基層文化工作者如何發掘地方民族民間音樂

【摘 要】貴州的民族民間音樂內容豐富，形式多樣，演唱形式簡單，朗朗上口，為貴州近現代優秀的音樂作品提供了寶貴的素材。貴州民族民間音樂不管是從思想感情的表達，還是從曲式曲調、旋律、節奏等形式來看，都對現代音樂的創造有著重大的作用，民間音樂不僅能豐富音樂的表現形式，又能刺激其創造力發展，推動貴州民間音樂的傳承與發展，增強了現代通俗音樂的本土性與民族性。貴州是個少數民族居多的省份，有很多膾炙人口的山歌、民間小調，在吸收、借鑒、改編的過程中，都展現出了濃郁的地方風情和濃郁的民族風情，并使之充滿了活力，基層文化工作者如何做好民族民間音樂的挖掘，做好民間音樂的傳承。基于此，文章針對基層文化工作者如何發掘地方民族民間音樂的策略展開研究，提出了幾點意見，以供參考。

【關鍵詞】基層文化；民間音樂；地方文化；民族文化

【中圖分類號】J607 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）12—119—03

引言

貴州的山歌、民間小調、歌舞樂等具有上千年的歷史，是一筆豐厚的民族非物質文化遺產。但是，伴隨著當今世界逐步步入“信息經濟”和“文化經濟”時代，搖滾樂、爵士樂等外國音樂也在快速發展起來，與此同時，貴州地方底蘊豐富的民間音樂在現代大眾音樂市場上顯得有些失語。許多人可能認為，這是因為“城鎮化”之后，民間音樂和城市中盛行的現代化生活模式之間存在著一定距離。殊不知，搖滾樂和爵士樂等外國樂曲，也是從歐美民間音樂中衍生出來的，更別說我國現代民間樂的傳人，其技藝水準也很高[1]。

一、民族民間歌曲音樂的發展

提到少數民族民歌，人們的頭腦中馬上就會出現貴州一系列美妙而又令人難以忘懷的曲調：例如，布依族的好花紅調，米陽花調；苗族的飛歌，侗族的侗族大歌；土家族的太陽出來照白崖等，提及民族民間音樂，中國大地上到處都是美妙的歌謠，陜北的信天游，甘肅的花兒，新疆的阿拉木汗，廣西的劉三姐，四川的采花，內蒙的森吉德瑪，山東的沂蒙山小調，廣東的彩云追月，云南的小河淌水等。

貴州少數民族民歌的興起與繁榮有著悠久的歷程，但其繁榮的時代離我們并不遙遠。貴州民族民間音樂繁榮的原因有三：一是人們的社會勞動方式和生活方式的形成，使得表達、交流、娛樂、思想等日常生活情景，在少數民族土壤風俗、習俗、個性的影響下，產生了更為直接的表達形式，這就表現在手工勞動、土耕勞動時期。二是逐步形成了具有地方特色的少數民族民間音樂，凸顯了本地區的地域特色，為其在民間音樂上的傳承提供了大量具有地域特征的音樂要素和不同的藝術音樂藝術表現形式，使得其在發展過程中充滿了更為豐富的社會資源。三是民族民歌的經久不衰，深深扎根于人們心中，從而使當地民族的音樂文化標識得到普遍認同，并繼續傳承下去。

貴州少數民族民歌的繁榮，應從新文化運動至新中國建立以后的改革開放以前，是貴州少數民族民歌最為集中、最為典型、最為繁榮、最為豐富和最為完備的一個階段。其繁榮的背后是民間音樂繼承的完善和創作內容的豐富，在貴州民歌的發展與傳承中具有顯著的影響力和地位。

改革開放后，國家非常重視搜集和整理民族民俗音樂，在音樂史、音樂學等方面開展了一系列關于民族民俗音樂的研究，并發表了大量的民族民俗音樂作品集。在宣傳、表演等方面，也取得了相當不錯的成績，越來越多的民族高校相繼出現，同時，也有一些少數民族特殊文化受到了保護和發揚。

