騰沖皮影戲在文創產品中的設計與應用

[摘 要]云南騰沖的皮影戲是地方民間民俗文化的一種代表，迄今為止已有五百多年的歷史。與大多數傳統民間民俗文化一樣，騰沖皮影戲同樣面臨創新和傳承的問題。提取騰沖皮影戲中的皮影形象元素，將其應用到當下的產品設計中，希望可以賦予云南騰沖皮影戲新的生命，促進其推廣和宣傳，在傳播和發展地域文化上創造一定價值。首先，對騰沖皮影戲進行文獻資料的相關研究；其次，對目前已有的皮影文創產品進行研究和分析；最后，對騰沖皮影戲進行實地調研，分析、總結和歸納出騰沖皮影戲代表性的劇目中的形象元素，結合騰沖皮影戲的特點，將提取的元素與當下的產品相結合，并進行再設計，最終制作出一套推廣和宣傳騰沖皮影戲的文創產品。

[關 鍵 詞]騰沖皮影戲；皮影元素；文創產品

[中圖分類號]J528.3 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）13-0073-03

文獻著錄格式：劉士夢.騰沖皮影戲在文創產品中的設計與應用[J].天工，2024（13）：73-75.

一、研究背景

隨著時代的發展，人們對事物的追求不只是滿足于基本的物質需求，更關注精神文化等方面的追求。自產生以來，云南騰沖的皮影戲一直以生動形象的舞臺表演形式面向大眾，滿足了人們的精神需求。新時代，作為民間民俗文化的云南騰沖皮影戲不應被“淘汰”，“過去”并不意味著落后、過時，恰恰相反，它的生命力是驚人的，它在漫長的歷史長河中不斷發展，具有極大的意義和價值。

當下，云南騰沖皮影戲的發展舉步維艱，雖然在2011年被列為非物質文化遺產，但解決騰沖皮影戲問題的關鍵是推廣和發展。

二、研究目的及意義

（一）研究目的

1.加強宣傳和推廣，讓更多人知道騰沖皮影戲

皮影戲作為中國傳統民間民俗文化藝術，已有上千年歷史，騰沖皮影戲是中國皮影戲的一支，其產生與發展也有五百多年的歷史。對于皮影戲的認識大多數人可能停留在“名稱”上，了解騰沖皮影戲的人更是不多。隨著騰沖旅游業的發展，騰沖皮影戲逐漸與地方旅游發展結合在一起，但其發展與推廣仍不盡如人意，騰沖皮影戲的實際傳承與創新發展問題亟待解決。因此，加強對騰沖皮影戲的宣傳和推廣迫在眉睫。

2.促進騰沖皮影戲持續發展

只有與時俱進，才能不被湮滅。順應時代發展并不意味著摒棄自己的特色，而是在保留自身特色的同時，創新表現形式。通過對皮影元素進行提取，結合產品進行再設計，從而使其長久發展。

（二）研究意義

弘揚和發展騰沖皮影戲對于保護、傳承傳統文化至關重要。基于此，本課題的研究意義主要體現在以下三個方面。

第一，弘揚云南騰沖皮影戲，對騰沖皮影戲元素進行提取和分析，并與文創產品的設計與應用相結合。

第二，促進云南騰沖皮影戲的推廣與發展，研究出實際的云南騰沖皮影戲文化創意產品。

第三，為其傳承和發展提供更多的可能性。傳承不僅靠當下，更要靠下一代。基于此，本次文化創意產品的設計定位主要以青少年為主。通過提取皮影元素并將其應用到產品設計中，使更多的青少年對騰沖皮影戲產生興趣。

綜上所述，弘揚和傳承中國傳統民間民俗文化藝術是每個中國人的責任和義務，新時代的接班人應該保護和弘揚中國傳統民間文化藝術，將云南騰沖皮影元素應用到產品設計中，這對傳播和發展地域文化具有實際價值和意義。

三、國內外研究現狀

關于云南騰沖皮影戲的研究專著只有一本——《騰沖皮影戲》，該書作者是王韻鳳，出版距今已有20多年，主要是對云南騰沖皮影進行闡述性描寫，對騰沖皮影的劇目進行一定的解讀，除此之外，還有皮影的制作方式方法等相關工藝的介紹。該書為后面研究騰沖皮影提供了參考。國內關于“皮影”的文章有很多，但是精確檢索，加上“騰沖”的地方名稱，僅有20余篇，綜合這些文章可知，對于云南騰沖皮影的傳承與創新大多停留于共性問題的研究與探討，即一些理論層面的研究，而這種理論層面的研究，對于云南騰沖皮影傳承與創新項目的研發與推廣還是空白的，幾乎沒有具有代表性和系列性的文創產品。

