臺詞對戲劇角色塑造的作用及方法探究

摘 要：在戲劇表演中，臺詞對于人物形象的刻畫、故事情節的發展具有重要作用，是演員打動觀眾的重要工具。臺詞分為對白、獨白、旁白三類，具有口語化、性格化、韻律性等特點，能夠展現人物的獨特性格、表達人物的內心想法、反映人物的心理情感。演員要準確理解臺詞，根據角色需要改變音色，把握好臺詞的重音、停頓、語氣、語調技巧，并挖掘臺詞中的潛臺詞，從而使戲劇角色形象塑造的藝術性和真實性更加突出。

關鍵詞：臺詞；戲劇表演；角色塑造

臺詞在戲劇表演中起著舉足輕重的作用，它有助于演員塑造角色，突出人物特點，帶領觀眾進入獨一無二的藝術世界。當然，要達到這樣的標準，需要演員具有深厚的臺詞功底。演員要深入角色，揣摩角色的內心，體悟角色的情感，基于角色塑造的需要調整臺詞的表達方式，從而說好臺詞，讓自己的臺詞在人物塑造中真正發揮作用。

一、臺詞概述

（一）臺詞的起源

臺詞起源于戲劇舞臺，是基于戲劇表演而產生的一個概念。在戲劇表演中，臺詞是用來刻畫角色、表現整體劇情的。因此，臺詞是戲劇表演中必不可少的一環。最早的臺詞出現在西方戲劇中，當時的臺詞形式還是詩歌，隨著時間的推移，其表現形式又逐漸變成散文[1]。后來，隨著戲劇表演的形式不斷發展，臺詞的呈現方式越來越豐富多樣，在戲劇表演中的地位也越來越重要。

（二）臺詞的概念

臺詞，通俗地說，就是戲劇表演中演員扮演角色時所說的話，是角色的語言；準確地說，是創作者用來展示人物性格特征并推動劇情發展的表達性語言。臺詞的作用在于幫助觀眾更好地理解戲劇中的角色。在表演藝術中，角色的塑造包含臺詞、聲音、表情、動作和神態等諸多因素，要想塑造好角色就要準確地表達和靈活運用這些因素。在這些因素中，臺詞是最重要的。它借助語言來表現角色的個性，增強戲劇的藝術表現力。臺詞是藝術創作中不可或缺的一部分，其目的是刻畫人物形象，表現人物性格特征，傳遞人物思想。在戲劇表演中，演員通過臺詞推進故事的進程，將不同角色的個性特征展現出來，使角色更加生動，有著很強的表現力。

（三）臺詞的類別

根據在戲劇表演中的效果和發揮作用的不同，可將戲劇中的臺詞分為三種，分別是對白、獨白和旁白。第一，對白。對白是戲劇表演中最常使用的臺詞種類，是角色與角色之間的對話。對白臺詞能夠闡述現有的故事情節，塑造差異化的人物形象，彰顯人物各自的性格，推動故事的發展。第二，獨白。獨白臺詞是單個人物在舞臺上單獨說出的臺詞，主要用于傳達人物的內在情感和所思所想等，以便觀眾了解人物的內心想法。第三，旁白。旁白臺詞往往在交代戲劇劇情背景的時候使用，是戲劇之外的人向觀眾說的話。其作用是明確劇情背景03e94fff84cab29b71026637b253b071ed8e68e37e840f0e9000232bab8e1234，點出表演主題，為觀眾傳遞信息。

除了以上三種臺詞，在戲劇表演這一綜合性的藝術活動中還有潛臺詞。潛臺詞雖然沒有直接被演員表達出來，但是觀眾仍舊可以通過演員的表現體會到其含義。這種臺詞可以使角色形象更加生動、復雜、立體。

（四）臺詞的特點

戲劇的臺詞不同于文本語言，在各類文學作品中出現的對話一般都比較正式，書面語言占比較大，因為這些文本語言只以閱讀的方式傳達給讀者，所以在設計的時候就沒有把真實的聲音效果考慮進去。而且，在普通的文學作品中，作者可以直接用客觀視角描寫人物的境遇、心境變化等，所以客觀描寫可以在一定程度上分擔對話的作用。但是，戲劇中很少出現上帝視角，臺詞需要同時承擔多種任務，所以往往需要經過更細致的推敲。演員更應該以自身為中介，在表演中最大限度地發揮臺詞的作用。在對臺詞的表達中，既要把臺詞蘊含的信息完全傳達出來，又要在其中傾注豐富的情感。

