立心、塑形、起興

2022年，曲藝相繼進入《普通高等院校本科專業目錄》和《研究生教育學科專業目錄》，實現了“一躍跨千年”的歷史性發展，開啟了高素質專業化復合型人才培養的現代化教育模式。

成績令人歡欣鼓舞，但古老的藝術要與年輕的學科融通發展，仍然面臨著不少的問題，其中最主要的是3點：立心—理論是什么、塑形—模式是什么、起興—教育如何開展。

理論之樹常青則事業之樹常青，曲藝學科教育要在新時代獲得新發展，就要找到屬于自己的理論之“心”，探索出能助推曲藝高質量發展的理論之路。建立健全曲藝理論一方面要做好“對內”的工作，系統整理曲藝史論、曲種、流派、作品、代表人物、創演方法等關系到曲藝傳承與發展的各項事務和規律，并以之為目，完成相應的學科布局；另一方面要做好“對外”的工作，不斷找尋曲藝與哲學、美學、社會學、心理學、人類學、民俗學、史學等學科的交匯點，比照“垂棘之璧”打磨自身的“荊山之玉”。

曲藝事業要走向“藍海”，需要更多有修養、有學養、有素養，能掌握新知識、熟悉新領域、開拓新視野的復合型優秀人才。而如何構建起具備曲藝特色的多維度、全鏈條人才培養體制機制模式，是“年輕”的曲藝學科教育必須要面對的問題。夯實曲藝創造性轉化和創新性發展的理論基礎、建立具備社會主義核心價值觀的曲藝人才培養機制、探索曲藝高等教育成果培養和轉化體系，是解答問題的3條公式。

起興是具有中國特色的文學文藝創作形式，“興者，但借物以起興，不必與正意相關”。也就是說，起興要求文化文藝從業者有“有所不能自已而發于詠嘆”的思維、眼界和創演本領。曲藝是舞臺的藝術，曲藝學科教育也必然要圍繞實際的表演展開。要能讓曲藝學學生有感而興、研而有物、演而有情，曲藝學科教育就要堅決摒棄居高臨下的“學究氣”，避免教育過程中的“一刀切”“大鍋飯”，要引導學生深入生活、扎根人民，重視曲藝的人民性、生活性、方言性等特征，在泥土芬芳和煙火氣息中做到藝學結合。

本期特別策劃邀請專家學者作文，廣抒己見，為達成這3個目標建言獻策。