中國古典舞的文化特征與審美特點探究

摘 要：隨著科學(xué)技術(shù)的持續(xù)進(jìn)步，藝術(shù)行業(yè)也不斷發(fā)展。在探究音樂與舞蹈所展現(xiàn)的藝術(shù)美的過程中，中國古典舞的重要性日益凸顯，受到社會廣泛關(guān)注。簡單分析中國古典舞“圓”的文化特征，并深入探究中國古典舞“圓”的審美特點，具體包括“圓”在動作中的形態(tài)美、“圓”在韻律中的神態(tài)美、“圓”在節(jié)奏中的姿態(tài)美，以供業(yè)內(nèi)人士參考。

關(guān)鍵詞：中國古典舞“圓”；文化特征；審美特點

中國古典舞是在戲曲藝術(shù)基礎(chǔ)上，經(jīng)過諸多嘗試而創(chuàng)造出來的舞蹈體系。其中，“圓”作為中國古典舞的重要表現(xiàn)形態(tài)，不僅是中華民族的文化符號，還是傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，以及文化藝術(shù)的審美追求。由此可見，開展相關(guān)研究具有重要的現(xiàn)實意義。

一、中國古典舞“圓”的文化特征

（一）中華民族的文化符號

中國古典舞的“圓”不僅是舞蹈動作的一個形態(tài)特征，更是中華文化哲學(xué)思想和審美觀念的體現(xiàn)，具體如下。

第一，“天人合一”。在中國傳統(tǒng)文化中，“圓”象征著完整、和諧與無限。中國古典舞的圓形舞蹈動作體現(xiàn)了“天人合一”的哲學(xué)思想，即人與自然、宇宙之間的和諧統(tǒng)一。這種思想源自道家的宇宙觀和儒家的社會觀，強(qiáng)調(diào)個體與整體、局部與全局的協(xié)調(diào)一致。

第二，陰陽平衡。“圓”在中國文化中與陰陽五行理論相聯(lián)系，代表了宇宙間相互轉(zhuǎn)化、相生相克的動態(tài)平衡。古典舞蹈中的圓潤、流暢的動作寓意著陰陽交替、生生不息的生命力。

第三，圓滿與完美。在中華民族的審美觀念中，“圓”代表著完美和圓滿。在中國古典舞的舞蹈動作中，旋轉(zhuǎn)、回旋等圓形動作，展現(xiàn)了舞者身體的柔韌性和力量，同時也傳達(dá)了一種追求完美、和諧的審美理想。

第四，流動與變化。中國古典舞的“圓”體現(xiàn)了水的特質(zhì)，即流動、變化和適應(yīng)性，展示出中華民族強(qiáng)調(diào)順應(yīng)自然、隨遇而安的生活智慧。

（二）傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式

中國古典舞的“圓”通過舞蹈動作的編排，蘊含著中國傳統(tǒng)藝術(shù)和哲學(xué)的深厚內(nèi)涵。首先，中國古典舞的“圓”體現(xiàn)在舞者的手臂、身體、步伐、裙擺等多個方面，從而形成一種流暢、連貫且富有韻律感的動作美學(xué)。這種美學(xué)追求的是一種內(nèi)在的、精神上的和諧與平衡。同時，中國古典舞的“圓”與中國傳統(tǒng)文化中的“天圓地方”“圓滿如意”等概念相聯(lián)系，體現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)對完美、圓滿、和諧的向往。其次，在舞蹈表演中，“圓”作為一種身體語言，傳達(dá)了舞者的情感和意境。例如，舞者可通過圓潤的動作來表達(dá)內(nèi)心的喜悅、悲傷、憤怒，使舞蹈表演更具表現(xiàn)力和感染力。此外，在舞臺表演中，舞者的“圓”和隊形的變換構(gòu)成美麗的圖案，這些圖案不僅賞心悅目，而且能夠引導(dǎo)觀眾的視線，從而增強(qiáng)舞蹈的視覺效果。

