盡寫奇峰：張大千筆下的黃山意象

摘要：張大千，一個來自巴山楚水的奇才，以其卓越的藝術(shù)造詣在中國美術(shù)史上留下了濃墨重彩的一筆。在他叱咤風(fēng)云、具有傳奇色彩的數(shù)十載藝壇生涯中，其詩、其畫、其人都成為世人口中的漫談，我國藝林也早有“五百年來一大千”之贊。黃山作為天下之名山，其秀美甲于寰宇，無論是弘仁的“歲必游黃山”，抑或是石濤的“黃山是我?guī)煛保詫埓笄Мa(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。縱觀張大千的藝術(shù)創(chuàng)作生涯，明確以黃山為題的精品畫作就達(dá)60多種，詩詞也有40多種，可謂筆精墨妙、不勝枚舉。盡管張大千一生中僅三次登上黃山，然而這段經(jīng)歷卻對其畫藝的成長起到至關(guān)重要的作用。

關(guān)鍵詞：張大千；黃山；黃山畫派；師造化；歷史意義

一、初登黃山

1927年5月，張大千29歲，與其兄張善孖第一次上黃山游玩。從畫學(xué)師承來看，張善孖是張大千藝術(shù)生涯的第一位領(lǐng)路人；之后，張大千在上海相繼拜曾熙、李瑞清為師。以上三位算是其入門的老師。而從師古來說，張大千的老師當(dāng)首推石濤，他從臨學(xué)石濤起步，涉及仇英、唐寅、八大、陳洪綬等明清諸家，進(jìn)而到宋元、隋唐，直至敦煌。在這一系列畫學(xué)前輩中，石濤在其心中獨具分量。出生于1642年的石濤，在青年時代長期旅居安徽宣城，他首次游黃山是在28歲，其間曾三游黃山。巧合的是，張大千也正是在差不多的年紀(jì)開始其首次黃山之行，同樣也是三上黃山。石濤曾尊呼黃山為“師”，自比其“友”，張大千深諳石濤自然之道，以其“師造化”為源，觀山川之巍峨、草木之蔥蘢、云霞之變幻、水波之潺湲，融匯筆端，終得自然之妙諦。

張大千初登黃山，時黃山未辟，遂自費出資延十余工人，前行逢山則辟路、遇水則架橋，行行止止，寓居山中數(shù)月。在此期間，作了不少寫生畫稿與詩詞。黃山獨特的自然景致、鬼斧神工之“奇”給張大千留下了深刻的印象。在張大千此后的藝術(shù)創(chuàng)作中，黃山也成為他一個極其重要的描摹對象，甚至他晚年躺在病床上，《黃山圖》竟也成為其一個未完成的夢。

《搜盡奇峰圖卷》乃石濤于50歲云游京師之際的杰作，現(xiàn)珍藏于北京故宮博物院。此畫卷中，溪水蜿蜒曲折，怪石嶙峋多姿，竹樹巧妙地穿插于絕壁之間，村落則隱沒于群山懷抱之下。畫面布局疏密有致，既顯嚴(yán)謹(jǐn)復(fù)雜，又不失靈動變化，山石的“平遠(yuǎn)”“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”之境，在一幅畫中得以淋漓盡致地展現(xiàn)，從而構(gòu)成石濤獨樹一幟的藝術(shù)風(fēng)貌。在石濤的畫中，“皴法”與“畫”是一個相互關(guān)聯(lián)、相互作用的整體，皴法依石而生、依樹而著，既是一種筆法表現(xiàn)形式，也沒有脫離宇宙萬物及繪畫整體。石濤作畫提倡“無法而法”，其作品非但不受限于某一師承或流派，反而廣泛吸納歷代名家之精髓，將傳統(tǒng)筆墨技法加以創(chuàng)新變奏，墨色紛披、恣意縱橫，在“師法自然”中不斷汲取創(chuàng)作的靈感與源泉，最終自成一家，獨步畫壇。其“筆墨當(dāng)隨時代”“搜盡奇峰打草稿”以及“不立不舍”的繪畫理念，不僅深刻影響了石濤自身的藝術(shù)創(chuàng)作，更對張大千等后世畫家的繪畫理念之形成產(chǎn)生了深遠(yuǎn)而廣泛的影響。

