摘要:泉州花燈作為國家級非物質文化遺產,具有悠久的歷史與一定的審美、藝術、文化價值。賞花燈這一傳統的民俗形式依然在當地保留,由此可見泉州花燈作為一種文化藝術的載體,亦是人們對精神文化需求的表現。泉州花燈的紋樣元素十分豐富,具有進行再次設計運用的價值。文章以泉州花燈的紋樣為基本元素進行提取和設計,賦予泉州花燈別樣的應用設計方式,旨在使傳統非遺元素在現代設計中得以融合與展現,并以此探索非遺傳承視域下泉州花燈的傳承與發展。
關鍵詞:泉州花燈;紋樣元素;非遺傳承
一、泉州花燈概述
(一)泉州花燈的非遺身份
泉州花燈制作起于唐代,盛于宋、元,并延續至今,極具地方特色,是我國南方花燈的典型代表,2006年被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。其種類豐富多樣:從裝飾功能來看,主要分為座燈、掛燈、水燈和提燈四個類型;從制作工藝來看,有彩扎燈、針刺無骨燈和刻紙料絲燈三大類型[1]。而賞花燈更是泉州地區一項重要的民俗活動,在一定程度上彰顯了泉州花燈的非遺身份。與之相關的習俗包括添燈、送燈、出燈、賞燈等。泉州花燈集雕刻、折疊、繪畫等多種工藝手法于一身,內容豐富,具有較強的觀賞性[2]。
(二)非遺傳承的作用和必要性
傳承非遺文化具有必要性,對傳統文化藝術的延續起到積極的作用。我國的非遺極具民眾生活屬性與文化生命張力,亦是中華民族的精神象征。[3]我國的非遺文化經過一代又一代的積累,已經成為國民精神文化的外在體現。傳承非遺文化就是傳承我國自古以來的優秀文化精髓,也是對歷史文化的延續。
泉州花燈是閩南文化習俗中的重要組成部分,因此應用現代設計方式對傳統的花燈元素進行融合設計,既能夠使更多的人了解泉州花燈這一傳統非遺藝術形式,也能起到傳播非遺文化和閩南地域文化的作用。通過將泉州花燈的傳統紋樣轉化到現代設計上的方式,能夠使更多人重視傳統文化元素,且有助于更多具有地域特色的非遺文化得到重視、保護和傳承。
時至今日,在元宵節賞花燈依舊是泉州重要的民俗活動。然而即便如此,泉州花燈的發展之路依然面臨著諸多挑戰。與其他非遺文化相似,泉州花燈面臨著應用范圍小、傳承人缺乏等問題。因此,進行相應的傳承與保護活動具有必要性,是對當地民俗的延續,也是對我國傳統文化的保護。
二、泉州花燈的紋樣
(一)豐富的花燈紋樣類型
泉州花燈紋樣類型豐富,涵蓋人物、山水、花卉、鳥獸等,體現人們對美好生活的追求與情感的寄托。這些紋樣不僅具有裝飾性,極大豐富了泉州花燈的設計形式和語言,也記錄下了我國傳統的設計紋樣。將這些豐富的傳統紋樣元素運用到現代設計中,不僅可以豐富相關產品的設計語言,也是對泉州花燈之非遺元素的傳承。
1.人物紋樣
泉州花燈的人物紋樣通常反映人們的日常勞作生活,或是以神話、歷史故事等為題材。人物動作活潑夸張,為泉州花燈增添了喜慶的節日氣氛。而以童子、蓮蓬、撥浪鼓這類含有傳統文化意蘊的元素為題材進行裝飾,則用來寄托閩南傳統文化中對孩子們的期望與喜愛。
2.花卉紋樣
花卉紋樣的裝飾性較強,在泉州花燈中通常以邊緣裝飾的形式體現。花卉紋樣既可以作為花燈裝飾的主體,也可以在花燈的邊緣部位作為點綴,其中的紋樣意蘊與花燈主題可互為補充,使花燈的主題思想更加完善,兼具意蘊和美觀性。
