廣西壯族民歌的藝術特色與發展研究

【摘 要】廣西壯族民歌作為壯族文化藝術的瑰寶，承載著深厚的歷史文化底蘊和獨特的藝術魅力。其藝術特色主要表現在歌曲內容豐富多樣、音樂語言強烈的民族特色和獨特的聲響特點，以及強烈的表現力和藝術感染力。本文首先概述了廣西壯族民歌的藝術特色，隨后分析當前文化格局下壯族民歌的重要性，并在此基礎上，探討了廣西壯族民歌在當代社會中的傳承與發展現狀，并提出了相應的策略與建議。

【關鍵詞】壯族民歌；藝術特色；發展

【中圖分類號】J607 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）18—104—03

引言

在我國少數民族中，壯族的人口密度最大，藝術文化最為豐富多彩，在中華文化中的形成可追溯至秦漢時期。而壯族民歌，是壯族人民生活的真實寫照，也是他們情感傳遞的重要媒介。歷經歲月的洗禮，壯族民歌在內容、情感和音律上展現了濃郁的民族風情和地域特。壯族民歌在壯族人民的生活中占據著舉足輕重的地位，無論是田間勞作、節慶歡聚，還是日常交往、情感交流，民歌都是不可或缺的。壯族人民以歌會友、以歌傳情，用歌聲表達著對生活的熱愛和對未來的憧憬。這種全民皆歌、全民皆舞的景象，使得壯族鄉村被譽為“歌海”，詩人更是以“鋪滿琴鍵的土地”對其進行贊美，由此可以看出，在時代發展的長河中，壯族民歌以其獨特的藝術魅力為中華曲藝文化增色添彩，也為世界文化多樣性的寶庫貢獻了自己的力量。壯族民歌的傳承和發展，不僅弘揚了壯族文化，也豐富了中華曲藝文化。

一、廣西壯族民歌的藝術特色概述

廣西壯族民歌具備其特有的藝術魅力，本文主要從以下幾個方面對壯族民歌的藝術特色進行分析，突出其重點。

（一）廣西壯族民歌具有很強的傳唱性

與其用曲藝文化形式來概括廣西壯族民歌，不如用文學形式，雖然其主要的傳播形式為口頭傳唱，沒有文本標準，可是在壯族人民看來，壯族民歌的重要性不是神話故事和習俗諺語能比擬的，其也是經眾多壯族人民創造出來的生產生活產物。壯族民歌的創作者大多來自于民間歌手和從事于各行各業的民間藝人，創作靈感來源于對人生的深刻感悟，使得壯族民歌廣泛流傳并深受喜愛。

壯族民歌的創作者遍布全國各地，他們以各自的生活經歷和情感體驗為基礎，創作出眾多炙手可熱的作品。這些作品不僅促進了壯族民歌的傳唱發展，也展現了壯族人民獨特的藝術才華，壯族人民在進行民歌創作時，會融合其他民族的語言藝術和民族文化，以此來增加壯族民歌的吸引力，例如敘事長歌 《莫一大王》《布洛陀》等，這些民歌被廣泛傳唱，是非常經典的壯族民歌。

