中華經典美術作品的藝術意蘊及其育人價值

【摘 要】要想了解一個國家和民族的發展歷史，可以通過了解這個國家和民族的美術文化發展脈絡。作為世界上持續時間最長、從沒褪色的文明，中華文明在歷史長河的發展中先輩們創造了許多經典美術作品，經典作品不僅反映了中華幾千年文明發展進程，作品視覺形象和人文內涵也是人們提升審美素養、了解歷史的路徑，其中豐富的藝術意蘊更具有極高育人價值，我們因此很有必要對中華經典美術作品進行鑒賞，落實美育。

【關鍵詞】中華經典美術作品；藝術意蘊；三大文化；育人價值

【中圖分類號】J05 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）15—180—03

引言

中華經典美術作品作為中國優秀文化的代表，代表著中華優秀文化典型的標識和形象，作品凝聚了藝術家們強大的創造力和創新精神，作品形式多樣，各具魅力，涵蓋了獨特藝術意蘊，其中的豐富營養和生命血脈，具有很強的育人價值。新課標提出立德樹人，五育并舉全面發展的育人目標，提出很有必要對中華經典美術作品進行全方位的審視、鑒賞，實現對經典美術作品進行整理、保護，使它們得以珍視、傳承和發揚，為實現中華民族偉大復興的中國夢育人育才。

一、中華經典美術作品的范疇

（一）美術及美術作品的特征

美術作為藝術種類之一，是造型藝術、視覺藝術和空間藝術的代表，是人們運用一定的物質材料，通過造型手段創造出來的藝術作品，作品所傳達給人的信息具有直觀而和形象，是文字、語言及其它藝術不可比擬或替代的。美術是通過作品的創造與作品的鑒賞過程實現價值的根本途經，美術作品一般包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等形式的平面或立體的造型作品。

（二）中華經典美術作品含義

經典美術作品前提是“經典”，也就是說作品一定是具有創作的典范性、塑造形象的獨特性、評價口碑的權威性、社會影響的普遍性等，是歷史長河中經久不衰的傳世之作，是經過歷代人們公認的、最有價值的、最具代表性、最完美的藝術作品。

二、經典美術作品的藝術意蘊

美術作品藝術意蘊，一般指深藏在藝術作品中內在的含義或意味，藝術意蘊具有多義性，模糊性和朦朧性，是一種詩意、一種神韻，也是一種哲理的體現。與作品造型或形象不同，既然是意蘊，只可意會，不可言傳，必須好好去細心品讀，去領會，從中得到感悟，這正是經典美術作品具有經久不衰的藝術魅力，重要是歷史價值和社會價值，以“三大文化”特征去探討。

（一）中國優秀傳統經典美術作品

在中華五千年燦爛文化發展中，產生的優秀傳統經典作品如數家珍，經典作品的呈現和對作品的欣賞是一本活歷史教科書，圖像生動、直觀，意蘊內涵豐富，了解中國歷史從了解中國優秀傳統美術作品看起。譬如，看十大傳世之作中國畫《清明上河圖》，除了贊嘆畫家張澤端對畫作高超的技巧外，更可以領略當年北宋汴梁社會的繁榮，包括橋梁、建筑、工業、商業的先進；從屹立不倒的《長城》可以看到建筑的規模和恢宏，技術的精湛與巧妙，感受人民群眾的智慧結晶，不怕苦不畏難的精神，留給世人一幅傳神的歷史畫卷；再如，明代畫家徐渭一幅《雜花圖》，看似不經意的寥寥幾筆潑墨，卻把各種花卉果實于一卷，造型生動有趣，妙在似與不似之間，用筆用墨俱縱逸，橫豎涂抹而不逾矩，開啟中國畫大寫意之風，成為后人敬仰的典范。

（二）紅色革命文化經典美術作品

紅色經典美術作品是藝術家在特殊的歷史時期創作而成，是近現代以來優秀中華兒女反抗敵對勢力、追求民族獨立、投身社會主義建設、推進改革開放、謳歌新時代偉大變革的精神圖譜。紅色經典美術作品是謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民的精品力作，是中華民族的精神內核。[1]

美術作品的產生適應時代，源于生活，服務于國家，為人民而作。在革命年代，紅色經典作品的創作，作品形象表現出的張力、號召力、感染力是強大的，致敬經典就是尊重歷史，正視革命年代先輩的付出，其中的意蘊和內涵是無可替代。