3.鳥獸紋樣
傳統泉州花燈中的動物題材有十二生肖等,在當下依舊有所保留,但是圖形的表達形式更加現代化。如彩扎類花燈主要在造型上模仿生肖及吉祥動物的樣式,通過象形的方式直觀地表現出主題內容。
4.文字及其他紋樣
刻紙類花燈的圖案內容基本以祥云、花卉、吉祥文字為主。祥云與文字的紋樣采用陰刻和陽刻進行表現,讓人們在觀賞花燈的同時,也能感受到刻紙藝術的魅力。
(二)花燈紋樣的價值
1.藝術與審美價值
泉州花燈集多種美術與工藝形式,包括雕刻、繪畫、書法、造型、配色、漂染等,因而具有較高的工藝美術價值。泉州花燈猶如一面古鏡,映照出傳統工藝美術的獨特魅力,為人們欣賞古樸傳統的花燈工藝提供了詳盡的范本。
泉州花燈在形式上有著獨特的閩南文化底蘊,隨著百年來的傳承和發展,泉州花燈已融入眾多閩南文化的脈絡與元素。從造型的角度來看,泉州花燈常常采用對稱的線條來進行框架的塑造,既體現中式對稱的中庸之美,也保持燈具的平衡;從紋樣裝飾的角度來看,泉州花燈常常采用夸張的紋樣元素進行裝飾,使得人們對美好生活的追求呼之欲出。
2.文化傳播價值
泉州花燈在民俗中興盛、在民俗中立異[4],其中,許多紋樣就脫胎于古老的傳說故事以及當地民俗。它的文化傳播價值,從紋樣裝飾中就可窺見一二。雖然泉州花燈的紋樣繁多,但其基本主題都是圍繞驅邪納祥和期盼人丁興旺展開的。通過傳統花燈的記載以及賞花燈的傳統民俗,這些古老的故事與民俗風光自然得到傳承。[5]
另外,添花燈這一習俗在閩南地區有著別樣的含義。在閩南方言中,“燈”與“丁”諧音,因此添燈習俗更是閩南家庭交流、宗族文化的一個印證與傳承。
三、設計實踐
(一)紋樣基因提取過程
筆者提取泉州彩扎燈的紋樣作為主要的設計靈感,此類紋樣清晰直觀,通常采用魚紋、花紋、卷草紋、忍冬紋、菱形等幾何形裝飾元素,方便進行提取。本次設計選取三種紋樣互相搭配,以此保持作品元素的豐富性。
筆者提取泉州彩扎燈常見的雙魚紋、卷草紋和纏枝紋等傳統紋樣為基本元素,組成上下、左右反復循環延續的四方紋樣(圖1),并保持紋樣原有的色彩,減少繁雜的顏色,與復雜的造型相配,以達到感官上的平衡。
(二)紋樣的具體應用
本次的設計主體是以泉州花燈為基本元素的插畫設計,整體風格以冷暖對比色為主要色彩,用于體現泉州花燈在黑夜中的溫暖色澤與細膩紋樣。設計采用對稱構圖形式,三盞花燈均呈暖色調,運用冷暖對比、色彩漸變等形式突出花燈絢麗多彩的模樣。插畫既保留花燈的明亮色澤,又使色彩和諧統一,給人以美的觀感。
筆者將對稱的魚紋作為該花燈圖案的主體,取其成雙成對、團圓美好的寓意(圖2)。在這一面上以波浪圖形作為背景,使畫面更加細膩。其余的細小塊面采用花卉元素進行裝飾,使畫面表達完整。對稱的雙魚紋樣是我國傳統紋樣,最早可以追溯至石器時代,為泉州花燈添上一層厚重的歷史文化色彩。
筆者選擇卷草紋作為花燈上的立體裝飾,并選擇蓮花紋作為花燈頂部的裝飾(圖3)。蓮花紋作為花燈中間主要部分的裝飾,通過兩種不同形態的荷花紋樣展示了泉州花燈設計語言的多樣性。
該花燈的主要裝飾為荷花紋樣,其頂部采用牡丹紋樣作為裝飾,取繁榮昌盛之意(圖4)。在此基礎上,使用傳統的“回”字紋對這些畫面進行分割,使花燈中的紋樣元素層次更加豐富,并使主題鮮明突出。
