在小明的奇幻夢境中,出現了活潑可愛的小兔子、騰云駕霧的龍和嬌艷欲滴的鮮花,它們都屬于非遺面塑藝術。非遺面塑的形式多種多樣,北京、上海、山西、山東、天津、陜西等地的面人和面花都在《國家級非物質文化遺產代表性項目名錄》中。
這一古老而又家常的藝術形式,不僅是傳統美術和技藝的展現,更是文化與歷史的深邃積淀,蘊含著無數匠人的智慧。讓我們一起踏上充滿驚喜的非遺面塑探索之旅,了解那些背后的故事與奧秘!
旅程第一站:
初識面塑
非遺面塑,這一源自中國民間、深植于中華傳統文化土壤中的藝術瑰寶,是以面粉、糯米粉等為主要原料制成面團,通過巧手和專用的塑形工具捏、搓、揉、掀,精心塑造出形態各異、栩栩如生的花、鳥、魚、蟲、年畫娃娃等形象的手工技藝。它是中華傳統文化與民俗風情的生動展現,給人們帶來視覺和味覺的雙重享受。
面塑的歷史淵源可追溯到遙遠的古代,宋代高承在《事物紀原》中記載了三國時期諸葛亮征伐孟獲,以面塑人形恐嚇敵人,稱之為蠻頭(饅頭),成為面塑雛形最早的民間記載。
歷經數千年的傳承與發展,面塑逐漸形成了獨具特色的藝術風格。它不僅在民間廣泛流傳,深受人民群眾的喜愛,還曾作為宮廷御用食品和寺廟祭祀的供品,見證了中國古代文明的發展與變遷。
旅程第二站:
欣賞色彩的魔法
面塑藝術在色彩構成上,鮮明地劃分為素色與彩色兩大流派。

素色面塑,亦稱本色面塑,采用未經染色的白面直接塑造,摒棄繁復的色彩裝飾,以質樸無華著稱。在面塑的細微之處,輕施粉黛作為點綴,使得整個作品既素雅又不失喜慶。晉北的定襄、呂梁,陜西的華縣,河北的磁縣,是素色面塑藝術流傳的主要地區。
彩色面塑,以其絢麗多彩、生動活潑著稱。這一流派在色彩運用上極為講究,顏色鮮艷、搭配巧妙,大膽而不失和諧,營造出一種喜慶、明快、華麗的視覺效果,不僅深刻體現了民俗文化的濃厚氛圍,還兼具高度的藝術審美價值。當今彩色面塑已成為面塑藝術中最為常見且受歡迎的形式之一。山西合陽面塑深諳此道,流傳著“三分塑,七分彩”的說法,充分強調了色彩在面塑藝術中舉足輕重的地位與不可替代的作用。
旅程第三站:
感受形狀的奧秘
面塑在造型特征上,主要可分為圓雕型面塑、浮雕型面塑和仿生型面塑三大類。
圓雕型面塑完全立足于三維空間,以立體形態展現其獨特魅力。晉南聞喜地區的“棗山饃”是圓雕型面塑的杰出代表,其形態多變,結構復雜,常盤繞至三到四層,表面精心扦插各式人物、動物、花卉等裝飾物,栩栩如生,蔚為壯觀。
浮雕型面塑巧妙地融合了圓雕的立體感和繪畫的平面美,通過在二維平面上進行起位、點綴或精細雕刻,創造出層次分明、立體感強的藝術作品。山西定襄地區的圓餅形花饃與壽糕,就是此類面塑的典范。
仿生型面塑更加注重對自然物象的模仿與再現。藝術家們運用抽象與象征的手法,選取寓意吉祥的禽畜、神獸等形象作為創作題材,如龍、鳳、老虎、獅子、火蝎子等,通過面塑的形式賦予它們新的生命與意義。
旅程第四站:
體驗情感的傳遞
面塑是物質形態的藝術展現,更是情感與文化的深刻傳遞者。在制作過程中,藝術家們傾注心血與情感,將對生活的感悟、對家人的思念、對節日的慶祝、對神靈的崇拜等復雜情感,通過靈巧的雙手一一融入面團之中。
面塑的情感傳遞,還體現在它所承載的文化內涵上。無論是節日慶典中的花饃、壽糕,還是婚喪嫁娶中的各類面塑裝飾,都蘊含著豐富的民俗文化與地方特色。每年農歷二月十九,山西省呂梁市的一個村莊會舉行面塑供會,家家戶戶把供桌、供盤抬到街上,展示手藝的同時還會產生訂單呢。
這些面塑作品,讓人們在品嘗美味的同時,也能深刻感受到傳統文化的魅力與力量,從而增強對家鄉的認同感和歸屬感。
在這趟奇妙的“面團”之旅中,你是否感受到了非遺面塑的魅力?
如果你想親身體驗面塑制作,用自己的雙手創造更多面團變形的奇跡,很簡單,只要你的家中有面粉、水……
作者單位 揚州大學美術與設計系