類型開花，檔期引領

【摘要】隨著電影產業的迅猛發展，電影產業內部風險評估體系的建設已刻不容緩。在不斷變化的市場中，高票房電影標桿可以幫助從業者把握市場風向。縱觀近五年高票房電影總體發展趨勢，本文擬分別從類型與檔期兩個至關重要的因素入手，采用定量與定性相結合的方法，總結高票房電影的特征規律，試圖為國產電影深耕市場提出建設性意見。

【關鍵詞】高票房電影 類型 檔期

近年電影產業發展呈迅猛之勢，而電影產業項目開發、拍攝以及發行放映等各個環節的高風險性是固有的，且以最直觀的方式體現在票房成績上，“二八效應”極其明顯。因此，觀察近年高票房國產電影代表，尋找內在規律，思考如何在風險中求穩求勝，對于電影研究者與電影創作者來說都是至關重要的。

近五年在國內獲得高票房的電影有如下整體特征：從時間來看，只有2020年國內電影市場因疫情影響略顯疲乏無力，即使是位列年度前五的高票房電影，票房成績放到另外幾年中也略顯平淡；從區域來看，高票房電影主要為國產電影，美國電影偶有上榜。

當前我國電影市場上的類型電影居多，制片方、發行方與放映方明確電影項目的類型，可以更好地確定電影的制作成本、營銷渠道、受眾畫像等。從年度各月觀影峰值來看，觀眾集中于個別檔期進入影院。因此，電影方應把握各個檔期特點，將電影產品投入優勢最大化的市場環境中。

一、類型：多元化發展態勢

（一）高票房電影類型綜觀

電影類型的選擇，一方面要考慮市場的供求關系，另一方面也要盡量測算出投資回報的浮動區間。近五年高票房電影囊括了多種類型，個別電影跨越兩到三種類型。其中，喜劇占得榜首，有六部電影為喜劇；次于喜劇的有動作、冒險、科幻等類型。但類型不是萬能“金鑰匙”，尤其動作、冒險、科幻類型，所需投入大，易受到進口電影沖擊。25部電影中，《阿凡達：水之道》《速度與激情9》《復仇者聯盟4》這三部引進片均為動作、冒險類型。

反觀動畫，神話、史詩元素在高票房電影中出現的頻次雖不高，但作為近年的新興元素不容小覷。動畫電影《哪吒之魔童降世》在佳作頻出的2019年奪得年度票房冠軍， 2020年動畫電影《姜子牙》雖不如前者，也取得了年度第三的好成績，“國漫之光”崛起可看作近幾年電影產業中的一大現象。神話、史詩類型同屬一部電影的暑期檔的《封神第一部》，與前述兩部動畫電影有相似之處，均取材自中國古典神魔小說《封神演義》。《封神第一部》以真實置景、真人演員代替動畫片，電影創作者察覺到觀眾對古典小說改編電影的熱情，并為之投入了更大的物力、人力、財力。作為“封神”系列的第一部，《封神第一部》在2023年打響了國產電影的“神話”“史詩”類型“沖鋒戰”，之后的“封神”系列作品值得期待，會不會有其他真人神話史詩電影的誕生更值得觀望。

（二）續集類作品系列生成

在經典類型分布基礎之上，還有一種考量緯度值得關注———獨立或續集類作品。宋蕾教授于2019年發表的《高票房電影的秘密》一文指出， 2016年至2018年票房過5億元的電影中，續集類作品占近40%，且續集類影片在進口電影、特別是分賬片中占有重要地位。[3]可見續集類電影在高票房電影中是重要的組成部分。

2019年到2023年年度票房前五的25部電影中，不屬于續集類作品的獨立作品只有12部；包含了“系列第一部”“續集”“進口續集”的續集類作品，或者說是從屬于某一系列的電影，占比高達52%，數量過半。

其中，獨立于系列之外的電影占比48%，票房占比也是48%，基本平衡；國內開發的系列作品中的第一部占比16%，票房占比卻是20%，高出電影數量占比；國內開發系列的續集類作品占比24%，票房占比則是23%；進口續集作品數量占比12%，票房占比只有9%。

電影業界仍在持續開發新的電影系列。系列第一部作品往往能獲得市場青睞，對于觀眾而言，一個有潛力發展成系列的電影故事是有吸引力的，使之抱以一種對該系列投資的心態走入影院。且續集類作品已經進入快速發展期，產出較為穩定，如“我和我的”三部曲。但續集類作品的票房占比反而略低于作品數量占比，與系列第一部的票房占比成績相比，后勁不足的劣勢顯現。無論是“我和我的”系列、“長津湖”系列這樣的新主流電影系列，還是被稱為國產科幻之光的“流浪地球”系列，都出現了續作票房不如第一部的現象。另外，觀眾的心理也是值得揣摩的，第一部作品珠玉在前，為其提供了較高的心理預期，續作口碑票房能超過前作的少之又少，打造精品續集作品必須精益求精。此外，進口續集電影數量低，票房占比更低。與海外續集拍攝水準同步下降的，還有國內觀眾對于進口分賬大片的熱情，相比較之下，大眾對本土電影系列作品更為關注。