中央領導的文化創造，具有強烈的文化集中性和導向性，其中被加強的價值觀和美學指向，就是貴州的特色、民族民間的特色，包括樂器、服裝、山歌等，到了這一時期，可以說，民族民間音樂的創新與傳承，將重點放在一系列有影響的、具有鮮明民族民間特色的歌曲創作和傳播上，為民族民間音樂的發展奠定了新的基礎[2]。

隨著改革開放的深入，貴州的少數民族文化產業得到了前所未有的發展，同時也產生了更多的文化經濟效益。但是，事實上，貴州的民歌流傳已經出現了衰退的趨勢。這是為何？

一是現代文化的影響，音樂的表現形式越來越多樣化，在文化多樣性和總量膨脹的情況下，各民族的民間音樂要素所占比重急劇下降，而新興音樂形式卻得到了迅速的發展。

二是作為其主要分支的山歌呈現出發展疲軟的態勢，表演體、觀眾群、學域和傳播網都在逐漸縮小，其新意漸失，市場吸引力和影響力有所下降。

三是由于人們生活水平的不斷提高，文化需求的多樣化，現代科技給生產生活帶來了翻天覆地的變化，人們在生活模式和文化需求方面產生了質的飛躍，打破了封閉的、小眾的、保守的生產生活和文化模式，使新的音樂的發展更接近于時代的潮流。

四是新興的民族民歌特色不足，很難給民歌系統帶來新鮮和強大的生命力，其源頭越來越陳舊，得不到很好的補給，而在這一過程中，由于資源不足，專業人士也是力不從心，因此只能被拋棄。

民族民間音樂是一種動態變化的過程，只有賦予它以新的生機，它才能永存生機。近年來，貴州被新時代所接納和傳播的新民歌越來越少，其生命力也在走向衰退。現在怎樣才能促進貴州地域特色的民歌得到合理使用，怎樣才能使少數民族音樂個性得到繼承和發揚，成為了難題。有些古老而又古典的民間音樂逐漸被人們淡忘，到了瀕臨滅絕的境地，本土音樂文化之路確實越來越窄。有些山歌、歌舞劇、音樂劇、歌曲明明是講當地的歷史，但作者卻說：「我們不想走本土化的路子，而要走一條世界通用的音樂象征之路」，這固然是可以的，但也不能說不是本土的音樂文化元素。似乎是在走一條單純的藝術之路，可是沒有民族特色，就沒有了血肉[3]。

二、基層文化工作者發掘地方民族民間音樂的策略

在貴州范圍內，多姿多彩的少數民族民歌為音樂藝術提供了源源不斷的素材。比如由丁時光老師和我創作的歌曲《綠水青山好太陽》是根據黔南甕安本地民間山歌《三棵杉樹》中汲取靈感而產生的。《三棵杉樹》的曲調高亢奔放，表達了勞動群眾歡樂的心情，我在原有調式的基礎上進行了極大的拓展，采用了我國著名的民族調式，較寬的音域，用了很多純四度、純五度音程，增添了歌曲的靈活性，使得《綠水青山好太陽》的樂曲材料有了全新的變化，整個歌曲更加寬廣，充滿了綠水青山喚你回的感覺，是對民族民歌進行更高藝術創作的典型范例。其次，我創作的歌曲《小康之歌情滿懷》，是根據黔南甕安本地民間調子《這山沒得那山高》而產生的創作靈感，并以現代化編曲與表達手法進行改良，呈現出本地的山水風貌，表達了人們對家鄉的眷戀，彰顯了濃厚的抒情性與時代性。貴州的民歌豐富多彩，同時也產生許多的優秀藝術作品，例如《太陽出來照白巖》是以貴州省沿河縣土家族山歌改編而來，反映土家族男女自由戀愛的原生態愛情，其音調優美、粗獷，旋律激情澎湃，情緒激昂，有一種美妙之感。另外，由著名歌唱家演唱的歌曲《好花紅的歌美滋滋的唱》采用了貴州黔南惠水布依族山歌原音曲調創作而成。貴州許多全國出名的優秀民歌都是在借鑒和吸納這些具有少數民族地域特征和表現力的民歌、小調的旋律、曲調、韻味等方面，在借鑒和吸納的同時，對其進行重新創造，在民族音樂這塊肥沃的土地上生根發芽，開出一朵五彩繽紛的藝術之花[4]。

