苗族民間蠟染與現代繪畫創作的整合

【摘 要】少數民族地區在繪畫創作中都具有比較強的民族特色，這些創作風格和作品對當代的繪畫創作也具有一定的參考和引導作用。苗族民間蠟染是一種特殊的藝術創作方法，也是苗族人民智慧的結晶。通過對苗族民間蠟染技術的研究、探索和吸收，可以形成一種創新的繪畫形式。本文主要對苗族民間蠟染技術的特點以及與現代繪畫創作的整合策略進行分析，為現代繪畫創新提供參考。

【關鍵詞】苗族民間蠟染；現代繪畫；創作；特點

【中圖分類號】J205 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）08—189—03

苗族蠟染藝術的發展歷程比較長，對于苗族來說蠟染技術不僅是一種藝術創作形式，同時也是語言記錄方式。通過對現有的文獻記載來看，苗族蠟染技術至少在漢代就已經出現，在歷代染織業發展中一直極負盛名。從現有的苗族民間蠟染藝術形式來看，這些圖案內容充滿神秘，體現出藝術創作的精華，對現代繪畫創作具有重要的借鑒作用。

一、苗族民間蠟染技術制作工藝

苗族民間蠟染技術采用的織品主要為民間的白色土布，隨著織布技術的發展，應用的布料也不斷變化，發展到綿綢以及機制白布等。采用的染劑主要為蜂蠟，根據需要有時也會摻雜一些白蠟。蜂蠟為蜜蜂蠟腺分泌的物質，不容易溶于水中，但是加熱后會逐漸融化。在蠟花的繪制中一般利用銅刀，是一種特質的工具。這種銅制的道具可以起到保溫作用，防止熔蠟快速冷卻。銅刀一般由兩到多個薄銅片構成，可以結合不同的線條粗細制定不同規格的道具，比如半圓形、三角形等不同形態的刀具模式。蠟染布需要經過涂蠟、繪圖、染色、脫蠟以及漂洗多個步驟完成。在繪圖時先確定好位置，繪畫出花樣的大致輪廓，然后通過精細勾勒形成圖案花紋。在浸染中，要將繪制好的臘布放置在染缸中，浸泡幾天后晾干。如果同一個織布需要深淺兩種不同的圖案，在第一次浸泡后，再用淺色進行蠟花浸染，形成顏色深淺不一的花紋[1]。蠟片浸染中，部分蠟封容易因為折痕造成損裂，形成不同的紋理結構。這些紋理的形成，避免印制的花樣過于刻板，提升紋理的生命力。

二、苗族民間蠟染技術的特點

苗族民間蠟染技術是苗族藝術創作的一種重要形式，對于未形成民族語言的苗族來說，蠟染技術成為記錄歷史和文化的重要載體。在民間蠟染技術的創作中，不僅促進苗族文化的發展，同時也為現代繪畫提供一定的借鑒作用。但是要想保證繪畫藝術的借鑒效果，還需要對苗族民間蠟染技術特點進行深入了解，抓住苗族蠟染技術精髓。接下來將對苗族民間蠟染技術特點進行分析。

（一）苗族民間蠟染技術的審美能力強

苗族民間蠟染技術的發展歷經多個朝代，在蠟染技術的發展中融入諸多的民間故事以及不同時代的主流思想。在藝術的創作中，創作者會將自己心中崇拜的對象進行藝術渲染，形成更崇高的形象。而且這些蠟染技術和作品被應用到生活中的各個方面，所有苗族人民認為需要裝飾的地方都會存在各種蠟染紋樣。一直以來，苗族人們在蠟染創作中都會帶有一些美好的祝愿。同時這些紋樣中都具有較強的審美意識，是長時間的藝術提煉形成的。比如，苗族蠟染技術中通過對鳥類的觀察，對鳥類的形象進行抽象提煉，使蠟染技術中鳥的紋飾大方，充滿活力。其中的幾何與花卉紋樣的設計中，大部分都是來自于大自然的啟發和感知。這些紋樣的設計精美，蘊含豐富的寓意，通過對這些紋樣的觀察可以看到藝術家們背后創作的艱辛，體現出藝術創造精神，以及苗族藝術精華。苗族人民在藝術創作中，針對蠟染藝術形成一個充滿節奏和韻律的組合體，構建多元化的結合紋飾，形成更強大的藝術感染力[2]。在蠟染藝術中滲透著人民對生活的熱愛，對自然的感知以及對生命的關懷。因為這些生活的感悟和品質的體現，才形成更生動，更具有審美價值的蠟染藝術。

