“民族器樂表演實(shí)踐與理論研究”的相關(guān)思考

我個人認(rèn)為，“民族器樂表演實(shí)踐與理論研究”是一個非常好的議題，更是一個有意義值得長期討論的大題。但我們知道，好題目、大題目，往往也是難題，是需要我們花工夫花大力氣反復(fù)深入研究的題目。

下面，談?wù)勎覍@個題目的一些膚淺的思考：

一、民族器樂表演實(shí)踐與理論研究的范疇很廣，包括表演空間、表演主體、表演技藝、表演心理、表演美學(xué)、觀演關(guān)系、歷史文獻(xiàn)梳理、古譜譯訂、古曲新編以及新作品的舞臺演繹等，即律、調(diào)、譜、器、體裁再加樂種、曲目系統(tǒng)等，幾乎涵蓋了中國器樂文化以及器樂藝術(shù)從“傳統(tǒng)”到“現(xiàn)代”轉(zhuǎn)接的各個方面。中國的特殊性在于，表演空間和表演主體都存在著兩個系統(tǒng)，一個民間，一個專業(yè)，或云一個是傳統(tǒng)，一個是現(xiàn)代。傳統(tǒng)器樂表演空間主要是在各類民俗生活和儀式場合，主體是龐大的民間樂班及各民族民間藝術(shù)家。現(xiàn)代器樂表演的空間主要是舞臺，主體是同樣龐大的專業(yè)團(tuán)體及各類器樂演奏家。在這樣兩個系統(tǒng)的影響下， 其表演心理、美學(xué)追求、觀演關(guān)系及其傳承方式以及一系列體裁、技藝因素之間皆存在一定差異，這是我們進(jìn)行民族器樂表演實(shí)踐與理論探討的基本前提。

二、在數(shù)千年的民族器樂藝術(shù)歷史演進(jìn)中，中國各民族創(chuàng)造并保留下來多種多樣的樂器、樂種、樂譜和無比豐富的演奏曲目及其聲音， 這是一筆不可估量的傳統(tǒng)人文資源。進(jìn)入20 世紀(jì)后，當(dāng)代民族器樂演奏家、作曲家又在繼承傳統(tǒng)器樂資源的基礎(chǔ)上， 陸續(xù)創(chuàng)作了大批各類體裁的優(yōu)秀曲目以及對各自創(chuàng)作、表演的闡釋，它們是民族器樂表演實(shí)踐研究的另一筆寶貴資源。上述兩者結(jié)合一起， 構(gòu)成中國民族器樂藝術(shù)表演實(shí)踐與理論研究的不竭之源。

三、這兩筆資源的直接掌握者，首先是從古至今的歷代民族樂器藝術(shù)的傳承者，在當(dāng)下就是民間音樂生活中的器樂音樂藝術(shù)家和在演奏團(tuán)體、高等音樂院校執(zhí)教的專業(yè)導(dǎo)師群體。民間器樂傳人由于長期伴隨民俗音樂生活的表演實(shí)踐，而很少把自己豐富的感性體驗(yàn)有機(jī)會變成一種理性層面的表達(dá)，但他們的感性經(jīng)驗(yàn)十分珍貴，值得我們永遠(yuǎn)珍視和探究。專業(yè)團(tuán)體、高校導(dǎo)師除了部分前輩對傳統(tǒng)樂器的技藝、樂譜、聲音資源進(jìn)行過深度的挖掘外，多數(shù)教師把自己的主要精力放在日常教學(xué)和演奏實(shí)踐方面，但他們也在課堂上或?qū)W術(shù)會議上發(fā)表了很多關(guān)于表演與教學(xué)方面的理論思考，也包括他們過去受到民間器樂傳人培養(yǎng)過程中的感受體驗(yàn)，這些歸納總結(jié)同樣應(yīng)該成為民族器樂表演實(shí)踐與理論研究的重要內(nèi)容。

