數字化時代美國科幻電影的敘事創意

【摘 要】本文主要探討了數字化時代對美國科幻電影敘事創意的影響。隨著數字化技術的發展，美國科幻電影在風格、主題、結構等方面呈現出新的創新和變革。本文從科幻電影的敘事慣例、現代敘事嬗變等方面進行了深入分析，揭示了數字化時代美國科幻電影的創新與變革。

【關鍵詞】數字化時代；美國科幻電影；敘事模式

【中圖分類號】J901 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）15—065—03

一、類型化的經典敘事慣例

美國科幻電影大都沿襲了傳統的類型電影的經典敘事模式，包括特定的故事背景，故事結構，情節線索，以及某些人物譜系與類型要素。在數字化時代的背景下，美國科幻電影的敘事慣例出現了新的轉變與演進，突破了傳統的科幻片敘事慣例。部分科幻影片運用現代敘事方式，表現出現代性，即在現代背景下，多重時空交錯[1]。同時，這些作品都是后工業時期的產物，其中很多都受到了后現代主義的深刻影響，尤其是在科技的推動下進行后現代主義的敘事。他們以虛擬現實的方式，探討了真實與虛幻的聯系，展現了數字化時代背景下的數字美學與游戲化敘事的新特點。隨著科技的快速發展，數字化技術已經滲透到電影制作的各個環節，為電影創作提供了無限的可能性。美國科幻電影作為電影的重要類型之一，在數字化時代也迎來了全新的發展機遇。本文將探討數字化技術如何影響美國科幻電影的敘事創意，以及科幻電影如何適應數字化時代的發展趨勢。

（一）背景設置和敘事結構

首先，在背景設置方面，為了將一個具有代表性的故事呈現在一個特定的情境下，科幻電影需要設定一個虛構的事件情境。影片中的場景多以“未來”為背景，其自然環境、社會環境、建筑風格、服裝款式、高科技設備等均以合理的想象為基礎進行創作。在此基礎上，作者還通過營造一個假設的行為情境，構建了一個充斥著“死亡”陷阱的危險空間，并在此空間中探究人性。

我國科幻電影發展的地域分布呈現出向世界各地輻射的特點，在全球范圍內都有廣闊的發展空間。當“小鎮”象征著一種安定的、傳統的家族時，“大都市”則是一個現代化的標志，它往往坐落在發達的海岸邊[2]。在科幻影片中，經常可以看到都市文明被摧毀的場景，像是坍塌的高樓大廈和鋼筋瓦礫。科幻影片的獨特之處在于其所處的時空環境，即在其縱橫的敘事結構中，講述一個與真實人生迥異的異類世界。具體而言，美國科幻電影中的時空背景又可以分為：地內時空和地外（宇宙）時空、開放時空和封閉時空。

在數字化時代，美國科幻電影的敘事風格也在不斷演變。傳統的線性敘事方式逐漸被打破，非線性敘事、多線敘事等復雜敘事結構開始在科幻電影中廣泛應用。此外，現代的科幻電影也更加注重探索人類內心世界，通過心理敘事、意識流等手法深入挖掘角色的內心世界，使觀眾更加深入地理解角色的情感和思想。在敘述學中，存在著更為深層的空間，也就是敘述學中所提到的空間理論，分析作品的空間敘事，并探討其在時間、敘事與敘事進程等方面的作用。從故事結構上看，美國各種類型的科幻影片都有著自己的敘事結構、商業元素、情節模式等，并被反復地復制。就像那些用結構主義敘述方式分析科學幻想故事的人，他也注意到，每一部科幻影片后面的神話形式，并在《蝙蝠俠》等作品中，找到了同樣的結構[3]。非線性敘事結構在數字化時代的美國科幻電影中得到了非常廣泛的應用。這種敘事方式打破了傳統的線性敘事結構，通過跳躍式的剪輯、回憶、夢境等手法，使故事情節更加的錯綜復雜、引人入勝，吸引人的眼球。非線性敘事結構的運用不僅增加了科幻電影的觀賞性，同時還拓展了電影的表現力，使觀眾在欣賞故事的同時，也能感受到故事的層次感和電影的深度。

（二）情節發展及人物譜系

1.電影情節

數字化技術的發展為美國科幻電影的創作提供了強大的技術支持。通過數字特效、CGI技術等一些手段，電影制作者可以創造出更加逼真、生動的科幻世界。數字化技術不僅拓展了科幻電影的視覺表現力，還為敘事創意提供了更多的可能性。制作者可以更加自由地發揮想象力，將天馬行空的創意呈現出來，讓觀眾沉浸在奇幻的科幻世界中。