（二）苗族民間蠟染技術的形式多樣

苗族蠟染技術的表現形式上，可以分為抽象幾何以及自然紋樣兩種形式。自然紋樣主要來源于自然中的動植物形象的抽象。比如藤蔓、飛鳥、走獸等，這些紋樣來自于人們對自然的觀察，表現出人們對自然的熱愛和歌頌。從苗族蠟染技術的表現情況來看，銅鼓紋的影響作用最大，其中包括螺絲紋和太陽紋等不同的紋樣內容，體現出苗族人民在裝飾方面的表達特點，形成獨特的審美形態。也是對生活中各種實物的統合形成的裝飾紋樣。因此在苗族蠟染藝術中，無論幾何還是自然紋樣，都體現出苗族人民對生活和生命的熱愛之情。這也是苗族蠟染藝術具有濃郁地域性和民族性特色的關鍵。

（三）苗族面筋蠟染藝術富含哲學思想

苗族民間蠟染藝術是對苗族歷史的記錄和傳承。根據苗族相關典籍的記載中可知，苗族祖先至少經過5次大遷徙。苗族民間蠟染藝術形式多變，形成一種安寧的整體。在苗族人的思想中世界上的一切生命都是值得尊敬和歌頌的。因此，在蠟染藝術中一花一草、一蟲一魚都可以抽象為精美的圖案。將這些圖案作為生活中各方面的裝飾，仿佛這些生命也圍繞著自己的生活。

三、苗族民間蠟染藝術與繪畫創作的融合策略

繪畫創作的素材具有多樣性特點，其中包括大量的民族民間繪畫形式，蠟染也是其中一種比較重要的參考素材，通過苗族蠟染與現代繪畫藝術的碰撞，可以形成更具觀賞性的繪畫作品。

（一）蠟染紋樣與繪畫創作的可行性

民間蠟染紋樣藝術是一種比較淳樸的藝術表現形式，通過對民間蠟染技術的創作研究發現，蠟染藝術具有特殊的審美性。比如，蠟染圖案繪制人員在繪制花鳥圖案的過程中，并不取決于眼睛所見的直觀事物，而是將這些事物向內心的投射，形成抽象的紋樣。這些圖案并不是單純的從自然中模仿獲得，而是用心的二次創作。而且這些創作方式并沒有統一的指導規則，采用一種世代相傳的藝術感知和規范。繪畫創作中，不能將苗族民間蠟染技術看做一塊簡單的布片或者床單，而是一種藝術的展示。這些日常中比較熟悉的內容在繪畫中的應用可以消除陌生感，更有利于創作人員積極主動參與研究，并提出相應的解決方案。形成更生動的民間美術創作理論。苗族地區的鄉村中存在諸多的民間藝術創作者，他們利用蠟染藝術描繪出五彩斑斕的生活，這與繪畫創作具有異曲同工之妙。二者間在內容上具有較多的相似之處，現代繪畫創作中融入蠟染紋樣內容，可以為美術創作提供更多民族性和地域性的元素，形成更具有個性的構圖形式，保證色彩的豐富性[3]。這對于繪畫創作的創新嘗試是一條比較特色化的路徑，可以形成更好的創作效果。現代繪畫中對苗族民間蠟染技術的引入，也是對優秀傳統文化的薪火相傳，實現蠟染技術靈感的延續。在深厚的群眾基礎上，實現繪畫技術的創作。

（二）苗族蠟染藝術豐富現代繪畫的審美意識

苗族蠟染藝術創作中與現代繪畫的審美具有一定的相似性，從專業角度評價來說，二者間的藝術形式都具有一定的秩序性。同時民間蠟染技術的融入，有利于繪畫創作中從民間藝術入手，形成更開闊的創作思路。或者通過對二者的對比，實現有效結合，將蠟染技術融入到繪畫創作中。繪畫創作本身具有一定的民族特征，但是與蠟染技術間存在一定的差別，如果不能準確了解蠟染圖案的造型和規律，很難在繪畫方面有所進步。現代繪畫創作中，由于生活經驗以及知識面等方面的限制，導致繪畫造型方面過于客觀性，大部分都是通過對自然物的客觀觀察，形成的寫實特點。蠟染藝術的創作中，創作人員則是在客觀事物原有的程序之外進行創作，更傾向于主觀的創作意向。繪畫創作是一種視覺的造型藝術表現形式，民間藝術的創造打破傳統的概念性藝術創作方式。繪畫創作中從傳統視覺創作方式向苗族民間蠟染技術發展，具有一定的難度，因此在二者融合中，現代繪畫創作者需要對蠟染藝術進行深入研究，明確蠟染藝術特點和優勢，以及創作理念。通過民間的深入調查后，形成創作靈感。并通過蠟染技術經驗的學習，掌握蠟染創作的程序和法則，將這種法則應用到繪畫中，形成更具特色的繪畫創作模式。結合蠟染技術的造型、操作方法等，轉變傳統單純的寫生法則，打開新的藝術創作世界大門，將寫作創作與自然結合。

