沈銓花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格與師承研究

清代畫(huà)家沈銓是中國(guó)美術(shù)史上不可忽視的畫(huà)家，雖然他的畫(huà)作成就與影響力不能與惲壽平、石濤、八大山人等清代花鳥(niǎo)畫(huà)家相比，但是他于雍正九年（1731年）曾受邀至日本長(zhǎng)崎教授中國(guó)繪畫(huà)，對(duì)日本繪畫(huà)產(chǎn)生了重要的影響，追隨者眾多，形成了重要的“南蘋(píng)派”，在傳播中國(guó)傳統(tǒng)文化方面發(fā)揮了重要的作用，清代馮金伯《國(guó)朝畫(huà)識(shí)》記載：“南蘋(píng)工寫(xiě)花卉翎毛，設(shè)色妍麗可愛(ài)。日本國(guó)遣使來(lái)迎，留海外者三年。歸時(shí)所得金帛，悉散給之戚友，囊仍蕭然。”可見(jiàn)沈銓不僅畫(huà)技高超，人品也令人欽佩。本文將以吉林省博物院所藏《鶴鹿松壽圖》軸和《蘆花雙雁圖》軸兩件沈銓作品的鑒賞展開(kāi)論述，闡述沈銓繪畫(huà)風(fēng)格的形成，并且從其花鳥(niǎo)畫(huà)作品的題材、設(shè)色和用筆特點(diǎn)等角度，探究沈銓的花鳥(niǎo)畫(huà)師承和清代官方對(duì)沈銓花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)的態(tài)度。

一、沈銓藝術(shù)生平簡(jiǎn)介

沈銓?zhuān)?682—1760）字衡之，號(hào)南蘋(píng)，今浙江省德清縣新市鎮(zhèn)人（一說(shuō)為浙江省湖州市吳興區(qū)人）。其幼時(shí)家貧，隨父學(xué)扎紙花手藝，20歲左右專(zhuān)事繪畫(huà)，遠(yuǎn)師五代黃筌，近師明代早期宮廷畫(huà)家林良、呂紀(jì)，擅長(zhǎng)畫(huà)花卉、翎毛以及走獸，以精密妍麗見(jiàn)長(zhǎng)。雍正九年（1731年），沈銓?xiě)?yīng)邀偕弟子鄭培、高鈞等東渡日本授畫(huà)，深受當(dāng)?shù)赝瞥纾环Q(chēng)為“舶來(lái)畫(huà)家第一”，從其習(xí)畫(huà)者頗多。歸國(guó)后沈銓在國(guó)內(nèi)雖然名噪一時(shí)，但影響其實(shí)有限，從學(xué)者也不過(guò)高乾、高鈞、鄭培等寥寥幾人。沈銓擅長(zhǎng)畫(huà)花卉、禽鳥(niǎo)、草蟲(chóng)和走獸，現(xiàn)觀他的存世之作，發(fā)現(xiàn)他經(jīng)常刻畫(huà)寓意吉祥和具有象征意義的題材，表現(xiàn)君子之風(fēng)的花木，如梅花、水仙、竹、松樹(shù)、菊花等；禽鳥(niǎo)類(lèi)多畫(huà)仙鶴、綬帶鳥(niǎo)、孔雀、鴛鴦、錦雞、鷹、鳳凰等；走獸多刻畫(huà)鹿、猿猴、老虎、羊、馬等，并常常畫(huà)草蟲(chóng)點(diǎn)綴于花卉畫(huà)上，增加畫(huà)面情趣。他所表現(xiàn)的題材豐富多樣，縱觀整個(gè)中國(guó)繪畫(huà)史，也是很少見(jiàn)的。沈銓的花鳥(niǎo)畫(huà)主要呈現(xiàn)兩種面貌：一種是工細(xì)筆致，另一種是粗筆寫(xiě)意。其中細(xì)筆畫(huà)風(fēng)比較常見(jiàn)。工細(xì)類(lèi)的花鳥(niǎo)畫(huà)，他遠(yuǎn)承黃筌寫(xiě)生法及明代早期宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)技法，將工致嚴(yán)謹(jǐn)、富麗堂皇與“勾花點(diǎn)葉”融合在一起，具有廟堂氣；另一種寫(xiě)意豪放的粗筆畫(huà)風(fēng)，主要受元人筆意，尤其是明代林良和呂紀(jì)畫(huà)風(fēng)影響比較大。

