15位資深從業者談商業攝影

為何投身到影像行業？

楊書娟：20世紀90年代末，民營教育興起，伴隨著經濟飛速發展，相機普及，人們有了藝術攝影學習的需求及熱潮，主要是市場有需求，帶來了創業的行動力。

隋曉龍：最初我是一名美術老師，在寫生的過程中常會用相機拍攝素材，漸漸發現攝影的魅力所在，便開始深入研究。后來，我有幸接觸到一些攝影大師的畫冊，那些作品深深地震撼了我，讓我感覺攝影這個方向更加契合我的追求。于是，我決定追尋夢想，辭職并考入電影學院，專心學習攝影。

張賓：我對攝影的熱愛源于自幼對繪畫的喜好，兩者同為平面藝術，在表達上有著共通之處，讓我能自如地駕馭。隨著攝影工具的進步，我發現它能為我的創作提供更多便利，于是選擇攝影作為我的藝術表達手段。大衛·霍克尼和杰里·尤斯曼的作品風格深深地吸引了我，成為我攝影創作的重要靈感來源。

羅婷：選擇攝影之路，實為機緣所致。我從農大園藝系畢業后，雖從事本行業五年，但心系運動、戶外與攝影。2012年加入一知名戶外電商，可惜未能長久。后轉投體育圈，偶遇新興賽事攝影平臺，創始人對賽事影像重現的愿景深深地吸引了我，遂決定全職加入，正式踏上賽事攝影之路。在公司，我專注于攝影師招募與體系構建，助力公司穩固業界地位。如今，該平臺已成為選手與攝影師心中的知名品牌。

王亮：我童年時的兩位好友都是攝影愛好者，一位是自由藝術家；另一位畢業后直接從事攝影工作。他們讓我看到攝影不僅與我的繪畫背景緊密相連，還具備較強的變現能力。我本身對紀實攝影有濃厚興趣，但產品拍攝技巧尚有不足。一次偶然機會，在朋友單位進行了兩小時的燈光集訓，包括閃燈、硫酸紙、反光板等技巧的學習，便大膽地去面試了?；叵肫饋?，這份選擇充滿了藝術家的隨性與搖滾般的率真。

儲衛民：選擇攝影，因為它能讓我分享世界。我堅信，好照片源自開放心態與不斷探索。器材技術非關鍵，重在保持好奇，體驗多樣生活，思考時代變遷。攝影成為我表達自我的方式，讓我保持熱情，持續前行。

張天航：我并非選擇攝影，而是專注于寵物攝影。與人交流非我所長，我更傾向于獨處，是典型的“i人”。但與寵物相處不同，它們無需言語，全憑心靈相通。寵物每一刻都充滿變化，它們有自己的世界，我樂于靜觀這份不同，享受那份無需回應的寧靜與默契。這份獨特的感受，讓我堅定地走上了寵物攝影之路。

錢?。?/b>選擇攝影這條路有些偶然，也有些必然。當我決定追逐賽車記者的夢想時，發現攝影記者在場內的權限比文字記者更多，所以，決定全媒體化報道。于是，就這樣開始深入攝影環節了。

趙灝欽：作為一個比較內向的人，我的性格類型是 INTP。開始潛水并親身體驗了水下世界后，我意識到通過影像向觀眾展示這個世界的多樣性是我理想的表達方式。逐漸地，我對海洋的神奇和脆弱性越來越著迷。這種經歷深深地影響了我，激勵我通過攝影作品喚起人們對海洋保護的關注。

李碩：我本科學的是高分子材料專業，但我選擇從事攝影完全是因為熱愛，然后開始了自學。在大學期間，受到了攝影小組織“光圈兒”QQ 群的影響，群主對我幫助很大。工作時，主編張莉華對我的要求非常嚴格，在《影像視覺》工作的幾年間讓我收獲頗豐。另外，在自學攝影階段經常瀏覽《攝影之友》網站，看國外攝影師的作品也開闊了我的視野。

林海音：最初攝影只是我的業余愛好，但在紐約拍攝的一些人文作品反響很好。有一次幫學長拍訂婚照，他非常滿意，還付給我600美元勞務費，并在朋友圈大肆宣傳。這樣，我開始兼職拍人像，收入甚至超過了做財經記者的工作。最終我辭職，選擇成為職業攝影師。在紐約時裝周，我有機會拍攝各種藝人，創作了許多有趣的作品。我特別感謝我的研究生導師，他知道我熱愛攝影，鼓勵我追隨內心的熱愛，這給了我很大的支持。

王永輝：畢業后我進入自由職業，最初因為需要為書籍拍攝圖片。這一過程不僅奠定了我扎實的攝影基礎，也使我能夠結合寫作和攝影的能力進行講述工作。北京的攝影器材經銷商楊玉輝先生第一次將我推向了攝影講臺。隨后，與英國海泰濾鏡的合作和富士 X-Pro1 時代的經歷，都成為我攝影道路上重要的里程碑?；仡欉^去，很多媒體和行業前輩對我在攝影事業上的幫助至關重要。

Peter ：首先，攝影是我的愛好，即使不工作時我也會用手機記錄生活。在大學期間，看到一些學長拍出的生動圖片已經小有名氣，這激勵著我，讓我希望有朝一日自己也能做到這樣。

劉隱哲：選擇攝影的決定受到了很多人的影響，包括我的同事和客戶。起初，我并沒有很大的野心，只是想拍照而已。但進入這個行業后，我意識到攝影不僅僅是按下快門那么簡單。作為一個半路出家的攝影者，我學到了除了技術之外，為人處世也同樣重要。許多寶貴的經驗是無法從書本上學到的。

