繪本衍生品的設計思路、特點和方法

隨著人們生活水平的提高和文化消費觀念的改變，越來越多的人開始注重生活品質和文化內涵，因此，繪本衍生品作為一種獨特的文化消費形式進入文創市場。繪本衍生品開發不僅可以豐富繪本故事的內容，還可以實現文化價值的提升和對品牌的推廣。本文將從繪本衍生品的設計思路、特點、方法等方面進行探討，為讀者提供一些實用的參考。

繪本衍生品概念

一、繪本

繪本是一種結合圖畫和文字的書籍，通常采用彩色插圖，文字簡短、語言易懂，內容涵蓋童話、寓言、神話、歷史、科普等多個方面。繪本作為一種獨特的文化形態，它既具有文學性、藝術性和教育性，同時也是一種被廣泛使用于教育、文化、娛樂等領域的媒介形式。

二、繪本衍生品設計

繪本衍生品設計是一種將繪本中的元素，如角色、場景、主題等，轉化為可以銷售的實際產品或服務的創意過程。

繪本衍生品設計思路

繪本衍生品設計思路大致可分為四步。首先研究原始繪本；其次確定目標受眾；再次尋求創新與差異化；最后考慮繪本品牌營銷。以《彼得兔的故事》為例解析其繪本衍生品設計思路。《彼得兔的故事》是由有“現代繪本之母”之稱的（英國）畢翠克絲·波特創作的。

自1902年英國出版世界第一本繪本《彼得兔的故事》以來，彼得兔那可愛頑皮的形象就通過繪本和一系列衍生品得到了人們的喜愛，從此開啟了它百年經久不衰的傳奇。

一、研究原始繪本

設計師需要對原始繪本進行精讀，深入了解其故事情節、角色設定、色彩搭配、文化背景等多方面的特點，以便在設計中保持繪本的原汁原味。故事情節方面，《彼得兔的故事》講述了一個頑皮的名叫“彼得”的兔子和他的朋友們到處惹是生非的故事。角色設定方面，繪本早期只有四只小兔子，他們的名字分別是——弗洛浦西、莫浦西、棉尾巴以及彼得，后來波特小姐又陸續創作出更多可愛的角色。文化背景、色彩搭配方面，波特小姐所生活的時代是維多利亞時期，所以筆下的動物或人物角色的服飾和配色均透著維多利亞風格。

二、確定目標受眾

精讀繪本后，設計師需要明確繪本衍生品的目標受眾，如兒童、青少年或成人，以便在衍生品設計過程中更好地考慮受眾的需求和喜好。在了解《彼得兔的故事》繪本創作背景后發現，波特小姐的創作初衷是為了安慰一個生病的小男孩，她在寄給小男孩的信中編寫了一只可愛小兔子的故事，這就是“彼得兔”故事的雛形。由此我們得知，《彼得兔的故事》主要受眾人群是兒童。衍生品種類便針對兒童喜好和需求進行精準定位和設計，從而彼得兔繪本的衍生品出現了許多帶有彼得兔形象的毛絨玩偶、筆筒、書包、筆記本等。

三、創新與差異化

繪本衍生品設計需要注重創新與差異化。添加新元素以便為目標受眾帶來新鮮感和驚喜感。隨著時代的發展，彼得兔的衍生品設計也在逐漸變化與創新，彼得兔嘗試跨界聯名設計，在2023年兔年，設計師輕奢珠寶品牌HEFANG攜手全球知名IP彼得兔，推出了延續品牌趣味時尚的萌趣新年特別計劃HEFANG×Peter Rabbit系列。一經推出便得到了眾多粉絲的喜愛。再例如2016年英國皇家鑄幣局宣布，為了紀念插畫家波特150周年誕辰，將她筆下最著名的卡通人物彼得兔鑄印上2016年發行的50便士紀念銀幣。自此彼得兔的衍生品不僅有實用價值還有紀念價值和收藏價值。

四、繪本品牌營銷

繪本衍生品設計的目的之一是推廣原始繪本。設計師需要拓寬繪本衍生品的維度。不僅僅局限在物品的設計上，還引入了更多的品牌營銷意識，開發了許多與繪本相關的App、游戲、音樂、視頻、表情包等形式的衍生品以滿足目標受眾不同的需求和喜好，以此來延續該品牌的知名度。一百二十多年來，彼得兔已經成為經久不衰的品牌深受人們喜愛。能將品牌知名度延續到今天離不開繪本衍生品的品牌營銷。彼得兔在百年里的衍生品種類涉獵到方方面面，充分挖掘了彼得兔品牌影響力。例如1992年《碧雅翠絲·波特的故事》芭蕾舞劇，2018年索尼影業制作一部真人角色和CG混合《彼得兔》動畫電影。還有在英國中部溫德米爾鎮建立一座名為“彼得兔世界”的童趣博物館。故事中的著名動物們都會活靈活現地出現在你眼前，能讓書迷們置身于繪本故事的世界里過足癮。