二、沈銓花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格——以《鶴鹿松壽圖》軸、《蘆花雙雁圖》軸為例

（一）吉林省博物院藏《鶴鹿松壽圖》軸賞析

《鶴鹿松壽圖》軸，絹本設(shè)色，縱166厘米，橫82厘米，于20世紀(jì)60年代由張伯駒先生征集到吉林省博物院。畫(huà)面右側(cè)小楷題：“乾隆戊午中秋吳興沈銓寫(xiě)。”下方鈐“沈銓之印”（白文）、“南蘋(píng)氏”（朱文）、“衡齋”（白文）三印，左下角鈐有閑章“家住苕南余不溪”（白文）。“余不溪”，即浙江德清東苕溪，為沈銓出生之地。此圖取“全景式”構(gòu)圖，寫(xiě)溝壑懸崖邊，一株老松橫勢(shì)而出，松干上一只白鶴回首而顧，似在召喚另一只白鶴款款飛來(lái)；松下溪岸邊有兩只梅花鹿，一低頭吐舌正欲飲水，另一舉首呆立，似乎驚訝于兩只白鶴的呼鳴聲。層層遠(yuǎn)山隱匿在云霧之中，兩山間溪水潺潺。山石用小斧劈皴側(cè)鋒刮出，然后用赭石為底，草綠淡淡罩染，再以濃墨點(diǎn)苔，濃石青色復(fù)點(diǎn)。間雜以叢竹、枯草、紅葉點(diǎn)綴，生機(jī)盎然。整個(gè)畫(huà)面構(gòu)圖飽滿(mǎn)，景物豐富，動(dòng)靜結(jié)合，設(shè)色清新雅麗，明麗而不俗艷，用筆靈活細(xì)致，功力深厚，是一件以山水為配景的走獸畫(huà)，為沈銓精心之作。該作品繼承了黃筌畫(huà)派和明代呂紀(jì)的風(fēng)格，在色彩運(yùn)用上極為講究，設(shè)色妍麗、濃艷且典雅，通過(guò)豐富而鮮艷的色彩，將梅花鹿的毛色表現(xiàn)得淋漓盡致，營(yíng)造出華麗而和諧的畫(huà)面氛圍；畫(huà)風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)工細(xì)，運(yùn)用工筆技法，在構(gòu)圖、線(xiàn)條勾勒與色彩渲染等方面都展現(xiàn)出極高的精細(xì)度和工整性，每一處細(xì)節(jié)都處理得恰到好處，體現(xiàn)出畫(huà)家精湛的繪畫(huà)技藝和高度的耐心與專(zhuān)注力。嚴(yán)謹(jǐn)工整的同時(shí)又不失生動(dòng)氣韻，兼顧了意境表達(dá)。通過(guò)對(duì)仙鶴與梅花鹿的布局和描繪，展現(xiàn)出一種自然、和諧的氛圍，使畫(huà)面富有生活情趣和詩(shī)意。落款中“乾隆戊午”為乾隆三年（1738年），沈銓時(shí)年五十七歲，這件作品是沈銓從日本歸來(lái)后創(chuàng)作的一幅精品之作，具有一定的代表性，所以被定為國(guó)家一級(jí)文物（如圖1所示）。

