論二聲部視唱訓練在小學音樂教學中的重要性

【摘要】二聲部視唱訓練是小學音樂教學中的重要組成部分，對于提升學生的音樂理解能力、聽覺分辨能力和音準把握能力等具有顯著作用。文章首先分析二聲部視唱訓練在小學音樂教學中的實踐原則，繼而以人教版小學音樂五年級下冊第一單元《美麗的家鄉》為例，從聚焦音準練習、加強彈唱練習、注重節拍練習等多個維度著手，闡述二聲部視唱訓練在小學音樂教學中的實踐路徑，旨在為小學音樂教師提供有益的借鑒和參考。

【關鍵詞】二聲部視唱訓練；小學音樂；教學實踐

作者簡介：葉珊珊（1987—），女，西安市碑林區朱雀大街小學。

隨著新時代教育理念的不斷深入，音樂教育越來越重視學生綜合能力的培養。二聲部視唱作為音樂基礎教學的重要內容，不僅能夠鍛煉學生的音準和節奏感，還能夠有效提升他們的多聲部聽覺分析能力和音樂合作能力等。人教版小學音樂五年級下冊教材對二聲部視唱訓練進行了科學安排，旨在通過這一訓練方式幫助學生發展音樂聽覺與感知能力，為今后的音樂學習打下堅實基礎。

一、二聲部視唱訓練在小學音樂教學中的實踐原則

（一）漸進性原則

在小學音樂教學中，漸進性原則強調教學過程的逐步深入和層層遞進。在二聲部視唱訓練中，這一原則主要體現在三個方面。第一，教師在引入二聲部視唱訓練時，應從學生的音樂基礎出發，選擇適合學生水平的曲目。從單聲部的音準訓練和節奏感的培養開始，幫助學生打下堅實的音樂基礎。在此基礎上，教師可逐步引入二聲部視唱的內容，讓學生從簡單的和聲模仿開始，逐漸適應和熟悉兩個聲部的協調與配合［1］。第二，在二聲部視唱訓練過程中，教師應根據學生的實際水平，合理調整教學進度和難度。教師可從簡單的和聲訓練開始，逐漸提高和聲的復雜度和多樣性，待學生適應后再讓其挑戰更高難度的曲目，從而使其在循序漸進的練習中提升音樂素養和合唱能力。第三，漸進性原則還體現在對學生個體差異的關注與尊重上。教師應關注每個學生的音樂基礎和學習能力，貫徹落實因材施教理念，讓每個學生都能逐步在二聲部視唱訓練中取得進步和發展。

（二）合作性原則

在二聲部視唱訓練中，合作性原則強調學生之間的團隊協作能力和合作精神的培養。二聲部視唱本身就是一種團隊合作的藝術形式。在訓練過程中，學生需要相互傾聽、相互配合，不斷調整自己的聲音和節奏，以達到最佳的和聲效果。這種合作過程能夠讓學生深刻體會到團隊協作的重要性，培養合作意識和團隊精神。教師可以組織學生開展小組練習和排練，讓學生在小組內相互學習、相互借鑒；還可以組織學生進行集體合唱表演，讓學生在合唱中感受團隊合作的力量和魅力。總之，教師應鼓勵學生積極參與二聲部視唱訓練，培養他們的合作意識和團隊精神；同時關注學生的合作表現，及時給予肯定和鼓勵，增強他們的自信心和歸屬感。

二、二聲部視唱訓練在小學音樂教學中的實踐路徑

筆者結合人教版小學音樂五年級下冊第一單元《美麗的家鄉》的教學，從音準練習、彈唱練習、彈唱交融等環節著手，闡述二聲部視唱訓練在小學音樂教學中的實踐路徑。

（一）聚焦音準練習，筑牢二聲部視唱基石

音準是視唱藝術的靈魂，其重要性在二聲部視唱訓練中尤為凸顯。因此，在小學音樂教學中，教師應將音準訓練放在首要位置，采取科學的方法提高學生的音準能力。

第一，探秘“無名唱”。在音準訓練中，“無名唱”是最為獨特的方法之一。該方法強調在視唱時摒棄曲譜中的文字標識，代之以統一的發音方式，如la、lu、wu等，使學生將注意力集中在音高的細微變化上。例如，在教授歌曲《美麗的家鄉》時，教師可以挑選第一樂段的前四個樂句，引導學生用“la”這個無具體音高的音符替代所有的音符進行視唱。其好處在于，學生能夠將注意力完全集中在音高和旋律的流動上，而不會被音符所干擾。在視唱過程中，教師可以適時地給予指導，幫助學生準確地把握每一個音的音高和時長。通過反復練習，學生能逐漸適應“無名唱”的方式，重新視唱具體的音符時，也能自如地掌控音高，實現音準能力的提升［2］。