四、七十多年來，政府、學(xué)術(shù)單位、學(xué)者群體曾經(jīng)組織、舉辦了一系列會演、比賽、考察、搶救活動，音樂學(xué)界及民族器樂界對于傳統(tǒng)器樂藝術(shù)資源及其表演實(shí)踐有過持續(xù)性關(guān)注，從而對中國民族器樂藝術(shù)遺產(chǎn)有了一個整體性的認(rèn)知。例如， 兩屆“全國民間音樂舞蹈會演”（1953、1957）、五次“全國古琴打譜會”（1963、1983、1985、2001、2023）、多次紀(jì)念20 世紀(jì)杰出的民族器樂家劉天華、阿炳等前輩的音樂會及學(xué)術(shù)研討會、1989 年ART 杯中國民族器樂國際比賽、首屆全國民間鼓吹樂研討會、三屆全國旋律學(xué)研討會（1998、2001、2016）、兩度“弦索十三套” 全本復(fù)演音樂會及學(xué)術(shù)研討會（1986、2009）、十大“文藝志書”中“民族民間器樂集成”（1979—2009）及《華樂大典》的編纂、出版（十一類樂器、三十一分冊，2009—2016）、十屆“華樂論壇”（優(yōu)秀作品展演及學(xué)術(shù)研討會）、十屆“新繹杯”杰出民族器樂演奏家、指揮家、教育家、評論家、表演團(tuán)體表彰及理論研討以及中國音樂學(xué)院“北京傳統(tǒng)音樂節(jié)”“弓弦藝術(shù)節(jié)”、中央音樂學(xué)院的胡琴、管樂、彈撥樂藝術(shù)節(jié)等等。以上所列，大多數(shù)圍繞民族器樂的表演實(shí)踐和理論探討展開， 使此后同一主題研究的全面進(jìn)行有了扎實(shí)的基礎(chǔ)。不足之處在于，表演實(shí)踐與理論研究結(jié)合不夠，多數(shù)情況下，表演實(shí)踐居于主要地位，新作眾多、人才輩出、收獲豐碩， 體現(xiàn)了中國民族藝術(shù)資源的博大精深和當(dāng)代民族器樂演奏藝術(shù)的歷史性進(jìn)步。但相比之下，理論研究及其成果相對滯后，未能充分反映表演實(shí)踐歷史性進(jìn)步的諸多成果。

五、當(dāng)然，也有例外，我這里特別想舉出兩個研究案例， 研究者在面對古琴遺產(chǎn)與民間鼓樂資源的考察、研究時，把傳統(tǒng)音樂表演實(shí)踐與當(dāng)代器樂研究理論作了很好的結(jié)合， 成為一種可以學(xué)習(xí)的典范。

其一，有關(guān)中國琴學(xué)遺產(chǎn)的全面整理和編纂。由20世紀(jì)杰出的琴家查阜西先生大力倡導(dǎo)和親力親為，古琴界先后編輯《琴曲集成》《存見古琴曲譜輯覽》《歷代琴人傳》《存見古琴指法輯覽》等體量很大的琴學(xué)文獻(xiàn)。值得注意的是，在進(jìn)行以上文獻(xiàn)整理之前，于1956年4月—6月，由查阜西、許建、王迪三位琴家組成的考察小組，事先擬定了詳細(xì)計(jì)劃，然后從北京出發(fā)，一路對山東、江蘇、上海、浙江等省市的二十多個城市以及百余位仍然健在的琴家進(jìn)行了面對面的訪談，了解他們藏琴、藏譜及可以演奏的曲目，又經(jīng)過當(dāng)?shù)仉娕_的協(xié)助，不但全面掌握了琴人、琴、琴譜的現(xiàn)狀，還錄制下1000分鐘的音響。如此，考察、錄音以及1963年的首屆古琴打譜會與同步進(jìn)行的琴學(xué)文獻(xiàn)整理四位一體，互促互進(jìn)，相得益彰，圓滿完成現(xiàn)代琴學(xué)建設(shè)的第一份輝煌業(yè)績， 堪稱中國當(dāng)代琴樂資源與“中國經(jīng)驗(yàn)”相結(jié)合的成功范例。