從電影發展情節來看，影片遵循美國科幻電影的經典架構。著作《故事》中對劇情發展的描述是：“激勵事件，然后是故事的發展，然后是故事發展面臨的危機，之后是故事高潮，最后是結局”。激勵事件打破了原有的平衡并不斷推動故事發展。于是，痛苦，敵對的力量和矛盾不斷增加。這時，危機就產生了，它意味著陷入“面臨危險和選擇機會”的兩難境地，隨后進入一個“靜態時刻”，而后就是故事的高潮，高潮更多的在于故事的意義，重點并不是刺激。在故事結尾處，作者會呈現給觀眾一個意料之外又意料之中的結果。

對于科幻電影來說，“激勵事件”也就是破壞了事物的平衡，整個事情必須回到最初的平衡狀態，或者創造出一個新的平衡。在科幻作品中，最常見的矛盾就是個人和群體之間的矛盾，個人的愿望和社會規則之間，個人和環境之間的矛盾。每一部科學幻想片都帶有“異己”色彩。它或異于地球，異于人類，異于現實體系，異于正常人的規則，或者是一些外來者。他們在電影中營造出一種非常強大的對抗力[4]。在科幻影片中，雖然事情發生的環境有在外太空的，也有虛擬的，但是故事內在的思考與情緒邏輯，依然是當下的人的思考與情緒。

2.人物譜系

從人物譜系上來看，美國科幻電影延續了壞人/好人、人類/非人類等一些傳統戲劇中的正反人物的對比。一般都是反派（外星人，變種人等等）的入侵，而一位需要肩負起領導作為奴隸的人進行反叛，往往要經過一段時間的成長，才能面對新的挑戰，在指導者的引導下，他歷練成長，并肩負著拯救地球與全人類的重任。

人物角色之間的搭配方式也基本上是一致的。一般情況下，你可以把人物分成兩個對立的群體，例如：“英雄—非英雄，敵手—幫手”等的人物模式，他們各自具有特定的人格特質，并且彼此之間是相關的，從而構成了一組人格譜系與關系網。與此同時，有的編劇筆下的主角通常被稱為“扁形人物”，即代表了更多的正義感或者是理想的化身，缺少了豐富的個人色彩。

從敘述視角出發，將影片敘述視角劃分為三個層面：視點、視域和視角。不過，美國的科幻影片多以全知敘事角度切入，較少運用畫面以外的一些音效處理。影片的構圖與角度的運用，基本上都是按照傳統的“縫合式體系”來完成的，它能使觀者在不知情的情況下，置身于一種流動的、虛幻的情境之中。以上的敘述要素共同構成了這部杰出的科幻影片所具有的典型的敘述特色與審美品格。正是這種標準化與程式化[5]，造就了觀者的觀影經驗與期望視野；而這部分受眾所具有的特殊的觀影經驗與期待視野的觀眾，則構成了經典科幻作品得以存在的空間。

二、“熱潮更替”的現代敘事嬗變

（一）現代語境下的復調敘事

在經典敘事的基礎上，美國科幻電影也逐漸開始進行現代敘事。法國“新浪潮”電影變革的根源在于好萊塢影片所采用的現代性敘述方式，而“新好萊塢”對美國的影響最為深遠。“新好萊塢”是一批以科幻題材為主的影片。所以，在這些“作者—導演”的作品中，有一部份的科幻作品，與傳統的大反派敘述方式有很大的區別[6]。它有很多個性化的寫作方式，并且在語法表述中使用了敘述手法。在敘述結構方面，影片以“意識流”為手段，以“跳接”“閃前”等組織操控方式，突破了傳統的線性邏輯；它常常穿插著過去、現在與未來的回憶。它也產生了一種奇異的美學，通過聲畫錯位等視聽的加工給人制造出很多陌生的審美感受。

美國科幻片的現代敘述模式已擺脫了以往的封閉式、線狀敘述模式，而呈現出更多的可能性與開放性。他突破了單一的、封閉的復調敘述方式，向多元、開放的方向發展。在敘述方面，作者采用了倒敘，重復交叉敘述，意識流敘述等多種敘述方式；敘述結構各不相同，主要有回環式結構、交織式對比結構等。他用“拼貼”代替了傳統的線性沖突，情節跳躍，省略等，內涵十分豐富[7]。

從敘事視點上講，與傳統的科幻小說相比，美國的科幻電影更注重人物的視點，從而進行限知敘事。與此同時，電影中的人物形象也變得更加立體，更加人性化。這一點在超級英雄影片中得以體現，它象征著呼喚正義與權利，也象征著傳統道德倫理的重新回歸。

（二）平行宇宙中的多時空交織

美國科幻影片的現代敘述方式，也突破了單一時空的限制，取而代之的就是多重時空的交互指涉。它將現實徹底推翻，使得歷史與未來之間的界限變得模糊不清，電影通常都是以“過去—現在—將來”為主線，選取其中任意一個時間節點進行故事情節的敘述[8]。同時，美國的科幻影片以線性的因果關系為線索，探討了由傳統的線性因果線索敘事可能帶來的“佯謬”。按照相對論，當物體的移動速度大于光的速度的時候，時間是可以倒流的。假如人類可以穿越時空，就會引起歷史的變遷，同時也會對因果法則產生影響。但是，時空穿梭說也存在著諸多的漏洞。

