柳琴戲《彭城兒女》中周林的形象解讀與表演體會

摘 要：柳琴戲起源于民間，興盛于大眾，土生土長、土語土調、土腔土韻，有著與眾不同的藝術品格，二百年來深受廣大百姓喜愛?！杜沓莾号芬劳行熘莸貐^真實歷史改編，該劇主創在藝術創作中，從慣常的故事內容講述轉向重點展現人物內心的復雜世界，特別是豐富情感的表達，用多種藝術手法努力實現情節的層層推進和快速轉換，在看似普通的故事原型里，穩定的人物關系及價值觀念中，向我們描繪了觀賞性、藝術性、思想性兼具的紅色題材現代戲之審美圖景。本文從表演技巧、唱腔特色、形象身段等方面對柳琴戲《彭城兒女》中周林的形象進行全面解讀。

關鍵詞：柳琴戲；《彭城兒女》；形象解讀；人物塑造

柳琴戲《彭城兒女》是抗日題材的現代戲，劇情緊湊，情感真摯，打動人心，塑造了英勇無畏的人物形象，弘揚革命精神，美育、德育并重。該劇由“搭戲臺”“對情報”“兒女茶”等情節構成，講述了日軍侵占徐州后周林從事地下抗日活動并壯烈犧牲的革命故事，引領觀眾緬懷革命先烈，強化愛國意識，不忘革命歷史。周林在《彭城兒女》中是重要角色，基于此探析周林形象與表演技巧顯得尤為重要。

一、柳琴戲的藝術特征

柳琴戲屬于山東傳統戲曲，戲曲行當名稱有著特殊性，小頭、二頭、二腳梁子、老頭、老拐、大生、勾腳、毛腿子分別是閨門旦、青衣、花旦兼青衣、老旦、彩旦、老生、丑角、花臉。從總體來講，柳琴戲有著節奏明快、表演樸實、鄉土氣息重等特點，演員通常從民間舞蹈中吸納步法，并優化身段，使得表演更具靈活性、藝術感。柳琴戲在發展中融會貫通，不僅從姊妹藝術中吸取養分，還保證表演內容具有生活性，給人熱烈、粗獷、樸素的感覺。在柳琴戲持續發展的過程中，現代劇數量不斷增多，《彭城兒女》就是其中之一。劇中人物飽滿、立體，劇情險象環生，發揮著傳播革命精神的積極作用。為了使人們能深度賞析柳琴戲，熱愛柳琴戲，推動柳琴戲良性發展，可針對《彭城兒女》中周林這個角色加以分析，并探究表演技巧，以期為柳琴戲演員塑造角色提供參考[1]P23。

二、柳琴戲《彭城兒女》中周林的形象解讀

（一）人物分析

1937年，周林成為徐州雎寧縣的一名地下情報人員。周林的父親是皇協軍司令，這為周林參與地下工作提供了條件，他用特有身份獲得了黨所需要的諸多情報，并將情報傳到紅軍手中。雖然周林的父親是地主，還為日本人效力，但他十分疼愛自己的兒子，即使得知兒子為了革命背叛自己，他還是愿意為了保護兒子而犧牲一切。在劇中與周林關系緊密的角色有三個：一是吳才，他是家中下人，是一名地下黨員，也是引領周林走上抗戰道路的關鍵人物，他與周林配合傳遞情報；二是紅梅，她是周林的同學，在警察局長身邊潛伏，并打探消息，將消息傳遞給周林；三是吳英，她是吳才的女兒，為了掩護女兒順利傳遞情報，吳才犧牲了。周林是有著愛國精神的熱血青年，智慧、勇氣、信念、決心兼備，他是千萬個地下革命工作者的縮影。在《彭城兒女》的結尾，他用個人的犧牲換來了勝利。

（二）人物形象刻畫

從氣質的角度來講，因為周林是富家少爺，有留洋經歷，所以給人瀟灑不羈之感，為了凸顯人物氣質，劇中他經常西裝革履、帥氣逼人。在開展地下工作時，表情、肢體等方面有所改變，全不見少爺做派，身著長衫，給人穩重內斂的感覺，使得人物有層次、有成長、有蛻變。為了高效刻畫人物形象，創作者根據周林的性格特點、理想信念設計服裝，以第七場“會茶莊”為例，周林服裝上繡著竹子，此為其思想的具象化符號；在與警察局長智斗時，他的服裝上裝飾著梅蘭竹菊，塑造了正義果敢的人物形象；故事結尾被日本人抓住的周林受盡了折磨，衣服血跡斑斑，雖然虛弱，但散發著英勇無畏的氣質，刻畫了優秀的地下黨員形象。