“鹿”是沈銓經(jīng)常描繪的題材。旅順博物館中藏有沈銓《柏鹿圖》軸，落款：“乙卯新秋浙西沈銓摹古。”該畫(huà)創(chuàng)作于雍正十三年，沈銓時(shí)年五十四歲，與吉林省博物院這件《鶴鹿松壽圖》相隔三年，畫(huà)風(fēng)沒(méi)有太大變化，其中鹿、枝干、坡石和竹葉，不論用筆還是設(shè)色都如出一轍。鹿，自古以來(lái)便是吉祥的象征，明代畫(huà)家徐渭曾寫(xiě)道：“乃知麋鹿之群，別有神仙之品，歷一千歲始化而蒼，又五百年乃更為白，自茲以往，其壽無(wú)疆。”此外，鹿還與“祿”諧音，寓意仕途順暢、步步高升。鶴，被譽(yù)為“仙禽”，在中國(guó)文化中象征著長(zhǎng)壽、高雅和純潔，常常與松樹(shù)這樣代表長(zhǎng)壽的花木相互映襯，而且在明清時(shí)期，鶴為一品文官的補(bǔ)服。所以綜合來(lái)看，沈銓的這件作品具有一定的諧俗寓意，即仕途順暢，長(zhǎng)壽如意，這在沈銓其他作品中也比較常見(jiàn)，比如畫(huà)蜜蜂與猴子，寓意“封侯”；畫(huà)荷花鴛鴦，寓意“佳偶”；畫(huà)雀，寓意“爵”等，這與沈銓以畫(huà)為職業(yè)有關(guān)，為了謀生，需要畫(huà)一些喜聞樂(lè)見(jiàn)的題材。清代正統(tǒng)山水“四王”之一的王翬，同樣以畫(huà)為生，其落筆與其他“三王”比便有瑣碎艷麗之嫌，也是出于取悅買(mǎi)家的目的。諧俗雖然受大眾喜歡，也有一定的弊端，即在當(dāng)時(shí)的文人看來(lái)格調(diào)不高，不入大雅之堂。

（二）吉林省博物院藏《蘆花雙雁圖》軸賞析

吉林省博物院還藏有一件沈銓的《蘆花雙雁圖》軸，絹本設(shè)色，落款：“乾隆丁卯小春，法林指揮筆，南蘋(píng)沈銓。”描繪明月當(dāng)空，一叢蘆葦下兩只大雁棲于岸邊，閑情逸趣，整個(gè)畫(huà)面以墨和赭石為主要色調(diào)，大雁的嘴和爪以朱色寫(xiě)出，起到一種點(diǎn)綴作用，以大面積的渲染襯托出月色，意境寂靜蕭索，清幽冷逸，秋景濃郁（如圖2所示）。蘆雁題材的畫(huà)作蘊(yùn)含著極為深厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，中國(guó)文化中以祥禽瑞獸寓意人間至高的美德，鴻雁在天寒之時(shí)自北而南，天熱之時(shí)自南而北，定時(shí)遷徙，不失信用，并且有夫妻琴瑟和諧的寓意，所以沈銓有“雙雁圖”“蘆雁圖”等題材畫(huà)作。此外，古人用鴻雁代稱(chēng)書(shū)信或者信使，借此表達(dá)思念家鄉(xiāng)和遠(yuǎn)方親友之情，也引申為表達(dá)相思之苦。

由落款“乾隆丁卯”可知這件作品于乾隆十二年（1747年）創(chuàng)作，作者時(shí)年應(yīng)該為六十六歲。這件花鳥(niǎo)作品與沈銓其他花鳥(niǎo)作品相比，用筆更加粗疏奔放。落款中的“法林指揮筆”，是指師法明代早期宮廷畫(huà)家林良筆意。因明代宮廷畫(huà)家多授錦衣衛(wèi)銜，所以沈銓稱(chēng)其為“林指揮”。林良作花鳥(niǎo)放縱簡(jiǎn)括，筆勢(shì)奔放，飛動(dòng)靈活，論者謂：“不求工而見(jiàn)工于筆墨之外，不講秀而含秀于筆墨之內(nèi)。”林良花鳥(niǎo)畫(huà)中那種大氣而不失細(xì)致的筆法特點(diǎn)，氣象萬(wàn)千且形神兼?zhèn)洌沁@種審美意志的完美體現(xiàn)。本幅作品帶有林良筆意，筆法簡(jiǎn)練而準(zhǔn)確，筆致奔放，墨色靈活，題材上天趣盎然的自然物象，整幅畫(huà)面所表現(xiàn)的雙雁不囿于客觀物象的形似，而在其客觀美的基礎(chǔ)上融入畫(huà)家本人的所思所想，通過(guò)雙雁抒發(fā)畫(huà)家性靈，寄托畫(huà)家天真浪漫、自然風(fēng)趣的文人風(fēng)雅。