但是，美國科幻片的現代敘事方式并非完全顛覆了傳統的敘事方式。實際上，這只不過是經典敘事方式的一個合理演化而已。雖然這一敘事方式打亂了時間與空間，敘事形式等諸多層面，然而其中隱含的耐人尋味的線索卻是緊密地交織在一起，合乎邏輯，又互相沖突。換言之，美國科幻片既保留了故事的完整性，又保留了它的外在表現形式。

（三）影像效果敘事和游戲化敘事

如果說電影本身是一種對高科技產業的想象，那么，科幻片則是一種由科技手段和科技進步所創造出來的奇觀。美國某電影學者認為，在美國影片中，娛樂元素是一種很重要的特征。所以，在數字化時代影片中，最具“雜耍”意味的莫過于美國的科幻片。在影片中，各種新奇的元素為科幻片帶來了與其它類型影片截然不同的視覺效果與美學價值。這是一次以高科技手段制作的視覺盛宴，其神奇之處在于它所帶來的巨大影響。虛擬現實，計算機圖形學，信息技術，影像再現等技術，使科幻片的內涵與外延發生了巨大的變化。傳統的故事在視覺上變得不那么重要了，更好的視覺效果才是最重要的。傳統經典敘事以內容為基礎，而“影像敘事”則正好相反，它是一種始于形式、內容決定于形式的觀念[9]。不難推測，《源代碼》這部影片起源于“最后八分鐘救援”，是一種對形式的探尋，而非內容。

后現代主義的敘事方式也是支離破碎的。科幻片的后現代主義敘事，充斥著對不同體裁、不同文本的拼貼、模仿與顛覆，突破了傳統的創作與消費邊界，表現為模仿與批判的電影法則。其時空錯亂，令人困惑，令人費解。在數字化信息時代，科幻片不同于其它類型的影片，更多的是呈現出荒誕性，就拿《海扁王》來說，這一系列作品中的人物形象完全不同于以往的超級英雄。很多影片也結合了游戲風格，使視聽場景形象化，視聽語言游戲化，視聽溝通娛樂化。而后現代主義敘事則帶有一種消解主體的意味，它對“正統”與“權威”提出了疑問。我們可以這樣說，只有當現代敘事用一成不變的公理與法則支撐著政權時，它才能生存下去；后現代主義敘事是一種在多元和異質之間斷裂的極微觀敘事。如果說現代主義表現出的是一種焦慮與反省，那么后現代就沒有多余的憂慮，而是追隨著相對主義與虛無主義，呈現出的只有徹底的碎片化、扭曲的外在世界以及支離破碎的主體。

三、結語

美國科幻電影在經典的科幻敘事方式之外，在敘述方式上也出現了一些新的發展。無論是在敘事題材上的新突破，還是在后現代主義中進行新的探索，這都是數字化時代科幻小說追求創新的一種外在表達。在此基礎上，通過對敘事實踐中所蘊含的敘事要素的分析，對其進行分類，美國的科幻片大都沿襲了傳統的類型片敘事模式，它們有著非常明確的背景設定，故事結構，情節線索，還有某些角色的譜系與類型要素。

參考文獻：

[1]孟君，何凱迪.從幻想預測到現實映射：人工智能題材電影的歷史分期與主題變遷[J].電影新作，2023（5）.

[2]胡天麒，張沖.數據庫時代電影本體元敘事的衰落及其超越——當下多元宇宙科幻電影中的元現代主義[J].電影評介，2023（19）.

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[5]羅人杰.后人類主義視角下科幻網絡劇《愛，死亡和機器人》的身體敘事策略研究[D].成都：四川師范大學，2023.

[6]鐘旭輝.科幻電影的聲景設計研究[D].揚州：揚州大學，2023.

[7]蔡瀟.從靜止到逃離：經典科幻電影的城市想象與記憶投射[J].電影新作，2023（2）.

[8]胡天麒，張沖.數據庫時代電影本體元敘事的衰落及其超越——當下多元宇宙科幻電影中的元現代主義[J].電影評介，2023（19）.

[9]喬新玉，井曉雪.元宇宙科幻電影的映射邏輯——基于“高科技低生活”敘事模式的視角[J].電影文學，2022（19）.

基金項目：本文系“2022年湖南省教育廳科學研究項目一般項目（項目編號：22C0558），課程思政下英語專業學生外語數字化敘事能力的研究”。

作者簡介：曾婧（1988—），女，漢族，湖南郴州人，碩士，講師，研究方向為英語教學、語用學、語義學。