原創改編雙線并行 網絡動畫創作持續進階

《劍來》憑借“劍氣水墨風”的國風審美，以及融合東方哲思的宏大世界觀廣受好評；《斬神之凡塵神域》巧妙融合東西方神話元素，構建一個神秘而奇幻的世界；《百妖譜·司府篇》以精美細致的畫風和感人至深的故事，自上線后領跑B站動畫上新榜單；《滄元圖》凝聚大量國風元素，相關短視頻播放量突破50億次，數十次登上抖音主榜熱搜……

在互聯網時代大背景下，網絡動畫快速崛起，不斷釋放創作潛能。國家廣播電視總局數據顯示，2023年全網新上線網絡動畫片507部，總時長5.44萬分鐘，作品數量和時長分別同比增長12%和31%。全年重點網絡影視劇上線備案通過的網絡動畫片數量508部，同比增長128.8%。今年以來，網絡動畫繼續呈現蓬勃發展態勢，以多元內容滿足不同年齡段觀眾觀看需求。

IP改編為主流 長番開發成趨勢

從各大平臺公布的2024年動畫片單可以看出，IP改編占據網絡動畫市場半壁江山。其中，網絡小說和文學小說改編作品數量最多，漫畫和游戲也是重要內容來源。

業界普遍認為，IP改編動畫之所以備受青睞，主要是因為粉絲疊加效應。許多網絡動畫改編自網文平臺爆款作品，原著有著相對完整的世界觀和故事線，容易吸引并保持觀眾興趣。許多大IP已成為平臺核心資產，有望通過年番和多維衍生開發長線運營。不少平臺甚至已經形成從番劇、年番到劇場版的開發鏈路。與此同時，越來越多平臺正在以網絡動畫為原點進行IP全鏈開發，線上線下聯動，挖掘IP的多元價值。

然而，IP改編并非萬能，如何在不破壞原著精髓的前提下有效創新，同時兼顧原著粉絲和普通觀眾需求，考驗著制作團隊的想象力和創造力。愛奇藝副總裁楊曉軒表示，在做IP改編項目時，要把握好傳承和創新的尺度，對于大IP，更要注重原著粉的情感共鳴和連接，不過不能完全照搬原著，必須做市場化改編，但也不能“魔改”。市場亟需多元題材作品，IP選擇要注重創新性、差異化、獨特性，畫風呈現也要多樣。此外，長番已經形成市場主流趨勢，未來也必將是網絡動畫的長期趨勢，對于長番內容的規劃要有一定前瞻性，在長期開發過程中需要注入創新表達，引領基礎盤用戶共同成長。

《劍來》改編自烽火戲諸侯的同名網絡小說，自8月15日在騰訊視頻開播以來，表現亮眼，目前豆瓣評分8.9分。該作品雖改編自網絡小說，但原著頗有中國古典文學氣質，鋪墊多、事件多、伏筆多，且有著群像視角表達，涉及角色眾多。《劍來》動畫編劇屈亦張感慨，改編過程“千難萬難”，主要挑戰在于群像塑造、多視角敘事、文戲武戲編排、篇幅節奏控制等方面，“要讓事件脈絡清晰化，角色動機明朗化，沖突矛盾與節奏分布合理化，同時兼顧小說中的古典敘事基調，視聽層面展示國韻氣質，提升作品吸引力。”將人物關系理順后，編劇、導演、美術的工作還需系統化推進，如何保留并升華原著精髓是一項重大挑戰，“要將東方哲學的‘道’一以貫之——‘道’并非淺顯的道理，要滲透故事每個細節，潤物細無聲地影響觀眾。”

原創動畫不斷涌現 劇本創作是關鍵

中國原創動畫的探索從未停止。2023年豆瓣評分前十的網絡動畫中，有5部為原創作品，包括《霧山五行·犀川幻紫林》《中國奇譚》《有獸焉》《有獸焉 第二季》《枕刀歌 第二季》。今年3月，《中國奇譚 第二季》的身影出現在B站2023—2024國創動畫作品發布會上，此外，《時光代理人》系列是B站致力于中國原創“出海”的代表作之一，第一季IMDb最高評分8.9分。

今年暑期，集結12位本土青年人才與海外大咖導演打造的原創動畫短片集在騰訊視頻上線。這部短片集共包括12個原創短片故事，幾乎每一部作品都融入傳統文化元素，題材涵蓋上古神話、武俠江湖、東方玄幻等。此外，《我的同學是美人魚》《左手上籃》《太素傳奇》等原創動畫劇集也在騰訊視頻孵化名單中。

今年9月，國家廣播電視總局發布關于組織開展首屆“新‘動’力——中國原創動畫扶持計劃”的通知，計劃采用公開征集方式，推出一批藝術水準精湛、風格新穎多樣、引發共鳴、引領時代潮流的優秀動畫短片、動畫IP設計和動畫劇本。該計劃將進一步助力中國原創動畫創作，推動新時代動畫高質量發展。

赤兔動畫創始人、動畫編劇及導演谷淞一直致力于原創作品開發。他表示，當前很多網絡小說改編動畫作品存在文本質量參差不齊、同質化嚴重等問題，部分創作者過度依賴IP改編，忽視原創的重要性，導致網絡動畫創作一度陷入只關注修仙、玄幻類題材的封閉循環。“其實，對于大多數創作團隊而言，原創作品才是最終追求目標。然而，受限于資金、周期及資源等因素，目前許多原創項目難以落地。期待國內能出現更多像《羅小黑戰記》《中國奇譚》這樣的優秀原創動畫作品。”