朱興超：我選擇從事野生動物攝影，是因為來到深圳后了解到這里有一種國家一級保護動物——黑臉琵鷺，它的珍稀性和行為特征與深圳的城市精神十分契合。我查閱了大量資料，并觀看了臺灣攝影大師王征吉拍攝的黑臉琵鷺紀錄片《返家八千里》之后，對它有了深入了解。在過去十幾年里，我跟蹤拍攝黑臉琵鷺，從全球僅存 2000多只，到現在種群數量增長到6000多只，從瀕危物種變為近危物種。這一變化得益于國家對生態保護的重視，以及攝影師的宣傳，使更多人關注并參與到黑臉琵鷺的保護中。

職業攝影師如何賺錢？

楊書娟：1. 公關攝影師：會議、活動、慶典、婚禮、聚會等提供圖片和視頻拍攝服務，這個幾乎是活動配套的剛需了。

2. 商業（廣告創意）攝影師：從事專業商業性的產品、廣告、寫真人像、工業建筑、企業商務形象等領域的拍攝，以及為創意圖庫拍攝的工作。

3. 新媒體短視頻攝影師：主要針對新媒體進行拍攝，這部分更傾向于視頻和編輯的工作，而且需求量比較大，從事這個職業，需要具備新媒體運營的思維。

4. 攝影知識博主：運用自己的知識、技術、經驗和閱歷，通過自媒體進行知識變現和流量變現，在各大媒體平臺，攝影博主是一個專門的認證身份，這也說明從業人員的數量不少。同時，因為做自媒體，擁有了一定的粉絲量，也可以延伸到線下和戶外，做攝影旅行服務，也就是對攝影旅游團體進行拍攝指導或領隊工作。

5. 以攝影為創作媒介的藝術家，這部分人士主要是畢業自藝術高校的人更多一些，這些年在中國的各大攝影周活動上，包括國外的藝術博覽會上，都能見到他們的身影，藝術作品變現是主要生存方式。

張賓：攝影師的盈利途徑多樣，關鍵在于能力展現。除圖片報酬、圖庫傭金、版權費外，還可通過帶團、個性化服務、教學課程及影集出版、直播等新興方式增收。從經濟角度考慮，人物攝影因商業價值高更受青睞。但選擇賺錢路徑時，應綜合個人興趣、專長與市場需求，實現價值與經濟雙贏。

羅婷：職業攝影師在賽事攝影中主要通過三大板塊盈利：新聞圖、選手圖與品危險請注意！/ 朱興超拍攝牌圖。各板塊由不同團隊專攻，攝影師可根據自身專長選擇合作。新聞圖需高水平捕捉賽事的關鍵環節及人文特色；品牌圖則強調品牌展示與選手故事融合；選手圖則側重定點拍攝，精準捕捉賽道上每位選手的精彩瞬間。

王亮：攝影師賺錢途徑多樣，包括街拍、人像、活動、運動、產品、劇照及風光攝影等。初學者可借助科技快速入門，但深入則需專業技能?；顒优臄z高效，適合快速響應市場；產品攝影要求嚴苛，需精湛技術；運動攝影分專業與愛好者，各展所長。持續學習與實踐是成功的關鍵。

儲衛民：作為風景攝影師，我的賺錢方式多樣化。首先，我通過在互聯網上經營自媒體和售賣攝影課程來獲得收入。全職從事攝影后，我主要依靠帶攝影團賺錢，吸引攝影和旅行愛好者。獲得國家地理全球大獎后，我受到媒體采訪，并與知名品牌如索尼、大疆、華為合作，通過拍攝樣片和產品照片賺錢。隨著短視頻平臺的興起，我擴展業務范圍，包括視頻制作與自媒體發布。還有攝影比賽獎金、照片商用授權費、媒體發表稿費、盜圖賠償金、版稅、商業活動出場費、評委費和攝影器材傭金等收入來源。未來，我計劃通過限量印刷攝影作品銷售與畫廊合作，進一步增加收入。

張天航：作為寵物攝影師，我看到這個領域正在迅速發展，涌現出許多新興的細分市場。以我為例，我專注于自然派寵物攝影，不拘泥于寵物的品種和外貌，追求的是他們最真實的情感和狀態。我主要為寵物主人拍攝紀念照，服務于C端客戶。與此同時，也有一些攝影師走的是商業派路線，他們對寵物的外觀、毛發、造型等有嚴格的要求，拍攝的照片非常精致，常為犬舍或寵物用品公司等B端客戶拍攝宣傳片。

錢?。?/b>我的收入來源包括媒體和編輯圖片供稿，這些都是定制化服務。另外，我還服務于自己垂直領域的主要客戶。當然，現在攝影只是我收入的一部分，你需要為客戶提供全方位的解決方案。

趙灝欽：作為職業攝影師，除了接受商業拍攝項目外，我還定期舉辦水下攝影專題的工作坊。考慮到水下攝影器材的特殊性，我也經營一家專門銷售水下攝影器材的門店。我希望通過自己的實際經驗，為水下攝影愛好者提供最合適的設備選擇和使用指導。

李碩：除了出售照片外，還可以與廠商合作，撰寫產品體驗分享稿件并發布到自己的社交平臺。另外，教授攝影課程也是一種不錯的收入來源，通過分享知識和技巧來吸引關注并獲取收入，這是一件非常有意義的事情。