第二，開啟音階之旅。作為音樂的基石，音階構建了旋律的框架，是二聲部視唱訓練中不可或缺的要素。教師可以將學生分為兩組，一組為低聲部，一組為高聲部，讓學生通過在低聲部中穩固根基，在高聲部中進行多音階挑戰，逐步領悟音階的奧秘。首先，教師可詳細講解《美麗的家鄉》的結構和旋律特點，特別是第二樂段中的二聲部視唱部分，這是分聲部練習的重點。在分聲部練習開始前，教師可以讓學生分別熟悉各自聲部的旋律，通過多次聆聽和跟唱，確保每個學生都能準確掌握所處聲部的音準和節奏。其次，教師可組織各聲部的學生進行分聲部練習。特別是在二聲部視唱部分，教師應著重指導學生注意兩個聲部的和諧與統一。在練習過程中，教師可以鼓勵學生相互聆聽，相互配合，提高整體演唱水平。最后，教師可以組織學生進行合唱練習，讓學生展示分聲部練習的成果。在合唱中，學生不僅能感受到歌曲《美麗的家鄉》的合唱魅力，還能在實踐中加深對分聲部視唱的理解和感悟。

第三，練習琶音。琶音訓練能夠讓學生更加深入地理解音高的概念，進而在實踐中逐漸提升音準能力。在教授《美麗的家鄉》時，教師可以將學生分為高、低兩個聲部，讓低聲部的學生在保持長音的同時，讓高聲部的學生練習以do、mi、sol為基礎的琶音變化。在此過程中，高聲部的學生需特別注意第17至24小節的旋律走向，這一部分即歌曲的高潮所在，也是二聲部視唱的核心區段。通過反復練習，在學生逐漸熟悉各自聲部的旋律后，教師可將兩個聲部合并起來進行協調練習。從分解到綜合的訓練方式，有助于學生在理解各自聲部獨立旋律的基礎上更好地實現二聲部視唱的和諧統一，同時逐步加深對歌曲的感悟，提高音準和音樂感知能力［3］。

第四，訓練和聲音程。在二聲部視唱的音準訓練中，和聲音程的連接訓練既是重點也是難點。教師可以把學生劃分成高、低兩個聲部，讓低聲部學生不斷重復演唱同一音高，再引導高聲部的學生加入和音音程。在練習過程中，學生需要時刻關注自己的音準以及其他聲部的旋律走向，確保音高與旋律的完美融合。在進行《美麗的家鄉》的二聲部視唱訓練時，教師可以先向學生詳細解釋和聲音程的概念和原理，再選取歌曲中的典型二聲部片段，引導學生進行視唱練習。步驟見表1。

（二）加強彈唱練習，開啟音樂思維的藝術之旅

利用鋼琴進行彈唱訓練，讓學生一邊唱一個聲部，一邊彈另一個聲部，這種一心二用的練習方式能鍛煉學生的協調能力，加深他們對音樂的理解和感悟。在二聲部視唱素材里，三度六度音程的應用十分常見。鑒于此，教師可將三度六度練習融入彈唱訓練中。教師可將音程細分為兩類，一類是二度、三度等較近的音程，另一類則是四度到八度等較遠的音程。教師可引導學生從二度、三度的近音程開始練習，通過反復的彈奏和演唱，讓學生逐漸熟悉并掌握近音程的彈奏方法之后，再逐步引入遠音程的練習［4］。

在教授《美麗的家鄉》這首歌曲時，教師可以將學生分為兩組，讓一組學生負責演唱第一樂段的主旋律，另一組學生則彈鋼琴為其伴奏。第一樂段的節奏密集且規整，學生基本可以在掌握主旋律的基礎上輕松地進行彈唱練習。當歌曲進入第二樂段后，學生需要一邊流暢舒緩地演唱旋律，一邊進行第17至24小節的二聲部伴奏。在這一部分中，學生不僅要準確彈奏出二聲部的音符，還要與主旋律和諧搭配。在此過程中，教師可以著重指導學生學習如何在不同音程間進行切換，特別是三度和六度音程，由此鍛煉學生的視唱能力和音樂表現能力。