（三）文化藝術(shù)的審美追求

中國古典舞的“圓”展現(xiàn)出中華民族對文化藝術(shù)的審美追求。中國古典舞的“圓”體現(xiàn)了人們對和諧美的追求。這種和諧不僅體現(xiàn)在舞者身體的流暢運動上，還體現(xiàn)在舞蹈與音樂、服裝、舞臺布景等多元素的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。圓形的動作和軌跡傳達(dá)了一種內(nèi)外兼修、“天人合一”的美學(xué)理念。在中國傳統(tǒng)文化中，“圓”象征著周而復(fù)始、生生不息。中國古典舞的旋轉(zhuǎn)、回旋等動作，表達(dá)了生命循環(huán)、季節(jié)更迭的自然規(guī)律，體現(xiàn)對時間流轉(zhuǎn)和生命永恒的審美感悟。同時中國古典舞的“圓”含蓄而內(nèi)斂，不張揚卻充滿力量。這種審美追求與中國傳統(tǒng)文化中的“中和”“節(jié)制”等價值觀念相契合，強(qiáng)調(diào)在動靜之間尋找平衡，追求一種內(nèi)在的精神境界。在中國古典舞中，“圓”可與自然界的景象相聯(lián)系，如云卷云舒、水流潺潺等，通過舞者的身體語言創(chuàng)造出豐富的意象，使舞蹈作品具有深厚的文化底蘊和廣闊的想象空間。此外，中國古典舞的“圓”是情感表達(dá)的重要手段。舞者通過圓潤、流暢的動作來傳達(dá)喜怒哀樂，使觀眾能夠感受到舞者內(nèi)心世界的細(xì)膩變化，從而引人入勝[1]。

二、中國古典舞“圓”的審美特點

（一）“圓”在動作中的形態(tài)美

在中國古典舞中，通過設(shè)計一系列細(xì)致入微的動作，可以向人們展現(xiàn)出動作的形態(tài)美。中國古典舞的“圓”動作強(qiáng)調(diào)線條的連續(xù)性和流暢性。舞者的手臂、腰部和腿部在運動時形成的優(yōu)雅弧線，如同水墨畫中的一筆，既有開始又有結(jié)束，在整個動作過程中連綿不斷，給人以視覺上的和諧與舒適。在中國古典舞中，動作的飽滿性是指舞者在展示舞蹈動作時，致力于追求動作的力度、幅度和完成度，以達(dá)到最佳狀態(tài)，使動作看起來既充實又有力量，具體表現(xiàn)為以下方面。

第一，動作的完整性。舞者在做“圓”的舞蹈動作時，應(yīng)確保動作的起始和展示過程都清晰明確，沒有遺漏。各動作都應(yīng)該有一個明確的起點和終點，中間的過程要流暢且充滿力量。

第二，肢體的伸展。舞者在執(zhí)行“圓”動作時，其手臂和腿部應(yīng)該盡可能地伸展。這樣可以提升動作的視覺效果，使動作顯得更加寬廣和有力。

第三，身體的張力。在舞蹈過程中，舞者需要保持身體的張力，即使在放松的狀態(tài)下也要有所控制。這種張力可以使動作看起來更有活力，避免動作顯得僵硬、松散無力。

第四，肌肉的運用。舞者需要靈活運用肌肉來支撐動作。在關(guān)鍵時刻，要調(diào)動相應(yīng)的肌肉組織來提供力量，將情感傳遞給觀眾。大部分舞蹈動作需要保持肌肉的柔軟和彈性。

第五，動作的深度。在彎腰、下蹲等動作中，舞者需要將這些動作的深度做到位，以此體現(xiàn)出動作的飽滿性。這不僅能增強(qiáng)舞蹈的視覺沖擊力，還能表達(dá)出該動作的藝術(shù)內(nèi)涵。

第六，身體協(xié)調(diào)。在做“圓”動作時，舞者需要保證全身的協(xié)調(diào)一致。無論是手臂的揮舞、腰部的扭動，還是腿部的移動，都需要與頭部、臉部、頸部的動作相協(xié)調(diào)，從而形成一個完整的圓形動作軌跡[2]。

以《黃河》這一舞蹈為例，這部作品展現(xiàn)了黃河的壯麗與中華民族的精神。其中“圓”的美主要體現(xiàn)在舞蹈動作的流暢性、連貫性和循環(huán)往復(fù)上。舞者通過點步翻身、踏步翻身、串翻身等動作，將黃河的雄渾、奔放和不斷前行的精神表現(xiàn)得淋漓盡致。在點步翻身中，舞者在跳躍中迅速轉(zhuǎn)動身體，如同黃河中一朵被激起的浪花，表現(xiàn)出黃河水的澎湃力量。在踏步翻身中，舞者通過腳下的步伐和身體的連續(xù)轉(zhuǎn)動，模擬水流的旋轉(zhuǎn)和翻涌，從而展現(xiàn)出黃河水勢的變化和流動的韻律感。在串翻身中，舞者在舞臺上如同一條蜿蜒的黃河，通過連續(xù)的翻身展現(xiàn)出河流的曲折和波濤的連綿，以及黃河的氣勢和生命力。