林海音：首先是商業廣告攝影，可以通過拍攝廣告、產品攝影等賺取高額費用。此外，寫真攝影也很常見，如婚紗照、婚禮跟拍和旅拍等。活動和空間攝影則通過為商業機構和學校拍攝合作項目賺錢。隨著經驗積累，攝影師可以擔任講師，舉辦線下或線上課程分享經驗。另外，簽約某平臺或品牌的攝影師，或成為自媒體影像創作者，通過廣告合作、影像測評和直播帶貨等方式也能創收。

王永輝：一類是專注于商業攝影，如產品拍攝、人像攝影、汽車攝影、房地產項目、活動現場和寵物攝影等；另一類是通過教學賺取收入，包括線上和線下課程，價格跨度廣泛。還有攝影師專注于產品服務，如產品評測、樣片拍攝、宣傳視頻制作等。此外，有攝影師致力于行攝游學，帶領影友旅行拍攝。另外的賺錢方式包括舉辦展覽、拍賣作品，以及通過圖片庫銷售照片和視頻。

Peter ：可以通過拍攝作品本身獲得報酬，也可以利用自己的影響力進行盈利。常見的方式包括接受品牌、廣告公司、公關公司等甲方的委托工作，也可以在平臺如小紅書上接廣告并發布照片。此外，還可以通過圖庫等途徑進行銷售。

劉隱哲：作為攝影師，拍攝是最主要的賺錢方式，但還有許多其他途徑?？梢岳脭z影技能從事制片、美術指導或修圖工作。另外，有些攝影師也通過成為攝影博主來賺取收入?？偟膩碚f，大部分攝影師都是專注于攝影本身，而不是轉行去做其他職業。

朱興超：我主要是汽車造型設計師，并非野生動物攝影師。事實上，在中國并沒有專門的野生動物攝影師職業。從攝影和設計的角度看，我認為產品設計師和野生動物攝影師有相似之處，都是在追求美和創造美。對我來說，拍攝野生動物是一種從工作中跳出的體驗。我每年大約有三個月的時間在野外創作，這幫助我保持創作上的渴望。這種間斷讓我更珍惜在野外的每一個拍攝機會，相比之下，我可能會更加投入。未來，我希望能夠平衡好攝影和設計，并有機會真正成為一名職業攝影師。

具備哪些特質或條件的人更適合從事攝影行業？

楊書娟：從事商業攝影，分為兩種情況，一種是在企業里就職，因為企業里的工作職責細分，所以，主要要求的是技術和審美能力，這包括拍攝、后期、網絡技術平臺的應用以及高品位的審美力。第二種情況是作為自由職業創業，那么，除了技術和審美能力的要求，另一個重要的能力是市場營銷的能力，這里含有：項目策劃、商業公關、統籌寫作、財務意識、新媒體推廣等能力，而且這個能力的要求甚至比技術能力的要求更高。

隋曉龍：攝影師門檻在于熱愛與熱情。初期起步相近，但長遠看，熱愛與努力決定高度。商業攝影師需具備：攝影熱情、影像敏感、學習能力、審美眼光、扎實技術、溝通力、團隊精神、服務意識及堅韌體力。行業雖艱辛，但熱情、技術與審美缺一不可。競爭激烈，成果非一蹴而就，堅持與毅力尤為關鍵。低門檻導致人員涌入，加劇內卷，唯持之以恒者能勝。

張賓：攝影行業的門檻呈現出一種獨特的現象：入門容易，但要達到卓越水平卻極為困難。這要求攝影師不僅要掌握扎實的技術基礎，因為，那只是最基本的敲門磚。更重要的是，他們需要具備豐富的綜合知識儲備，這包括了對各種領域的廣泛了解以及深厚的人文素養。此外，優秀的攝影師還需具備良好的人際交往能力，懂得如何待人接物。

羅婷：攝影師的門檻在于持續實踐與積累。商業攝影師，尤其是賽事攝影師，雖初看門檻不高，但要在各種環境下穩定發揮高質量作品，需長期實踐和磨煉。適合者當具備對攝影的深厚熱情、扎實的技能基礎及不懈的努力精神。而新聞圖、品牌圖則需經驗豐富的拍攝者，賽事選手圖需求大，適合新手入門。對攝影師也有基本的要求，包括器材達標，長焦必備；體力好，應對長時間拍攝；技術過硬，掌握動態抓拍；熟悉拍攝規則，確保安全與效率；臨場經驗豐富，心態良好，應對突發狀況。這些共同構成了優秀商業攝影師的基石。

王亮：攝影師門檻相對較低，熱愛攝影、擁有設備和時間投入即可入門。但成為商業攝影師則需美術、攝影及美學基礎扎實，兼具個人風格與滿足客戶需求的技能。職業精神同樣重要，是持續發展的基石。

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儲衛民：基本要求是能通過攝影實現經濟獨立。對于商業攝影師，我認為需具備三大核心特質：一是獨特風格，這是攝影師的核心競爭力，幫助在海量照片中脫穎而出，吸引讀者與品牌。我的國際獎項認可，正源于此；二是營銷能力，好作品也需宣傳，我投入大量時間學習社交媒體運營，分享拍攝背后的故事，這增強了媒體興趣與粉絲黏性；三是持續學習，攝影行業日新月異，客戶審美與傳播方式不斷變化，唯有不斷進步，才能避免被市場淘汰。

張天航：技術是攝影師最重要的門檻，也是能否獲得認可的關鍵。適合做商業攝影師的人，應該有明確的目標和專注的方向。雖然商業攝影受市場影響，但不能隨波逐流。那些成功的商業攝影師通常在某個細分領域有專長，并堅持不懈地發展自己的拍攝風格。