（三）充分發揮蠟染藝術的繪畫優勢

現代繪畫創作中通過對蠟染藝術特點的挖掘和探究，有利于形成更科學的研究方向，實現蠟染技術與繪畫技術的有效結合，制定科學的發展程序。當前蠟染技術已經隨著非遺展示流傳于國內外的藝術界，并形成一定的名氣。蠟染藝術創作是一種歷史的積淀，要想研究透徹需要很長的時間進行藝術和文化浸潤，而且獲得的靈感有限[4]。為了實現苗族蠟染技術與繪畫創作的有效結合，可以嘗試邀請苗族蠟染能手直接參與到現代繪畫的創作中。探究蠟染設計方法，比如在一個掛畫的創作中，蠟染能手并不需要繪制設計圖紙，直接結合掛畫的規格以及創作主題，即可以在心中形成基本的繪制形態，包括采用的布料材質、顏色等，并通過手簡單比畫即可以完成創作。然后利用蠟點繪制紋樣。在紋樣完成后，結合紋樣的分布特點和比例等，再繪制一些蝴蝶、花草作為裝飾。這種形象化的創作手法，更有利于繪畫創作吸收。

（四）繪畫圖案的重組設計

苗族民間蠟染技術的應用中，將蠟染圖案作為載體，進行苗族文化和歷史的記錄。在萬物變化的情況下，苗族蠟染圖案的民族性始終保持如一。但是在主題、風格等方面都發生明顯的變化。在苗族民間蠟染技術與現代繪畫結合的情況下，可以將蠟染技術的繪制圖案作為基礎，形成不同層次的創作，可以通過圖案的重組形成新的形式。苗族分為不同的支系，不同支系的圖案存在較大的差異，有的過于抽象，有的對稱，但是無論哪種形態都能夠體現出苗族的生活日常。這些圖案的設計中又體現出苗族人豐富的想象力，展現出人與自然間的依存關系。比如，在苗族民間蠟染技術中，蝴蝶紋的出現頻率比較高。蝴蝶紋樣來源于一個傳說，苗族人們根據傳授將蝴蝶紋樣具體化，充分發揮自己的想像出做出與自然界事物存在一定差異的內容。這些都是來源于內心的感受。蠟染過程繁瑣，因此現代繪畫中可以不采用蠟染的工序，僅從內容的創作方式進行創新，打破固有的圖案束縛思想，結合當代流行趨勢進行創作[5]。可以在苗族蠟染的基礎上進行借鑒，比如將蝴蝶紋直接作為一種繪畫元素，應用到創作中。也可以按照蝴蝶紋的創作理念，對現代生活中的部分內容進行想象創作，注重神似，不注重形似。

（五）形成多元化的繪畫模式

當代繪畫發展中，不僅應用于繪畫藝術創作和裝飾，還可以應用到多個方面。蠟染藝術同樣可以融入到不同的繪畫創作中。第一，應用于服裝繪制中。服裝設計是繪畫的一個分支，設計圖樣中滲透民族特色，可以形成更具有個性的設計模式。因此蠟染藝術可以應用到設計中，不僅可以應用蠟染圖案，還可以融入蠟染工藝。第二，可以應用于旅游以及室內裝飾中。當前旅游產品的設計和室內裝飾中繪畫藝術的應用率得到提升。苗族蠟染技術的應用可以形成更具民族風的產品，作為紀念以及饋贈親友的藝術形式。此外，藝術造型中，則可以模仿苗族蠟染審美風格和創作理念，體現出繪畫與蠟染藝術的最大價值。

四、結語

綜上所述，苗族民間蠟染圖案是苗族記錄歷史文化的重要載體，也是苗族的重要裝飾圖案，當前已經被作為非物質文化遺產在國際上享有盛名。苗族民間蠟染程序復雜，形成的圖案豐富，同時苗族人民在蠟染圖片的設計中，并沒有將自然存在的固相物質進行臨摹。而是結合自身的想象形成圖案創新，使圖案的設計更靈活。在不受各種章法限制的情況下，設計的圖案更靈活。現代繪畫中可以借鑒苗族民間蠟染技術形式，實現繪畫創新，達到更好的藝術創作效果。

參考文獻：

[1]徐博研.丹寨苗族蠟染視覺語言的現代設計與應用[D].西安：西安工業大學，2021.

[2]安傳翠.淺析貴州苗族民間蠟染藝術體現的哲學思想[J].絲路藝術， 2018（2）.

[3]安傳翠.淺析貴州苗族民間蠟染圖案的審美特征[J].長江叢刊，2018（14）.

[4]鄭祎琳.圖必有意，意必吉祥——以丹寨苗族蠟染為例談民間美術的傳承與發展[J].輕紡工業與技術， 2020（8）.

[5]袁夢，倪明.淺析苗族蠟染工藝與圖案在現代的創新應用[J].西部皮革，2023（5）.

作者簡介：張挺（1983—），男，漢族，汾陽人，在職研究生，呂梁師范高等專科學校，講師，研究方向為美術學。