（二）“圓”在韻律中的神態(tài)美

在中國古典舞中，“圓”不僅是動作形態(tài)的體現(xiàn)，還是韻律和神態(tài)美的核心。舞蹈韻律中的神態(tài)美，指的是舞者通過“圓”的舞蹈動作所表現(xiàn)出的內(nèi)在氣質(zhì)、情感和精神狀態(tài)。中國古典舞強(qiáng)調(diào)“氣韻生動”，舞者在展示“圓”舞蹈動作時，需通過內(nèi)在的氣息流動來驅(qū)動身體的運動，使舞蹈動作外形具有圓潤之美，而且內(nèi)在充滿生機(jī)和動態(tài)美。在中國古典舞中，“圓”作為一種基本的動作形態(tài)和審美原則，其情感傳遞的細(xì)節(jié)體現(xiàn)在多個層面，包括身體的運動、面部表情，以及整體的藝術(shù)表現(xiàn)。

第一，動作的流暢性。在“圓”舞蹈動作中，舞者需要保持動作的流暢和連貫，這種流暢性不僅是身體線條的流暢，還是情感上的順暢傳遞。流暢的動作可以幫助觀眾感受到舞者內(nèi)心的平靜、和諧或是某種循環(huán)往復(fù)的情感。

第二，身體的旋轉(zhuǎn)。身體的旋轉(zhuǎn)是“圓”動作中最直接的情感表達(dá)方式之一。舞者通過不同速度和幅度的旋轉(zhuǎn)來表達(dá)不同的情感，如快速地旋轉(zhuǎn)可表達(dá)激動或歡樂，而緩慢地旋轉(zhuǎn)可以表達(dá)沉思或憂傷。

第三，表情的引導(dǎo)。在“圓”動作中，舞者的表情起到了引導(dǎo)情感流向的作用。舞者可以通過表情的變化來加強(qiáng)情感的傳遞和表達(dá)，從而引發(fā)觀眾的情感共鳴。例如，在舞蹈作品《秦俑魂》中，“圓”動作被多次運用。表演者黃豆豆在開端沖破束縛的一系列“圓”動作，剛勁有力，展現(xiàn)了傲慢強(qiáng)勢、不屈不撓的神韻特征，從而模擬古代戰(zhàn)士的英勇與力量，展現(xiàn)出戰(zhàn)士們的剛毅與堅韌。

第四，呼吸的配合。呼吸在中國古典舞中扮演著至關(guān)重要的角色。舞者在執(zhí)行“圓”動作時，可以通過調(diào)整呼吸的深淺和節(jié)奏來增強(qiáng)情感的表達(dá)，如深呼吸可能伴隨深沉的情感，而淺快的呼吸可能伴隨緊張或激動的情緒。

第五，動作的幅度。動作的幅度直接影響情感的強(qiáng)度。大范圍的“圓”動作可以表達(dá)強(qiáng)烈的情感，而小范圍的動作可以表達(dá)內(nèi)斂的情感。

第六，節(jié)奏的變化。“圓”動作的節(jié)奏變化也是情感傳遞的一個重要手段。舞者可以通過改變動作的速度和節(jié)奏來表達(dá)不同的情感，如快速的節(jié)奏可以表達(dá)興奮或緊迫感，而緩慢的節(jié)奏可以表達(dá)寧靜或哀傷。

第七，空間的運用。舞者在舞臺上的移動路徑和空間利用也能傳達(dá)情感。例如，從舞臺的一側(cè)流暢地移動到另一側(cè)的大范圍的“圓”動作可以展現(xiàn)一種廣闊無垠的感覺，而在舞臺中央的小范圍的“圓”動作可以展現(xiàn)出一種內(nèi)心世界的探索或掙扎[3]。