具體而言，臺詞有三個特點。第一，口語化。從臺詞的性質來看，在戲劇表演中，演員和觀眾之間是需要進行交流和互動的。為了調動觀眾的情緒，增強戲劇表演的表現力，演員必須通過臺詞明了、清晰地將戲劇的主題和內涵表達出來。口語化的臺詞有助于演員塑造角色，同時可以讓觀眾對作品有更深入的理解。第二，性格化。在戲劇作品中，每個人物的性格、生活環境等都是不同的，所以在塑造人物的時候也要有區別，人物的差異性應該通過他們的臺詞體現出來。在戲劇表演中，個性化的臺詞可以使人物角色變得更加豐滿，從而為劇情的演繹創造一個有利的環境。第三，韻律性。除了達到傳遞信息的要求外，優秀的臺詞還要有節奏感和韻律性，在生活化的基礎上又區別于沒有營養的口水話，具有一定的詩意化色彩，使戲劇表演處于良好的藝術氣氛之中。

二、臺詞在戲劇角色塑造中的作用

（一）展現人物的獨特性格

臺詞是作家依據劇本中的角色特征而創作的，它能反映出角色的年齡、身份、經歷和職業等多方面的特征。不同的人會有自己的談話風格，這一點可以從他們的對話中看出。例如，幽默風趣的人和沉著穩重的人講話的方式是完全不同的。而且，不同年齡段的角色，說出來的話也會有很大的差異。通過對角色說話的語氣、語調、語音等細節的把握，可以對角色的性格特點進行有效的探索，最后抓住和突出這個角色的思想人格。對于演員來說，要想把戲劇角色塑造好，首先要了解這個角色的性格，并把角色性格表現出來。臺詞可以充當演員和角色交流的中介，在劇本里，臺詞就是用來體現角色性格的語言。

演員要想在戲劇表演中把角色的性格表現出來，必須達到兩個方面的要求。第一，要對角色有深入的了解。首先，要對角色當前的處境和成長背景有一個明確的認知；其次，要把握好角色的總體設定，包括外形、愛好、心理等多方面的因素。第二，呈現好編劇對角色的刻畫。這就要求演員在對角色進行深入理解的基礎上，運用自己的臺詞功底將角色塑造得更加豐滿，讓觀眾相信角色。演員要注意臺詞的表達方式，優秀的演員能夠針對角色的性格特點使用恰當的表達方式。

（二）表達人物的內心想法

語言有助于人們把自己內在的思想傳達給外界。對演員而言，臺詞既可以幫助他們分析戲劇角色的思想，又可以讓他們更好地向觀眾表達角色內心的想法。演員在表現角色自我的時候，一定要吐字清晰、感情飽滿，這樣才能讓觀眾更好地理解角色的想法和感受。

（三）反映人物的心理情感

語言是表現人物情感的重要手段。除了用直接的臺詞表達情緒、情感外，說話的速度、語調、顫音、感嘆詞等都會影響情緒和情感的傳達，演員可以通過聲音的調節讓聽眾體會到人物的情緒變化。比如，演員可以用比較快的語氣、比較高的聲調來表達喜悅之情，用比較慢的語氣、比較低的聲調來表達悲傷之情等。通過演員對聲音的控制，觀眾能夠很好地體會角色目前的心理情感狀態，并且被其所影響，與角色產生情感上的共鳴。

三、運用臺詞塑造戲劇角色的方法

（一）準確理解臺詞

演員利用臺詞塑造角色的先決條件就是對臺詞有準確而深刻的理解。首先，要了解不同戲劇臺詞的不同特點，根據不同的語言特點調整臺詞的處理方式，在人物塑造中加強對臺詞的控制，為后面的表演打下堅實的基礎。其次，演員要仔細理解每個角色所說臺詞的意思，了解角色當時的心情和精神狀態，總結出角色的性格特征，然后根據角色的性格特征選擇詮釋臺詞的方式。在研究角色的性格特點時，并不是把所有目光都聚集在一個單獨的角色上，也要了解其他與角色相關的人、事、物，只有如此，才能從整體上把握住表演的主動權。每一位演員都要明白，在戲劇表演中，臺詞不是單獨存在的，它與前后的劇情、其他演員的表演都是有聯系的，因此，在理解和記憶臺詞的時候，要進行全面分析，從綜合性的角度看待問題。另外，演員要從多個方面進行臺詞的強化訓練，除了基本的呼吸和發聲要達到流暢和熟練的程度外，還要將自己的情緒和經驗融入臺詞，將自己對臺詞的理解表達出來，從而更好地發揮出自己的演技。

（二）根據角色需要改變音色

演員在戲劇中要演繹各種各樣的角色，所以聲音技術的運用就成了其塑造角色的技能之一。通過調節音色，可以凸顯角色的特征。每個人先天的音色都不一樣，這是因為每個人的生理特征不同，所以為了適應角色的需要，演員需要系統地學習調控音色的方法，對自己的聲音進行修飾。例如：在扮演小孩角色時，要使口腔和頭腔發生共振，使音色清脆圓潤，并具有孩子的童真感；在扮演中年人角色時，語速要適度放緩，用中聲區發聲，使咽腔和胸腔產生共鳴，使音色沉穩、有年齡感。此外，在扮演老人角色時，如果老人是有牙齒的，要注意讓口腔的肌肉保持松弛，從中聲區發聲，再加上一些胸腔和咽腔的共鳴，表現出厚重的音色；如果老人沒有牙齒，就應該把舌頭放平，讓口腔中的空隙自然收縮[2]。