國外對中國皮影戲的研究也不多，對我國地方皮影戲的研究幾乎為零，所以未能找到國外對云南騰沖皮影戲的相關研究。

四、研究創新點

“文創”即文化創意，是以文化為主要元素，并且融合多元文化、整理相關學科、利用不同文化載體而構建與創新出的新文化現象。簡言之，文化是一種無形的寶貴資源，可以通過創意與設計將其轉化成有形的產品。將云南騰沖皮影戲文化應用到文創產品的設計中，可以樹立云南騰沖皮影戲文化的形象，提高云南騰沖皮影戲的知名度，推動云南騰沖皮影戲的發展，促進云南騰沖皮影戲傳承人發展壯大。文創產品作為云南騰沖皮影戲文化的衍生品，能更加生動地展現騰沖皮影戲文化。

可見，騰沖皮影戲在文創產品設計中的應用是促進騰沖皮影戲良好發展的可行方法之一。

五、騰沖皮影戲概述

（一）騰沖皮影戲的產生和發展

皮影戲，又稱“燈影戲”“影戲人”，是民間廣泛流傳的一種民間戲曲藝術，所有影人及道具又是具有地方特色的民間工藝品。①關于皮影的起源，在《漢武故事》中曾經提到，但真正的文獻記載還要追溯到宋代。《夢粱錄》有言：“影戲……公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形，蓋亦寓褒貶于其間耳。”②由此可見，在宋朝的時候皮影的制作已經根據人物的性格特征來賦予不同的形象特點。

雖然皮影戲的起源較早，但騰沖的皮影戲形成較晚。根據《騰沖縣志》記載，騰沖皮影戲是在清咸豐年間從外地傳入的，是民間喜聞樂見、流傳久遠的一種藝術形式。

（二）騰沖皮影戲代表性的劇目

根據記載，騰沖皮影戲傳統劇目主要有：“《封神演義》《東周列國傳》《三國演義》《紅孩兒》等。”當下騰沖皮影戲的主要代表是騰沖劉氏一姓，現已傳至第六代劉朝侃。劉朝侃非常注重皮影戲的傳承和創新，他認為“皮影是有生命的手工電影”。因此，他將皮影戲一些傳統的劇目與當下兒童喜聞樂見的動畫片相結合進行創新，如將《西游記》與《大頭兒子和小頭爸爸》結合，事實證明他的創新是有用的，但是具有局限性，有用體現在可以讓新一代兒童看到不一樣的“動畫片”，局限性體現在影響不夠持久，所以迫切需要在文創產品中融入皮影戲文化元素，以產品為媒介，加深人們對騰沖皮影戲的了解和認識，從某種角度來說，就是將騰沖皮影戲打造成一種“品牌文化”。

（三）騰沖皮影的特點

騰沖皮影戲雖然是從外地傳入的，但經過一代又一代騰沖人的傳承和發展，不斷融合了地方風俗和文化，已成了具有騰沖本土特色的皮影戲，這是騰沖皮影戲區別于其他皮影戲的地方。下面主要從騰沖皮影的造型、色彩和裝飾三個方面進行研究和分析。

1.造型

騰沖皮影的人物造型整體較大，一般在60～80厘米，因此也被稱為“云南大皮影”。皮影人物的頭部是人物的二分之一，這是由于皮影戲本身依靠光源來展示，雖然頭部是側面的，但是為了更好地展示人物的形象特征，人的身體和四肢卻是四分之三側，甚至是正面的形象。

云南騰沖皮影整體給人圓潤、和諧的感覺，不是有棱有角、拒人千里之外的生硬呈現，這與騰沖人的性格特點有關。

2.色彩

色彩使世界更美麗，而人類賦予色彩情感。騰沖皮影戲的人物五顏六色，等級、身份不同，顏色也不同。騰沖皮影戲人物形象的顏色豐富，常用色有紅色、黃色、綠色、黑色和白色等。

為了展現出更強的視覺沖擊力，可以使用互補色，如紅色和綠色。為了使人物形象更加豐富且具有變化，還可以用漸變色和暈染等，這是騰沖皮影的色彩特點。

3.裝飾

騰沖皮影外輪廓圓潤、簡潔，內在極為豐富，這種豐富性來源于騰沖皮影本身的裝飾性。其裝飾看似復雜，其實是有規律的。人物內部的裝飾大都使用了重復構成、發射構成等，如發飾、頭飾、軀干、四肢的裝飾。除此之外，還使用了對比手法，如大小對比、疏密對比、虛實對比等，通過這些形式構成美感，使皮影本身也成了一種藝術。

（四）騰沖皮影戲的發展問題

1.大眾娛樂方式的變化

過去，皮影戲是人們的娛樂方式之一，隨著電影、電視、手機的出現，傳統的巡回演出或傳習館表演已經無法滿足人們的生活需求。在這個時代，單一的文化傳播無法擴大皮影戲的影響力，只有拓寬傳播渠道，才能促進皮影戲的傳承與發展。