錢?。?/b>攝影師的門檻其實并不高，任何人都有可能成為攝影師，只需擁有適當的器材并進入這個領域。在當前社會背景下，許多人都在積極追求攝影事業。作為商業攝影師，關鍵是擁有穩定的拍攝技能和良好的客戶溝通能力，這兩者缺一不可。

趙灝欽：攝影師的門檻在于技術的掌握和環境的適應能力。對于水下攝影師來說，除了攝影技術外，良好的潛水技能和對海洋生物及環境的全面了解是必不可少的。類似于野生動物攝影師，水下攝影要求在特定的水下環境中操作。而作為商業攝影師，除了深入研究拍攝技術和創意外，與客戶的有效溝通和協作能力同樣至關重要。商業項目要求將影像核心與品牌或產品核心有機結合，這需要攝影師具備高度的專業素養和靈活應對各種挑戰的能力。

李碩：攝影是一個入門門檻低，但要取得顯著成就卻很難的行業。成功的關鍵在于是否能夠發展出獨特的風格，并持續保持高水準的創作。對于商業攝影師來說，除了創造力，穩定性同樣至關重要，因為客戶對于成果的質量有著明確的期待。因此，成為合格的商業攝影師需要具備調整狀態和保持高效創作的能力。

林海音：攝影并不難，難的是保持熱情和堅持。對零基礎的學習者來說，成為攝影師需要大量練習和科學的方法。建議多看優秀作品，了解攝影歷史，堅持練習，逐步從業余到職業轉變。要成為商業攝影師，首先要扎實基本功，因為要滿足客戶的各種需求。此外，商業攝影涉及影棚拍攝，需要掌握影棚燈光的使用，這通常需要專門學習。此外，商業攝影需要與客戶、化妝師、造型師、雜志編輯等溝通，因此，要有良好的溝通和應變能力，或者找到能處理這些問題的合作伙伴。

王永輝：攝影師這個職業門檻并不低，需要深厚的攝影技術和創作能力。隨著影像技術的普及，設備的更新換代速度加快，攝影師要求更加專業。適合做商業攝影師的人需要具備優秀的視覺表達能力和商業敏感度，能夠理解客戶需求并提供高質量的作品。更重要的是，要持續學習和不斷精進技術，以應對市場競爭和行業變化。

Peter：攝影師的門檻因不同領域而異，但總結來說是“50% 的專業技能和服務能力，50% 的審美需求”。實際上，很多人都適合從事攝影師這個職業。我見過許多技術并不出色但服務能力強的攝影師，他們仍然生意興隆，這主要是因為他們在服務客戶和滿足基本審美需求上有獨特優勢。只要技術達到一定水平，個人審美和客戶服務能力突出，就能在這個行業立足。

劉隱哲：攝影師的門檻因專業方向而異。對于愛好者而言，熟練掌握相機技術和審美眼光是基礎。而對于商業攝影師，除了技術，還要根據需求創作出符合客戶要求的作品，具備光影控制和細節把控的能力。適合做商業攝影師的人需要技術支撐，有推銷能力和良好溝通技巧，并具備團隊合作和策劃能力，同時持續學習和創新，以適應行業快速變化和客戶需求。

朱興超：攝影師的核心競爭在于作品的質量。當有人愿意為你的攝影作品買單時，對攝影師來說，那是一件非常美妙的事情。

商業攝影面臨著哪些挑戰和機遇？

楊書娟：這些年，商業攝影市場的變化能看到的趨勢是：高客單需求萎縮、AI人工智能擠壓崗位減少、同質化競爭激烈。雖然網絡交流需要圖片，互聯網的交流主要是以視覺為主，但圖片和視頻的產生也越來越便捷，所以，客觀來說，廣告性的、創意性的商業圖片雖然需求依舊旺盛，但高客單價的需求量變少，這致使原來的高端攝影師降維服務，原來的中低端定位的商業攝影師和工作室生存空間變小。另外，人工智能技術的普及，對影像行業沖擊極大，攝影師幾乎成為素材提供方，而使用AI的修圖師或設計師，在某種程度上也替代了攝影師的一部分工作，所以，綜合來講，商業攝影師的需求是比以往減少的。2016年，國家人力資源和社會保障部取消了攝影師職業資格的鑒定考試，在某種程度上是有一定前瞻性的。

隋曉龍：當前商業攝影環境頂層生態成熟穩定，但資源高度集中。技術與審美在頂層已非主要差異，資源和人脈更為關鍵。中下層市場則競爭激烈，客戶審美參差不齊，價格戰激烈，但優秀攝影師仍能通過高質量作品脫穎而出。隨著客戶群體年輕化及審美提升，市場正逐步向良性循環發展。同時，客戶自攝趨勢增加，要求攝影師創新求異，實現差異化競爭。總體而言，商業攝影市場在經歷調整，雖有萎縮跡象，但新需求不斷涌現，未來充滿不確定性。

張賓：當前商業攝影環境復雜，價格戰激烈，但優秀攝影師仍因其獨特性和創新能力脫穎而出。他們緊跟市場變化，調整產品策略。然而，許多攝影師因學習能力不足而陷入困境。因此，持續學習對攝影師至關重要，是應對挑戰、實現創新的關鍵。