三、柳琴戲《彭城兒女》中周林的表演技巧

（一）依據現代戲表演節奏塑造角色

《彭城兒女》是現代戲，在塑造周林這個角色時需依據現代戲表演節奏把控人物狀態，將傳統戲曲表演方式、現代戲表演方式區分開來。為了做到這一點，演員應樹立生活化的表演意識，強化“去程式化”表演觀念，將故事情節、人物主線等內容引入生活，思考“在生活中周林會如何講話、行走”，使得角色具有生活氣息。在此基礎上，演員需賦予角色自然感與真實感，將生活經驗轉化為表演動力，使得神態、表情、動作等更加細膩，展現出角色心理狀態細微的變化，將演員與觀眾共同的生活經驗視為拉近周林與觀眾距離的紐帶，繼而增強角色的感染力。

（二）將思想感情視為表演動力

周林在劇中代表了富貴不淫、威武不屈的彭城兒女，他熱愛祖國、英勇無畏的思想感情是演員的表演動力。例如，在周林被捕入獄后，戴著腳鐐、手銬，穿的長衫上有幾道血印子。他左臂微微前挺，大闊步站立，一副置生死于不顧的狀態，眼神堅定，唱腔激昂，體現出無畏的精神品格。在演繹周林與父親獄中離別的片段時，周林腳步踉蹌，與父親回憶小時候的種種，這一唱段充滿溫情，感人至深，展現出周林不同身份下的思想感情。雖然他的父親是地主，還為日本人做事，但他依舊愛他的父親，只是在國與家之間周林選了前者。因為周林在劇中是不斷成長的，所以前期、中期、后期的思想感情存在區別，演員需運用表演技巧演出角色善良、勇敢、無畏的狀態，還要保證表情、動作與思想感情高度匹配，達到從內到外塑造角色的效果[2]P9。

（三）獨特的唱腔技巧的運用

周林屬于小生，需利用小生唱腔表演。因為他有兩個身份，即富家少爺、地下黨員，所以唱腔有一定的設計感。為了有效利用唱腔，演員需深度解析劇情，根據劇情中人物的狀態處理唱詞，保證唱腔能滿足角色的表演需求，達到以人物性格、情感為動力有效利用唱腔技巧的目的。在表演中周林主要運用了柳琴戲清板、清唱、說唱、揚腔等技巧，這些唱腔技巧發揮著不同的作用，演員應根據角色表演需求靈活選用，并彰顯唱腔之美。以拉腔為例，此為柳琴戲常見唱腔之一，依托特定旋律唱出襯詞，如“哈依”等，慢板的主要作用是抒情，旋律優美，速度較慢，委婉動聽，同時給人行云流水之感；清板唱腔需要在無伴奏的前提下娓娓道來，對演員節奏、音準等有一定的要求。實踐證明，柳琴戲唱腔并不固定，有許多板式，唱腔相近，扮演周林的演員應根據表演需求調節速度。以《彭城兒女》中周林與父親離別的唱段為例，主要使用了慢板、清唱等技巧，使觀眾能體會到父子之情，還能因這份感情而動容。無論是使用說唱技巧，還是清板技巧，都需要演員加強日常練習。練習要點有以下幾個：第一，氣息調控，保證氣息均勻，這一點在演唱長樂句時比較重要；第二，從慢到快，先要掌握吐字發音的方式，再逐漸加快演唱速度，保證唱詞清晰，唱腔穩定；第三，投入情感，此為唱腔訓練的難點與重點。對于周林這個角色來講，需將唱腔與愛國之情融合起來，還要用唱腔塑造英勇無畏的地下黨員形象。

（四）角色身段特點的運用

周林在劇中是有留洋背景的富家少爺，屬于知識分子，他還有一個地下黨情報人員的特殊身份，因為兩個身份不同，所以在不同的表演片段中周林的身段存在差異。以富家少爺身份表演時需要演員動作利落，給人瀟灑之感；用地下黨情報人員身份表演時身段則更為沉穩。雖然上述兩種身段有區別，但不能用過于夸張的方式加以區分，主要源于《彭城兒女》是現代戲，現代戲生活氣息濃厚，周林是有血有肉的人，一切身段都應符合邏輯。在表演“會茶莊”段落時，周林知曉個人情報失誤，在與警察局長周旋時，不僅需忍受因戰友犧牲而產生的悲痛之情，還要用瀟灑的身段與警察局長對話，同時需用身體語言暗示紅梅盡快脫身。在“兒女茶”的表演中，周林被日本人抓進監獄，備受折磨，雖然他是無所畏懼的地下黨，但依舊是活生生的人，受盡折磨的他會彎腰駝背，也會顫抖，正是這種身段所呈現出來的真實狀態才叫觀眾感同身受。同時周林外在的疼痛與內心的堅毅形成對比，使得人物形象更加飽滿。柳琴戲許多角色的身段源自民間舞蹈，動作流暢、優美，在《彭城兒女》中周林保留了這一身段藝術特點，使之身段與唱詞、旋律更為和諧統一[3]P75。