（三）掌握臺詞技巧

1.臺詞的重音技巧

演員在表演時，有時需要強調關鍵的重點臺詞，音量、聲調要有變化，以突出角色的形象。在戲劇中，重音有兩種類型，分別是邏輯重音和情感重音。強調重音的方式多種多樣，有時候只著重于一個字或一個詞，有時候要強調整句話。對重音的判定與運用，要考慮前后銜接、人物關系、情節變化等方面的因素。當然，除了重音之外，為了配合角色的情緒變化，有時候也要通過輕讀臺詞來表現所要傳達的感情。

2.臺詞的停頓技巧

停頓是一種很重要的臺詞技巧，在戲劇表演中，演員說臺詞時有適當的間隔或停頓能讓角色情緒的表達更加明顯。停頓是一種分割句子結構的手段，如果一句話沒有停頓，那就沒有了活力，顯得呆板，角色也就變得僵硬了。適當而又有力的停頓能營造出一種和諧的藝術氣氛，使人物的對話更具彈性和活力，戲劇表演更具感染力。演員不僅要把握臺詞中的標點符號，還要分析在演出過程中從對手演員那里或環境中接收到的信息，同時顧及自己的表達習慣，確保停頓能夠合理地為整個演出服務。

3.臺詞的語氣技巧

在戲劇表演中，演員要想塑造出更加生動的角色，就要充分掌握臺詞的語氣技巧，借助語氣的動態變化完成角色的刻畫，使劇情更加充實，讓觀眾更有代入感。很多戲劇中的臺詞都需要演員對語氣進行靈活的處理，以表現角色在某種情境下的心理活動。演員對角色的語氣掌握得好，可以增強臺詞的說服力，引起觀眾的共鳴。

4.臺詞的語調技巧

語言的神奇之處在于，即使是同樣一句話，表達的語調不同，其意義也會有很大的差別，漢語更是如此。一個優秀的演員，要仔細理解劇本中角色情緒和情感的變化，對角色目前的處境和表達需要進行分析，掌握并運用語調技巧，以此來塑造角色形象。演員在說臺詞時，要注意表達的對象、心境等細節，從而確保表達的效果。例如，“我討厭你！”這句臺詞可能是對戀人說的，也可能是對仇人說的，兩種情境下的臺詞表達有很大的區別，前者是嬌嗔，后者是厭惡，這樣的差異就要通過語調來表現。在心境方面，臺詞的表達方式會隨著角色情感的改變而改變。比如：當角色處于激動、興奮的情緒中時，說話語速就會加快，音調也會變得激動；而當角色沉浸在悲傷、痛苦的情緒之中時，說話的速度就會慢下來，音調也會放低。因此，演員要注重對語調的把握，根據角色情感表達的需求，適時調整說臺詞的語調。

（四）挖掘臺詞中的潛臺詞

潛臺詞指的是一句話背后隱藏的意思，光從字面上是無法判斷的，必須聯系人物當時所處的環境、情感的變化、前后的劇情發展才能準確地解讀出來[3]。

在戲劇表演中，潛臺詞與人物直接說出來的臺詞一樣，都對角色的塑造起著不可忽視的作用。演員必須挖掘臺詞背后隱藏的意思，也就是理解潛臺詞，從而更好地理解其所扮演的角色的心理與情緒。在挖掘出潛臺詞后，還要思考用什么樣的方法詮釋潛臺詞。這就要借助臺詞之外的動作、表情等，讓臺詞完美地融入戲劇表演，讓觀眾通過整體表演理解角色當下的所思所想，讓角色變得立體而生動。

綜上所述，臺詞是演員在戲劇中塑造角色的重要手段，對于戲劇的整體呈現效果有著重要的影響。因此，演員應該努力提升自身的臺詞水平，深刻理解臺詞，并合理運用臺詞技巧，將其中的情感恰當地傳達給觀眾，塑造好戲劇中的角色形象，給觀眾帶來具有美感的藝術享受。

參考文獻：

[1]劉倩.戲劇表演中臺詞技巧運用策略[J].戲劇之家，2021（1）：21-22.

[2]蔣圣中.戲劇表演中臺詞技巧運用策略[J].戲劇之家，2022（25）：30-32.

[3]邵子峻，兀松.話劇表演中臺詞方法技巧分析[J].藝術品鑒，2021（6）：100-101.

作者單位：

海口經濟學院南海電影學院