羅婷：當前商業攝影環境，特別是賽事攝影領域，是機遇與挑戰并存的。疫情過后，賽事活動迅速回暖，不僅大城市，小城市也紛紛加入，攝影需求覆蓋更廣，內容也更加多元化，從馬拉松到各類娛樂體育活動，如歡樂跑、彩虹跑等，還有水上運動，這些都為攝影師提供了更多機會。不過，市場繁榮之下也存在問題。賽事攝影圈雖不大，但競爭激烈，部分機構為爭奪市場采取無底線競爭策略，降低攝影師門檻，甚至低價、免費搶單，這不僅犧牲了拍攝質量，還引發了安全問題，擾亂了市場秩序。長遠來看，這種做法既損害了客戶利益，也影響了整個行業的健康發展。因此，我們需要倡導良性競爭，注重服務質量與攝影師權益，共同維護一個健康、可持續的賽事攝影市場。

王亮：當前商業攝影環境復雜，經濟放緩和成本壓縮導致高端訂單減少，而低成本訂單增多，加劇了競爭。雖面臨挑戰，但也促使行業更注重人才質量。技術過硬、創新能力強的攝影師更具競爭力。

儲衛民：當前，商業攝影環境機遇與挑戰并存。一方面，社會經濟發展催生了多元化需求，如寵物、兒童、cosplay 等領域，甚至手機攝影也能成就優秀全職攝影師；另一方面，競爭激烈，低門檻引發價格戰，同時 AI、短視頻等新興技術也對傳統商業攝影構成了強烈沖擊。

張天航：商業攝影和其他行業一樣，競爭激烈，技術、運營、服務、價格等各方面都在內卷。但每個人的追求不同，有的人想做大做強，開連鎖店、拉風投，成為行業領袖；有的人喜歡小而美，擁有自己的小工作室，服務一部分認可自己的人。商業攝影的環境很包容，無論你是精致地接小單，還是大刀闊斧地改變市場，都有足夠的舞臺。

錢?。?/b>對于商業攝影環境，每個人都有不同的看法。對于處于市場底層的攝影師來說，競爭非常激烈，價格戰很普遍，這可能導致一些人考慮退出市場。但對于經驗豐富的攝影師來說，仍然存在實現自己理想并且獲得豐厚收入的機會。這一切取決于你所處的位置和市場角色。

趙灝欽：近年來，商業攝影領域經歷了快速變化，主要是由于影像傳播方式和渠道的迅速轉變，變得更加快速和碎片化。觀眾更傾向于短期強烈刺激，而不是深入理解和長期記憶影像的內在傳達。對于商業攝影而言，這并非一個理想的時代。

李碩：我不是典型的商業攝影師，但我在多個領域活動，涵蓋商業攝影、自媒體、寫作和教學。如今商業攝影面臨挑戰，比如建模和AI技術的發展搶走了許多工作機會，盡管優秀的攝影作品仍無法被取代。在人像攝影方面，手機和社交應用的影響也不容忽視，這對商業攝影師的收入造成了一定影響。

林海音：隨著信息化程度的提高，商業攝影環境相比之前更有優勢。作品更容易被看到，通過自媒體展示和自我營銷，達成商業合作更方便。同時，自媒體和線上營銷的發展增加了商業攝影的需求，無論是圖片還是視頻，只要技術和審美在線，都能找到機會。

王永輝：當前的商業攝影環境面臨消費降級和節制的挑戰，這對攝影師們的工作也有一定影響。然而，具體到每位攝影師，我經常看到他們排單繁忙、工作充實。攝影師們通過高質量的作品和專業態度為客戶提供服務，依然能在競爭激烈的市場中脫穎而出，這顯示出個體的影響力和市場應變能力。

Peter ：從各大品牌的預算可以感覺到當下的攝影環境相比幾年前確實有所下降。另外，我認為更嚴重的是大眾審美的同質化和退化。很多時候客戶難以區分優劣，許多品牌活動中的攝影作品質量參差不齊，基礎的色彩和膚色處理常常存在問題，這種現象被默認接受，是值得關注的問題。

劉隱哲：好的地方在于隨著科技的發展，攝影成本降低，使更多人接觸攝影并探索新技術，促進了行業的多樣化和創新，這是攝影行業蓬勃發展的時機。不好之處在于攝影門檻降低，導致市場競爭激烈，大量攝影師進入市場，影響了市場的健康發展。這使得中低端市場充斥著質量參差不齊的作品，客戶難以分辨，價格也被壓低。盡管對高端市場的影響較小，但攝影師必須在保持質量的同時接受新趨勢，維持競爭力?？傮w而言，商業攝影環境的發展有利有弊，關鍵在于如何平衡市場競爭與質量保證。

朱興超：在當前的商業攝影環境中，野生動物攝影師通過帶攝影旅行團、教學或產品代言等方式賺取收入，這些方法都有其正當性。然而，我認為真正優秀的野生動物攝影師應該注重個人的創作經歷，同時承擔起在生態宣傳方面的社會責任。

如何看待AI等智能技術對攝影行業的潛在沖擊？

楊書娟：AI人工智能否取代攝影，這個話題需要一個范圍和語境來談。AI 的出現是一次全新的革命。對于圖片攝影和視頻影像來講，影響非常巨大，在圖像產生方式來講，幾乎是一種范式轉換。也就是說，產生影像的邏輯發生了改變。對于商業攝影而言，AI 確實會造成對工作崗位的擠壓，對于不能駕馭 AI 和低效能的工作崗位，肯定會被淘汰。但與此同時，能駕馭好AI人工智能的攝影師也會迎來更大的機會，一個技術的更新，會刷掉一批人，也會為另外一批人創造機會，人工智能需要人工的指令來工作，那么，能夠給予系統準確指令和把結果與其他軟件綜合使用的攝影師和影像從業者，就會贏得更多的市場機會，以上是針對商業攝影而言，但針對公關及新聞攝影來講，都是需要在場性的，這個工作不會被替代。除了拍攝以外，能熟練掌握傳輸及拍攝后的后端編輯、設計、文字及延伸性工作的人，更能滿足社會的需要。對于以攝影作為創作媒介的藝術家而言，就完全不必有 AI 沖擊這個顧慮，當代藝術中的攝影，技術只是一個媒介，而且這個媒介的邊界性也越來越模糊，AI 只會幫到藝術家，而不會成為藝術創作的障礙。