（三）社會主義先進文化經典美術作品

“文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領一個時代的風氣。”[2]黨中央曾說，藝術家要從人民中來，到人民中去，藝術創作要扎根人民，為人民而創作。新中國成立以來，社會主義建設在日益發展，在工農業生產、改革開放、航天事業、精準扶貧等中涌現出不少可歌可泣的事跡和典型，藝術家們也以各種視覺藝術形式生動記錄了在社會主義建設中的光輝形象，書寫了新中國華麗的篇章。譬如，著名畫家劉文西執筆的《幸福渠》，畫面是以現實的表現手法，反映了老一輩革命家親自帶領群眾開展大生產運動的情景，作品真實反映領導人對生產的重視，對老百姓的關心，作品廣為流傳，紅極一時。再如，油畫家詹建俊的《潮》，畫面以仰視的角度刻畫了一位頂天立地的青年農民形象，男青年昂首挺立，目光堅定有神充滿自信，神情豪邁瀟灑，畫家用寫實手法，通過人物與背景強烈的色彩對比，營造了極具有沖擊力的視覺效果，展現了新中國勞動人民參與建設的豪情和壯志。

三、對經典作品進行鑒賞的意義

美術教育不是要求人人都要畫畫好，而是要求人人都要看畫、賞畫，特別是對經典作品的品讀，也就是美術鑒賞。優秀的美術作品，為鑒賞者呈現生動的視覺形象，提供了對歷代文化主題、社會發展的審視。使我們在鑒賞這些作品的同時，提高了審美素養，感化和內省自身。換句話說，對經典美術作品進行鑒賞能達到益智增識、提高文化修養和陶冶情操的目的。

（一）增長見識，豐富知識

當今時代，無論是多媒體網絡、各類展覽，還是美術課本教科書，都比較容易接觸經典美術作品，為近距離欣賞經典美術作品提供了更廣闊的可涉及領域。

（二）富足精神，陶冶心靈

美術鑒賞其實就是欣賞者與創作者之間的一種心靈“對話”，包含個人、彼此之間的感覺與理解、感情與認識相統一的精神活動。在這活動過程中，欣賞者不僅得到教育，提高認識，陶冶了自身的思想情操，提升修養，收獲豐富精神生活，更能使人能以一種積極樂觀的態度來面對未來、面對生活，或許就是我們所說的美能“治愈”吧。

（三）提高審美，提升素養

經典美術作品之所以經典，作品的內容、主題形象、畫面構圖等肯定有獨到之處，經典作品散發出的魅力，可以激引發觀賞者對作品膜拜、敬仰、愉悅、激動的情感和思緒，這或許就是作品美感所在，因為獲得美感，自然提升素養，這就是為什么美術史上經典作品能讓人百看不厭、耐人尋味了。

（四）美的熏陶，融美潤心

經典美術作品一直被譽為“活本歷史教科書”，會說話的教材。這說明參與經典作品鑒賞對美育有積極影響，因為藝術教育是培養學生的創造力和想象力最好的途經，多元的美術作品也可以直接引導學生個性的發展，在美術作品鑒賞過程中，得到美的熏陶，提高審美能力，提升自身的審美修養，以美潤心，進而啟迪美的創造能力，創造豐富的美術作品。

四、探究經典美術作品的育人價值

（一）審美價值

審美教育是外向推廣型的一種影響力呈現方式，在培養高端藝術人才、提升全民審美素養、塑造美好心靈、激發創新活力等方面都有不可替代的作用。[3]探討經典美術作品德意蘊和內涵是最直接的審美教育。在經典美術作品中，作品圖像的線條、色彩、光線、構圖、形式等就是一幅幅優美的畫面，譬如，在建筑經典代表《故宮》中，我們可以欣賞建筑的色彩、造型、組合、搭配、線條等符合人審美的形象，特別是還可以全面了解中國古建筑獨有各種屋頂設計的特點，建筑富有美感的設計，令人贊嘆。

（二）歷史價值

美術作品源于生活高于生活。美術作品最大的特征前人塑造，歷史書是后人撰寫，所以更具有真實性和歷史性的價值，作品消失一個就少一個，不可復制，很多國家為了修復一個經典作品，不惜花費大量的人力物力，歷史考古專業存在的價值就是這道理，因為一個經典美術作品可以重溫當年的歷史。譬如，看了詹建俊的油畫作品《狼牙山五壯士》，彷佛讓人親身看到當年五位八路軍戰士在寡不敵眾的形勢下，視死如歸，絕不向敵人投降，依然選擇砸槍跳崖的英勇場面，畫面讓人不敢忘記歷史，銘記英烈。

