漫、細膩的情感。通過屈原等人的楚辭作品可知，楚地山水環繞，為楚人增添了一抹浪漫與神秘的色彩。他們崇敬自然賦予的山與水，認為山水間的自然現象與生物背后有神靈的存在。因此，楚人向這些神靈祭祀、祈禱，甚至會在山水前述說人生遭遇，以尋找心靈的慰藉。

在屈原的《九歌》中，神與人之間的親密關系有時近乎狎昵，體現出濃濃的人情味?！毒鸥琛烦尸F的是楚人對楚舞的喜愛與追求，體現了楚人在祭祀儀式上的歌舞形態。楚舞，既是娛樂神靈的工具，也是楚人對美好生活的渴望以及對理想的追尋。屈原《離騷》有云：“抑志而弭節兮，神高馳之邈邈。奏《九歌》而舞《韶》兮，聊假日以媮樂。”這里提及演奏《九歌》、跳《韶》舞，從中可以看出楚人對楚舞的喜愛以及楚舞在社會文化生活中所具有的重要作用。

自然界中的河水柔軟靈動，山巒壯美多姿，山水相伴則象征了永恒。楚人似乎有形無形地都需要山水，這種情感也在他們的舞蹈中得到體現。從楚舞的裝扮、服飾與動作，我們可以看到其與山水的內在聯系。比如，楚舞因水之魔力而生出“長袖”。李白《書情題蔡舍人雄》詩中“楚舞醉碧云”句，描繪了楚舞的靈動與飄逸，連碧云都為之陶醉，楚舞與山水間的云霧繚繞相映成趣[6]。辛棄疾《水調歌頭》中“何人為我楚舞，聽我楚狂聲”句，同樣呈現了楚舞的獨特魅力。辛棄疾還將其與狂放不羈的楚地風情相結合，從而凸顯楚文化的個性與山水之間的磅礴氣息。

楚女的衣裙輕盈而靈巧，眉目間流露出的是山川文化的印記，浪漫氛圍中又給楚舞平添了一種迷離、奇幻之美。楚舞之所以能從水波中獲得諸多表現形式上的啟發，就是因為這種天然的元素對其產生了很大的作用。

楚國，從一個方圓五十里地的小國崛起成為覆蓋五千里的遼闊疆域，其壯麗的自然山水給予楚人堅實的支持。在這片風景如畫的國土上，楚人期望國家如同山水一般自由而寧靜，不受戰火的侵擾。因此，楚人將自己的意志與情感抒發于山川河流之間，使得山水文化成為楚舞創作的重要靈感來源和情感棲息。正如中國遼闊的山野與奔騰的河流，既是自然資源的寶藏，亦是藝術創作的源泉一般，楚舞不僅象征著山水的綿長與堅韌，還展現了楚人自強不息的精神。這種精神文化融合了華夏文化的多元元素，共同構成了華夏文化的豐富多彩。

三、結束語

通過對楚舞在古代文學作品中所具有的美學文化作用的剖析，我們不難看出：楚舞不單單是舞蹈，還是一種具有深厚文化意蘊的藝術表達方式。楚舞以其優美的舞姿、特有的節奏和富于魅力的表現形式，已成為華夏文化的一個重要標志。楚舞的美學文化功能不僅在于娛神娛人的作用，更體現在楚人對精神世界的向往、對美的追求和對生命的熱愛。這種藝術表現形式為人們提供了美的享受，引發了人們對生活的感悟與思考，也激勵著后代繼續傳承和發揚楚舞的文化精神。

參考文獻：

[1]張玉玲.中國楚舞遺存的當代研創策略探討[J].民族藝術研究，2023，36（6）：123-131.

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[3]劉保昌.略論水與楚舞的關系[J].荊州師專學報，1996（4）：83-84.

[4]張玉玲.論先秦楚舞的美學特征[J].北京舞蹈學院學報，2021（5）：83-88.

[5]陽秀春，龔倩.從古代文學作品中探“楚舞”的審美形態功能[J].戲劇之家，2024（2）：127-129.

[6]鄭楚瑾.淺析楚地巫風對楚舞的影響[J].戲劇之家，2022（16）：115-118.

作者單位：廣西民族大學文學院