


2024年9月26日、27日,由中國音樂學(xué)院推出的《中國經(jīng)典民族歌劇薈萃》(校慶版),在中央歌劇院連演兩場,一臺歌劇“折子戲”,贏得了反響不俗的劇場效果。就藝術(shù)本身而言,首先,本臺“薈萃”所選的五部作品,都是觀眾耳熟能詳?shù)拿褡褰?jīng)典歌劇之作,其中的唱段,對觀眾而言都有很強的往昔記憶,常常是臺上音樂響起,臺下觀眾便能同步哼唱,深入人心;其次,本臺“薈萃”在表現(xiàn)形式上雖然是不同歌劇作品的片段,但是舞臺整體具備一臺“大歌劇”的品相,歌唱、表演、合唱、演奏以及舞美、服、化、道等元素一應(yīng)俱全,可以滿足觀眾對于歌劇藝術(shù)的綜合性舞臺審美需求;第三,參與演出的主要演員都是目前中國民族聲樂界的佼佼者,有這些優(yōu)秀歌唱家的加持,更會強化觀眾對于本臺“薈萃”的欣賞期待。若從中國音樂學(xué)院的學(xué)術(shù)定位而言,這臺民族經(jīng)典歌劇的薈萃,不僅是該學(xué)院一以貫之教學(xué)理念的綜合體現(xiàn),同時亦是對學(xué)院60年教學(xué)成果的全方位展示,因為參與演出的均為該院的在校師生和校友。
《中國經(jīng)典民族歌劇薈萃》(校慶版),總策劃/指揮李心草,導(dǎo)演陳蔚,指揮金剛,舞美設(shè)計劉科棟。其中《白毛女》主演為雷佳、高鵬、常通;《小二黑結(jié)婚》主演為吳碧霞、黃訓(xùn)國;《洪湖赤衛(wèi)隊》主演為王慶爽、黃華麗;《江姐》主演為王莉、高鵬;《黨的女兒》主演為雷佳、王鶴翔、王璟;主持人李小祥、顧曉丹;由中國音樂學(xué)院交響樂團、中國音樂學(xué)院合唱團演出。本臺“薈萃”共五部作品,雖然看起來數(shù)量并不多,但是所選作品均代表著不同時期中國民族歌劇發(fā)展的成果。演出排序按照作品創(chuàng)作時間為先后,分別是《白毛女》《小二黑結(jié)婚》《洪湖赤衛(wèi)隊》《江姐》《黨的女兒》,從這一順序,亦可管窺中國民族歌劇發(fā)展之脈絡(luò)。

作為中國民族歌劇的開山之作,《白毛女》從藝術(shù)形式、主題思想、內(nèi)容選材等諸方面都實現(xiàn)了全新的突破,創(chuàng)造出專屬于中國化的全新的音樂戲劇形式,正因為有了《白毛女》的奠基,才有了屬于中華民族的當(dāng)代音樂戲劇——中國民族歌劇,所以,《白毛女》作為這臺演出的開篇毋庸置疑,更是實至名歸;《小二黑結(jié)婚》創(chuàng)作于1952年,在中國歌劇史上與《白毛女》并稱“一白一黑”,兩部作品創(chuàng)作時間相隔七年,時代上實現(xiàn)了從舊中國到新中國的跨越。如果說,《白毛女》的功績是開新歌劇藝術(shù)之先河,那么《小二黑結(jié)婚》的成就即是立新歌劇藝術(shù)之根本,二者在實踐和理論上有著一脈相承又相輔相成的密切關(guān)聯(lián),更是中國新歌劇創(chuàng)作理論形成的基石。而“一白一黑”兩部作品又與中國音樂學(xué)院有著極其密切的親緣,因為這兩部作品共同的首席作曲馬可先生,不僅是中國音樂學(xué)院首任副院長,還擔(dān)任過中國音樂學(xué)院的代院長。馬可先生將畢生的精力投入到中國民族歌劇事業(yè)的同時,更為中國音樂學(xué)院的建立和發(fā)展做出了卓越貢獻。
1964年9月21日,在周恩來總理的親自倡議和直接指導(dǎo)關(guān)懷之下,中國音樂學(xué)院正式建立。該院的首任院長安波,副院長馬可、關(guān)鶴童的任命書,都是由周總理親筆簽發(fā)的。大國總理,日理萬機,何以對一所音樂藝術(shù)院校的建立給予如此重視?因為,作為當(dāng)時中國唯一一所培養(yǎng)中國民族音樂人才的高等音樂學(xué)府,甫一誕生,肩負(fù)起的便是中國民族音樂發(fā)展的重任。60年如白駒過隙,但中國音樂學(xué)院成長發(fā)展的足跡卻歷歷鮮明,無數(shù)成就斐然的音樂教育家、音樂藝術(shù)家、音樂學(xué)者,如璀璨的星辰,輝耀著中國民族音樂發(fā)展之路;60年更是全新的開端,曾經(jīng)的輝煌代表的是前輩的成就,如何走好未來的每一步,才是今天的中國音樂學(xué)院需要思考并付諸行動的。