三、沈銓的繪畫(huà)師承

清代馬承昭所編《當(dāng)湖外志》記載：“先是沈年十二三，隨父販綿綢至湖，每過(guò)胡（湄）室，見(jiàn)其鉤皴渲染，從旁諦觀不能去。父遂命留胡受業(yè)焉。”結(jié)合這段資料，可以得知沈銓年少時(shí)由于家貧，曾跟著父親學(xué)習(xí)扎紙花以及“販綿綢”等謀生手段，后來(lái)跟隨胡湄學(xué)習(xí)繪畫(huà)。胡湄時(shí)稱(chēng)“筆仙”，取宋人筆意，擅長(zhǎng)畫(huà)花卉和禽鳥(niǎo)，所作花鳥(niǎo)多帶有吉祥寓意。沈銓早年作品與胡湄風(fēng)格接近，此后沈銓終生以繪畫(huà)為業(yè)，由此可見(jiàn)沈銓并非士人出身，也沒(méi)有傳統(tǒng)士大夫的文學(xué)修養(yǎng)，按照董其昌的“南北宗論”，可將其歸為“北宗”一脈。在中國(guó)，“南北宗”一般指山水，而在日本，“南北宗論”也可以用于其他繪畫(huà)門(mén)類(lèi)，所以日本江戶(hù)時(shí)代的畫(huà)家桑山玉洲在《繪事鄙言》中談道：南蘋(píng)是來(lái)日本的第一北宗畫(huà)家。

沈銓的花鳥(niǎo)畫(huà)與乾隆時(shí)期宮廷以郎世寧為首“海西畫(huà)派”的中西合璧有所不同，其采用的依然是具有東方藝術(shù)審美的描繪手法。具體而言，與北宋院體花鳥(niǎo)畫(huà)相比較，沈銓的用筆不太注重按照物象的結(jié)構(gòu)來(lái)行筆，而他的這種用筆與明代早期宮廷以呂紀(jì)、林良、邊景昭等人為代表的花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格比較接近。明代早期宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)主要取法南宋院體，但是摒棄了南宋院體中的“邊角式”構(gòu)圖，采用的是“全景式”構(gòu)圖，在用筆方面也僅僅是起到了物象輪廓線(xiàn)的作用。此外，通過(guò)花鳥(niǎo)畫(huà)背景中山石的用筆，也可以感受到沈銓受明代早期院體風(fēng)格的影響比較大，比如大面積的斧劈皴用筆，然后用顏色或者淡墨暈染以減輕斧劈皴用筆的生硬感。然而跟明代早期宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)相比，沈銓畫(huà)風(fēng)又相對(duì)細(xì)膩逼真，這與北宋院體花鳥(niǎo)畫(huà)的觀察方式和細(xì)致的描繪手法有異曲同工之妙。在梅花鹿這類(lèi)動(dòng)物題材的描繪方面，自?xún)伤我詠?lái)，畫(huà)家描繪的梅花鹿形象大多相對(duì)平面化，技法也相對(duì)簡(jiǎn)單，而沈銓的這兩只梅花鹿可以讓人感受到結(jié)構(gòu)的充實(shí)感、厚重感和皮毛的寫(xiě)實(shí)感，而且其技法依然是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法，先用墨皴染出結(jié)構(gòu)，再層層敷色，最后按照結(jié)構(gòu)走向單筆絲毛，區(qū)別于郎世寧所作動(dòng)物題材繪畫(huà)中近乎標(biāo)本的明顯的光影效果。