（三）“圓”在節(jié)奏中的姿態(tài)美

在中國古典舞中，“圓”不僅是一種形態(tài)上的表現(xiàn)，還是一種節(jié)奏和姿態(tài)美的體現(xiàn)，主要通過舞者身體的運動來創(chuàng)造出優(yōu)雅、和諧的視覺效果。舞者在執(zhí)行“圓”動作時，需要與音樂的節(jié)奏緊密配合。這意味著舞者必須準(zhǔn)確地把握音樂的節(jié)拍，使動作的起始、發(fā)展都與音樂的節(jié)奏相呼應(yīng)，從而形成一種內(nèi)在的和諧美。在舞蹈節(jié)奏中，“圓”動作的連貫性尤為重要。舞者需要在不同的動作之間找到平滑的過渡，使整個舞蹈看起來像是一段連貫的故事講述。這種連貫性不僅增強(qiáng)了舞蹈的動感，還使動作更加生動有力。同時，舞者在節(jié)奏中展現(xiàn)姿態(tài)美時，可通過身體的旋轉(zhuǎn)、擺動和彎曲，從而創(chuàng)造出流暢的線條和優(yōu)美的姿態(tài)。在中國古典舞中，節(jié)奏的適應(yīng)性是指舞者根據(jù)音樂的節(jié)奏來調(diào)整和執(zhí)行舞蹈動作，以達(dá)到動作與音樂之間的完美同步，主要包括以下六個方面。

第一，節(jié)拍的感知。舞者首先要能夠準(zhǔn)確感知音樂的基本節(jié)拍，這是與音樂同步的基礎(chǔ)。通過對節(jié)拍的感知，舞者可以在心中建立起一個穩(wěn)定的節(jié)奏框架。

第二，動作設(shè)計。舞者需要在音樂的某個特定節(jié)拍上開始“圓”動作，包括重拍、特定的節(jié)奏點。動作的開始應(yīng)準(zhǔn)確無誤，只有這樣才能確保整個動作序列與音樂的節(jié)奏相匹配，避免出現(xiàn)違和感。在“圓”動作的展示過程中，舞者需要根據(jù)音樂的節(jié)奏來調(diào)整動作的速度和力度。例如，快節(jié)奏的音樂要求動作更加迅速和有力，而慢節(jié)奏的音樂要求動作更加緩慢和柔和。在舞蹈中，經(jīng)常會有從一個動作到另一個動作的轉(zhuǎn)換。舞者需要在音樂的節(jié)奏中找到合適的時機(jī)來流暢地轉(zhuǎn)換動作，使“圓”動作的整體過渡既自然又能緊隨音樂或樂器的節(jié)拍。

第三，呼吸的配合。舞者的呼吸也需要與音樂的節(jié)奏相適應(yīng)。例如，在關(guān)鍵節(jié)奏點上，舞者可進(jìn)行深呼吸，以增強(qiáng)動作的力量。

第四，表情的融入。舞者的面部表情也應(yīng)該與音樂的節(jié)奏相協(xié)調(diào)。在快節(jié)奏的部分，表情可以更加活潑和明朗；在慢節(jié)奏的部分，表情需更加深沉。

第五，動作的強(qiáng)調(diào)。在一些特定的節(jié)奏點或樂句中，舞者可通過強(qiáng)調(diào)某些動作來突出下一個舞蹈動作的重點，包括動作的幅度、力度、停頓等。

第六，節(jié)奏的變化。音樂中通常包含節(jié)奏的變化，如加速、減速、切分音等。舞者需要能夠靈活應(yīng)對這些變化，及時調(diào)整自己的動作，以保持與音樂的一致性，從而向觀眾展示舞蹈整體的藝術(shù)美。

三、結(jié)語

中國古典舞的“圓”在展示我國文化特征與審美特點中具有不可忽視的作用，是提升舞蹈藝術(shù)美的有效舉措，并且有助于弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。展望未來，隨著審美觀念的更新和技術(shù)的發(fā)展，舞蹈元素的應(yīng)用將越加豐富，通過為觀眾提供更加多元、美觀的古典舞蹈，促進(jìn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與弘揚。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉旭蕊.中國古典舞中“圓”的審美特征及文化內(nèi)涵探析[J].大觀（論壇），2024（2）：57-59.

[2]王羲寧.舞繪江山美盛古韻：中國古典舞《只此青綠》審美意蘊探究[J].尚舞，2023（7）：72-74.

[3]謝欣菲.中國古典舞訓(xùn)練與中國民族民間舞訓(xùn)練的關(guān)聯(lián)性[J].明日風(fēng)尚，2023（6）：62-64.

作者單位：

福建省歌舞劇院