隋曉龍：AI作為強大的工具，目前看來并不會主動取代攝影，也并無此必要與可能。攝影領域廣泛且多樣，AI 主要能輔助創作，提升效率，淘汰部分低技術含量和重復性勞動。同時，AI 也能助力有審美眼光的攝影師實現更多創意，推動攝影行業的革新與進步。盡管 AI 會對行業帶來一定沖擊，但不會全面覆蓋。因此，攝影師應積極擁抱AI 技術，而非恐懼或排斥。

張賓：AI 技術雖強大，但無法真正取代攝影藝術，特別是在人像拍攝領域。AI優化攝影是可能的，但它無法完全替代攝影師的獨特視角和情感捕捉。關鍵在于，AI 的創作始終基于已有的圖片數據，缺乏原創性和深度。沒有足夠的數據支持，AI的創作往往顯得生硬或漏洞百出。因此，至少在可預見的未來，商業攝影服務，特別是那些需要創意和個性化表達的拍攝項目，仍然是不可或缺的。

羅婷：AI技術在某些拍攝場景上確實能輔助甚至替代攝影師，如固定機位或沖線瞬間，但其高昂的成本限制了廣泛應用。賽事攝影中，許多富有情感與人文價值的畫面仍需攝影師憑借經驗和創意捕捉。高科技為行業帶來便利，但無法完全替代攝影師的藝術創造力和情感傳達。

王亮：AI智能化對于底層技術工種確實是一個沖擊，對于中高端攝影師來說，AI 是我們的工具，可以快速地實現一些需求。AI 永遠不可能取代自由意識，藝術作品是人類自由意識最好的詮釋。

儲衛民：AI對圖庫和同質化拍攝有一定沖擊，但不會影響服務性和創意性攝影的本質。相反，它可能幫助攝影師減輕后期負擔，讓我們更專注于客戶需求和創意實現。

張天航：從寵物攝影的角度來看，拍攝是一種體驗。例如，我會帶寵物去內蒙古、新疆、西藏拍攝。雖然 AI 可以輕松生成寵物在這些地方的照片，但這種照片缺乏意義。寵物主人希望的是帶寵物實際去這些地方，體驗它們在花叢中行走、在雪中探索的幸福感。我作為攝影師，就是記錄下這些真實的幸福時刻，讓寵物主人在未來回憶起當時的喜悅。

錢?。?/b>不可能。特別是在需要現場拍攝的領域，比如體育賽事商業攝影。我覺得高科技和人工智能只能作為輔助工具，起到一定的加分作用，而不是完全取代攝影師的角色。

趙灝欽：AI在某些方面可以替代部分影像工作，但它永遠無法取代人類的創造力和精神內核。特別是在水下攝影領域，AI的樣本庫還相對有限，所以，從目前來看，其對這個領域的沖擊還不明顯。

李碩：我認為AI不會取代攝影，相反，我看到它與傳統攝影相結合、競爭和創新。AI是一種工具，有時能生成圖像，有時幫助提升分辨率、修復瑕疵、減少噪點，甚至簡化人像修圖。我希望這些技術進步，因為它們釋放了更多創意空間，使攝影師能夠專注于創作獨特的作品。

林海音：AI不會完全取代攝影，攝影與個人審美和情感表達密切相關，這是 AI難以復制的。然而，AI 確實在助力攝影師，比如，通過 AI 尋找靈感或輔助撰寫拍攝方案。在攝影修圖、視頻后期等去情感化的工作上，AI的發展可能會帶來一些沖擊。

王永輝：近年來，AI的發展確實在某些領域對攝影產生了影響，例如，圖片庫接收 AI 生成作品并取得不俗的銷售成績。在廣告和宣傳領域，AI 在輔助和替代方面發揮了重要作用。然而，對于商業攝影，特別是需要捕捉真實人物和產品的情況，AI目前似乎還無法取代攝影師的角色。攝影涉及教學和旅行等活動，需要親身實踐和經歷創作過程，這些是 AI 難以完全替代的領域。

Peter：智能化技術可以替代很多“機械化”的攝影任務，比如，奧運會等大型活動中的高科技攝影應用，以及日常生活中簡單的影棚肖像攝影可以用 AI 完成。這一領域市場潛力巨大，但也會淘汰那些思維僵化的攝影師。此外，現代后期技術的便捷性使得新入行的攝影師可能忽略基礎技能的培養，過度依賴AI后期處理，這可能會降低他們的競爭力。

劉隱哲：AI不可能完全取代攝影，因為它缺乏人類的創造力。然而，AI 在低端商業攝影中可能會替代一些重復性的基礎工作。高科技和人工智能的發展對行業的影響是正面的，它們簡化了拍攝過程，擴展了創新的可能性，提升了工作效率。良好的工具能夠幫助我們更輕松地獲得美觀的圖片，但真正優秀的作品仍需人類的創意和技術。

朱興超：AI技術已經顯著改變了攝影，如微單相機的自動對焦和基于大數據的智能應用。雖然AI在攝影領域應用廣泛且快速發展，但它不能取代野生動物攝影的創作過程，后者要求捕捉真實的自然故事，這是 AI 所無法替代的。