繪本衍生品設計原則

一、產品的實用性

繪本衍生品的實用性是指產品能夠滿足用戶在生活工作方面的實際需求，提高用戶的生活質量和使用效率以此擴展繪本衍生品的應用范圍和市場潛力。例如日本繪本畫家五味太郎創作的《小金魚逃走了》，此繪本的衍生品就兼具實用性和趣味性。繪本中的小金魚形象十分經典，以小金魚為原型制作成孩子喜歡的“玩具”。如圖（1）這種玩具其實是兼具娛樂和教學功能的教學工具，它可以被用來啟發兒童，幫助他們學習和發展創造性思維。還可以將繪本中經典圖案印到兒童文化衫上，這樣的衍生品既實用又深受孩子們的歡迎。

二、產品的適應性

繪本衍生品的適應性是指產品能夠適應不同用戶的需求和使用場景的需求。即衍生品的設計要跟隨消費者需求作適當的設計和調整，還要與繪本故事的主題和情感內涵相匹配。

以青年插畫師鹵貓創作的繪本《狐貍卜》衍生品為例，如圖（2）狐貍卜的小動物形象為了適應展示的商場空間，進行了體積放大的調整并將繪本里的畫面以情景式的方式展示出來。再例如圖（3）《狐貍卜》繪本的受眾人群主體是青少年及小資文藝群體，因此設計出狐貍卜形象的小花盆既富有創意又符合受眾人群追求的情調。

三、材質安全性

在繪本衍生品的設計中材質選擇是非常重要的一環，材質的選擇既需要與產品的故事和主題相符合，又要選擇安全性好的材質以確保產品的健康安全。繪本衍生品設計應選擇無公害的布料、木材、塑料等和沒有尖銳邊角和易碎的材料，避免給孩子和消費者帶來安全隱患問題。

繪本衍生品設計方法

一、運用繪本元素設計

巧妙靈活運用繪本中的元素設計衍生品。以艾瑞卡爾繪本大師創作的繪本衍生品為例。艾瑞卡爾的創作極具個人風格，他的繪本多以拼貼方式創作而成。繪本創作的圖案和肌理具有很強的辨識度。因此，在艾瑞卡爾的繪本衍生品中大量運用了這些肌理圖案。例如在艾瑞卡爾圖畫書藝術博物館售賣的英文字母的繪本衍生品。英文字母涂上各種顏色花紋的肌理圖案使得字母增添了更多的趣味性。又如圖（4）將甲殼蟲汽車車身涂成最經典的毛毛蟲圖案。

二、運用繪本角色形象設計

運用繪本中出現的經典人物或者動物角色進行衍生品設計。繪本中的角色很受小讀者的喜愛，如將他們制作成可以互動把玩的玩偶、手偶等衍生品會更加有利于繪本的推廣。例如日本繪本大師宮西達也，他對恐龍格外偏愛，他筆下的繪本多為恐龍形象。恐龍形象已經成為宮西達也的經典的符號形象。在繪本衍生品創作中可以將恐龍形象做成手偶供小朋友在閱讀后繼續演繹故事。

再例如圖（5）由線條畫大師塞爾日·布洛克創作的《打架的藝術》繪本。繪本的封面有一位渾身是傷的小朋友。這個小淘氣代表著千千萬萬愛打架或者被打受傷的小朋友。繪心美印設計團隊就以繪本中“小淘氣包”形象進行創作，設計出專屬于《打架的藝術》衍生品：一個既治愈心理又有實用功能的小挎包。

三、延展繪本故事設計

例如鹵貓創作的《狐貍卜》講述的是治愈系愛情繪本。受眾人群是渴望愛情的文藝青年，因此該繪本的衍生品設計應符合此類人群需求。例如圖（6）運用繪本的圖案做成情侶裝將繪本故事情節延展到生活中。

繪本衍生品設計意義

促進讀者閱讀。繪本衍生品可以通過繪本故事中的角色、場景和主題等元素，激發讀者對閱讀的興趣和熱情。

豐富讀者生活。繪本衍生品可以將繪本故事中的元素融入日常生活中，例如家居用品、衣物配件等，從而為讀者帶來更多的樂趣和愉悅。

拓展文化產業。繪本衍生品設計可以將繪本故事中的元素轉化為多種形式的文化產品，從而為文化產業帶來新的增長點。

通過上述分析表明繪本是一種融合圖文并茂的藝術形式，其具有豐富的表現形式、多元化的故事主題以及深入人心的文化內涵，受到了廣泛的關注和喜愛。而在繪本中，許多角色、場景和主題都能夠被轉化為具有實際應用和市場銷售價值的衍生品。這些衍生品不僅滿足人們對繪本的喜愛，也發掘出繪本內在價值，使繪本的魅力得到最大限度的展現。

作者簡介：

王鶴，1985年生，吉林長春人，長春人文學院美術與設計學院副教授，研究方向：視覺傳達設計；通訊作者蘇芊芊，單位：長春人文學院。