尊重、繼承、提煉、出新,是我在觀摩《中國經(jīng)典民族歌劇薈萃》(校慶版)演出之后,提煉出的四個關(guān)鍵詞。首先,這臺演出對前輩的創(chuàng)作給予了充分的尊重和繼承。在前期準(zhǔn)備工作中,導(dǎo)演、指揮便組織演職人員,對于原始文本、樂譜進行反復(fù)梳理、仔細(xì)校準(zhǔn),并在樂隊配器、段落銜接、演唱、表演等諸多方面進行有針對性的細(xì)化打磨,確保最大程度地體現(xiàn)出當(dāng)年老一輩藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷。
當(dāng)然,既然是“折子戲”,如何“折”是很重要的。如果只是單純地將觀眾熟悉的一些唱段選取出來,那就與音樂會無異。而這臺“薈萃”,除了人們耳熟能詳?shù)某危_演出還是相當(dāng)注重“戲劇性”的表現(xiàn),并在現(xiàn)有提煉素材的基礎(chǔ)上自然地形成了戲劇的邏輯自洽。也就是說,本臺“薈萃”根據(jù)各章節(jié)的需要,對原作內(nèi)容進行了提取甚至順序重組,從而“煉”出了“新的戲劇結(jié)構(gòu)”。
五部作品,《白毛女》是開篇亦是重頭,從喜兒的《北風(fēng)吹》開場,接著是楊白勞的《十里風(fēng)雪》、喜兒與楊白勞的《扎紅頭繩》,這幾個唱段總體展現(xiàn)了喜兒和爹爹苦中作樂準(zhǔn)備過年的場面,接下來穆仁智討賬的《討租討租》和楊白勞的《老天殺人不眨眼》等構(gòu)成了悲劇的戲劇轉(zhuǎn)折,直至喜兒最后唱出《恨是高山仇是海》的悲憤,觀眾不僅可以明白戲劇故事的因果,同時也能夠與戲劇人物的情感產(chǎn)生強烈共鳴。
《小二黑結(jié)婚》選擇的基本是第一場的內(nèi)容,作為這部劇最膾炙人口的唱段,《清粼粼的水藍盈盈的天》當(dāng)然是必選曲目,其他內(nèi)容則以小二黑和小芹的對唱為主,突出表現(xiàn)的是小芹與二黑對婚戀自由的向往和追求。《小二黑結(jié)婚》是臺上五部作品中唯一的喜歌劇,因此,在有限的時空里,讓整體戲劇情緒保持在相對輕松的氛圍中也符合體裁的定位。

《洪湖赤衛(wèi)隊》選取的是韓英和母親在獄中的場景,劇中的核心詠嘆《看天下勞苦人民都解放》,是韓英生活革命經(jīng)歷、思想追求的集中體現(xiàn),這首唱段之后,合唱《洪湖水浪打浪》響起,優(yōu)美的旋律、富有畫面感的意境,賦予革命英雄主義以革命浪漫主義的動人情懷。
無獨有偶,《江姐》選取的同樣是獄中的場景。首先由感人至深的女聲小合唱《繡紅旗》進入,接著是江姐充滿大無畏革命英雄主義精神的核心詠嘆《五洲人民齊歡笑》,雖然當(dāng)中沈養(yǎng)齋曾經(jīng)出場,但是并沒有人們熟知的“勸降”場景,而僅僅作為情節(jié)的銜接。最后的合唱《紅梅贊》以觀眾席二樓的女聲領(lǐng)唱進入,接著合唱由女聲、男聲、弱聲、強聲漸次響起,結(jié)合相應(yīng)的表演調(diào)度,場面和氛圍都令人感動。

