豫 劇
豫劇,中國第一大地方劇種,主要流行于河南、河北、山東,是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。
豫劇與京劇、越劇同為中國戲曲三鼎甲,傳承已有上百年的歷史。豫劇在生成和發(fā)展階段汲取了昆腔、吹腔及其他梆子聲腔劇種的藝術(shù)元素,同時廣泛吸收河南民間流行的音樂、曲藝說唱和俗曲小令,形成了樸實(shí)淳厚、豐富細(xì)膩、富有鄉(xiāng)土氣息的劇種特色。豫劇也被西方人稱贊為“東方詠嘆調(diào)”。
●片段欣賞
二十世紀(jì)七八十年代,農(nóng)村的物質(zhì)文化生活極度匱乏。豫劇是那時人們的重要精神食糧,能到戲院里看場豫劇演出,是件非常難得的事情。中學(xué)某年的初夏時節(jié),縣上豫劇團(tuán)來鄉(xiāng)里演《穆桂英掛帥》,我和幾個同學(xué)歡呼雀躍,相約結(jié)伴去看戲。天剛擦黑,四鄰八鄉(xiāng)的男女老少蜂擁而至,黑壓壓一片向戲院門口涌來,瘦小的我剎那間被挾裹進(jìn)人群,身體不由自主地提將起來,慌亂中誰人的茶杯打翻,開水全澆在了我身上……臨開場前,我和小伙伴們?nèi)缭缸诹藨蛟豪铮茡P(yáng)的二胡聲響起來了,清脆的鑼鼓敲起來了,頭戴耀眼金冠、身穿華麗戲服、背插雉雞翎的女主角也威武登場,觀眾一片歡騰,我燙傷的疼痛也隨之煙消云散。
豫劇的傳統(tǒng)劇目達(dá)千部之多,大都編排設(shè)計(jì)考究,情節(jié)生動曲折,人物形象豐滿,唱腔富于變化,久聽不厭,常聽常新。《對花槍》贊美了結(jié)發(fā)夫妻對愛情的忠貞堅(jiān)守、不離不棄,《秦香蓮》鞭撻了薄情男子喜新厭舊、忘恩負(fù)義的丑惡嘴臉,《楊家將》歌頌了忠臣良將戍守邊疆、忠貞不渝的愛國情懷,《花木蘭從軍》講述了女英雄木蘭喬扮男裝、替父從軍的傳奇故事,《七品芝麻官》刻畫了唐知縣剛正不阿、不畏權(quán)貴的斗爭精神……許多優(yōu)秀劇目膾炙人口、廣為流傳。我更喜歡豫劇現(xiàn)代戲《朝陽溝》,主人公銀環(huán)、拴保的身上洋溢著嶄新的時代氣息,“走一道嶺來翻過一架山”“咱兩個在學(xué)校整整三年”等經(jīng)典唱詞,成為那一代人永久的回憶。
(節(jié)選自張同華《我的豫劇情結(jié)》)
黃梅戲
黃梅戲,原名黃梅調(diào)、采茶戲等,起源于湖北黃梅,發(fā)展壯大于安徽安慶,是安徽的主要地方戲曲劇種。它吸收了漢劇、楚劇、高腔、京劇等眾多劇種的元素,逐漸形成了自己的藝術(shù)特點(diǎn)。
黃梅戲唱腔淳樸流暢,以明快抒情見長,具有豐富的表現(xiàn)力。
●片段欣賞
白天勞作之時,鄉(xiāng)親們通常是集中在一起干活,一邊干活一邊哼著黃梅戲,那七仙女的“看人間,面朝黃土背朝天……”的小段,似乎每個人都感到這是對自己的真實(shí)寫照,于是唱得深情、唱得悠揚(yáng)、唱得夠味。在出工、收工的途中,青年們走在空曠的田野中,情不自禁地放聲高唱,你一段,我一段,此起彼落;男高音,女高音,遙相呼應(yīng)……一切是那樣的無拘無束,將人們勞作的困乏一掃而去。
