



摘要:筆者以春水秋山紋為對象,通過對比古今生活方式,提出“游”作為古今文化連接點,探討不同歷史時期和文化、生活情境下,傳統紋樣所起到的古今時空連接的意義和價值,尋找春水秋山紋與當代人精神契合的連接語境,通過圖案設計與數字媒體藝術的探索,研究形成春水秋山紋的元素庫,并將設計應用于紡織品等領域。
關鍵詞:春水秋山紋;生活方式;圖案設計;數字媒體設計
自古以來,自然美學在中國文化中占據著核心地位。這種美學傳統,不僅體現在對自然景觀的贊賞上,也在中國山水紋樣的設計中有所體現。隨著時間的推移,這些紋樣在染織工藝和技術的影響下,逐漸成為標準化和圖式化的文化符號——春水秋山紋。
一、傳統春水秋山紋的分類
春水秋山紋是流行于遼金元時期的一種裝飾紋樣,包括春水紋和秋山紋兩類紋樣。春水秋山紋起源于遼代四時捺缽[1],描繪的是遼代統治者四時狩獵的景象,是北方少數民族對其游獵生活方式的藝術表達、四季自然景象的深情描摹和藝術化追求。其中,以四季漁獵活動中最重要的兩項活動為代表——即春季水邊放鶻打雁、秋季入山林圍獵,對應春水、秋山。春水紋的具體表現為雜花卉與獵雁捕鵝等元素組合的春季池景圖案,秋山紋則是以鹿、兔、山林石景為主要構成元素的秋季林景圖案。
春水紋的分類。即春水紋中的“水”字包含兩層意思,一是以動為主的水上漁獵。春水的目的本就是游牧民族在冬春季節進行的漁獵活動,這些活動包括在冰面上釣魚和利用獵鷹、獵犬追捕水禽。二是以靜為主的水景紋,包括水、禽鳥和水生植物,更多描繪的是動植物在池塘、河湖水域附近恬淡安逸的自然面貌。
秋山紋也主要以動靜為特點進行分類。古人將熊、鹿、山林等圖案稱為秋山紋。雙鹿、柞樹、花卉、靈芝為典型的“秋山”紋樣題材。秋山紋題材自遼開始大部分的圖案內容描繪的是恬淡寧靜的山林景色,即使是奔鹿造型依舊優雅,不似春水紋那般高亢激昂,透露出追逐獵物時的緊張感。如果說春水紋是趨于熱烈的,那秋山紋就是趨于寧靜的。前者反映出游牧民族的勇猛豪邁,后者則更能體現出游牧民族內心的幸福感和成就感。秋山紋描繪的是在秋季的山林中,虎鹿或臥或立,都呈現颯爽英姿,靈心慧性。鮮活的生命與秋山之景相得益彰,使秋山紋成為游牧民族的典型紋樣之一。在此基礎下,將秋山紋分為兩類,一是以動為主的山林狩獵,二是以靜為主的山景動物紋。
二、傳統春水秋山紋與生活方式
傳統的春水秋山的生活方式深刻體現了游牧民族與自然環境的密切關系,迥異于漢族定居的生活模式,它展現了一種以流動為常態的生活方式。衣食住行,作為人類生活的四大基石,不僅構成了日常生活的物質基礎,同時也是表達生活方式的重要領域。春水秋山紋最主要的生活方式反映在服裝和玉器中,并且春水秋山紋在服裝和玉器中的實物資料和圖片資料中記載較豐富。
首先,春水秋山紋作為游牧民族狩獵生活的藝術表達呈現在服裝上,有其符號化的原因。第一,從圖案的內容來看,前期的春水秋山紋主要描繪了春水秋山中的自然景物和動物為主的內容,更多在墓室壁畫上呈現狩獵之景,體現出當時春水秋山還是生產生活的重要方式之一。后期則逐漸發展成描繪悠閑之景,包括池塘之景及山林之景,從狩獵到悠閑氛圍的轉化也意味著春水秋山四時捺缽的消減和生產生活方式的變遷。第二,從圖案的工藝來看,服飾織造加工的特殊工藝技術使得春水秋山圖案造型概括、用筆簡練,這也是紡織品圖案與繪畫之間最大的不同之處,春水秋山紋涉及工藝廣泛,包括刺繡、彩繡、妝金、織金、印金等不同技術,畫與織、繡或印等技藝上的不同成為春水秋山從畫繪到圖案的主要原因。第三,從圖案的表現手法來看,這些自然山水中的藝術形象被意象符號化成為一個個可重復模式化的單體元素,通過個體元素的組合構成敘事性圖案和場景化的紋樣,運用借景抒情、托物言志的手法,來表達古代人與自然和諧共生的文化思想。
