潤方言黎族雙面繡藝術的美學研究

【摘 要】潤方言黎族雙面繡，在世界非物質文化遺產黎族傳統紡染織繡四大技藝中占有重要的地位，其獨特的雙面顯花刺繡方式代表了黎族刺繡藝術的最高水平。是集實用性、審美性于一體，來源于黎族古老文化千百年的沉淀。本文將從人文美學、工藝美學、形式美學三方面簡單闡述黎族雙面繡紋樣及組織形式獨特的審美特征和美學價值，為黎錦的研究與發展提供新思路。

【關鍵詞】潤黎；雙面繡；人文美學；工藝美學；形式美學

【中圖分類號】TS935.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）12—028—03

引言

海南少數民族民間刺繡工藝的歷史悠久。早在兩千多年前的秦漢時期，在黎族傳統的棉、麻服裝上，就已經出現了簡單的刺繡形式。經過發展，漸漸形成了自己的風格特色，如潤方言黎族雙面繡。

潤方言支系聚居于海南島中部的白沙黎族自治縣境內，黎族雙面繡工藝僅在白沙黎族自治縣的潤方言支系中流行，常用于女性衣飾的搭件補子、花邊、頭巾和頭幔的裝飾。婦女上衣均為貫首衣，紋樣位置主要位于下擺的側襟和前后腰部等，稱之為“袋花”和“腰花”，繡衲工藝面積約占整件上衣面積的二分之一，工藝精美，圖案艷麗，有裝飾、美化的作用。服裝的毛邊處理整齊美觀，正反都可以穿，潤方言地區的民眾在服喪期間，有反穿服裝以此來表示孝義的傳統，雙面繡工藝的產生可能與黎族該習俗有一定的聯系。

雙面繡豐富精美的圖案，既蘊含著豐富的民族歷史文化，又表現出黎族潤方言地區人民的信念和對美的追求。因此，對潤方言黎族雙面繡的審美特征和工藝的梳理既有助于對黎族民間工藝文化內涵的理解，又可以提取黎族服飾圖案中的設計要素完成傳統到現代的轉譯工作，煥活黎族傳統服飾圖案的生機，體現其時代價值和實用效益。

一、潤方言雙面繡紋樣的人文美學價值

人文美學是專門研究各種文化現象與審美關系的，而民族審美活動必定是從文化心理的層面構成美學的本體性事實，而本體的意義中包容全部獨特的民族審美觀念和審美實踐活動[1]。黎族沒有自己的文字，而以花紋圖案的方式來記錄歷史。傳統雙面繡圖案蘊藏著豐富的文化內涵，圖案紋樣成為保存和傳承的重要載體，同時也是了解民族文化和心理的重要因素。

人形紋，又稱祖先紋，而人們則用刺繡形式來體現對祖先的敬仰。對黎族群體的思想道德、生產生活習慣產生了影響。人形紋的出現，反映出黎族從原有的母系氏族社會開始解體，父系氏族社會逐漸形成[2]。又如龍紋，這種紋樣則可能是來源于漢族的文化符號，演化為黎族紋樣共分為兩種類型：一種是伏地龍，其身軀伏地為爬行狀，額上長角，腹部下有四足，紋樣較為簡單精練，常運用于黎族雙面繡；另一種是蛟龍紋樣，結構較復雜，頭上長雙角，呈騰飛狀，常運用于黎族龍被。而雙面繡則以組合的人龍紋最具特色，白沙潤黎也有許多關于龍的傳說，如清代陸次云的《洞溪纖志》中言：“相傳太古之時，雷攝一卵至山中，遂生一女。歲久，有交趾蠻過海采香者，與之相合，遂生子女，是為黎人之祖。”

黎族雙面繡紋樣形象也受當地的一些神話傳說影響：比如有探索人類起源和黎族族源的《黎母山的傳說》《納加西拉鳥》；有反映人與自然界作斗爭的《黎族大力神》《雷公根》；還有追求幸福美滿生活的愛情神話《鹿回頭的傳說》《甘工鳥傳說》等。黎族的古老神話是黎族先民利用抽象的思維方式感性的幻想世界和人的存在，是對自然現象和生產生活進行的潛意識的藝術加工。黎族先民還把他們對祖先和神話傳說中的角色形象淋漓盡致的體現在服裝、飾品、器具，甚至是身體上，以此來表達這種濃烈的崇拜情緒。

二、潤方言雙面繡的工藝美學特征

雙面繡是黎族服飾特殊的裝飾手法，繡品正反兩面圖案一樣，色彩，針法完全相同。潤方言雙面繡以獨具特色的圖案形式和異常精致的手工藝而名聞天下。它紋飾精美、構思巧妙、組織嚴密、針法精致，體現了獨特的工藝美，具有鮮明的工藝美學特征。