（三）社會價值

美術經典作為人類文明的精華，其影響人類行為的能力不容小覷，但具體是哪些又很難說的全面，是那種“道可道，非常道；名可名，非常名”的感覺。[4]經典美術作品存在的社會價值是全方面的，一些經典作品對社會影響力、國家榮譽、榜樣力量等有很好的育人價值。譬如，元代畫家黃公望的國畫作品《富春山居圖》，除了本身的美術特征的價值體現外，因為歷史原因，對社會影響是巨大的。再如油畫作品《父親》，其社會價值遠大于藝術價值。

（四）文化價值

作為中國優秀文化代表，經典美術作品是居功至偉的，包括陶瓷藝術、青銅器、中國畫、中國書法、中國古建筑等，美術精品多不勝數，每一個的存在都是歷朝歷代文化發展的縮影。譬如，一幅《千里江山圖》，它不僅是因為是中國十大傳世之作，更不僅是市場價值高，更多是因為它成為了宋代的杰出代表，畫家的布局、青綠山水的技法、長卷的表現形式、散點透視的“三遠”表現，幾乎把中國畫所有藝術特征囊括一身，值得擁有最高的文化價值，也得到很好的保護；再如，對一些世界遺產代表《開平碉樓》《永定土樓》《敦煌莫高窟》《北京四合院》等的保護，也是文化價值的體現。

（五）愛國主義價值

愛國主義教育的方式很多，但品讀紅色革命經典美術作品中應該是最直觀、最有趣的。紅色經典美術作品能夠增進紅色文化認同，這是對愛國主義最生動、最形象、最逼真的詮釋與表達。無論是國畫、油畫，還是版畫、雕塑，幾乎都能找到與愛國主義相關的視覺因素。[5]譬如，要想了解1949年新中國成立的一刻，感受新中國成立激動人心的場面，品讀董希文的油畫作品《開國大典》就最好不過了，作品以寫實的手法，真實的描繪了中華人民共和國成立的瞬間，作品畫面氣勢恢宏，老百姓喜慶洋洋，現場氣氛熱烈，表達了全國人民終于推翻帝國主義、封建主義、官僚資本主義“三座大山”，當家做主，重溫作品預示我們更要繼續弘揚老一輩的偉大精神，為實現中華民族偉大復興而努力奮斗。

（六）品德引領

現存很多經典美術作品，一些美術作品本身就涉及涉及和平、自然環境、科學技術、生產發展、行為規范等，對這些作品欣賞，引導學生啟發自己良好的思想品德，樹立積極健康向上的世界觀和價值觀，讓他們明白我們為什么要進行藝術研究，端正學習的態度，培養他們堅韌不拔的毅力，并獲得良好的思想和情感引領。[6]比如在改革開發、精準扶貧、航天航空事業、鄉村振興、抗擊“非典”等經歷中，藝術家創作了許多優秀美術作品，作品富有感染力，比如《天使》《英雄之城》《孔繁森》等，這些作品就是一個個生動的素材，體現了應有的價值，值得我們去褒揚。

五、結語

綜上所述，探究中華經典美術作品的意蘊及其所在育人價值，就是告訴學生，面對經典，我們要“知所從來，思所將往，方明所去”。鑒賞經典美術作品，不僅是為了提高個人的審美能力和藝術素養，也是為了豐富自身知識、增長見識，更是為了陶冶情操、提升情感表達能力和文化素養。同時，教育學生不能把美術作品孤立的看待單純的藝術作品，認識到經典作品包含的各方面的育人價值，認識到對經典作品的鑒賞是對美術發展脈絡有一個全面認知，如同對歷史發展脈絡的全面認知。今后，面對經典要致敬、要傳承，挖掘經典美術作品的存在育人價值，挖掘作品內涵和營養，探究作品藝術意蘊，落實到全面育人當中，對經典美術作品開展主題深度學習和項目式學習，讓美術教育能真正落實立德樹人根本任務。

參考文獻：

[1][5]蔣文妍.論紅色經典美術作品的藝術意蘊和時代價值[J].美與時代（下），2022（3）.

[2]習近平.在文藝工作座談會上的講話[M].北京：人民出版社，2015.

[3]陳云松.大數據中的百年社會學——基于百萬書籍的文化影響力研究[J].社會學研究，2015（1）.

[4]孫詩謙.美術經典傳播的社會影響力研究[J].大眾文藝，2020（21）.

[6]林瑋.回歸塑造美育中的德育價值[J].中國美術，2020（1）.

作者簡介：陳杰（1973—），男，漢族，廣東廣州人，本科，高級教師，研究方向為文化傳承與美術特色融合發展。