總的來說，壯族民歌源于生活，簡單易學，旋律優美動人，歌詞生動有力，能夠深入人心，帶給人輕松愉快的感受。它不僅是壯族人民的藝術瑰寶，也是中華曲藝文化中的璀璨明珠。

（二）廣西壯族民歌具有多樣的體裁和韻律

壯族民歌，歷經歲月的洗禮，傳唱至今，以其獨特的藝術特色和吟唱風格，逐漸形成了自身鮮明的體裁特征。根據體裁類型的劃分，壯族民歌共分為五種類型。

一是散歌，這種體裁類型以單首形式的歌曲為主，歌詞通俗易懂，形象生動，創作和歌唱難度適中，深受壯族人民的喜愛。二是勒腳歌，這類體裁的歌曲常常會被反復吟唱，其歌曲結構包含主歌和副歌，對章法和結構要求較高，給人以步步深入、緩緩敘說、情真意切之感，其歌曲結構通常包括主歌和副歌兩部分，主歌部分用以敘述故事或表達情感，而副歌部分則用以強調主題或營造氛圍。勒腳歌的韻律嚴謹，常常采用對仗和排比等修辭手法，使得歌曲在吟唱時既有節奏感，又有韻律美。例如，著名的勒腳歌《唱天謠》就是以其深沉的旋律和富有哲理的歌詞，深受壯族人民的喜愛。三是組歌，將固定數量的單歌集中在一起，雖然缺乏連貫性，但內容和范圍更為廣泛。四是排歌，此類型歌曲對長度沒有嚴格要求，可以自由排列，情感表達較為隨意，體現了壯族民歌的靈活性。如《豐收歌》就是一首典型的排歌，通過歡快的旋律和生動的歌詞，表達了壯族人民對豐收的喜悅和對美好生活的向往。四是長詩，此類民歌基本是一些連續性的敘事類詠唱歌曲，充分突顯出壯族民歌的文化特色，壯族民歌體裁對韻律的要求不高，可隨意搭配，如自由韻和腳韻，結合體裁和韻律靈活搭配，可搭配出三十多種曲藝，如七言、五言、長短句等，這種豐富多彩的體裁和韻律，正是壯族民歌藝術魅力的關鍵所在。

總的來說，壯族民歌的體裁和韻律多樣性，不僅豐富了其藝術表現形式，更突顯了其深厚的文化內涵和藝術魅力。這些獨特的體裁類型和韻律搭配，使得壯族民歌在中華曲藝文化中獨樹一幟，成為各族人民喜愛的藝術瑰寶。

（三）廣西壯族民歌內容和情感豐富多彩

廣西壯族民歌是一座豐富多彩的藝術寶庫，不僅體裁多樣、韻律悠揚，而且內容廣泛、情感深沉。這些歌曲往往緊扣時代背景，細致入微地展現了壯族人民生活的方方面面。從內容上看，壯族民歌大致可以分為敘事歌、生活歌、生產歌、風俗歌和情歌五大類。

敘事歌是歷史的見證者，以歌曲的形式講述著真實的歷史事件和社會變遷，如《盤谷歌》和《亂世歌》，這些歌曲深入淺出地描繪了歷史長河中的波瀾壯闊。生產和生活歌則更貼近壯族人民的日常，生動地描繪了壯族人民辛勤勞動和生活的場景，如《鋸木歌》和《謎歌》，這些歌曲充滿了對生活的熱愛和對勞動的贊美。風俗歌則展現了壯族地區濃厚的鄉土文化和風俗習慣，如《打鼓歌》和《祭牛歌》，情感豐富，根據情感類型可劃分為苦情歌、吊唁歌和愛情歌。愛情歌則是以優美的旋律和深情的歌詞表達了壯族青年對愛情的向往和追求；如《窮人歌》為苦情歌，唱出了廣大勞苦人民在強惡勢力的壓制下辛苦勞作的場景。無論是苦情歌、吊唁歌還是愛情歌，都讓人感受到了壯族人民對情感的深沉和熱烈。

二、當前文化格局下壯族民歌的重要性

隨著互聯網的迅猛發展，地域與民族文化之間的交流日益密切，為構建多元化、一體化的文化共同體提供了有力支持。這一文化共同體格局的形成，為各民族文化搭建了一個廣闊的交流平臺，有效促進了各民族文化的相互學習和借鑒。

壯族民歌是一種特殊的壯族藝術文化符號，是不可缺少的中華文化共同體，很好的呈現出民族文化的豐富性，隨著壯族民歌的不斷發展，其專屬文化藝術體系逐漸形成，讓人們見識到了其特有的藝術魅力，同時壯族民歌通過不斷吸收和借鑒其他民族曲藝文化元素，來豐富和發展自身。同時，壯族民歌也以其獨特的魅力感染和影響其他民族和地域的曲藝文化，實現了文化的雙向交流和借鑒。在全球化的大背景下， 地域和民族文化同步發展，不管缺少了哪種民族文化，中華文明都將不再完整。