《黃山九龍?zhí)丁纷鳛閺埓笄г缒甑拇碜髌罚?930年其第一次游黃山后所作，描繪了黃山懸崖絕壁之間的九龍瀑及潭池（圖1）。此作張大千取法自清初黃山派，與石濤、梅清畫法甚為相似。畫面氣勢撼人，山巖聳峙，飛泉流瀑之下，一高士獨坐于懸崖邊觀瀑聽泉，下臨深淵，放眺高山，動與靜的結(jié)合襯托出人物內(nèi)心的復(fù)雜情緒以及黃山的深幽、奇峻之美。在畫法上，方直挺勁的線條勾勒出山峰的縱橫奇肆，與石濤的層疊法極為類似，行筆流暢豪放，設(shè)色清雅妍麗，文人畫清逸疏雅的格調(diào)躍然紙上。面對真山真水，張大千一方面于“師造化”中尋覓石濤諸家之筆墨精髓，另一方面又摒棄“師古”中的繁縟禮節(jié)，創(chuàng)作風(fēng)格由此愈發(fā)鮮明獨特。

二、再攀黃山

1931年9月，時年33歲的張大千偕同其兄長張善孖以及弟子張旭明、吳子京、慕凌飛，自滬啟程，共赴黃山勝境，開啟他們的第二次黃山之旅。張大千一行先至杭州，然后雇舟溯錢塘江、富春江、新安江而上，兩岸峭壁聳立，古木參天，江水清澈見底，炊煙裊裊。至街口，乃舍舟步行，歷歙縣、豐溪、譚渡、方村、湯口，而入黃山之境。其間，盡情游覽了天都峰、蓮花峰、蓮蕊峰、始信峰等自然奇觀，以及文筆生花、清涼臺、鳴弦泉、人字瀑等人文勝景，還探訪了慈光寺、文殊院等古跡，于文殊臺刻石“云海奇觀”四字留念。游歷耗時整月，方滿載而歸。

在黃山逗留期間，張大千的創(chuàng)作熱情高漲，寫生畫稿盈篋，風(fēng)景照片更是拍攝了數(shù)百張之多。同時，他還作詩數(shù)十首，包括《天都峰》《蓮花峰》《蓮蕊峰》《光明頂》等佳作。畫作方面，《黃山始信峰》等作品被精心印制成明信片，廣泛傳播于社會各界。他的巨幅畫作《黃山奇景》，不僅在國內(nèi)藝壇引起轟動，更被日本漢學(xué)研究學(xué)者譽為“黃山畫派始祖”，充分彰顯其卓越的藝術(shù)造詣與深遠(yuǎn)的影響力。此外，張大千還在黃山玉屏樓的巨石壁上留下了“云海大千”的題刻，寓意深遠(yuǎn)，既是對黃山云海壯麗景色的生動描繪，又巧妙融入了他自己的字號“大千”，可謂超然物外、胸懷天下。

由黃山返回之時，張氏兄弟二人在歙縣下榻。這里正是黃賓虹的桑梓之地，為原徽州府的所在地，以盛產(chǎn)徽墨與歙硯而聞名遐邇。張大千特地在胡開文的筆墨店中定制了一批優(yōu)質(zhì)的徽墨，并親自在墨上題寫“云海歸來”四字，以此銘記此次黃山之行。他還專門為自己刻一枚“兩到黃山絕頂人”的閑章，紀(jì)念“予與仲兄虎癡既兩入黃山，飫云松之奇觀，悟古人六法之所在，作風(fēng)屢變”，這枚印章也常用于他此后的畫作之中。此外，張大千還將他在黃山拍攝的照片300余幅，交給嘉善城內(nèi)攝影師鄒靜生沖洗，并從中揀出12幅精品印成畫冊分贈親友。張大千此次所攝之《蓬萊仙景》（即黃山云海），曾榮獲比利時萬國博覽會“攝影金質(zhì)獎”。1931年冬，張大千與其兄張善孖在上海成功舉辦“張善孖大千昆仲黃山紀(jì)游畫展”，系統(tǒng)展出其此次黃山之行的精品畫作，展覽盛況空前，影響深遠(yuǎn)。