其次,春水秋山玉作為服裝的配飾——玉器,是春水秋山在遼金元時期典型的體現。服飾品中的春水秋山玉是契丹、女真人最具特色的作品,根據功能可分為帶飾、佩飾、帽頂和其他幾個類型[2]。金代玉器繁榮的原因有三點,一是由于女真族在遼及北宋地區大量掠奪珍寶,二是學習了先進的中原文化技術,三是金代有較為充足的玉料和匠人,使得金代玉器廣為流傳。女真人建立金后,承襲了契丹人春蒐秋彌的涉獵傳統,將其宮廷化、典章化,并定名為春水秋山。“春水”和“秋山”玉就是金的典型代表,山子就是其隨形施藝表現山水人物的主要題材,山子的工藝大多以鏤空和起突等技法雕刻而成,藝術表現生動傳神,往往不是表現單一的物體或動物,而是花與鳥、龜與荷葉、魚與水草、動物與植物相輔相成,動靜結合,有情節、有背景的景觀式構圖,表現出環境氛圍特點,富有生活氣息。春水秋山玉與女真游牧民族春秋漁獵捺缽密不可分,其中春水玉多表現蘆葦葉中禽鳥活動的野逸景象,尤以鶻鷹獵捕天鵝的場景最為人喜愛,秋山玉多刻畫虎、鹿、熊在山林間活動的情形,場面不像春水玉殘酷無情,而是一幅恬靜的世外桃源北國山林秋景,在雕琢技術上常留色玉皮作秋色。這種高度藝術概括生活而又高于生活的貼近自然、清新活潑的自然寫實主義風格與同時期宋代畫院的寫實風格相互映襯,廣受歡迎,成為主流。除了山子,春水秋山紋飾也常常被用于玉佩、帽花和爐頂的裝飾。到了明代,山子的題材逐漸從先前的池塘禽鳥和山林野獸轉變為中原文人所向往的隱士、漁樵耕讀的生活,其主要原因在于漢文化對少數民族文化具有極強的吸收和轉化能力,使春水秋山擁有經久不衰的生命力,傳統春水秋山表達了四季山水狩獵的動態描繪和靜態場景,傳達了順應自然、追求人與自然和諧共生的核心文化理念,它不僅是對過去生活方式的記錄,更是對自然、生態和諧的一種表達。
三、春水秋山紋的紋樣特征
對春水秋山紋的圖像資料和實物資料進行梳理,總結后得出以下三點結論。第一,筆者研究所涉及的春水秋山紋中的圖式均是由元素組合構成,這些元素中既包含了動態的圖式,也包含了靜態的圖式,元素構成了一種均衡式的場景紋樣,呈現出圖案的敘事性手法。均衡式構圖中,以動物元素居首要位置,周圍搭配相關春水或秋山的場景元素,這種構圖形式似三角形般穩定,動物元素是紋樣的視覺中心點,體現了均衡的形式美法則。第二,從紋樣的發展演變來看,春水秋山紋是逐步由激烈變為寧靜,整體發展趨勢是逐步融合,最明顯的表現是動物紋樣的姿勢變化,由奔跑回望變為坐著、立著或臥著的姿態。第三,從意義的發展演變來看,春水秋山紋的文化理念內涵豐富。筆者將傳統春水秋山紋的象征意義概括如下,春水紋象征春水激蕩,代表生機與希望,秋山紋象征物產豐沛,代表成熟與收獲,春水秋山紋象征祥和寧靜,代表春華和秋實。
四、春水秋山紋再設計探索
(一)設計思路闡述