如德國哲學家萊布尼茨所說：“凡物莫不相異，天地間沒有兩個彼此完全相同的東西。”民族文化也是一樣的，因生活環境，歷史等各方因素的影響，各民族文化都存在一些差異，各有各的特色，這些差異不僅賦予了文化共同體的形成以獨特價值，更為文化交流搭建一個充滿活力的平臺。廣西壯族的民歌傳統，歷經歲月傳承至今，為中華民族曲藝文化的多樣性注入了活力。這些民歌不僅豐富了民族文化的內涵，更展現了壯族人民獨特的語言藝術價值。

三、廣西壯族民歌的創新發展

（一）融合借鑒，創新發展

創新有助于推動民歌的傳承和發展，可以從更新內在組織和吸收借鑒外來元素這兩個方面實現創新。根據上述觀點，在文化共同體的支持下，各族歌曲文化可通過網絡平臺進行溝通交流，互相吸收借鑒，壯族民歌也一樣，在時代潮流中融合借鑒，不斷創新發展。

在民族歌曲藝術的傳承和發展中，衍生出的新曲藝文化藝術讓廣西民歌的表達形式愈發完善，如侗族民歌《布谷催春》，不僅具備侗族民歌多聲部、無指揮和無伴奏的特點，還融合了西方音樂的美聲黃腔唱法，使得傳統民歌的傳唱境界直線上升。又如毛南族民歌《毛南姑娘》，演唱者毛南組合（李大為、葉子夫婦），這首歌曲里除了民歌元素外，還巧妙的加入了現代音樂元素，給人們帶來了煥然一新的聽覺體驗。

如壯族民歌經典曲目如《隨天軍》《土改歌》，如果能夠像侗族和毛南族的民歌一樣，在民族優秀元素的基礎上融入現代音樂的唱法，除了能夠提升壯族民歌的傳唱度外，還能增強壯族曲藝文化的時代發展能力。就好像人們常說的“變則通，通則久”，要想讓壯族民歌可持續的發展下去，我們必須不斷吸收與借鑒其他民族的優秀元素，持續推動民歌的創新，從而確保其在多元文化的潮流中不被淘汰。

（二）保護傳承，拓展渠道

在當前開放且包容的文化環境中，壯族民歌不能僅依賴封閉式的發展路徑。面對當前的文化共同體格局，機遇與風險并存。若壯族民歌自身實力不足，就可能面臨被其他民族文化同化的風險。因此，在傳承壯族民歌的過程中，我們必須采取防護措施，并積極開發新的傳承與發展渠道，為其尋找更為廣闊的發展舞臺。

為促進壯族和其他少數民族的民歌文化發展，廣西壯族自治區文化廳等機構與廣西衛視《唱響新時代》欄目合作，推出了《廣西民歌會》這一特別節目，各少數民族紛紛通過該平臺將經典民歌呈現于舞臺之上，通過多媒體窗口向全國傳播，使各民族人民能夠更直觀地感受到壯族和其他民族民歌的獨特藝術魅力。

又如“壯族音樂文化節”的創辦，展示和傳承了壯族豐富的音樂文化遺產，吸引國內外游客和學者參與。在節日期間，不僅有壯族的傳統音樂表演，還有音樂工作坊、研討會等活動，讓參與者能夠深入了解壯族音樂的魅力和歷史。通過這樣的文化節，壯族音樂得以走出廣西，走向世界，為更多人所認識和欣賞。