《黃山始信峰》乃張大千于1931年所作，正值其第二次游歷黃山之際（圖2）。與初次黃山之行所繪相較，此作線條更顯剛健有力，又巧妙蘊含靈動之美，筆觸既雋秀又硬朗，韻律十足，節(jié)奏感強(qiáng)烈，于嚴(yán)謹(jǐn)中展現(xiàn)出一種奔放不羈的生命力。在技法層面，此畫體現(xiàn)了張大千對石濤、弘仁等黃山派先賢技法的融會貫通，但相較于其早期對石濤等先賢作品的臨仿，此幅作品更添一抹個性鮮明的色彩。畫面中，皴法運用極為多變，時而如披麻般細(xì)膩，時而似折帶般利落，時而又宛若斧劈般剛猛，多種皴法巧妙地融合于一幅畫面之中，既展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)魅力，又不失整體的和諧統(tǒng)一，高雅而韻味悠長。張大千在筆墨上深研古人之法，從傳統(tǒng)文人畫的脈絡(luò)中汲取營養(yǎng)，同時廣泛吸納多家風(fēng)格特色，于臨仿之中探尋藝術(shù)之真諦，取百家之長以滋養(yǎng)自身創(chuàng)作。此作正是其在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、繼承與創(chuàng)新之間尋求平衡的佳作，高雅之氣與韻味之美相得益彰。

三、三上黃山

二上黃山過后，1936年3月，張大千在南京舉辦個展，可謂規(guī)模宏大、作品精湛。

展覽圓滿落幕后，張大千攜摯友謝稚柳共赴黃山。此次已是張大千三度探訪黃山，而黃山亦非昔日之貌，“黃社”的成立、交通的便捷及風(fēng)景區(qū)行政劃分的明確，共同促使黃山的游客量激增。其中，風(fēng)景區(qū)的行政劃分實為黃山歷史上首次、系統(tǒng)的旅游規(guī)劃與開發(fā)。回溯往昔，張大千與其兄張善孖前兩次造訪黃山時，那里尚是一片未經(jīng)雕琢的自然美景，除卻古剎外，既無行政機(jī)構(gòu)之設(shè)，亦無管理機(jī)構(gòu)之立，更無明確界定的景區(qū)范圍。

張大千二人自南京啟程，途經(jīng)蘇州，再乘船至杭州，繼而換乘汽車直抵黃山。于山腳下，機(jī)緣巧合偶遇徐悲鴻帶領(lǐng)的中大藝術(shù)系學(xué)子前來黃山寫生，遂結(jié)伴同行。張大千不僅與徐悲鴻及眾學(xué)子共賞黃山美景，更在山上合影留念，并揮毫潑墨，創(chuàng)作出《天都鯽魚背》《朱砂泉》等佳作。

《黃山始信峰》扇面乃張大千三游黃山后的佳作，其描繪之景，正是黃山始信峰之全景。扇骨雙面皆由張大千親自出稿，書畫相襯，更顯雅致，彼此間相得益彰。彼時的張大千，正潛心研習(xí)清湘之法，于筆墨間深入探究大滌子畫藝之精髓，其技藝已至爐火純青，幾可亂真。觀此《黃山始信峰》扇面，山石輪廓與張大千1931年所作之《黃山始信峰》大相徑庭。線條由原先的剛健雋挺，轉(zhuǎn)而變得輕柔矯緩，雖以輕柔筆法勾勒，卻無絲毫孱弱之感，反而透露出張大千力可扛鼎的勁道筆力。山石的陰陽向背、質(zhì)感肌理，則以豐富多變的擦筆技法展現(xiàn)，舍棄了濃墨的厚重雍雅，轉(zhuǎn)而以淡墨描繪深山幽徑的清靈秀逸，別有一番風(fēng)味。畫面勾皴簡率粗放，不拘泥于傳統(tǒng)皴法的多樣形式，隨意點染、自由落筆，展現(xiàn)出一種超脫于世俗的灑脫與不羈。題款章法亦是如此，脫略不羈，雖宗法石濤，卻又融入張大千獨有的灑脫曠達(dá)之姿，令人嘆為觀止。