（五）表演技巧的靈活運用

在柳琴戲中許多虛擬動作有著較強的真實性，如“頓袖”“提領”等，此為柳琴戲藝術特點之一。因為柳琴戲從民間舞蹈中吸納身段步法，借鑒民間歌舞藝術表演經驗，加之藝術創作扎根生活，所以柳琴戲虛擬動作不僅真實，還有鄉土氣息，對生活中各類動作加以模仿并進行藝術化處理，總體來講給人簡單、粗獷的感覺。在《彭城兒女》中周林有許多走路、寫字、拿東西的動作都有真實感，同時在舞臺上被放大，使觀眾能留意到一些動作背后的深意，這對演員塑造有雙重身份的角色極為重要?；诖耍谒茉熘芰诌@個人物時，不僅要保證虛擬動作真實，還要含有雙層動機。其一為表層動機，其二為隱性動機，如傳遞消息、讓紅梅盡快撤離、試探等。表層動機、隱性動機和諧統一，解決動作不順暢、不優美、不自然等問題。從表演形式的角度來講，柳琴戲不僅包含唱念做打，還融入了一些曲藝表演元素，唱腔變化多端，唱詞有韻律，地方特色鮮明，用步法、眼神、表情共同刻畫角色，用以突出人物性格特征。在《彭城兒女》中周林是有信念、有追求、有膽識的地下情報人員，在展開地下工作時他眼神堅定，步法穩健，表情嚴肅，用高亢、扎實的聲音演唱，達到體現周林堅定、愛國、勇敢、智慧等人物特征的效果，同時可展現出柳琴戲的藝術魅力。

（六）在多方配合的條件下優化表演效果

柳琴戲表演技巧之一是“多方配合”，用多種元素合力塑造生動的人物形象。例如，周林與父親在獄中回憶童年時，周林衣服有血跡與污漬，稍微弓背屈膝，展現出其備受日本人折磨而疼痛、疲憊、虛弱的狀態。周林與父親的手握在一起，此時舞臺背景為一面墻，墻上有紅色光影，舞臺地面為紫藍色，用以烘托氣氛，助力角色抒情，達到燈光、布景、唱詞、伴奏高效配合的目的。舞臺藝術效果應有整體性，演員的表演只是藝術效果的一部分，而非全部，這就需要演員能用“智慧”表演，在舞臺上巧妙設計，善用空間、燈光、配樂等“外力”，完成表演任務。為了做到這一點，演員需注重日常練習，在排練期間與導演、合作伙伴溝通，在導演幫助下實現創想，并能保證表演事半功倍。演員還要樹立協作意識。以周林與父親獄中離別的段落為例，若二者配合不默契，周林的身體擋住了父親，那么觀眾就無法看到父親的表情，不利于觀眾體會父子之情，這說明了舞臺調度的重要性。演員需掌握技巧，在運動中精準表演，繼而提升表演水平[4]P21～22。

綜上所述，《彭城兒女》試圖從慣常的故事內容講述轉向重點展現人物內心之復雜世界，特別是豐富情感的表達，用多種藝術手法努力實現情節的層層推進和快速轉換，在看似普通的故事原型、穩定的人物關系及價值觀念中，向我們描繪觀賞性、藝術性、思想性兼具的紅色題材現代戲之審美圖景，該劇是對傳統戲曲程式的創新性運用，也使得整部戲充滿了古典的韻味。

參考文獻：

[1]李易真：《新時代柳琴戲劇的傳承與發展》，《江蘇建筑職業技術學院學報》，2023年第4期

[2]吳秀明：《非物質文化遺產柳琴戲歷史淵源與發展變遷考述》，《藝苑》，2022年第6期

[3]田世芬：《柳琴戲〈福大妮和山杠子〉中“花媒婆”的人物形象塑造》，《人文天下》，2022年第7期

[4]張宇航，趙宴：《亡羊補牢，未為遲也——當下蘇北地區柳琴戲傳承與發展調查研究》，《藝術百家》，2022年第3期

責任編輯 岳瑩 王巍