2.“后繼無人”的窘境

現代社會，很少有人選擇皮影戲這種工作。從事皮影戲工作是十分辛苦的，要想在這個行業取得一定成就更不容易。皮影制作工序十分復雜，需要經過選皮、泡皮、晾皮、打磨、雕刻、上色、連接等工序，有了皮影，還需要學會相關的唱腔。因此，想要解決騰沖皮影戲的發展問題，需要讓這個行業“活化”，只有有了市場，人們才愿意去傳承。

六、騰沖皮影戲與產品結合的再設計

（一）文創產品的起源和發展

文創即文化創意。這個概念最早產生和發展于西方，文創的發展促進了個人創造力的發展，其在經濟發展中的作用也日漸突出。本次對騰沖皮影戲的再設計，希望發揮“文創”的力量，以此促進騰沖皮影戲的更好發展。

（二）騰沖皮影戲與產品結合以及實踐價值

通過對騰沖皮影戲的分析和設計定位，以騰沖皮影戲中的《西游記》劇目為代表，提取唐僧師徒四人和妖怪的形象。在人物造型塑造部分，保留了騰沖皮影的特點，即形象塑造幾乎都采用二分之一側，身體和四肢的表現則采用四分之三側。在色彩方面，為了突出人物性格的豐富性和變化性，主要采用了漸變色來進行設計。在裝飾方面，為了使人物形象飽滿、生動，在形象的發飾、頭飾、軀干上主要采用騰沖皮影常用的點、線、面的重復構成等。通過造型、色彩和裝飾的設計，最終塑造出五個皮影人物形象，分別是：唐僧、孫悟空、豬八戒、沙和尚以及老妖婆。

將這五個皮影元素與燈具結合在一起進行再設計。燈具的造型是傳統的開窗型六角宮燈，燈具內部主要使用懸掛的圓柱，利用熱能進行旋轉，也就是“走馬燈”，將提取的五個形象設計在圓柱表面，再融入樊家信作詞、彭野作曲的《孫悟空打妖怪》的配樂：“唐僧騎馬咚那個咚，后面跟著個孫悟空。孫悟空跑得快，后面跟著個豬八戒。豬八戒鼻子長，后面跟著個沙和尚。沙和尚挑著籮，后面跟著個老妖婆。……”皮影元素結合“走馬燈”的設計，將“光”“影”和“聲樂”充分結合，仿佛一場皮影戲正在眼前上演。

騰沖皮影戲文創設計是以弘揚和傳承非物質文化為出發點。騰沖皮影戲是“光”與“影”的藝術，將提取出來的皮影人物形象元素與燈具結合在一起，讓人們在平時的起居坐臥的生活當中就可以感受到非物質文化，以這種沉浸式的方式來廣泛地宣傳和推廣騰沖皮影戲文化，在耳濡目染、潛移默化中傳承和發揚騰沖皮影戲。

為了拓寬宣傳途徑，除了文化創意主產品燈具外，還有系列周邊產品，如書簽、筆、筆記本、日歷、掛件、手提袋等。這些周邊產品的設計是以騰沖皮影戲特點所提取出來的人物形象為基礎進行設計。

七、總結與展望

（一）設計結論

雖然政府帶頭保護非物質文化遺產—騰沖皮影戲，但是如果廣大群眾不參與、不重視、不保護、不傳承，那么，騰沖皮影戲的消亡不可逆轉，因此，需要深入發掘騰沖皮影戲文化元素，并進行再設計，推動經濟的發展，實現良性循環。本次研究與實踐是以騰沖皮影戲《西游記》劇目中的人物形象作為設計的基礎，利用皮影戲本身的“光”和“影”的藝術特征，結合燈具產品進行創新設計。通過視覺、聽覺和觸覺等多重感官體驗，再現騰沖皮影戲文化，拓寬騰沖皮影戲文化的宣傳渠道，實現文化的再發展。

（二）展望

騰沖皮影戲作為中華優秀傳統文化的重要組成部分，凝聚了當地百姓的精神文化和勞動智慧，其存在的意義和價值不言而喻。本次實踐在研究云南騰沖皮影戲的基礎上，提取騰沖皮影元素與產品進行再設計，希望可以促進云南騰沖皮影戲的宣傳、推廣與發展，為民間民俗文化的創新發展提供更多的選擇和參考，也為中華優秀民間民俗文化藝術的保護、傳承和發展貢獻綿薄之力。

參考文獻：

[1]王韻鳳.騰沖皮影戲[M].德宏：德宏民族出版社，1998.

[2]魏力群.中國皮影藝術史[M].北京：文物出版社，2007.

[3]騰沖縣志編纂委員會.騰沖縣志[M].北京：中華書局，1995.

（編輯：李建軍）

注 釋：① 鄧力群、馬洪、武衡：《當代中國的工藝美術》，中國社會科學出版社，1984，第327頁。 ② 吳自牧：《夢粱錄》，浙江人民出版社，1984，第194-195頁。