（三）注重節拍練習，深化視唱練習的節奏感知

對于視唱練習而言，節奏和音準是兩大核心要素。其中，節奏如同音樂的脈搏，在二聲部視唱里凸顯其獨有的立體性特征。它不是孤立存在的，而是與其他要素相互作用，共同構成美妙的音樂。因此，節奏訓練不僅能錘煉技藝，還能實現多聲部思維與音樂記憶能力的雙重提升。教師可以采用卡農模仿訓練、立體節奏訓練等多種方式指導學生進行視唱訓練。

第一，開展卡農模仿訓練。卡農模仿訓練是一種對位模仿訓練，學生不但要掌控自身聲部的節奏，還要傾聽、跟隨其他聲部的節奏。教學時，教師可以先示范第一聲部的旋律，讓學生模仿并演唱；再示范第二聲部的旋律，讓學生在演唱自己聲部旋律的同時，留意并跟隨第二個聲部的節奏。通過反復練習，學生能夠逐漸適應多聲部視唱的音樂環境，提升視唱

能力。

在教授《美麗的家鄉》時，教師可以歌曲第一樂段的旋律為示例，演唱這段旋律，讓學生模仿并演唱。第一樂段的節奏密集且規整，為學生提供了清晰的旋律線條和穩定的節奏參考［5］。在進入第二樂段的教學后，教師可以示范第17至24小節的二聲部旋律。這一部分的旋律舒緩寬廣，與第一樂段形成對比，為卡農模仿訓練提供了良好的素材。學生需要在傾聽并模仿教師示范的基礎上，演唱自己聲部的旋律。在此過程中，學生不僅要學會控制自己的音量和節奏，還要學會在聽覺上捕捉另一個聲部的動態變化。

為了增加訓練的難度和趣味性，教師可以讓學生嘗試進行不同音高的卡農模仿訓練，比如移調至高音區或低音區，或者將旋律倒置。此外，教師還可以組織學生進行交換練習，讓一部分學生演唱一聲部的旋律，另一部分學生演唱二聲部的旋律，然后交換聲部，以便每個學生都有機會體驗不同的音樂聲部和表現方式，從而提高學生的音準和節奏感，培養學生的團隊合作意識。

第二，加強立體節奏訓練。在二聲部視唱訓練中，教師可以先讓學生分別練習各個聲部的節奏，再讓他們嘗試將這些節奏組合在一起演唱。在這個環節中，學生需要注意力度的掌握，使音樂變得更加靈動和富有表現力。

例如，在教授《美麗的家鄉》時，教師可先引導學生了解歌曲第一樂段的節奏特點，要求學生先單獨練習各自聲部的節奏，確保他們能夠準確無誤地演唱。在此過程中，教師可以運用do、mi、sol骨干音的節奏模式以及休止符，讓學生感受到音樂的彈性與活潑感。當學生能夠熟練地演唱第一樂段的節奏后，教師可以將注意力轉向第二樂段。第二樂段的節奏相對歡快，旋律舒緩，為二聲部視唱提供了良好的練習素材。教師可以讓學生嘗試將兩個聲部的節奏疊加在一起，形成立體的節奏結構。在此過程中，學生需要在演唱主旋律的同時，準確地捕捉和表現二聲部的節奏，從而提升音樂感知能力。

結語

本文以人教版小學音樂五年級下冊《美麗的家鄉》的教學為例，探討二聲部視唱訓練在小學音樂教學中的實踐策略。從音準練習到彈唱練習，再到節奏感知，二聲部視唱訓練為學生打開了音樂世界的大門，有助于提升他們的音樂核心素養。小學音樂教師應繼續深化二聲部視唱訓練的研究與實踐，為更多學生插上音樂的翅膀。

【參考文獻】

［1］程東東.核心素養視域下小學音樂“雙基”校本課程實踐研究：以華中師范大學附屬小學為例［D］.武漢：武漢音樂學院，2023.

［2］吳斐.音樂課堂中多聲部合唱教學的實踐探索［J］.小學教學參考，2023（6）：50-52.

［3］張祎桐.小學音樂教師應具備的視唱能力研究［D］.長春：東北師范大學，2022.

［4］殷曉琴.小學音樂二聲部歌曲教學的策略：以《七子之歌—澳門》教學為例［J］.江西教育，2022（3）：78-79.

［5］韓旭.視唱練耳教學元素在小學音樂課堂中的應用研究：以呼和浩特市玉泉區恒昌店巷小學為例［D］.呼和浩特：內蒙古師范大學，2021.