（三）突出魅力，互化互補

歌曲是一種常見的藝術表達方式，具備一定的民族和時代特色。壯族民歌，無論是體裁，還是韻律和內容情感都別具一格，豐富多彩，逐漸成為各民族人民深愛的聲音。其歌詞注重韻腳的和諧與工整性，通俗易懂，易于自唱。壯族民歌的淳樸與輕快，通過歌聲傳達，如同潺潺流水，沁人心脾。

在壯族民歌的傳承與創新之路上，必須堅守其核心特色，確保壯族民歌的精髓得以延續。只要保持其獨特韻味，即便唱法千變萬化，壯族民歌的本質也不會被同化。同時，壯族民歌在吸收和借鑒其他民族或地域的歌曲元素時，也展現出其開放與包容。這種互補互化的過程，不僅豐富了壯族民歌的內涵，也為其他民歌注入了新的活力，成為多元民歌文化的重要表現。

例如，近年來有一首廣受歡迎的壯族民歌《壯鄉美》，便是創新發展的典范。這首歌在保持壯族民歌傳統韻味的基礎上，融入了現代流行音樂的元素，使得歌曲更加時尚、動感。同時，《壯鄉美》的歌詞也充滿了對家鄉美景的贊美和對生活的熱愛，傳遞了積極向上的情感。這首歌曲的成功，不僅讓更多人了解了壯族民歌的魅力，也為壯族民歌的創新發展提供了有益的借鑒。

（四）實施壯族音樂文化進課堂的形式

壯族音樂文化的保護和傳承，需要與時俱進地探索新的途徑。其中，將壯族音樂文化引入學校課堂，作為教育體系的一部分，是一種具有深遠意義的策略。但要實現這一目標，必須與學校教育改革緊密結合，確保教學效果的最大化。傳統的學校音樂教育方法，往往是教育者先自學歌曲，然后通過口頭教授來傳授給學生。這種方法雖然直接，但往往忽視了受教育者的感受和教學效果。現代教育理念強調學生的主體性和參與性，因此，教學方法也需要進行相應的調整。

隨著計算機技術的飛速發展，現代教學手段層出不窮，為壯族音樂文化進課堂提供了有力支持。例如，可以利用電視、廣播等媒體資源，讓學生更加直觀地了解壯族音樂的歷史背景和文化內涵；通過錄音、圖片等多媒體資料，可以幫助學生更深入地感受壯族音樂的獨特韻味和藝術魅力；同時，利用網絡技術，還可以引導學生自主學習，拓寬學習渠道，增強學習效果。

四、結語

廣西壯族民歌，作為壯族文化的重要組成部分，以其獨特的藝術魅力和歷史底蘊，在中華文化的瑰寶中占據了一席之地。這些歌曲以其旋律的優美、歌詞的詩意和表演形式的多樣性，展示了壯族人民豐富多彩的精神世界和生活風貌。

在藝術特色上，廣西壯族民歌展現了豐富的創造力和想象力。其旋律優美流暢，采用五聲調式，悠揚動聽，充滿了歌唱性和感染力。歌詞內容廣泛，既描繪了壯麗的自然景觀，又反映了人民的日常生活和情感世界，充滿了詩意和想象力。此外，壯族民歌的表演形式多種多樣，既有獨唱、對唱、合唱等不同的演唱形式，又常常與舞蹈、戲劇等藝術形式相結合，形成了綜合性的表演形式，為觀眾帶來了全方位的審美體驗。

總之，廣西壯族民歌以其獨特的藝術特色和深厚的歷史文化底蘊在民族藝術中占有一席之地。面對現代化帶來的挑戰和機遇，應積極探索保護和傳承壯族民歌的有效途徑，使其在新的歷史條件下煥發新的光彩。

基金項目：本文系2019年度廣西電力職業技術學院科研能力提升項目（項目編號：2019SK02）；2024年度廣西高校中青年教師科研基礎能力提升項目（項目編號：2024KY1378）。

作者簡介：何元（1990—），女，河南南陽人，碩士研究生，講師，研究方向為生態美學。