沈銓的花鳥(niǎo)畫(huà)與康乾時(shí)期宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)流行的“常州畫(huà)派”也有所不同。康乾時(shí)期的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)家，大多取法惲壽平，以致“家家南田，戶(hù)戶(hù)正叔”，例如清代宮廷詞臣畫(huà)家蔣廷錫、鄒一桂、錢(qián)維城等，均以師法惲壽平的“常州畫(huà)派”著稱(chēng)。客觀來(lái)講，惲壽平的“沒(méi)骨花鳥(niǎo)”大多直接對(duì)花木寫(xiě)生，得花木清新自然之生氣，但限于尺幅，在大幅作品如立軸、中堂一類(lèi)花鳥(niǎo)畫(huà)形式上相形見(jiàn)絀，顯得局促而小家子氣，所以“常州畫(huà)派”的花鳥(niǎo)精品之作，包括惲壽平在內(nèi)，多以?xún)?cè)頁(yè)、小品等形式為主，學(xué)之者也多類(lèi)似，偶見(jiàn)折枝手卷形式。雖然如鄒一桂、錢(qián)維城等詞臣畫(huà)家偶然寫(xiě)立軸，但大多空泛而僵。沈銓不隨時(shí)流，以黃筌寫(xiě)真之法融林良、呂紀(jì)為一手，開(kāi)一時(shí)之風(fēng)，于當(dāng)時(shí)花鳥(niǎo)畫(huà)壇也屬于獨(dú)樹(shù)一幟，其動(dòng)物畫(huà)也開(kāi)近現(xiàn)代以來(lái)劉奎齡、劉繼卣等動(dòng)物畫(huà)家之先河。

四、結(jié)語(yǔ)

清代官方編纂《石渠寶笈》，初編、續(xù)編以及三編中均未收錄沈銓作品，想其緣由，可能其花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格與當(dāng)時(shí)風(fēng)尚不同，從寫(xiě)真的層面講，沈銓作品不像宮廷“海西畫(huà)家”郎世寧那樣把沒(méi)骨花鳥(niǎo)技法和西方油畫(huà)結(jié)合到一起，將禽鳥(niǎo)走獸畫(huà)得凹凸有致，立體感十足，而是味同標(biāo)本，缺乏生趣；也不像錢(qián)維城、鄒一桂等宮廷詞臣畫(huà)家那樣，將惲壽平?jīng)]骨花鳥(niǎo)演變?yōu)橐环N工整細(xì)膩的圖案式畫(huà)風(fēng)，他的作品在一定程度上不太合乎宮廷審美。乾隆因喜好錢(qián)維城作品，愛(ài)屋及烏將其祖母陳書(shū)的花鳥(niǎo)畫(huà)作也征集到宮廷并著錄于《石渠寶笈》，而沈銓在乾隆七年畫(huà)了一件《花蕊夫人宮詞意圖》進(jìn)獻(xiàn)宮廷，圖亦不傳，也未見(jiàn)相關(guān)記錄，更無(wú)其他為宮廷作畫(huà)的史料記載，由此也可看出乾隆對(duì)沈銓的不屑一顧。尤其沈銓之后，學(xué)其畫(huà)風(fēng)者也不過(guò)高乾、高鈞、鄭培等寥寥幾人，最終也沒(méi)有形成像“常州畫(huà)派”一樣的影響力，甚至張庚在其《國(guó)朝畫(huà)征錄》中唯獨(dú)不見(jiàn)關(guān)于沈銓的記載，這是不公允的。總之，通過(guò)鑒賞和解析吉林省博物院所藏的《鶴鹿松壽圖》軸和《蘆花雙雁圖》軸兩件花鳥(niǎo)畫(huà)作品可以窺見(jiàn)，沈銓的藝術(shù)造詣雖不及黃筌、趙孟頫、徐渭、陳淳、惲壽平等一流畫(huà)家，但他在中國(guó)美術(shù)史上也應(yīng)有一席之地，對(duì)于他的藝術(shù)成就應(yīng)該予以客觀的評(píng)價(jià)。

參考文獻(xiàn)：

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[3][清]馮金伯.馮氏畫(huà)識(shí)二種[M].上海：復(fù)旦大學(xué)出版社，2018.

[4][清]惲壽平.歐香館集[M].杭州：西泠印社出版社，2012.

（作者簡(jiǎn)介：楊靜，女，碩士研究生在讀，長(zhǎng)春師范大學(xué)，研究方向：美術(shù)學(xué)lt;繪畫(huà)gt;；杜永剛，男，本科，長(zhǎng)春師范大學(xué)，副教授，研究方向：中國(guó)畫(huà)）

（責(zé)任編輯 王瑞鋒）