其二， 楊蔭瀏先生于1950—1954年間帶領(lǐng)中央音樂學(xué)院研究部成員與地方音樂工作者聯(lián)合進(jìn)行了“蘇南吹打”“河北定縣子位村管樂”“北京智化寺京音樂”“西安鼓樂”等四種傳統(tǒng)樂種的考察，并撰寫出四份具有經(jīng)典意義的考察報(bào)告。他對于民間鼓樂的關(guān)注始于1930年代， 為探究“十番鑼鼓”的堂奧，他曾悉心向鼓樂民間藝術(shù)家以“一對一”方式學(xué)習(xí)各類樂器的演奏方法，最終于1940年記錄下一份甚為精細(xì)的《鑼鼓譜》。他的研究方法是實(shí)踐與理論歸納同步進(jìn)行， 在記譜實(shí)踐的基礎(chǔ)上探討民間鑼鼓的內(nèi)在規(guī)律及其結(jié)構(gòu)手法， 并進(jìn)一步總結(jié)其律、調(diào)、譜、器的樂種特色。他對待任何研究對象，都把記譜、錄音等實(shí)踐性操作放在理論歸納的前面。這一“中國經(jīng)驗(yàn)”同樣是中國民間樂種研究方法之法門。

六、我們再舉一個有關(guān)琵琶古譜今譯的學(xué)術(shù)例證， 說明當(dāng)代學(xué)人是如何潛心探究歷史上留下來的珍貴樂譜，從而使它為今天的表演實(shí)踐服務(wù)。

2024年年初， 我有機(jī)會讀到上海音樂學(xué)院韓鍾恩教授指導(dǎo)的一篇美學(xué)博士論文，題目是《當(dāng)代琵琶演奏家的創(chuàng)演實(shí)踐研究——以林石城、劉德海、吳蠻為例》，作者是于亮博士。她用的術(shù)語是“創(chuàng)演”，而不是“表演”，其內(nèi)涵自有深意在。在第一章中，她集中討論了林石城先生翻譯《鞠士林琵琶譜》（1736—1820）、《養(yǎng)正軒琵琶譜》（1929） 和在曹安和老師記錄阿炳《大浪淘沙》《昭君出塞》等樂譜的基礎(chǔ)上重新聽賞再作記錄的意義和價值。作者說：“林石城在對《鞠譜》譯譜的過程中是通過不同階段和步驟完成，首先是鑒譜階段，林石城將收集的三本《鞠譜》傳抄殘本進(jìn)行整理，……現(xiàn)今出版刊印的《鞠譜》是譯者將三本傳抄殘本進(jìn)行重抄、補(bǔ)缺、調(diào)整以及相互校對，經(jīng)過譜本確認(rèn)之后，再將樂曲的音高、節(jié)拍譯成簡譜，對樂曲的曲情、曲意進(jìn)行仔細(xì)揣度。在譯譜的各個階段都離不開演奏家在琵琶上反復(fù)彈奏的再度確認(rèn)。林石城對浦東派《鞠譜》和《養(yǎng)譜》的譯譜、整理有著多重考慮，其一是對浦東派琵琶藝術(shù)的沿革溯源，其中涉及傳派的師承關(guān)系、審美風(fēng)格、特有技法等。正是通過對浦東派琵琶重要文獻(xiàn)的梳理、樂譜版本的梳理、樂譜版本的比較使得浦東派琵琶藝術(shù)的歷史脈絡(luò)和藝術(shù)特征得以顯現(xiàn)。”

于亮的結(jié)論是：“林石城的譯譜實(shí)踐一方面充分考慮到樂曲的曲情、曲意，通過極具創(chuàng)造性的演奏實(shí)踐， 將傳統(tǒng)樂譜譯譜為具有個人風(fēng)格的演奏譜， 其中傾注了音樂家大量的思考和反復(fù)的推敲，無論是從音樂的結(jié)構(gòu)或是音樂的調(diào)性，還是曲調(diào)的加花或是記譜方式都是建立在扎實(shí)的學(xué)養(yǎng)和精湛的演奏技藝之上的。林石城的譯譜實(shí)踐是音樂家的創(chuàng)演實(shí)踐的一個重要方面。另外， 為了更準(zhǔn)確、深刻演繹阿炳的三首琵琶作品，林先生在曹安和老師記錄的基礎(chǔ)上， 通過反復(fù)聆聽， 重新記出新譜，把他能夠聽辨出的細(xì)節(jié)一一標(biāo)出，同樣反映出他一絲不茍的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度。”

