陳持平：詩情畫意 妙筆生花

1953年生，祖籍福建仙游。其擅長丙烯畫，兼攻篆書、草書，尤其喜好草書。祖父陳開泉為上海美術(shù)專科學校（南京藝術(shù)學院前身）國畫組畢業(yè)的藝術(shù)家，系劉海粟的得意門生。父親陳祖儒是一位書法家，自幼得家傳作畫習字。陳持平現(xiàn)為中國通俗文藝研究會會員。其畫作具有大膽奔放、熱情如火的特點，充滿動態(tài)之美。作品被《中國文化報》《文化月刊》《藝術(shù)市場》《中國藝術(shù)》《中華英才》等報刊發(fā)表，并被新華網(wǎng)、中華網(wǎng)、搜狐網(wǎng)等平臺報道。2023年1月，北京工藝美術(shù)出版社出版《陳持平丙烯畫作品選》；2023年9月，團結(jié)出版社出版陳持平編著的《新時代名家畫集》。2023年6月，作品參加由中國女畫家協(xié)會、現(xiàn)代工筆畫院在北京炎黃藝術(shù)館主辦的“傳薪·全國書畫名家邀請展”。

賞讀陳持平的丙烯繪畫作品，我們總能被他飽滿的畫面、酣暢的色彩所吸引，被其豐富的作品情感所打動。從作品中不難發(fā)現(xiàn)，陳持平是一位極其注重從生活中發(fā)掘藝術(shù)靈感的藝術(shù)家，其在平凡的生活中發(fā)現(xiàn)生命的美好，運用絢爛的色彩和傳神的畫筆捕捉瞬間的生命流動和情緒激蕩，以詩意的色彩和熱烈的情感表現(xiàn)自然的大美。

丙烯畫的表現(xiàn)力介于油畫和水彩之間，既有著東方水墨造型藝術(shù)的生動神韻，又融合西方繪畫色彩、光影、空間藝術(shù)的寫實表現(xiàn)。陳持平在色彩的運用和對自然物象的表達上有獨特的見解，在墨彩的過渡和色調(diào)的組合上更有鮮明的情感個性。如《春在枝頭已十分》《瑞雪》《春江花月夜》等作品表現(xiàn)自然物象變幻無窮的作品，通過冷暖色調(diào)表現(xiàn)出不同的感情意象和生命精神。還有《山》《請給我一雙翅膀》等作品用有限的顏色，營造豐富的自然色彩感和統(tǒng)一協(xié)調(diào)的畫面架構(gòu)，從而形成明朗、清晰、通透的生活組成，賦予畫面鮮活的生機感。

色彩既真實再現(xiàn)了自然對象，又創(chuàng)造出富有詩意想象的意境，抑或稱之為幻覺空間。陳持平在丙烯畫的創(chuàng)作中充分考慮到人們對色彩的視覺感知和情感寄托，創(chuàng)作出風格獨特、情趣高雅的藝術(shù)作品。他的作品《山》充分發(fā)揮了丙烯顏料畫與媒介的表現(xiàn)性，或干或濕，以色彩為形，以水為勢，形成飽滿、濃重、鮮潤的筆觸效果，造型意象自然傳神，畫面神韻相得益彰，體現(xiàn)出畫家對客觀物象的體察和感悟，以及畫家由此產(chǎn)生的強烈情感表達。紫色、靛藍、天藍、粉色，還有黑白灰等不同的色彩，在水的潤澤、沖染、調(diào)和中，呈現(xiàn)出夢幻的天空氣象和山色的生動。冷暖色之間既互相映襯，又對比鮮明，與水色融合過渡自然，生出無限的朦朧意境。

再如作品《春江花月夜》以濃重的黑色表現(xiàn)夜的情境，用白色勾畫出月夜下水面的光亮和鏡面效果，黑白交融對比之間以淡墨綠色過渡，展現(xiàn)出水墨氤氳的氣象。畫面中黑與白的明暗分布，濃淡交錯更是將春江、月下這樣幽美恬靜的意境酣暢淋漓地表現(xiàn)出來。作品《請給我一雙翅膀》中，明媚的藍色調(diào)筆觸隨心所欲，畫出漫天云卷云舒之狀，大雁列隊飛過高山，美好的生命精神在陳持平的筆下具象化，層巒疊嶂的山峰泛著盈盈綠意，生機勃發(fā)。無論是畫面的構(gòu)圖，還是造景，畫家都通過對色彩、光影的把握，帶給我們浪漫的神思。可見繪畫藝術(shù)中的情感傳遞和表達是不分中西、不分畫種的，繪畫因情而生亦因畫生情，引出人生無限遐想。

陳持平的《再別康橋》《牧童遙指杏花村》《松下問童子》三幅作品，用飽滿的色彩和熱忱的情感將詩意場景通過筆觸恣意潑染揮灑。畫面從詩人的詩情中巧妙而來，讓觀者的想象和美好愿景通過色彩的碰撞及融合直觀地呈現(xiàn)出來。

可以看到，陳持平的繪畫往往選取生活一角，加以藝術(shù)的提煉和加工，賦予高昂的時代風貌和進取精神，使其丙烯畫既立足生活之源，又呈現(xiàn)出高于生活的藝術(shù)形態(tài)。筆墨當隨時代——隨著時代的發(fā)展，人們對繪畫的審美追求不能僅以簡單的色彩為滿足，更要求繪畫者以豐富情感表達生命物象，進而生出筆墨、色彩千變?nèi)f化的意趣。顯而易見，陳持平就是這樣一位極具個性和情感的藝術(shù)家。他通過對生活的深入了解，對藝術(shù)形態(tài)的深刻研究，對生命主體的感悟，創(chuàng)作出時代特色鮮明的繪畫佳作。