對于正在學習攝影或希望投身于攝影的年輕人，有哪些經驗分享？

楊書娟：我本人作為攝影行業的從業老兵，伴隨了攝影媒介從膠片到數碼，從數碼到手機，今天步入AI時代，這一路走來，每一輪的變化里面，都會有人在說，攝影要完了，行業干不下去了。比如，曾經北京西單西四繁榮的婚紗攝影市場，成為北京的一道風景，但隨著相機的普及，審美的巨大變化、消費者的年輕化、旅行行業的興起，婚紗攝影店幾乎成為鮮有人光顧的地方，但取而代之的是靈活的旅拍和婚禮現場跟拍，所以，行業沒有消失，只是需求方式變化了。從業人員唯有抱以創新的熱情和對行業的洞察力才能生存，中藝文旅走過 25 年的時間，在每一個變革的時期里都遇到不同挑戰，生存下來靠的是團隊的兩個品質：創新和堅持，但也唯有扎根和深愛，才能深知這四個字的力量與含義。對于新進入行業的年輕人來講，別人的分享都是小馬過河的感受。當然包括我以上的分享也都是個體的感受，只有自己走過，蹚過河才會知道深淺和滋味，熱愛是最大的源動力，這個世界總有人會成功，為什么不能是你，所以，大膽試試吧！

隋曉龍：最重要的是保持對攝影的熱愛和熱情，因為真正喜歡才能走得更遠。在選擇攝影方向時，要清楚自己的興趣和擅長點，不要盲目跟風。如果你享受在安靜的環境中擺弄小道具和光線，富有創意，那么靜物攝影可能適合你；如果你喜歡與人交流，擅長捕捉人物的神態，那么人像攝影如寫真、肖像等方向可能更適合你。關鍵是選擇自己真正喜歡的領域，這樣才能深入研究并取得成功。

張賓：多拍人像，多與人交流，這有助于技術和社交雙重提升。別只盯著技術，情感與人文同樣重要。避免忽視攝影的人文內涵，用心感受生活，捕捉動人瞬間。

羅婷： 對于想嘗試賽事攝影的年輕人來說，這是一個不錯的起點。熱愛體育且對攝影有熱情的話，可以從參與賽事拍攝開始，既能積累經驗又能享受旅行的樂趣。我有三點建議：一是加入有經驗的團隊，快速學習拍攝技巧、方法和規則；二是保持耐心，初期收入可能不高，但學習是進步的階梯；三是不要將賽事攝影視為唯一收入來源，隨著競爭加劇，需多元化發展。

王亮：給攝影新人的建議是，賺錢途徑雖多，但成功無捷徑。需腳踏實地學技術，深化美學理解，避免盲目跟風。保持初心，時刻自省，方能穩步前行。

儲衛民：平衡商業與藝術是關鍵。攝影需有經濟支撐，器材、成本投入不菲，但僅追求盈利而忽視藝術追求與風格創新，同樣難以為繼。建議保持對藝術的熱情，同時注重市場需求，不斷學習與創新，避免被時代淘汰。

張天航：我建議正在學習攝影的學弟學妹們，先去攝影公司工作，了解行業運作方式，然后再決定自己的方向。明確自己喜歡拍什么，有的人喜歡拍人，有的人喜歡拍風景，有的人喜歡拍寵物。攝影需要投入感情，對拍攝對象有感情，作品才會有味道。如果只是盲目拍攝，作品很難突破。

錢?。?/b>我覺得最關鍵的是要找到自己獨特的風格和方向，而不是盲目模仿他人。此外，勤奮也是非常重要的。在我的工作室里，我們曾經有很多實習生和學徒，我發現新一代攝影師普遍缺乏吃苦精神。在每個人的職業生涯初期，克服困難是必不可少的成長過程。

趙灝欽：對于正在學習攝影或剛畢業想從事攝影工作的年輕人，我有一些經驗可以分享。攝影作為一種表達方式，類似于寫作和音樂，是人類文明中重要的一部分。但如果你希望將攝影作為職業，光有熱情遠遠不夠，你需要有耐心和準備好面對孤獨。特別是在水下攝影領域，器材和拍攝的準備工作可能會比陸地攝影更加復雜和昂貴，所以需要更多的準備和投入。

李碩：對于正在學習攝影或者剛畢業想從事攝影工作的年輕人，我建議多看、多聽、多思考。攝影有著多種方式和無限可能，不要束縛自己。學到一定程度后，要逐漸形成自己的風格，避免盲目模仿。重要的是要問問自己，是真的喜歡攝影還是只是為了賺錢。無論出于何種動機，都要遵守職業底線，保持開心地前行。成功不是復制粘貼的，有些坎只有經歷才能了解。因此，不必想太多，勇敢嘗試。另外，保持良好的健康狀態對于攝影師尤為重要，這對任何行業都是如此。

林海音：如果是興趣愛好，可以通過網絡資源自學，積累基礎。若目標是成為商業攝影師，建議自學與做助手并行。這不僅能扎實技術，還能了解行業動態，結識業內人士，避免起步慢。此外，保持熱情和堅持很重要，攝影需要持續的練習和探索。初期遇到的困難和坑很多，但這些經歷會讓你成長，積累更多經驗。

王永輝：攝影是一種豐富生活、表達自我的方式，但也需要持續的學習和實踐。我的建議是，不論是業余還是職業攝影，都要先建立堅實的攝影基礎和獨特的風格，通過不斷拍攝和分享作品來積累經驗和認知。在追求攝影夢想的過程中，也要保持穩定的生活來源，確保自己有足夠的時間和精力投入攝影事業中。