通過林石城先生譯《鞠》《養(yǎng)》譜的例證，真實(shí)地反映了前輩藝術(shù)家在民族器樂演奏實(shí)踐道路上為當(dāng)代演奏藝術(shù)所付出的心血，而我們中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)也正是通過一代又一代傳人、一點(diǎn)一滴地積攢下來而匯成為一片汪洋大海。今天要討論“表演實(shí)踐與理論研究”這個題目，我們一定不能忘記前輩藝術(shù)家的這份拳拳之心和傳承精神。

七、至此，我想談?wù)劀?zhǔn)備這次發(fā)言時聯(lián)想到的一點(diǎn)心得。我們都還清楚地記得，20 世紀(jì)五六十年代，高校民族器樂教育與各類民族器樂演奏的大師們有過一段相互吸收、認(rèn)真學(xué)習(xí)的美好階段。不少民族器樂演奏大師如古琴、古箏、琵琶、笛子、三弦、二胡、嗩吶、揚(yáng)琴等民間前輩名家被請到各音樂院校授課，為培養(yǎng)高校第一代民族器樂專業(yè)老師作出了巨大貢獻(xiàn)，從而支撐起了當(dāng)時高校民族器樂教育的基本格局。這是上文所述的傳統(tǒng)器樂表演實(shí)踐的巨量資源歷史上第一次被當(dāng)代高校充分利用，當(dāng)時兩者的互動融合及其成果大大推動了專業(yè)器樂教育的歷史步伐，讓人十分難忘。進(jìn)入1980 年代以后， 隨著民間器樂演奏大師們身影逐漸淡出，今天再想回到那個時代已經(jīng)完全不可能了，但那樣的方式和傳統(tǒng)，那種對民間器樂藝術(shù)資源的敬重和深入汲取、利用的態(tài)度，卻成為高校民族器樂教育不可磨滅的歷史。近些年在政府倡導(dǎo)、支持下舉辦的各種“藝術(shù)人才培訓(xùn)班”， 似乎涵蓋了這方面的內(nèi)容， 但我覺得還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。我們應(yīng)該像前人那樣，把學(xué)習(xí)、挖掘、探究傳統(tǒng)民族器樂表演藝術(shù)的真諦當(dāng)成一門重要的日常功課，把這樣一種理念和傳統(tǒng)堅(jiān)持下去，這是中國民族文化教育最可寶貴的信念和經(jīng)驗(yàn)，也是體現(xiàn)弘揚(yáng)中華文化優(yōu)秀傳統(tǒng)精神不可分割的重要內(nèi)容。

八、最后，我想再次強(qiáng)調(diào)：第一，過去幾十年我們在繼承中國傳統(tǒng)器樂優(yōu)秀遺產(chǎn)方面，曾經(jīng)有很大作為，做出了不少成果，我們千萬不能忘記而應(yīng)繼續(xù)堅(jiān)持；第二，當(dāng)代民族器樂藝術(shù)教育、舞臺表演之所以發(fā)展到如此高度，離不開早期民間器樂演奏大師們的巨大貢獻(xiàn)。為此，面對仍然存見于今天日常生活中的民族器樂寶藏和千千萬萬傳人，我們同樣應(yīng)該一如既往，走進(jìn)田野，汲取養(yǎng)分，永遠(yuǎn)拜他們?yōu)閹煟尦錆M生命力的民間器樂藝術(shù)成為高校民族器樂教育、舞臺表演實(shí)踐的源頭活水； 第三，我們的最終目標(biāo)是建立具有中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化特色的民族器樂表演實(shí)踐與理論研究體系。這是一個遠(yuǎn)大的目標(biāo)。在當(dāng)下，無論對于民族器樂表演界還是音樂學(xué)界都有其特殊意義，我們也應(yīng)當(dāng)有自己的特殊準(zhǔn)備。

以上點(diǎn)滴思考，僅一己之見，愿各位同行批評指正為感！

喬建中 中國藝術(shù)研究院研究員

（責(zé)任編輯 榮英濤）