（一）潤方言雙面繡工藝精湛

潤方言雙面繡一般以質地較厚實的自織白、黑、紅色棉紗或麻質平紋布為底布，其布紋組織較為稀疏，經緯線分明，一般先用黑、黃、紅、綠、白等五種為主色線繡出圖案的框架，再填入其它色線。并以針引線，用直針法和扭針法交織繡衲出正反兩面完全相同的花紋，用通經斷緯的方式勾勒出豐富的圖案。繡納工藝，主要采用數紗眼這種類似十字繡的繡花方法，根據底部的經緯紗來實施刺繡，“在施針過程中，必須做到記線記針，運針始終垂直，排針密稀對稱有度，線頭和線尾要完全藏沒，不漏痕跡[3]。”繡衲圖案基本上是口傳心授，熟記于心，不需要事先進行描摹線稿和繃布的程序，而信手繡出紋樣。先分片在坯布上刺繡，繡好后再縫綴到服裝上，繡品規格大約分三類：一類寬約20厘米，長約25厘米的繡片，裝飾在貫首衣的下擺側襟；另一類寬約5厘米，長度不定，用作前后下擺和袖口的邊飾；第三類是在衣身、領口和結構線等位置在服裝上直接刺繡而成。潤方言雙面繡的技藝難以掌握，費時費神，即使一位熟練的黎族婦女要完成一幅完整的雙面繡作品，也往往需要幾個月到一年的時間。

（二）黎族織錦工藝對潤方言雙面繡紋樣的影響

單正平教授的《工藝決定的經典圖式》里認為，如果按照視覺藝術的一般規律和美學常識，目前大多數民族的圖形已經大體上是曲線取代了直線，而像黎錦這樣一種成熟的工藝，卻一直保持著由直線構成各種幾何圖形的形態，這可能與織錦的工藝有關[4]。而這種直線造型，除了在織錦紋樣上的表現，還成為了整個黎族審美形式的基本尺度而影響到其它的方面，如黎族的刺繡。黎錦紡線也受制于原材料和紡線工具的制約，只能使用比較粗大的紗線，使其很難表達曲線的圖像，而潤方言雙面繡的繡衲工藝是采用數紗的方法來設計針數、線條長短、組成的形狀，從而形成各種各樣的圖案。也正是由于經線和緯線的制約，圖案所表現的形象只能用直線連接，這也是雙面繡紋樣基本藝術圖式的形成與定型的決定因素。使圖案呈現出特殊的幾何紋樣，這種抽象的幾何圖形紋樣是黎族人民對生活中各種景觀和物象的長期觀察，通過分析、高度提煉而形成的一種具有極強視覺沖擊力和民族風格的藝術形態。

三、潤方言雙面繡紋樣的形式美法則

形式美是人類藝術成熟的標志，黎族婦女是把刺繡作為藝術品來對待的。服飾紋樣是以服裝作為載體的裝飾藝術的表現形式之一。作為裝飾藝術，其具備以下形式美法則。

（一）和諧統一的整體美

潤方言雙面繡以上衣的袋花花紋為主，腰花和袖口的花紋為輔，領口和結構線上的花紋為點綴。其紋樣追求形似，對比鮮明，線條清晰。紋樣多采用夸張和變形的表現方法，用直線、平行線、三角形、方形、菱形等幾何形的表現形式，對圖像進行變形處理。如有些人紋，不但造型夸張，還保留有一些蛙的特征，比如復雜的“蛙蹼”結構。又如龍紋，將其嘴、角、爪、尾等部位進行了高度變形處理，紋樣的構圖形式裝飾性特別強，突出了粗狂、稚拙的美學效果。但即使圖像進行了高度變形，還是可以從中找出雙面繡紋樣基本的變形規律，并一眼就能識別出紋樣的類別。另外，雖然雙面繡紋樣的造型千差萬別，但其基本構圖骨架均為菱形框架，這主要與雙面繡數紗眼的繡衲工藝有關，紋樣色彩多為紅、黃配色，與黎錦筒裙的花紋相互協調統一。雙面繡工藝在粗獷的質地上表現出豐富而統一的效果，繡法、色彩、圖案三者相互協調，虛實得體。在變化中求穩定，不失為一種和諧之美。

（二）突出重點的個性美

潤方言貫首衣服飾上最突出的，為衣服下端左右兩側袋花上繡衲的色彩絢麗的人祖紋或龍紋圖案，是整件服裝的視覺中心點。雙面繡的紋樣由于刺繡的工藝技術和穿著的特殊性，決定了服裝上的紋樣不宜太復雜和太具象。于是將動植物和人的基本形象特征概括、抽象，選取最為基本的特征加以表現，將細節省略掉。