壓軸的一折戲是創(chuàng)作首演于1991年的《黨的女兒》,在情節(jié)和內(nèi)容的選擇上,從玉梅擔(dān)負(fù)起黨小組的重任開始,到執(zhí)行任務(wù)當(dāng)中不幸被捕,最后壯烈犧牲,雖然并非原作連貫的戲劇,但是基本閉合為一個相對完整的戲劇行動。《天邊有顆閃亮的星》《危機就要到眼前》《孩子啊媽媽對不起你》《女兒離不開好媽媽》《萬里春色滿家園》等五段唱,涵蓋對唱、重唱、合唱、獨唱、童聲唱等最全的歌劇演唱形式,最后的合唱《杜鵑花》響起,將整臺演出的氛圍推向高潮,動人的旋律、富有寓意的唱詞,令人回味不已,久久難忘。《黨的女兒》是改革開放之后創(chuàng)作的一部民族歌劇,將其作為本臺“薈萃”的壓軸,我想應(yīng)該有兩個方面的含義:藝術(shù)上而言,是對前四部經(jīng)典民族歌劇的致敬;行動上來看,預(yù)示著中國音樂學(xué)院將繼續(xù)在中國民族音樂發(fā)展之路上孜孜求索。
將經(jīng)典“薈萃”一堂,并非簡單的拼盤,要想被觀眾接受和認(rèn)可,就不僅要實現(xiàn)觀眾的熟悉預(yù)期,更要讓這臺演出成為一個完整的“新作”。所以,這樣的標(biāo)準(zhǔn)考驗的也是導(dǎo)演對于全局的掌控力。本次創(chuàng)作,陳蔚同樣是在最早期介入,從對每一部作品內(nèi)容的選擇提煉,到音樂的配器、樂譜的校準(zhǔn),及至主演、合唱人數(shù)、表演形式的確立等等,她都親力親為。在這臺“薈萃”中,合唱的運用是一大亮點,而且演出當(dāng)中,一些合唱段落并非原作本該出現(xiàn)的位置。但是目前的調(diào)度安排,對于戲劇氛圍的烘托和營造起到了至關(guān)重要的作用,特別是《洪湖赤衛(wèi)隊》《江姐》《黨的女兒》三部作品,合唱的多形式運用更有提升思想內(nèi)涵、畫龍點睛的功效。而在舞臺調(diào)度上,導(dǎo)演陳蔚更是運用多種的手法,將樂隊的管樂聲部、部分合唱、合唱的領(lǐng)唱等置于觀眾席的各個角落,形成臺上臺下流動化的沉浸式互動,收到了新穎的藝術(shù)效果。
戲劇化的舞美,也是確保這臺演出具有戲劇化效果的保證。由低到高的四塊平臺,構(gòu)成路的意向,紅色的鏡框、紅色的立柱,都有向紅色民族經(jīng)典歌劇致敬之意。擋板、冰屏的運用,不僅保證舞臺聲場的專業(yè)性,也讓硬件的一景到底實現(xiàn)了一戲一景的效果。這臺“薈萃”,雖然有兩位主持人串場,但是并不給人以“晚會”的感覺。相反,在導(dǎo)演精心設(shè)計和鋪排之下,契合當(dāng)代觀眾的審美,運用當(dāng)代先進的舞臺技術(shù)手段,使得這五部作品的五個片段,成為綻放在舞臺上的色彩繽紛卻完整統(tǒng)一的一朵花。中國音樂學(xué)院的交響樂團、合唱團,在不久前歌劇《原野》的演出中,就展現(xiàn)了不錯的專業(yè)素養(yǎng),此番五部作品,風(fēng)格各異,但是在金剛執(zhí)棒之下,整體藝術(shù)演繹上都有準(zhǔn)確的把握。

巧的是,本臺“薈萃”所選擇的五部經(jīng)典作品中,主人公均為女性。于是,這臺“薈萃”幾乎成為幾位女性歌唱家的專場。雷佳、吳碧霞、王慶爽、黃華麗、王莉幾朵紅花爭奇斗艷,高鵬、常通、黃訓(xùn)國、王鶴翔綠葉映紅。吳碧霞飾演的小芹嬌俏玲瓏,音色通透,技術(shù)純熟;王慶爽飾演的韓英音色明麗,形神兼?zhèn)洌瑒側(cè)嵯酀莩献⒅氐赜蝻L(fēng)格的凸顯;黃華麗飾演的韓母音域?qū)掗煟练€(wěn)慈祥,親切質(zhì)樸;王莉飾演的江姐演唱抒情,親切隨和,個性突出。
本臺“薈萃”五部作品的片段,雷佳一人擔(dān)綱兩部,一是開篇的《白毛女》,一是壓軸《黨的女兒》,可以說,整臺“薈萃”,雷佳能者多勞扛起了重頭。對于《白毛女》和《黨的女兒》,我不止一次看過雷佳演出的現(xiàn)場全本,印象非常深刻。在本臺“薈萃”中,雷佳如全本演出時一樣全情投入,特別是兩首核心唱段《恨是高山仇是海》《萬里春色滿家園》,雷佳無愧唱演俱佳,無論音色、音質(zhì)及情感、情緒等多方面,自始至終保持著飽滿、穩(wěn)定的自然流露,堪稱教科書級別的藝術(shù)水準(zhǔn)。雷佳作為中國音樂學(xué)院的骨干教師,也代表著中國音樂學(xué)院民族聲樂教學(xué)領(lǐng)域的領(lǐng)軍地位。

《中國經(jīng)典民族歌劇薈萃》(校慶版),與一般的商業(yè)演出最大的不同,那就是從根本上屬于一臺教與學(xué)雙成果的展示。正如演出主持詞里所言,這不僅是一次慶典演出,更是中國音樂學(xué)院在民族歌劇傳承與發(fā)展上的一堂大課。所有的路都是一步步走出來的,前人的足跡是先驅(qū)、是引領(lǐng),今天的國音要在繼承和發(fā)展的基礎(chǔ)上,勇敢地蹚出一條中國民族音樂發(fā)展的新路,前景光明,任重道遠(yuǎn)!