電影企業已經發覺打造系列電影品牌的優勢，比如傳播電影品牌可有效降低電影營銷成本、品牌的持續效應可積累人氣從而增強觀眾黏性、系列電影的品牌可衍生粉絲經濟等等多樣變現方式。在觀眾對國產系列電影品牌熱情高漲的當下，電影從業者更應當積極借助續集類作品的優勢，在持續開發新系列的同時，把好續集作品制作的每一關。

二、檔期：集中化競爭態勢

（一）檔期與票房表現綜觀

“檔期”這一概念發端于1970年代的好萊塢，電影公司通過長期追蹤觀眾的消費選擇得出結論，在特殊的時間段里以受眾需求為中心推出特定類型的影片更能獲得票房成功。在西方，較為成熟的有圣誕檔、暑期檔等檔期，國內電影市場也生成了更符合國人需求的電影檔期。

縱觀近五年高票房電影爆發檔期，春節檔、暑期檔、國慶檔容易出現高票房電影。春節檔的火爆與西方的圣誕檔期有相似之處，均處于辭舊迎新之際，為全國節假日。另一有強大潛力的檔期為暑期檔，檔期時間上的延續性更強。在春節檔與暑期檔持續發力的同時，個別檔期漸漸淡出了大眾視野。在類型考察中可以看到，“愛情”類型一次也沒有出現過，與之相匹配的嚴格意義上的“情人節檔期”也沒有出現。25部電影中唯一一部與“情人節”相關的電影是美國制作的《速度與激情9》，上映于與“我愛你”諧音的5月21日，并非傳統意義上的2月14日或七夕兩個情人節檔。曾經有極大的票房吸引力、動員15-35歲的影院消費主力的情人節檔，如今卻較顯落寞，究其原因既有愛情類型佳作鮮有，也有大眾觀影心理的需求變化。

（二）檔期與類型的相關性考察

“檔期不僅是一個有關發行放映的銷售理念，也是一個以消費者為核心從而進行影片創作的生產理念。”[4]不同的檔期，觀眾群體的構成不同，觀影的愿望和需求差異更大。而類型的形成同樣需要明確觀眾范圍，確保電影有基本的市場。類型與檔期的配合能夠使一部類型規范內作品在相應的市場環境中達到商業上的最高水平。因此，考察檔期與類型的相關性是十分重要的。

1.春節檔：喜劇為王

25部電影中從屬于春節檔的7部電影里，除了《長津湖之水門橋》這一以歷史戰爭為類型的新主流電影、兩部以科幻為招牌的《流浪地球》，其他四部電影均包含喜劇元素。春節檔以家庭為單位的觀影群體比例較高，春節檔本身可以容納喜劇、動作、歌舞、科幻、動畫等多類型電影，但喜劇元素的加持可以提高電影的合家歡屬性。這四部電影有純粹的喜劇，比如《你好，李煥英》和開心麻花出品的《這個殺手不太冷靜》，也有與懸疑相結合的《唐人街探案3》和《滿江紅》，國內電影市場中喜劇類型長盛不衰，且存在與懸疑類型結合的趨勢。

以2023年為例，電影票房冠軍為春節檔的《滿江紅》。電影中有沈騰、雷佳音、岳云鵬等國民認知度較高的諧星，“喜劇面孔”為電影添彩。尤其是扮演張大的沈騰，他的插科打諢有效調節了電影節奏。在懸疑類型的基礎上加入喜劇元素，電影以一種玩世不恭的方式，在一定程度上消解了故事有違史實的懸浮感。喜劇美學風格的加持，令電影吸引觀眾走進影院，使得觀眾在保持緊張感與好奇心的同時開懷大笑，為影片最后的價值觀升華潤物無聲地做足了鋪墊。從敘事的層面來看，無論以上電影具體的類型、情節如何，電影最后都有符合社會主流價值體系、明確且明亮的結尾。

2.暑期檔：百花齊放

相較于春節檔，暑期檔對電影類型的包容性更大。時段延續長是暑期檔最大的優勢。暑期檔所涉類型最為廣泛，動畫、戰爭、喜劇、科幻、家庭、犯罪等等一應俱全。

值得格外關注的是，《哪吒之魔童降世》與《封神第一部》這兩部致力于傳統文化挖掘、從當時的市場環境中相對冷門的類型下手，而后成功的爆款，可以提供一個思路———相對新興或冷門類型的電影，在延續時間較長的暑期檔內有機會大放異彩。