雙面繡圖案的構圖，一般是由主體圖案和輔圖案組成，通常主體圖案占構圖的中心位置，面積較大；輔圖案作為陪襯，面積較小，主次分明，結構嚴密。運用散點透視法將不同時空的物體按照一定的規律放在一張畫面內，使各種紋樣依據其象征意義環繞或穿插、嵌入在主體中，形成完整的畫面結構。如有些主體圖案一般是以人紋為主，動植物紋樣在輔圖案中，有重人輕物的特點。還有些人紋圖案周圍點綴了花草，象征著部落的繁衍，兩側又放置了獸足印紋，則象征著祭祖的習俗和狩獵的生活。這種描繪了黎族日常生活和生產活動情況的紋樣，反映了黎族民眾對美好生活的祝福和向往。

（三）均衡穩定的莊嚴美

雙面繡袋花主題圖案碩大，厚重，古樸而又富于變化。如人紋中的“大力神”紋，為獨立的方形構圖，通過人為對稱增加其在空間里的體量感，使人物造型豐滿剛健，一般多為正面造型，紋飾自然工整，色彩莊重高雅。又如龍紋，細部刻畫精細，立體感較強，也同樣對龍的軀干增加了體量感，顯得形神兼備，氣勢恢宏。另外在構圖上不管是主體花紋還是輔助花紋，多采用左右或上下對稱，平衡對比的樣式：有中心軸對稱式、十字型軸對稱式、反向對稱式、單獨均衡式等。以同量同型或同量不同型的方式形成相對平穩穩定的畫面結構，畫面構圖完整，形成均衡的畫面狀態。具體的紋樣形式有重疊全身人物正面影像，對稱負子游龍、對稱負鳥飛龍，對稱鹿、對稱魚、對稱鳥等。另外潤方言女子上衣版型均為“十字型”結構，在紋樣的分布上也整體呈現出前后幅、左右側的對稱。總而言之，潤方言雙面繡紋樣是通過對稱而產生的絕對平穩的視覺效果。

（四）韻律節奏的靈動美

潤方言的雙面繡紋樣分布具有一定的節奏韻律：比如它的構圖多為重疊式，強調豎列線裝飾效果，基本紋樣則用顯性或隱性的紋飾加以間隔，如此反復出現，在視覺上具有很強的內在節奏感；有的紋樣是按照規律重復出現；還有的紋樣形式雖然有變化，但節奏卻保持一致。以潤方言的人形紋樣為例，人形紋主要為神話中的先祖大力神，是強壯勇猛的人紋圖案形式。通常是在一個正身人物剪影圖像內采用復合的表現手法，其身、頭、手、腿、腳上套小人紋，小人紋中又套更小的人紋，環環疊套，豐富了紋樣的層次感。有觀點認為這種圖案組合形式的意義是母系氏族的一種遺留，強調了子孫繁衍和人丁興旺；另有一種觀點認為這是象征死去的先祖將力量集中在一起，承擔起為后代子孫提供庇護的責任。另外常常在上衣的領底、腰花的二方連續寬邊花紋上再繡衲對稱的鳥禽紋樣，并用類似木棉花、雞冠花等植物花卉點綴其中，各縫紉接口處也裝飾有紅黃兩色的點狀花卉刺繡，打破了主體圖案的碩大呆板，呈現出一種生動活潑的視覺效果。反映出黎族潤方言人民飄逸、靈動的獨特審美性格。

四、結語

綜上所述，從形式美角度來看，潤方言黎族雙面繡紋樣在整體構成形式上呈現出了和諧統一、突出重點、均衡穩定、韻律節奏的布局特色，形成了質樸自然的傳統手工藝形式。人文思想角度更加注重原始的精神理念。黎族雙面繡雖然不像蘇繡湘繡那樣細膩婉約、栩栩如生，但黎族的織錦工藝和材料使潤方言雙面繡有其獨特的針法技巧。其精湛的工藝技術，豐富的圖案內涵，構建潤方言雙面繡精神內核的同時賦予其一定的文化價值，它的獨特性、稀缺性及不可復制的美學特征。

參考文獻：

[1]鄧佑玲.中國少數民族美學研究[M].北京：中央民族大學出版社，2011.

[2]孫海蘭，焦勇勤.符號與記憶黎族織錦文化研究[M].上海：上海大學出版社，2012.

[3]黃學魁.海南民族民間工藝美術[M].海口：海南出版社，2008.

[4]彭修銀.民族美學—第1輯[M].北京：中國社會科學出版社，2012.

基金項目：本文系海南省哲學社會科學2020年規劃課題“國際設計島背景下的黎族傳統服飾工藝保護與技術文化研究”（課題編號：JD20—56）。

作者簡介：陳海婷（1983—），女，漢族，湖南株洲人，本科，海南師范大學美術學院講師，研究方向為民族服飾研究。