在當代社會,人們已經不再沿襲傳統的游牧生活方式。盡管如此,當下人們對春水秋山、踏春賞秋、追尋自然的向往與日俱增。如今,在周末或假期,人們都爭相出游,到各地游玩的人絡繹不絕。年輕人依然實踐著與春水秋山和諧共生的東方生活哲學。傳統春水秋山與現代生活的共通之處就在于“游”這個關鍵點上。傳統的“游”是四時遷徙,而現代的“游”則是四時游玩。首先,在元素上,包括山水、花木、樹石、動物等自然元素。其次,對春水秋山的娛樂需求和精神需求依然存在,只是生存需求和政治需求已經逐漸消弭。最后,傳統春水秋山和現代春水秋山中,人與自然和諧共生的文化理念經久不衰。因此,筆者從傳統的春水秋山紋中提取與當代“游”相重合的元素,并提取現代春水秋山中與“游”相關聯的元素,形成了春水秋山紋的元素庫。對設計的探索中采取了兩種設計方法:元素重組和元素置換。元素重組是將傳統的“游”和現代的“游”進行元素的圖案融合,通過聚合、打散、放大、縮小、層疊的方式進行圖案設計。而元素置換則是將傳統“游”的構架置換成現代“游”的構架,通過3D軟件建模,將“游”的元素從平面空間的構架置換成立體的空間構架。通過這些設計方法,筆者產生了以“游”這種生活方式為主題的設計實踐,由于筆者研究涉及的春水秋山紋大部分載體為服飾與玉器,所以設計實踐以紡織品為載體的服裝、飾品和壁掛應用為主。
(二)“游”的元素重組
1.“游水”
圖案的表現手法采用了元素重組,對每一個單獨的元素進行簡化設計,使其形成塊面的圖案,然后進行多層次的疊加,以形成平面圖案上的空間感。圖案的構圖形式運用了具有傳統意蘊的“S”曲線,以兩條“S”形的曲線將河流分割成兩岸。“S”形線條賦予了靜態圖像一種運動感,表現了場景的空間感和深度感。這種曲線形態類似于山川的輪廓,水流的波動,引導著觀者的視線在空間中游走,體驗著時間的層次和生活的節奏(如圖1所示)。
2.“游山”
“游山”圖案設計內容描繪了一個在野外山林水域“游”的山水場景紋樣。圖案的構圖形式保留了棕色羅花鳥繡夾衫肩部的三角窠形構架,從設計符號學角度對其外延語義進行分析。保留其傳統三角形構架,并對其中的形態和色彩進行替換。三角窠形與“山”的外延形狀基本一致。線條圖案因為重復和收縮變形呈現出平面上的空間感(如圖2所示)。
(三)“游”的元素置換
“游園”數字媒體設計從棕色羅花鳥繡夾衫肩部的三角窠形構架出發,對春水秋山紋進行現代解讀和重構,在象征意義與滲透性設計中尋求象征,探索春水秋山紋的語義、語構、語用和語境。通過元素置換的設計方法勾畫草圖,創作出平面的“游園”圖案,再根據平面圖案元素運用blender軟件進行3D建模,營造現代春水秋山新圖景(如圖3所示)。
(四)紡織品應用實踐
春水秋山壁掛設計靈感來源于“游”在山水之間,不論是踏遍千山萬水,還是觀賞中國畫中的山水,當代人依然對山水之路抱有極大的興趣。“游山·水·園”壁掛以水為中軸線,將山作為遠景,植物作為中景,鹿作為近景布局畫面,將傳統圖案中以動為主的水上狩獵、以靜為主的水景紋、以動為主的山林狩獵和以靜為主的山景動物紋這些動靜元素組合其中,藝術化地呈現了壁掛春水秋山的設計實踐(如圖4所示)。
五、結束語
春水秋山紋,作為一種反映自然景觀與人類生活方式的文化符號,其設計與價值觀與中國傳統人與自然的和諧共生的哲學精神一脈相承。作為傳播人與自然和諧共生文化理念的載體和傳遞古今生活方式的紐帶,春水秋山紋表現形式多樣,在紡織品領域可塑性強。春水秋山紋的再設計的探究,使傳統經典紋樣歷久彌新。
參考文獻:
[1][元]脫脫.《遼史》卷三二《營衛志中》[M].北京:中華書局,1999.
[2]石梅林.“春水”“秋山”玉研究[D].內蒙古師范大學,2013.
作者簡介:蔡琳(1991-),女,福建永安人,碩士,從事藝術設計研究。