Peter：經驗有很多，我可以分享以下兩點：第一，培養一個或多個愛好。五年前，我沒想到會專注于運動攝影，但這個愛好不僅讓我保持健康，也在業務拓展上帶來了很多機會。很多拍攝項目需要深入了解，當你成為某個領域的專家時，好的照片自然會跟著來；第二，養成書寫經驗的習慣。我會把重要的知識點（無論是拍攝技術還是溝通技巧）手寫在本子上，按日期記錄。這種方法很有用，可以隨時翻閱和回顧。

劉隱哲：對于正在學習攝影或者剛畢業想從事攝影這項工作的年輕人，我有一些經驗可以分享。攝影的提升有兩個關鍵點：技術和審美。技術決定你能否達到客戶的要求，而審美則決定你的作品能達到的高度。初期，專注于技術的提升是關鍵，因為它是實現基本要求的基礎。隨著技術的提升，審美也會逐步增強。建議多進行實踐是非常重要的，這可能會涉及時間和金錢成本。如果負擔不起，可以考慮從事攝影相關的工作，如成為攝影助理，這能提供大量實踐機會和經驗積累。選擇一個合適的平臺非常關鍵，因為它會影響你未來的職業方向和發展路徑。在步入行業之前，要明確自己的職業目標，是拍攝婚禮、時尚還是廣告等領域，并據此進行作品創作或找到合適的實習機會。

朱興超：在當今世界，拍攝野生動物并不難，因為技術和器材不斷進步。但真正重要的是通過影像傳達情感和情緒，這是攝影的核心。每個攝影師追求不同類型的作品，但最具影響力的是能觸動人心的畫面。保持開放思維，接受不同的反饋和挑戰，創新出新的視覺語言和表達方式，創作出能深深觸動觀眾情感的作品。

如果讓你重新選擇一次，還會選擇攝影作為職業嗎？

楊書娟：是不是還選這條路，我幾乎不用猶豫，答案是肯定的。我大學畢業后選擇創業，一進入社會就站在這條賽道上，我本人經歷了攝影市場幾輪非常好的時代，比如，面授培訓、在線教育以及攝影旅行，從 2020 年以后，市場發生了很大改變，作為“經驗豐富”的從業人員，有時候我的經驗也會變成羈絆，不過無論如何，做任何事情都會有挑戰，我時常提醒自己要保持一顆好奇心，葆有初創企業的一種急迫感才能帶領團隊生存下去。我認同一萬小時理論，只有在一個行業里沉下心長久扎根，才能悟到方向和節奏。這一年我在運營自己的自媒體IP“書娟書語”，作為一個曾經的幕后工作者，在自媒體面前，我找到了自己新的興趣點，這也促使我不斷成長和學習，讓工作再次充滿新鮮感和挑戰性。

隋曉龍：我還是會選擇攝影，因為太有意思了。若能言無不盡，我何必拿起相機？

張賓：當然會，因為攝影讓我能深刻體驗生活的多彩，從人間煙火到宇宙浩瀚，從情感細膩到自我反思，它帶來的純粹快樂與簡單幸福，是我無法割舍的理由。

羅婷：如果重來，我可能不會選擇全職攝影，而是將其視為愛好，偶爾兼職。體育賽事攝影雖充滿挑戰，但辛苦且收入不穩。我會在大學選專業時更謹慎，結合興趣和市場需求，避免盲目。對即將選專業的年輕人，我建議深入了解并選擇與自身興趣和能力相契合的領域，這樣更有可能將熱愛轉化為穩定的職業，是幸事一樁。

王亮：我還會選擇攝影，因為這是我熱愛的藝術。藝術存在于生活點滴之中，繪畫是主觀產物，音樂也一樣。攝影是我用光影來記錄客觀事實，與前者不同的是：我們永遠是個觀察者，但我們又能用自己的方式表達，很有意思。

儲衛民：會的，攝影是我表達自己的重要方式，只要我還想表達，攝影就是我最拿手的工具。

張天航：我會 100% 選擇寵物攝影師這條路。從現在的成就來看，我在這條路上非常成功。雖然有難度，但任何選擇都會有困難。能在自己喜歡的拍攝領域有所作為，已經很不錯了。

錢?。?/b>我覺得攝影師這條路非常有意思，而且我目前也得到了行業的認可。所以，我還會選擇成為體育攝影師這條路。

趙灝欽：應該還是會的，因為，這是我自己喜歡的路??！

李碩：會。因為我其實是一個很笨的人，大學時就經常掛科，所以攝影可能是我唯一能做好的，同時又能帶給我巨大快樂和成就感的事情吧。

林海音：當然會，成為攝影師是我從來沒有后悔過的選擇，盡管已經拍了十多年了，但每次收獲到好的作品的時候，我依然會非常的興奮，或許這就是我最熱愛的事情。

王永輝：對于我而言，攝影是我熱愛的事情，它在我的生活和工作中已經不太存在明顯的界限。我非常慶幸自己能夠以攝影作為職業，如果重新選擇一次，我依舊會選擇攝影師這條道路。

Peter：肯定還是會選擇這條路，因為自由！

劉隱哲：不會。選擇攝影師這條路是因為熱愛攝影。但是把自己熱愛的東西變成工作后，很多事情就會變得身不由己、無法選擇。我更愿意將其視為一種享受，而不是賺錢的工具。

朱興超：相機是一個奇妙的物件，可以讓這個世界停下來，供我們仔細觀賞。如果讓我再選擇一次，我依然希望拿起相機，走進荒野，給大家講述野生動物真實發生的故事。