除了這兩部電影，《孤注一擲》采取的也是這一打法。從大類型來看《孤注一擲》從屬于犯罪類型。同時，這部電影也在本土開創了犯罪片的一個亞類型———反詐片。然而，這還不構成《孤注一擲》類型打磨成功的全部因素。如果只把《孤注一擲》放在犯罪類型范圍內討論，就忽視了本片一大特點：以往犯罪片中盡可能模糊或者改寫嫌疑人的犯罪方法，防止觀眾有意模仿，但《孤注一擲》反其道而行之，把詐騙中的撒網、設置陷阱、變現等環節一一詳細地展示，甚至分工層級都交代得很清楚。實際上，《孤注一擲》最底層的劇作邏輯取自“行業劇”。“行業劇”運用具有廣泛社會基礎的話題、新聞與焦點事件，其中新興行業的陌生感能夠成為廣大觀眾的興奮點。[5]目前，行業劇的邏輯在劇集領域運用較廣，電影涉足較少，《孤注一擲》是最新案例。作為國內電影市場上“詐騙行業劇”的獨苗，《孤注一擲》也在2023年暑期檔賺得盆滿缽滿。

3.國慶檔：新主流陣地

隨著新主流大片這一獨立于傳統類型之外的電影類別興起，十一國慶檔期引發節日愛國主題，力壓五一勞動節檔期，成為一大檔期。表格中的六部電影有五部屬于新主流大片，只有一部《姜子牙》例外，且《姜子牙》的票房與其他幾部相比稍顯遜色。

賈磊磊教授早在2008年就提出：“我們應當建構一種以經典電影的敘事模式為原型、以文化等核心價值體系為主旨，以兼容主義的電影美學理念為取向的主流電影，使中國傳統的主旋律電影走向商業化的制片體制，同時使國產商業電影體現出愛國主義、集體主義的主旋律精神”[6]，這句話明顯地表述出“主流電影”依舊堅守意識形態陣地的任務。與此同時，也應當將目光轉向其商業價值，追求中國電影市場的認可。這樣一種理想在2019到2023年間可以看到實踐的累累碩果，而國慶檔正是這樣一批新主流大片的主陣地。

值得一提的是，《長津湖》系列、“我和我的”系列均在2022年7月1日重映。可以看出，新主流大片依托國慶檔這一主陣地，之后也有繼續挖掘建軍節、建黨節檔期的潛力。

4.賀歲檔、五一檔：小峰值讓位引進片

本文所標注的賀歲檔電影是指11月底至春節檔前的電影。25部電影中處于賀歲檔的只有國產影片《拆彈專家2》和《送你一朵小紅花》，以及進口續集大片《阿凡達：水之道》。

《復仇者聯盟4》上映于五一檔，《速度與激情9》上映于5月21日，這兩部電影與上映于賀歲檔的《阿凡達：水之道》均為引進片，且三部電影類型均為“動作、冒險”。在這25部電影之外，我國引入的電影還有《侏羅紀世界3》《巨齒鯊2》《速度與激情：特別行動》《蜘蛛俠：英雄遠征》等續集類大片，均獲得上億票房。以《奧本海默》為代表的由國際名導執導的非續集電影，也經引進進入國內電影市場，但在票房成績上遠遠不及續集類商業大片。

值得對比的還有幾部賀歲檔電影的具體上映日期：《阿凡達：水之道》上映于12月中旬，《拆彈專家2》上映于12月24日，《送你一朵小紅花》上映于跨年夜；五一檔內的《復仇者聯盟4》也并非上映于五一當天，而是4月24日。由此可以看到，國產動作、冒險、續集類作品錯開小峰值檔期，避免與進口片形成“競品”關系，反倒可以從小敘事小切口進入小檔期，比如關注疾病、生命、死亡問題的《送你一朵小紅花》。

三、結語

經過前兩部分的具體分析，可以看到，國產高票房電影在類型上的特征是喜劇、動作、冒險、科幻領先；檔期上集中于春節檔、暑期檔、國慶檔；類型與檔期相輔相成，不同類型的電影應當鉚定不同的檔期，發揮社會實踐、觀眾觀影需要、特殊節慶氛圍等市場優勢，類型與檔期相互配合的模式較為成熟。然而，市場瞬息萬變，沒有萬能的運行法則，電影行業也應當關注電影市場需求側的變化，主動求新求變，先立后破，避免陷入被動。

注釋

[1]本表格信息源自燈塔專業版票房榜。

[2] 5月21日與2月14日、七夕節均為具備情人節屬性的檔期，但5月21日時效性與影響力有限，暫不界定為嚴格意義上的檔期，僅視作特殊節日。

[3]宋蕾.高票房電影的秘密[ J].當代電影， 2019（06）： 78-82.

[4]司若.從賀歲檔經營看消費者行為與電影檔期的市場開發[J].當代電影， 2009， （03）： 23-27.

[5]盧蓉.行業劇的創作空間與審美建構[J]. 中國電視， 2018 （09）： 88-91.

[6]賈磊磊.重構中國主流電影的經典模式與價值體系[J].當代電影， 2008， 01： 21-25.