1936年之后，張大千再沒有登上過黃山，但是黃山的奇異景色卻無時無刻不在深深地吸引著他。他曾在筆記中寫道：“黃山無山不石，無石不松，無松不奇，無奇不有。”黃山的一草一木、一山一石已與張大千的靈魂融合，無時不在期待著下一次的再見。1936年，國家動蕩社會不安，張大千也過起了居無定所、四海為家的漂蕩生活。

1983年4月2日，張大千在摩耶精舍仙逝。通過對其生前畫稿作品的整理，人們發(fā)現(xiàn)在他生命最后幾年的藝壇生涯中，畫得最多的就是黃山。他平生最后一幅描繪黃山的國畫，是作于1983年2月上旬的《黃山百步云梯圖》，此幅黃山圖繪成之時，離他辭世之日僅一個多月的時間，畫中所描繪的黃山百步云梯，也預(yù)示著他欲再踏石階上黃山的強(qiáng)烈心愿。

世人皆知張大千生前最后一幅作品為《廬山圖》，卻不知其未竟之作竟是他信誓旦旦卻始終未能如愿的《黃山圖》。1983年3月6日，張大千在摩耶精舍接待臺北歷史博物館館長何浩天、畫家李奇茂、東京藝術(shù)大學(xué)教授末田來訪。何浩天表示，他想請大千先生為臺北歷史博物館畫一幅能與《廬山圖》相媲美的大畫。張大千興奮地表示：“以后若有機(jī)會，我要為歷史博物館畫廊再畫下一幅長三十六尺的黃山圖！”為此，他還向何浩天詳細(xì)談及自己對于未來《黃山圖》的具體設(shè)想，但是第二天，張大千就昏迷不醒了，巨作《黃山圖》也就成為其生前的遺愿。

四、結(jié)語

張大千曾言：“畫家與黃山多俱夙緣，其中最杰出的是漸江、石濤、梅瞿山……雖草草數(shù)筆，亦無一筆不與黃山契合。”黃山也是張大千縱貫一生的繪畫主題，他在對黃山奇特風(fēng)景的探尋和描繪過程中，勇于突破傳統(tǒng)桎梏，獨辟蹊徑，師法自然之鬼斧神工。其筆下的一幅幅表現(xiàn)黃山磅礴氣勢、雄偉姿態(tài)的畫作，為他一生的繪畫生涯添上了濃墨重彩的一筆。

參考文獻(xiàn)：

[1]上海書畫出版社.張大千畫說[M].上海：上海書畫出版社，1986.

[2]張大千.大風(fēng)堂名跡[M].天津：天津人民美術(shù)出版社，2017.

[3]謝家孝.張大千的世界[M].臺北：時報文化出版事業(yè)有限公司，1982.

[4]馮幼衡.形象之外——張大千的生活與藝術(shù)[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2019.

[5]李永翹.張大千年譜[M].成都：四川省社會科學(xué)院出版社，1987.

[6]田洪，王叔重.張大千文獻(xiàn)圖錄[M].天津：天津人民美術(shù)出版社，2018.

[7]包立民.張大千藝術(shù)圈[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2019.

[8]田洪.張大千畫展圖錄（1935—1983）[M].上海：上海書畫出版社，2021.

[9]田洪，蔣朝顯.傅申論張大千[M].杭州：浙江大學(xué)出版社，2022.

作者簡介：

霍偉濤（1995—），男，漢族，河北保定人。在讀碩士研究生，研究方向：中國美術(shù)史。