四、泉州花燈紋樣應用的更多可能性
拓寬泉州花燈紋樣的應用場景,不僅可以使更多的人注意和認識到傳統的泉州花燈文化,也能使這些傳統元素符號得以更為長久地保留和傳承。傳統的泉州花燈無論是在材質還是在應用場景上都受到局限,打破這些桎梏,使泉州花燈得到更多元化的發展具有必要性。泉州花燈除了在特定節日起到美化城市景觀、烘托節日氛圍的功能外,還可以通過保存和使用紋樣的方式將這一非遺形式保留下來,從而探索更多的發展路徑。
泉州花燈本身有著許多可供分解設計的元素,其豐富的紋樣為現代設計提供了許多靈感與參考。除進行花燈插畫的設計以外,還可以將這些紋樣運用到其他衍生品中。隨著傳統文化日益受到重視,以及旅游熱現象的不斷升溫,越來越多的游客與消費者愿意為這些文化衍生品買單,這既能夠促進當地的旅游經濟,也能夠進行傳統非遺文化的傳承與發展。
除插畫設計外,還可將傳統泉州花燈上的紋樣與織物相結合,比如進行文化帆布包、筆袋等的印制。也可以選取其中的某一圖案進行系列化設計,將包、筆袋、筆記本設計成同系列但具有不同色彩的產品,在利于生產的同時也能最大限度體現傳統泉州花燈的紋樣之美(圖5),以便人們進行搭配購買,從而拓寬傳統泉州花燈紋樣的應用場景。
五、結語
我國擁有極其豐富的非物質文化遺產,但目前不少非遺工藝、非遺文化正面臨失傳的境地。以泉州花燈為例,近年來制作花燈的從業人員銳減,新一代的年輕人并不如祖輩一樣大規模、大范圍地從事與花燈相關的工作,且花燈這類非遺產品的銷售時間具有限制性,在非傳統節日時往往缺乏應用場景。而且筆者在搜集資料的過程中發現,與泉州花燈相關的研究并不豐富,在一些文獻中常能看到重復的觀點與引用,且大部分文獻都與泉州花燈的制作工藝或裝飾功能相關,專門研究其中紋樣圖案的較少。在此背景下,針對泉州花燈的各項保護與傳承措施都有待進一步加強。
傳統的非遺文化保護方式大多是靜態傳承,即通過博物館、美術館等收藏相關物料的方式進行保護和傳承。這樣的保護方式雖然有利于保存某類非遺文化的傳承脈絡,但是脫離實際生活的保護將會使人們最終疏遠該項非遺文化。筆者通過平面設計、文創設計的方式進行泉州花燈的活態傳承,將傳統的花燈紋樣融入人們的日常用品當中,采用合適的方法將傳統非遺文化元素與現代設計結合,使傳統元素能夠進入人們的日常生活,才能使非遺元素得到更長遠的發展,使非遺文化的傳承逐漸擺脫現有困境,走出一條具有自身特色的發展之路。
參考文獻:
[1]張靜,陶宇.夜晚的藝術——泉州花燈制作與裝飾技藝初探[J].中國美術,2022(03):109-118.
[2]林宇堃.泉州花燈藝術元素在“滄淵蘭影”系列女裝中的應用研究[D].福建師范大學,2021.
[3]馬知遙,常國毅.論非遺傳承問題域的拓展[J].中南民族大學學報(人文社會科學版),2023,43(12):81-92+207-208.
[4]吳穎瑩.基于國潮背景下非物質文化遺產傳播力提升研究——以泉州花燈為例[J].參花,2024(01):125-127.
[5]鄭卓然,陳虹.基于福建地域文化淺談對泉州花燈的創新設計及保護[J].文化產業,2023(10):160-162.
作者簡介:
高暄雯(1998—),女,漢族,山西臨汾人。碩士研究生,助教,研究方向:非遺文創設計。