貴州的古典戲曲具有悠久的歷史，為現代通俗音樂創造了新的素材。貴州省省級非物質文化遺傳保護項目《燈夾戲》，就是黔南甕安本地的戲曲調子，在音樂上，其巧妙地使用了川劇的曲板音樂，富有地方戲曲味，把音樂與故事情節和人物塑造結合起來，達到了一種和諧、統一的效果。甕安猴場著名花燈《正月里來鬧元宵》是貴州流傳已久的戲曲文化，主要以鐃、鈸、镲、鼓等多種中國古典樂器為主要伴奏，將花燈戲的曲調靈活運用，營造出一種奔放喜慶的戲曲韻味。另外，貴州黔南福泉的《鑼戲》等著名戲曲音樂都具有很強的地方特色文化，在唱腔和樂器編配上也和其他戲曲不同，這也是戲曲藝術發展的必然趨勢。貴州戲曲《鴛鴦鏡》以鼓為主要材料，凸顯貴州的戲曲文化特色，全曲有說有唱，有動人心弦的故事情節，帶有一種悲涼沉郁的韻味，該劇凸顯了其所要表達的頑強的民族氣節。整個表演形式以鐃、鈸、梆子、大鼓、大小鑼、二胡等民間為主。貴州的傳統戲曲種類繁多，形式多樣，歷史悠久，其特有的民族風情與形式對其產生了深刻的影響，形成了少數民族地區特有的美學取向與情緒表現形式。在現代音樂中，對傳統戲劇的文化與形態進行精彩的再現與復興，不僅使現代通俗音樂的歷史、文化底蘊與表達方式得到了進一步的發展，而且對于弘揚中華優秀傳統藝術具有重要意義。

貴州少數民族的民間音樂具有其獨特的音樂魅力，在中國乃至世界都具有震撼人心的聽覺盛宴。貴州的苗族飛歌，曾經走進央視舞臺，在全國各地乃至全世界都進行展演，飄在云端的聲音加上苗族獨有的盛裝，展現給國人美妙而神秘的感覺。另外，中國非物質文化遺傳名錄，貴州的侗族大歌，其美妙的無伴奏和聲扣人心弦，其表演都是老人、中年、小孩一起唱，沒有伴奏，不用給音高，演唱至少在3個聲部以上，和聲縱橫交織，氣勢恢宏，混合成美妙和諧的旋律。貴州的侗族大歌2009年被聯合國教科文組織列入人類非物質文化遺產代表名錄。貴州的少數民族音樂豐富多彩，地方存在著成千上萬的民間音樂，在時代的大發展下，原生態音樂、民間山歌、小調等逐漸被人們遺忘。那么作為一名基層文化工作者，要把地方特色民間音樂進行收集整理和傳承，那么如何才能做好地方民間音樂的挖掘和傳承呢？

（1）熟悉地方民間音樂及音樂習俗。各地的民俗音樂各具特色，可以通過了解地方民間藝術組織與音樂傳統，在挖掘民間音樂的同時，我也在學習民間山歌的唱法，熟悉其基本的原音構造，只有這樣才能夠更好地理解地方音樂文化與傳統，為民間音樂的發掘工作起到一定的借鑒與指引作用。

（2）尋找有天賦的平民音樂家；民俗音樂一般都是來自民間，并且都是由具有一定天賦的民俗音樂人來完成，可以到鄉村中去發掘有才能的民俗音樂人，了解他們的音樂創作與歌唱，從而為民俗音樂的發掘提供線索與素材[5]。