北京電影學院動畫學院教授、《中國奇譚》總導演陳廖宇也曾表示，目前市場上的主流動畫以IP改編為主，原創內容相對匱乏。《中國奇譚》系列由8個植根于中國傳統文化的原創獨立故事組成，其創作理念是注重想象力和語言表達，而非炫技，“創作者應盡量回歸創作本源，思考作品的生活根源、文化根源及價值觀根源等。”《中國奇譚：小妖怪的夏天》導演於水曾分享原創動畫創作心得。他認為，原創動畫要在有限時長內打動觀眾，最關鍵的還是劇本，與現實的關聯至關重要。“創作者應時刻自我發問，但不要過度算計，否則會束縛創作。要從人物出發，換位思考。只有深度代入，才能順利構思良好脈絡，明確基本框架和作品雛形。”

題材日趨豐富 傳統文化成創意富礦

多年來，主管部門持續加強動畫片題材規劃引領，通過實施中國經典民間故事動漫創作工程、重點動畫項目評選等重要活動，引領動畫創作導向，推動動畫作品題材從原有的相對單一轉向日趨豐富，從主要聚焦童話益智類轉變為現實、科技科幻、生態環保、革命、傳統文化、人文歷史、體育等題材多元發展。網絡動畫呈現形式更趨多元，既有延續性強的系列作品，也有形式創新的動畫短片。

值得關注的是，越來越多網絡動畫注重融合傳統文化元素。如《中國奇譚：小滿》將傳統年畫《百子圖》中的孩童、唐代名畫《五牛圖》中的老牛、元代名畫《斗茶圖》中的喝茶場景“復刻”到動畫中，并以剪紙動畫形式完成生趣盎然的民俗拼貼，展現中式傳統民俗獨特韻味；《遮天》的場景設計借鑒中國傳統園林設計，其角色服飾采用唐朝服飾設計理念和細節；《如福侍衛隊》以古建筑上的屋脊獸為靈感來源，畫風既有傳統美學精髓，又不失國際動畫風范；《劍來》將傳統水墨畫元素與現代特效技術相結合，采用獨特的水墨粒子畫風演繹“俠”文化，動畫里出現的動作招式也取材于中華傳統武學，例如，在搬山猿和許氏夫人的打斗中，許氏夫人的招式就化用太極拳。

《劍來》動畫美術總監林添校分享“劍氣水墨風”由來，“從美術角度出發，原著屬于國風修仙武俠題材，它有兩點需求：真實感和邏輯性。這既要求我們在做美術設計時有足夠邏輯支撐，又需要我們去做進一步意識挖掘，展現故事中人物的態度和場景的意境。基于這兩點需求，團隊確定了‘國風水墨’基調。”

在《劍來》制片人沈丹婷看來，《劍來》最終能以“劍氣水墨風”這樣基于中華傳統文化的創作風格面世，是網絡動畫發展到成熟階段才能得以實現的。這一階段觀眾的審美能力不斷上升，需要更多具有足夠復雜故事性、蘊含中國文學哲思、彰顯中國美術風格氣質、具備本土化特色的作品。如何從龐大、璀璨的中華傳統文化寶庫中汲取創作養分，需要動畫創作者不斷思考、嘗試。

騰訊在線視頻平臺運營部總經理崔超表示，優秀傳統文化是講好中國故事取之不盡的豐富資源和獨特底蘊。近年來，騰訊視頻一方面將傳統文化元素融入敘事，以東方哲思為作品構筑內核；另一方面運用東方美學特色，為藝術表達提供美學支撐，通過打造《狐桃桃和老神仙》《劍來》《鏢人》等作品，引導年輕人堅定文化自信和審美自信。

優酷動漫中心總經理孫旻表示，自2020年提出“新國風”概念以來，優酷動漫一直圍繞國風元素內核，不斷開拓新題材、新故事、新畫風，致力于提升年輕用戶對于新國風文化的認知和理解。此外，優酷動漫通過IP產業化構造生態產業鏈，將傳統文化融入原創作品開發和產業衍生。

科技賦能 AIGC激發創意無限

在科技日新月異的今天，各類新技術不斷融入動畫生產流程，為動畫制作各環節賦能，顯著提升制作效率和作品質量。

在動畫設計與制作環節，AIGC技術已從最初的輔助工具逐漸轉變為引領創新的核心力量。在角色設計上，AI能夠分析海量數據，學習不同文化、風格中的美學元素，從而創造既符合傳統審美又充滿新意的角色形象。同時，AI還能根據角色性格、情感變化自動調整表情、動作，使角色更加生動、立體。在場景構建方面，AIGC技術更展現驚人創造力，能夠模擬自然光影、天氣變化，甚至創造超越現實的奇幻場景。這些場景不僅視覺效果震撼，還能與故事情節緊密相連，為觀眾營造沉浸式觀看體驗。

谷淞認為，AIGC技術的應用大幅提高動畫制作的效率和質量。傳統動畫制作過程中，許多環節需要人工反復調整和優化，耗時費力。AI能在短時間內完成大量重復性工作，如風格探索、角色設計、背景繪制、色彩校正等，這讓創作者有更多時間專注于故事本身，也被激發更多創作靈感。“技術和技巧都只是工具，都為內容服務，也需要人工干預。真正讓作品脫穎而出的，還是創作者的想象力和創造力。”

孫旻表示，隨著文生圖、文生視頻等技術涌現，人工智能越來越深刻地影響著動畫行業，“網絡動畫將更加多樣化、個性化、智能化，為觀眾帶來更加豐富、深刻的視覺體驗和文化享受。同時，動畫產業也將借助科技力量，實現快速、高效、可持續發展。”