夏夜納涼之際,生產(chǎn)隊(duì)的許多人不約而同地帶著小凳子和小涼床,來到村外菱荷飄香的塘邊,不一會兒便自覺不自覺地唱起了黃梅戲,有獨(dú)唱,有合唱,還有對唱,納涼聽唱的人便將手中的芭蕉扇在腿、背上拍打,拍打蚊蟲的同時,也拍打出黃梅戲的節(jié)拍和鼓點(diǎn),以作附和。父輩們對黃梅戲大師嚴(yán)鳳英及其劇目非常熟悉,每每說起,總是津津有味,如臨其境。
秋冬的夜晚,雖然人們很少聚集到塘邊,但黃梅戲的聲浪仍在村子的夜空中流淌。有笛聲、二胡聲、口琴聲、手風(fēng)琴聲,不同的黃梅戲小段在莊子的上空久久環(huán)繞,你辨不清它發(fā)自哪一家、哪一戶、哪一個方向,一時間形成了世界上僅有的鄉(xiāng)村自發(fā)的黃梅戲交響曲。
往事悠悠,如今我無論身在何處,只要哼起黃梅戲,就不再有“獨(dú)在異鄉(xiāng)為異客”的孤獨(dú),頓時充滿自信和力量。
(節(jié)選自周代進(jìn)《故鄉(xiāng)的黃梅戲》)
秦 腔
秦腔,起于西周,源于西府(核心地區(qū)是今陜西省寶雞市的岐山與鳳翔),成熟于秦。古時陜西、甘肅一帶屬秦國,所以稱之為“秦腔”。因早期秦腔演出時,常用棗木梆子敲擊伴奏,故又名“梆子腔”。
秦腔成形后,流傳于全國各地,其整套成熟、完整的表演體系對各地的劇種產(chǎn)生了不同程度的影響。秦腔的表演技藝具有樸實(shí)、粗獷、豪放的特點(diǎn),富有夸張性,生活氣息濃厚。
●片段欣賞
我已記不得從幾歲開始跟父親去看戲,卻記著一個細(xì)節(jié):在人頭攢動的戲臺下,父親把我架在他的肩上,還從這個肩頭換到那個肩頭,讓我看那些我弄不清人物關(guān)系也聽不懂唱詞的古裝戲。
我在這里接受的音樂熏陶,是震天轟響的大銅鑼和酥脆的小銅鑼截然迥異的響聲,是間隔許久才響一聲的沉悶的鼓聲,更有作為樂團(tuán)指揮角色的扁鼓密不透風(fēng)、干散利爽的敲擊聲。我起初似乎對這些敲擊類和弦樂類的樂器音響沒有感覺,跟著父親看戲不過是逛熱鬧。
直到有一次,我跟父親走到白鹿原頂,聽到遠(yuǎn)處樹叢籠罩著的那個村子傳來大銅鑼和小銅鑼的聲音,還有板胡和梆子以及扁鼓相間相錯的聲響,竟然一陣心跳,腳步不自覺地加快了,一種渴盼鑼鼓梆子扁鼓板胡二胡交織的旋律沖擊的欲望潮起了。自然還有唱腔,花臉和黑臉那種能傳到二里外的吼唱,曾經(jīng)震得我捂住耳朵,這時也有接受得頗為急切的需要了;白須老生的蒼涼和黑須須生的激昂悲壯,在我太淺的閱世情感上銘刻下音符;小生和花旦洋溢著陽光和花香的唱腔,是我最容易發(fā)生共鳴的妙音;還有丑角里的丑漢和丑婆婆,把關(guān)中話里最逗人的語言作最恰當(dāng)?shù)谋硎觯瑥某雠_到退場都被滿場子的哄笑迎來送走……
我后來才意識到,大約就從那一回的那一刻起,秦腔旋律在我并不特殊敏感的樂感神經(jīng)里,鑄成了終生難以改易、更難替代的戲曲欣賞傾向。
(節(jié)選自陳忠實(shí)《我的秦腔記憶》)