（3）參與當地民族節慶活動。很多地方都會舉行民族音樂節或者比賽，比如苗族的四月八、吃新節、踩鼓節等；布依族節日三月三、六月六、七月半、滿年等，這種活動往往會有很多的民間音樂家參與其中，人們可以在參與的過程中，感受到地方民族音樂的狀況和發展方向，認識更多的民俗音樂家和民族民間音樂元素。

三、地方民族民間音樂保護思考

在當下文化大發展大繁榮的背景下，各地區都有自己地域特色音樂元素，作為一名基層文化工作者，應該思考，本地區的特色音樂用哪些標志？貴州民歌應該使用哪種標志？怎么創新？怎樣才能在傳承中實現民族民歌的創造性？怎樣把更多優秀的民族民歌留給后人，讓民歌音樂能夠長久地流傳下去？在繼承少數民族民歌的過程中，可以考慮以下措施。

（1）對理論體系進行深入研究。對于少數民族民歌音樂，在現有的基礎上進行較為全面的學術研究，應該繼續深入創新，充實和發展其理論系統，增強其在我國音樂史和音樂學中的重要地位和貢獻，堅持其在社會和文化發展中的重要作用，在理論上對其進行深入研究。

（2）專業化的創作和指導。在新時期的社會文化綜合發展戰略中，對民族民間歌曲音樂進行保護和發展，在當前經濟下滑的特定情況下，應開展專項保護行動和專項創作促進行動，推動其穩步發展，包括研究、創作、演出、宣傳、傳承等方面，貴在務實行動。

（3）大力推廣地方戲曲、山歌、小調的創作表演，對地方戲曲、山歌的特色進行保護，推動地方戲曲、山歌的發展，充實音樂戲曲山歌的血脈紐帶，培育更多的民間戲曲山歌觀眾，持續給本地特色民族音樂帶來新的生機，在創作、研究、演出、宣傳、傳承等各個方面為地方民族民間音樂的發展給予支持和保證，充分發掘少數民族地區的非物質文化遺產，并完整保護和發揚傳承。

（4）充分挖掘本地區少數民族民歌，充分利用我國的民族調式，把新創造的少數民族山歌融入到新民歌系統中去，通過藝術創作，讓本地山歌、調子更具藝術性，更有效的傳承。當然，新創造的新民歌必須具有地域性和民族性，要廣為傳播，要得到廣大人民群眾的喜愛，要有長時間的群眾基礎，要有較強的演唱能力、組織能力，經常舉辦民族民間音樂、戲曲創作比賽，把更多的民間山歌展現給群眾，為民族民間音樂的收集整理、傳承做出自己應有的貢獻。

四、結語

綜上所述，在我們國家，各民族的民間音樂種類繁多，色彩豐富，是一筆寶貴的文化遺產。在當下的大眾音樂中，對這些寶貴的音樂資源進行有效的挖掘和利用，并將其重新發揚光大，是每一位有著歷史責任感的基層文化工作者都必須面對的重大問題。一位出色的基層文化工作者，應該立足于時代，對民族民間音樂進行深度挖掘，在吸收和吸收民族民間音樂的過程中，找到基層文化的創作來源和靈感，同時也要挖掘出與流行音樂相結合的音樂材料，力求讓作品成為兼具中國風情、中國格調、民族風情的精品，這樣的作品，就不會讓人民失望。

參考文獻：

[1]余雅燊.民族民間音樂元素在流行音樂中的運用[J].藝術大觀，2023（16）.

[2]吳丹.民族民間音樂與中國鋼琴藝術的融合發展[J].藝術評鑒，2023（3）.

[3]易叢悅，向子琪.民族民間音樂的當代意義[J].藝術大觀，2023（2）.

[4]楊妙菲.非物質文化遺產視角下的民族民間音樂傳承策略分析[J].天南，2022（6）.

[5]劉小璐.內蒙古民族民間音樂古箏傳承策略探究[J].喜劇世界（下半月），2022（10）.